<div data-empty="false">بعد أكثر من ثلاثة عقود على انطلاق مغامرات المحقق الصغير، هل اقتربت نهاية مسلسل الأنمي التاريخي الأشهر «المحقق كونان»؟</div>انتشرت شائعة انتهاء المسلسل كالنار في الهشيم فور نشر حوار لمبتكر السلسلة غوشو أوياما، والتي قال فيها إنه بدأ بالفعل في صياغة مسودة لكيفية إنهاء القصة.<div data-empty="false">وقال أوياما إنه رسم المخططات الأولية للفصل الأخير، في إشارة إلى أن نهاية القصة موجودة ضمن تصوراته، لكنه لم يكشف عن موعد صدور الفصل الأخير أو المدة التي قد تستغرقها السلسلة قبل الوصول إليه.</div>وبعدما تم تفسير كلامه على أن المسلسل قد انتهى أو تم وضع موعد لنهايته، خرج غوشو أوياما ليؤكد أن كلامه قد أسيء فهمه، مؤكداً أن «المحقق كونان» مستمر، وأن ما قصده من حديثه هو أنه لديه تصور لنهايته، ولم يقصد أن المسلسل قد انتهى أو حدد موعد لإنهائه.<div data-empty="false">وتُعد هذه المعلومة لافتة بالنظر إلى طول «المحقق كونان»، الذي استمر لعقود وشهد إصدار أكثر من ألف حلقة من الأنمي، إلى جانب عشرات الأفلام ومئات فصول المانغا.</div><div data-empty="false">ورغم وجود تصور لنهاية القصة، لا يعني تصريح أوياما أن السلسلة ستنتهي قريبًا؛ إذ لا يزال كونان عالقًا في جسد الطفل «إيدوغاوا كونان»، بينما يواصل خوض قضايا جديدة بالتوازي مع تطورات قصته الرئيسية، خصوصًا صراعه مع المنظمة السوداء وسعيه للعودة إلى هيئته الأصلية.</div><div data-empty="false">ويُعد أوياما، البالغ من العمر 63 عامًا، واحدًا من أبرز مؤلفي المانغا في اليابان، وقد بدأ نشر «المحقق كونان» عام 1994، قبل أن يتحول العمل إلى مسلسل أنمي بدأ عرضه عام 1996.</div><div data-empty="false">وعلى الرغم من مرور أكثر من 30 عامًا على بداية القصة، لا تزال هوية عدد من الألغاز الرئيسية وتفاصيل النهاية المنتظرة من أكثر الأمور التي تشغل جمهور السلسلة.</div><div data-empty="false">وبذلك، لا يبدو أن أوياما أعلن نهاية «المحقق كونان» بعد، لكنه أكد أن النهاية موجودة بالفعل ضمن مخططاته الأولية، ما يفتح الباب أمام تكهنات جديدة حول المصير الذي ينتظر المحقق الصغير وشخصيات السلسلة في الفصل الأخير.</div><h2>تاريخ «المحقق كونان»</h2><div data-empty="false">يُعد «المحقق كونان» من أشهر أعمال الأنمي والمانغا اليابانية، ونجح على مدار أكثر من ثلاثة عقود في بناء قاعدة جماهيرية واسعة حول العالم، بفضل مزيجه من الغموض والتحقيق والإثارة والدراما.</div><div data-empty="false">بدأت مانغا «المحقق كونان» في تسعينيات القرن الماضي على صفحات مجلة Weekly Shōnen Sunday اليابانية، من تأليف ورسم غوشو أوياما، قبل أن تتحول القصة إلى مسلسل أنمي عُرض للمرة الأولى عام 1996، ويواصل عرضه حتى اليوم.</div><div data-empty="false">وتدور أحداث السلسلة حول شينيتشي كودو، طالب المرحلة الثانوية والمحقق الموهوب، الذي يتعرض لهجوم من أفراد منظمة إجرامية غامضة ويُجبر على تناول عقار يؤدي إلى تقلص جسده وتحوله إلى طفل.</div><div data-empty="false">ويخفي شينيتشي هويته الجديدة تحت اسم كونان إيدوغاوا، ويواصل حل القضايا الغامضة بينما يبحث عن طريقة لاستعادة جسده، ويسعى في الوقت نفسه إلى كشف حقيقة المنظمة السوداء التي تقف وراء ما حدث له.</div><div data-empty="false">ومع مرور السنوات، تحولت قصة المحقق الصغير إلى واحدة من أطول سلاسل الأنمي والمانغا، مع مئات فصول المانغا، وأكثر من ألف حلقة أنمي، وعشرات الأفلام السينمائية.</div>

هل اقتربت نهاية «المحقق كونان»؟.. مُبتكر السلسلة يكشف التفاصيل

يستضيف مركز دبي للمعارض في إكسبو سيتي فعاليات معرض جي بي إيكس الترفيهي الدولي، خلال الفترة من يوم غد الجمعة إلى الأحد (من 25 إلى 27 أبريل الحالي)، في واحدة من أبرز الفعاليات الثقافية والترفيهية في المنطقة التي تقدم تجربة تفاعلية فريدة تمزج بين ثقافة «البوب» و«الإنمي» (الرسوم المتحركة اليابانية) والفنون اليابانية المعاصرة، وذلك تعزيزاً لمكانة دبي وجهة عالمية حاضنة لمختلف فنون وثقافات العالم.ويعد معرض جي بي إيكس الترفيهي الدولي أكثر من مجرد فعالية فنية، فهو احتفال نابض بالإبداع والخيال، ويجمع تحت سقف واحد نخبة من عشاق الأنمي والكوسبلاي والألعاب والدبلجة اليابانية، إلى جانب العروض الثقافية اليابانية الحية وورش العمل التفاعلية.فكرة ومبادرة وشغفويقام المعرض بمبادرة من أربعة من الشباب الإماراتيين الطموحين، وهم أصحاب فكرة تأسيس وتنظيم هذا الحدث العالمي الفني في دبي، انطلاقاً من شغفهم باكتشاف سحر الثقافة اليابانية العريقة وتقديمها للجمهور في دبي. ويهدف المعرض إلى أن يصبح المنصة السنوية الأكبر في دبي المتخصصة بثقافة البوب اليابانية، حيث يستقطب هذا العام مجموعة من أبرز نجوم الدبلجة والغناء في عالم الأنمي.ومن بين أبرز النجوم اليابانيين الذين يستضيفهم الحدث العالمي هيروشي كيتاداني، وريوسي ناكاو، وشوتارو موركوبو، وأمل سعد الدين، الصوت العربي الأيقوني لشخصيات مثل المحقق كونان وعبقور والممرضة جوي في بوكيمون.جلساتوسيقدم الضيوف عروضاً مباشرة وأداءً صوتياً حياً، إضافة إلى جلسات لقاء وتحية مع المعجبين، ما يمنح الزوار فرصة نادرة للقاء نجوم طفولتهم والتفاعل معهم.كما يشمل المعرض مجموعة واسعة من الفعاليات، أبرزها: مسابقات كوسبلاي تحت إشراف لجنة تحكيم محلية وعالمية، وبطولات ألعاب إلكترونية تشمل Tekken، FC 25، Super Smash Bros.، وOne Piece TCG.، فضلاً عن فعالية منطقة الفنانين والباعة المحليين، وأركان ثقافية يابانية لتجربة ارتداء الكيمونو، وتعلم الخط الياباني، والمشاركة في حفل الشاي التقليدي، إلى جانب مساحات ترفيهية ومطاعم، وورش عمل، وزوايا صور تفاعلية.

تعزيزاً لمكانة الإمارة وجهةً عالمية حاضنة لمختلف فنون وثقافات العالم

دبي تستضيف معرض جي بي إيكس الترفيهي الياباني

لا مكان في العالم القديم أو الحديث، إلا ويحمل اسماً يعرف به، كما لكل مكان شكله؛ فقد يكون قرية، بئراً مهجورة، صخرة في جبل، أطلالاً، عمراناً درسته الريح، ساحة معركة دلت عليها قبور وسيوف صدئه، واحة غدت يباساً بعد خضرة، أنهاراً غدت جداول جافة متشققة.واسم المكان غالباً ما يحمل قصة، يحفظها الناس، ويروونها للأبناء، فتكسب المكان بذلك تجدداً. وقد تكون القصة التي يحملها المكان، حقيقية أو خيالية.الكثير من الأمكنة المسماة، بينها المدن، حفرت لنفسها ايكاً عاطفياً في النفس البشرية، فترى بلديات المدن الكبيرة والصغيرة، تعاني مجرد التفكير بتغيير أسماء الأمكنة، ذلك وفاءً لتاريخية المكان والاسم، من جهة، والأخرى، تقديراً لمشاعر الناس الذين نسجوا حول المكان حكايات وقصصاً، بعدما أصبح رمزاً للعابرين له محمولاته.والأمكنة بأسمائها دخلت الأعمال الأدبية، فكتبت لنفسها عمراً أطول، خلوداً أقرب. فمن منا لم يتعرف على أحد وجوه باريس في رواية «البؤساء» لفيكتور هوغو، عبر أزقة الفقراء المهمشين، أواخر القرن 18.أو تعرف في رواية «نزيف الحجر» لإبراهيم الكوني، على جمالية الصحراء لدى قبائل الطوارق، وتعرف القاهرة، عبر رواية نجيب محفوظ «أولاد حارتنا»، التي فازت بنوبل 1988.ومدينة لندن، ما كان لبعضنا التعرف عليها، قبل نعمة السفر، لو لا قصص شارلوك هولمز، للكاتب أرثر كونان، استخدم المدينة كخلفية لمغامرات ذلك المحقق الشهير.وهل ينسى قراء الرواية الرومانسية «قلعة اوترانتو» لهوراس والبول، إذ جعل القلعة مسرحاً للأحداث؟ حتى شعراؤنا العرب، منحوا الخلود بشعرهم لمواقع في الصحراء، كانت مجهولة، مثل اللوى، الدخول، حومل، في معلقة امرؤ القيس «قفا نبكي».الأماكن تلعب دوراً محورياً في الأحداث، وتشكيل الشخصيات، وتعطي مفاهيم عميقة، وتشكل هوية الإنسان. وما يلفت في السياق - وهو موضوع آخر مهم - أن بعض الأعمال الأدبية، لكتاب الشعر والقصص والروايات، أنهم عندما يكتبون لا يذكرون الأماكن في أعمالهم، برغم أنها ميدان الحدث.

الأمكنة تمنح المفاهيم ومن بينها الهوية

انطلقت فعاليات الدورة الأولى من مهرجان «أنيمينيا أبوظبي»، التي تتواصل على مدى خمسة أيام، تحوّلت معها منارة السعديات إلى طوكيو جديدة، احتفاءً بثقافة الأنمي.وشهد اليوم الأول حضور العديد من الزوار، شاركوا في تجارب غامرة وبرامج متنوعة زينتها الملابس التنكرية لشخصيات يابانية كرتونية مشهورة (كوسبلاي) والأنشطة المستوحاة من الثقافة اليابانية، وسط أجواءٍ مذهلة عززت التواصل والاستكشاف وأتاحت الاستمتاع بعالم الأنمي الواسع.عروض حيةتم افتتاح الفعاليات الترفيهية في أنيمينيا أبوظبي بعرضٍ رائع قدمه فريق «تيم أنمي دي إكس بي»، مما مهد الطريق ليومٍ حافلٍ بالترفيه والعروض الملحمية. وأشعل الفريق المسرح بأدائه المبهر للعروض المذهلة على أنغام أشهر أغاني عالم الأنمي المفضلة لدى المعجبين مما جعل الأجواء حماسية بامتياز من اللحظة الأولى.كما شهد الافتتاح انطلاقةً قويةً مع عرض المطربة الأسطورة، «يوكو تاكاهاشي»، المعروفة بأغنيتها الشهيرة «كرول أنجلز ثيسس» في المسلسل الشهير «نيو جينيسيس إيفانجيليون».وألهبت المغنية اليابانية «جونّا» مشاعر الجمهور بأدائها الحماسي لأغاني الأنمي، فيما أضاف الثنائي «كوين كين» لمسةً سحرية بألحانهما المميزة على آلة الشاميسن.عوالم آسرةوشهد اليوم الافتتاحي للمهرجان عرضاً مبهراً لخمسة عوالم أنمي مذهلة، نقلت الزوار إلى لحظات مسلسلاتهم المفضلة. حيث كان المعجبون على موعدٍ مع تجربةٍ غامرة تخصّ عالم مسلسل أتاك أون تايتان «هجوم العمالقة» حيث تسلقوا نسخةً تحاكي نسخة جدار ماريا في السلسلة.ونالوا فرصة التقاط صورة تبرز مهارات الاستطلاع لديهم بأسلوبٍ يحاكي التدرب على عتاد أو دي إم في المسلسل. وتمكّن عشاق المسلسل من عيش تجربة التعرّف على مدينة شيغانشينا التي تمّ إعادة بنائها بطريقةٍ دقيقة، واستكشاف الكنوز الحصرية وتبادل القطع.لقاءاتبالنسبة للعديد من المعجبين، كان اليوم الأول من أنيمينيا بمثابة تحقيق حلم، حيث أتيحت لهم الفرصة لمقابلة بعضٍ من ألمع الأسماء في عالم الأنمي والألعاب، حيث احتضنت الفعالية إسامو كاميكوكوريو، مصمم لعبة سكوير إنكس الذي التقى بالمعجبين وأمضى لهم بعض التواقيع، وسيحظى الجمهور الذين فاتهم لقاء المصمم على فرصة التعرّف إليه شخصياً مرة أخرى خلال جلسته الحوارية القادمة في المهرجان. وشهد المهرجان أيضاً حضور كيشيرو توياما، مخرج ومصمم لعبة سيلنت هيل؛ إلى جانب ريو هوريكاوا، الذي أدى صوت فيجيتا في دراجون بول زد؛ فضلاً عن سودا 51، مؤلف ومصمم لعبة نو مور هيروس.وحصل المعجبون على فرصةٍ لمقابلة أسماء أخرى لامعة من عالم الأنمي مثل يويتشيرو هاياشي مخرج سلسلة اتاك اون تايتان «هجوم العمالقة» و«بيرسونا 5»، ويوتاكا آبي، الفنان الموهوب المبتكر لرسوم سلسلة المحقق كونان.كما كان من بين هذه الشخصيات المشهورة تاكاشي توكيتا، مصمم لعبتي ليف أيه لايف وفاينال فانتاسي، ويوسوكي ناورا، المدير الفني للعبة فاينال فانتاسي الذين قاموا جميعاً بالتقاط الصور مع المعجبين والزوار وتناقشوا معهم خلال الجلسات الحوارية، ما وفر فرصة مثاليةً للتواصل مع النجوم والتعرّف عن قرب إلى عوالمهم المفضلة.

عوالم مبهرة ولقاءات استثنائية خلال أول أيام «أنيمينيا أبوظبي»

أحيا الفنان السوري عاصم سكر، مغني الشارات الكرتونية الأكثر شهرة في عوالم الطفولة، حفلاً مميزاً، ضمن فعاليات اليوم الختامي للدورة الـ 42 من معرض الشارقة الدولي للكتاب، حيث قدم باقة رائعة من أغانيه، التي عشقها جيل التسعينيات والثمانينيات، وأسهمت بشكل كبير وأساسي في تكوينهم الوجداني والشعوري.
وجّه الفنان عاصم سكر قبل أن يبدأ حفلته الغنائية الشكر للقائمين على معرض الشارقة الدولي للكتاب قائلاً: «أتشرف حقاً بوجودي هذه الليلة بينكم، جمهور الشارقة العظيمة، ودائماً كل شيء هنا مختلف وجميل، وأشكر هيئة الشارقة للكتاب على إتاحتها هذه الفرصة الكريمة لألتقي هذا الجمهور الغفير».
لا يسمي عاصم سكر تلك الفعالية بالحفل الغنائي، بل يقول: «هذا ليس حفلاً غنائياً، بل اجتماعاً عائلياً حميمياً بيني وبين الجيل الذهبي، جيل التسعينيات والثمانينيات»، وبمجرد غنائه أول مقطع من شارة المسلسل الكرتوني الشهير «صقور الأرض» استطاع أن يعيد عقارب الساعة للوراء، حيث التسعينيات، ويأخذ معه جميع من وجدوا داخل المسرح إلى تلك الأوقات الجميلة، عبر بساط النوستالجيا السحري.
بوابات للطفولة
وعلى مدار ساعة ونصف الساعة قدم سكر الكثير من أغاني شارات سبيستون، التي كبر وترعرع عليها الجمهور، كـ(دراجون بول، هزيم الرعد، سابق ولاحق، أجنحة كاندام، ريمي، المحقق كونان، جزيرة الكنز، أبطال الديجيتال)، والمميز في الباقة الغنائية، التي اختارها ليشاركها مع جمهور معرض الشارقة الدولي للكتاب أنها من أكثر الأغاني، التي أسهمت بكلماتها الراقية، وموسيقاها المميزة، في بناء وجدان أطفال الأمس، وأعلت من مستوى طموحاتهم، وملأتهم بالكثير من الأمل والتفاؤل، وحب الخير والجمال والشجاعة.

الثقافة

Culture & Art

ثقافة

Culture

حفل عاصم سكر في ختام الفعاليات..أغانٍ يلونها الحنين والألق

4327000.jpg

أحيا الفنان السوري عاصم سكر، مغني الشارات الكرتونية الأكثر شهرة في عوالم الطفولة، حفلاً مميزاً، ضمن فعاليات اليوم الختامي للدورة الـ 42 من معرض الشارقة الدولي للكتاب، حيث قدم باقة رائعة من أغانيه، التي عشقها جيل التسعينيات والثمانينيات

استفزت شخوص أفلام الكرتون المخيلة الفنية لدى شاب عربي مبدع اختار الإقامة في ألمانيا، أخيراً، وهو أحمد الويس، فبادر، وكونها مخزونة في ذاكرته منذ الطفولة، إلى تجسيدها بشكل خلاق، على الورق بقلم الرصاص، بعد أن كانت تلك المحاولات بدأت في الطفولة حيث اقتنى في تلك الحقبة أولى أدوات الرسم مستفيداً من أجرة تصميم الإعلانات على واجهات وجدران المحال التجارية في القرية.
وها هو، وبعد انتقاله مؤخراً إلى ألمانيا، يشق طريقاً جديدة نحو الريشة والألوان والمعارض الفنية بينما يمارس مهنة الصبغ، إلى جانب الدراسة الأكاديمية.
يرسم أحمد الويس شخصيات المشاهير التي تثير إعجابه، مثل شخصية الممثل آل باتشينو في فلم العراب، والشاعرمحمود درويش وفيروز وأم كلثوم وعبدالمجيد عبدالله، وأصالة نصري، التي رسمها في الصف الثامن، وهو بصدد رسم عبدالحليم حافظ ووردة الجزائرية، ويريد إهداء تلك اللوحات لبعض أصحابها الأحياء تذكاراً منه.
يهوى الشاب الطموح الرسم في جميع المجالات ويعرض رسوماته على مواقع التواصل الاجتماعي، ويستعد لإعداد معرض خاص يضم أعمالاً بالأبيض والأسود، إضافة إلى مشروع ثانٍ، هو رسم الرموز غير القابلة للاستبدال NFT الرقمية، بأفكار وتصميمات جديدة، وعرضها للبيع عبر الإنترنت.
شارك في أول معرض بلوحة أنجزها في ورشة عمل قبل 5 سنوات في ألمانيا، وقد أصرت المسؤولة عن الورشة على امتلاكها رغم تعلق المدرب بها، وكانت تلك اللوحة سبباً كي يؤمن المدرب بقدراته الفنية وتنميتها.
قلم رصاص
بدأت علاقة الويس مع الرسم في السادسة من عمره، مع رسم شخوص أفلام الكرتون، مثل المحقق كونان ونقار الخشب، وتلقى الدعم من المقربين، وشجعه خاله الرسام طارق الهجن.
لم يتمكن من شراء أدوات الرسم، فقد اكتفى بقلم رصاص ودفتر رسم، ويقول: بعد أن أصبح عمري 15 عاماً، تلقيت عروضاً من أهالي القرية لرسم الإعلانات على واجهات وجدران المحال التجارية، حيث ولدت لديّ روح المثابرة، وفي الوقت نفسه حصلت على مردود يسمح لي بشراء أدوات الرسم.
عمل الطفل الواعد نجاراً وحداداً خلال العطلات الصيفية، ولم يتمكن من تقديم امتحانات الصف التاسع لسنتين متتاليتين بسبب ظروف الحرب.
رحلة الأمل
في السنة التالية انتقل مع أخيه الأصغر من قرية الرمادي في ريف دير الزور في سوريا إلى تركيا، وكان تطوير موهبة الرسم سبباً لإكمال رحلتهما إلى أوروبا.
لدى وصوله إلى ألمانيا في 2015 تابع دروس الرسم، كما وفر له «مكتب الشباب» الدعم المعنوي والمادي، مثل أدوات الرسم، وترتيب لقاء بينه ورسامة ألمانية، وقد اقترحت تلك الرسامة عرض عمل له في معرض ضم أعمالاً للعديد من الرسامين، وأجرت معه محطة تلفزيونية لقاءً وهو يرسم خلال افتتاح المعرض.
التحق الويس بدورة تدريب مهنية للأعمال اليدوية، التي اختار فيها تعلم مهنة الدهان؛ لأنها الأقرب إلى الألوان والريشة. استطاع خلال أوقات فراغه في تلك الدورة إنجاز لوحة تعبيرية عن زخم الأفكار التي ينشغل بها المرء ويحاول تطبيقها على أرض الواقع، لكنها سرعان ما تنفجر في رأسه.
يبلغ الفنان الواعد الآن 25 عاماً، كما يخصص جزءاً من وقته للتطوع في إحدى دور العجزة، ويتطلع لدراسة البرمجة في جامعة بون أو المعهد العالي لتطوير التطبيقات في مدينة إيسن.

أحمد الويس.. ريشة مبدعة طارت من دير الزور وحلقت عالياً

4288735.jpg

يبدأ اليوم عرض أول فيلم انميشن سعودي ياباني، بجميع صالات السينما في السعودية، الإمارات، الكويت، عمان، البحرين، قطر، العراق، مصر ولبنان.
وفيلم الرسوم المتحركة "الرحلة" بتقنية 4DX، هو أول تعاون سعودي- ياباني.
وتنتمي قصة فيلم "الرحلة إلى "الفانتازيا"، الذي تدور أحداثه المتخيّلة في شبه الجزيرة العربية، حول "أوس" الذي عاش طفولة صعبة، لكن إيمانه بالمعجزات صنع منه بطلاً، يبذل كل ما بوسعه للدفاع عن مدينته ومن يحبهم، فيضطر مع رفاقه لخوض معركةٍ ملحمية.
 وسيتوفر باللغتين العربية واليابانية.
الفيلم من إنتاج شركة "مانغا" السعودية، واستوديو "توئي أنيميشن" في اليابان.
وتم العمل على تنفيذه بين الرياض وطوكيو، بجهود فريق تجاوز عدده الـ300 شخص، بإدارة شيزونو كوبون، مخرج سلسلة أفلام "المحقق كونان" الشهيرة، و"جودزيلا"، وتم تدريب كوادر سعودية متخصصة في مجال فن الـ "أنيميشن".
وأعرب تركي آل الشيخ، رئيس الهيئة العامة الترفيه في السعودية، في تغريدةٍ نشرها عبر حسابه الرسمي على "تويتر" عن فخره بهذه التجربة، قائلاً: "شباب سعودي يفرح القلب، وكسبوا خبرة في هذا الفن من منبعه في اليابان"، حسبما نقل موقع "أخبار الآن".
وأشار آل الشيخ لتبعية شركة "مانغا" السعودية المنتجة للفيلم، إلى مؤسسة "مسك" الخيرية التي يشرف عليها ولي العهد السعودي الأمير محمد بن سلمان.

"الرحلة".. أول فيلم "أنيميشن" سعودي ياباني

يبدأ اليوم عرض أول فيلم انميشن سعودي ياباني، بجميع صالات السينما في السعودية، الإمارات، الكويت، عمان، البحرين، قطر، العراق، مصر ولبنان.

أعلنت سبيستون بيكتشرز، الشركة المتخصصة في مجال نشر وتوزيع أفلام الأنمي والأنيميشن في المنطقة العربية، طرحها فيلم المحقق كونان: الرصاصة القرمزية " Detective Conan: The Scarlet Bullet" في صالات السينما في 27 مايو الجاري، وذلك بعد أسابيع قليلة فقط من تصدّره شباك التذاكر في اليابان بوصفه الأعلى مبيعًا.  
وحقق الفيلم، الذي يحتل الترتيب الـ 24 في سلسلة أفلام المحقق كونان الشهيرة، نجاحاً لافتًا في اليابان بعدما تجاوزت حجم إيراداته 54 مليون دولار أمريكيّ، خلال 24 يوم فقط من عرضه في السينما اليابانيّة. 
ومن المخطط أن يصدر فيلم المحقق كونان: الرصاصة القرمزيّة في كل من الإمارات، السعودية، الكويت، قطر، البحرين، عُمان، والعراق، بالدبلجة العربية المتقنة، حيث يؤدي أصوات الشخصيات الرئيسيّة ذات الممثلين الصوتيين، الذين اعتاد الجمهور العربيّ على سماع أصواتهم، سواء عبر حلقات المسلسل أو حتى أفلام السلسلة، منذ أكثر من 20 عامًا على شاشة سبيستون، كما سيتوّفر الفيلم باللغة اليابانيّة الأصليّة يصاحبها ترجمة عربيّة وانجليزيّة.

بعد نجاحه عالميًا.. "المحقق كونان الجديد" في صالات السينما العربية 27 مايو

700 شخصية كرتونية بلاستيكية (من البوكيمونات)، تشارك ناصر المدفع في إبداع تصاميم مبتكرة لتقديم الأطباق وأكواب القهوة ضمن مناسبات خاصة وفي مقاه شهيرة، بالدولة وخارجها، وذلك بطريقة مبتكرة ومختلفة، إذ لا يتعدى طول بعضها 2 سنتيمتر، ولكنها تستطيع أن تنسج وترسم القصص حول أطباق مميزة فتبعث وتشكل مشاعر الدهشة والفرحة على وجه من يشاهدها، وذلك من خلال سيناريو خاص يضعه المدفع ليبث روح الحركة في الصورة، حيث يقوده شغفه وتعلقه بشخصية كرتونية ما، إلى التعلم والمعرفة والتجارب الجديدة التي يقوم بها بمشاركة شخصيته المفضلة «بيكاتشو»، والتي تستولي على الجزء الأكبر من دولابه.
الاستمرار
«البيان» التقت ناصر المدفع ليحدثنا عن بداية حبه وشغفه بشخصية «بيكاتشو» بالذات والشخصيات الكرتونية الأخرى لديه، حيث قاده الاستمرار في هوايته، كما قال، إلى اقتناء عدد كبير من القطع البلاستيكية المختلفة الأحجام والأشكال، وذلك من خلال سفره إلى اليابان عدة مرات في السنة.
ويقول: بدأت أحب شخصيات البوكيمون منذ سنة 1996، وجعلت من الطاولة المدرسية وأدواتها، كالجلاد والقرطاسية وغيرها، قادرة على أن تعبر عن شخصيتي وحبي لهذه الشخصيات الصغيرة، وأصبحت أسافر بصورة منتظمة إلى اليابان، وأول رحلة كانت لي عام 2007، وأنا أسافر إلى هناك بمعدل مرتين في السنة، في فترة «الساكورا» في شهر مارس وفي أكتوبر.
ويتابع المدفع: كنت أقتني وأشتري خلال تلك السفرات الكثير من البوكيمونات وبقدر كبير من الأشكال المختلفة، حيث كانت الأشكال الجديدة تتوافر في الأسواق على حسب طبيعة وصبغة الموسم في اليابان، ولكن القطع التي أقتنيها حرصت على أن تكون جميعها أصلية.
مزادات
يملك المدفع، بجانب شخصيات البوكيمون، شخصيات كرتونية أخرى، مثل كاليميرو وكابتن ماجد والمحقق كونان، وهي مجسمات صغيرة يدخل بها مزادات، لأن بعضها تم إنتاجه في سنة معينة ومن ثم توقف تصنيعها، ذلك مثل شخصية المحقق كونان، ويقوم بتوظيف هذه الشخصيات من خلال وضعها بطريقة محببة للجميع، كوضع مجموعة من الشخصيات الصفراء الجميلة والتي تحمل تعابير مختلفة أمام وفوق قطع من «الفرنش توست» لتعبر عن قصة خيالية بين هذه الشخصيات والطبق، فيكون هناك نوع من الروح والحركة تضيفها هذه الأشكال والشخصيات، والتي يتخيلها ويكتب السيناريو لها ناصر المدفع لتعطي المشاهد إحساس المذاق الطيب.
أكواب قهوة
ويواصل المدفع حديثه: يتواصل معي الكثير من أصحاب المقاهي لإبداع أسلوب مبتكر لتقديم أطباقهم، وعملت مع الكثير في الدولة وفي تايلند واليابان، ولكني أشترط قبل التصوير أن أعرف شكل وثيم المطعم، لأجمع الشخصيات الكرتونية المناسبة، إضافة إلى الشخصيات التي تكسر القصة أو تعطي نوعا واختلافا وتنوعا للمشاهد، مثل ذلك أن أضع الشخصيات التي تعبر عن النوم في حقيبة صغيرة وشخصيات أخرى تعطي إيحاء بالقفز داخل أحد أكواب القهوة في حقيبة منفصلة حتى يسهل العمل أثناء التصوير، وكذا وضع القصة المناسبة.
ويتابع المدفع: بالرغم من بعض الصعوبات التي واجهتني مثل بعض العقول التي لا تستوعب جماليات وقيمة ما أبدعه، لا أتوقف أبدا عن التفكير بالتجديد والتنويع، فهناك جهد كبير أقوم به، حيث أقوم بغسل الألعاب دوماً وتنظيفها بعد كل جلسة تصوير، إضافة إلى جهد استخراج فكرة مناسبة لعمل قصة ومحور حول الطبق، والبعض يعتقد بأن ما أقوم به هو إعلان ودعاية لشركة البوكيمون، لكنه فعليا، عكس ذلك، فهو شغف وحب يقودني للاستمرار بهذه الطريقة.
اليابان
يستغرب اليابانيون من الأعداد الكبيرة التي يمتلكها ناصر المدفع من البوكيمونات، ويقول في الخصوص: إلى الآن لم يظهر أحد يملك هذه الأعداد الكبيرة كالتي أملكها، وهذا بحسب آراء الأشخاص الذين التقيت بهم في اليابان، وسأستلم قريباً شخصية بيكاتشو بوزن 13 كيلوغراماً من مصنع خاص، وأعتبر هذه الشخصية جزءاً مني وتلازمني أينما أذهب، حيث أرتدي ملابس وأحمل حقائب تحتوي عليها دوماً.

700  شخصية كرتونية يوظفها في إبداعه أشكال ضيافة مبتكرة

«بوكيمونات» ناصر المدفع تكسب الأطباق أناقة ورونقاً

target7544649440641789947.jpg

من المقولات الخالدة لعرّاب الاستراتيجية ورائد الميزة التنافسية في عالم الأعمال مايكل بورتر قوله: «جوهر الاستراتيجية أن تختار ما لا يجب أن تفعله إطلاقاً لكيلا تفعله»، فالعمر قصير والوقت ضيّق والجهد محدود، والتركيز له قدر لا يستطيع تجاوزه، فمن انشغل بكل شيء أضاع كل شيء، ومن أفنى وقته في الحديث و«التنظير» بكل المجالات كذّبته الأيام القادمة على مسرح المنجزات!
لذا يصبح من المهم أن يعرف الإنسان جيداً ما الذي يجب أن يوجّه جُهده إليه مما هو من صميم عمله، وفي نطاق تخصصه ليضع به كل طاقته وتركيزه، ليعود عليه بأكبر قدر ممكن من الإنجاز والفائدة والمساهمة في عملية بناء الوطن، وأن يعرف ما لا يجب أن يشغل نفسه به حتى لا يضيع في متاهة لا تنتهي ولا تعود لأحد بمنفعة إلا لمنافسي هذا الإنسان وخصومه، يقول نابليون بونابرت: «إياك أن تُقاطِع عدواً وهو يرتكب خطأ ما»!
في هذا السياق، أتت تغريدات صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، والتي كانت أشبه بجرس إنذار لإيقاظ الغافلين، ومن أفنى جُلَّ وقته في أمور لا تقرب لاختصاصه من قريب أو بعيد ولا تعود عليه أو على وطنه بأي فائدة سوى وقت ثمين مضاع كان بالإمكان توجيهه للعمل والبناء والإنجاز، يقول سموّه: «علمتني الحياة أن الخوض الكثير في السياسة في عالمنا العربي هي مضيعة للوقت.
ومَفسدة للأخلاق. ومَهلكة للموارد»، فالعرب أضحوا فجأة مع خروج صرعة منصات التواصل الاجتماعي خبراء ومحللي سياسة، وأصبحوا لا ينفكون عن الحديث عن أمورها واختلاق النظريات حول الأحداث الجارية والتنافس في الخروج بأقوى سيناريو ممكن لنظرية التآمر، المشكلة أن العالم يتحرك وأن المتنافسين على القمة كُثُر ولا يتوقفون لحظة لاستعادة الأنفاس، فضلاً عن أن يضيعوا وقتهم في «التسدّح» في تويتر أو تقمّص دور «المحقق كونان» في فيسبوك، تلسع أمثال هؤلاء حرارة كلمات «بوراشد» الصريحة وهو يُكْمِل: «من يريد خلق إنجاز لشعبه فالوطن هو الميدان. والتاريخ هو الشاهد. إما إنجازات عظيمة تتحدث عن نفسها وإما خطب فارغة لا قيمة لكلماتها ولا صفحاتها»!
في عالم الإدارة هناك ما يُطلق عليه الشحم الزائد The Extra Fat وهو أن يزيد عدد الموظفين المطلوبين لأداء مهام معينة عن الحد المطلوب، ويكون التعامل مع هذا الخلل إمّا بإعادة توزيعهم على إدارات تحتاج إليهم لنقص بها و إما الاستغناء عن خدماتهم، وليت الأمر ينسحب بذات الطريقة على الشحم أو الفائض الغريب الذي خرج في عالمنا العربي والذي أوضحه سموّه بقوله: «لدينا فائض من السياسيين في العالم العربي ولدينا نقص في الإداريين.
أزمتنا أزمة إدارة وليست موارد»، ثم يضع مقارنة سريعة لتأكيد الخلل الكبير بين الدول الناجحة والدول المترنّحة نتيجة الخلل في توفير وتوجيه الموارد البشرية للاتجاه الصحيح: «انظر للصين واليابان لا يملكان موارد طبيعية أين وصلوا، وانظر لدول تملك النفط والغاز والماء والبشر، ولا تملك مصيرها التنموي ولا تملك حتى توفير خدمات أساسية كالطرق والكهرباء لشعوبها»، ثم يعرج سموه إلى نقطة حرجة ومتمّمة لما سبقها وهي قضية بعض الساسة العرب الذين يتدخلون في أعمال المختصين ربما لاستعراض عضلات السلطة أو لنظرة «الاستصغار» لكفاءة من حولهم، يقول سموّه: «في عالمنا العربي.
السياسي هو من يدير الاقتصاد، ويدير التعليم، ويدير الإعلام، ويدير حتى الرياضة»، هنا خلل في فهم الدور الرئيسي للقيادة والذي يفترض أن يكون «تسهيل» عمل الجميع، كل في تخصصه وضمان التناغم والتكامل بين أجزاء الكيان المختلفة لجعل أحلام البلد واقعاً ممكناً وليس التدخل في مهامهم وإرباك عمل المؤسسات، يؤكدها بوراشد وهو يضيف: «وظيفة السياسي الحقيقية هي تسهيل حياة الاقتصادي والأكاديمي ورجل الأعمال والإعلامي وغيرهم.
وظيفة السياسي تسهيل حياة الشعوب، وحل الأزمات بدلاً من افتعالها وبناء المنجزات بدلاً من هدمها».
مخطئ من يظن أن القمة تتسع للجميع، السفح فقط ما يتسع لهم، حيث يؤمه الثرثارون والهذّارون و«بيّاعو الحكي»، أما القمة فلا يقدر عليها إلا الأفذاذ وهم أندر من الكبريت الأحمر، قِلّة احترمت نفسها، فاحترمت وقتها ولم تُفْنِهِ إلا في نحت منجزات تُلْوَى لها الأعناق وتَخْرس أمامها كل الألسنة!

الميدان لا يبنيه اللسان

target5901776175680791565.jpg

أصوات عربية خلدتها الرسوم المتحركة

الرسوم المتحركة التي رافقتنا في الطفولة ورددنا أغانيها طويلاً، كان أبطالها مغنون من خلف الستار، لم تعنهم أضواء الشهرة، بقدر ما كان يعنيهم أن يظلوا الأجمل في ذاكرتنا.

قد يعتقد البعض أن الشخصيات الروائية الشهيرة مثل «شيرلوك هولمز» أو «جيمس بوند» شخصيات حقيقية استوحى منها الكتّاب شخصياتهم الأدبية، لكنهم سيفاجأون إن علموا أن هاتين الشخصيتين وغيرهما من الشخصيات الروائية المشهورة شخصيات من ابتكار خيال الروائيين الذي تجاوز حدود الزمان والمكان وقدم نجوماً فاق حضورها وشهرتها نجوم ومشاهير العالم الحقيقيين.
ابتكر المؤلف البريطاني السير «آرثر كونان دويل» شخصية المحقق «شيرلوك هولمز» في روايته الأولى التي نُشرت عام 1887، وتعاقبت بعد ذلك قصص وروايات «شيرلوك هولمز»، وقد تم تخليده في العديد من الأفلام والمسلسلات التلفزيونية على مر السنين؛ ما أبقاه حاضراً لدى الجمهور، بل إنه حصد شهرة في عام 2018 أكثر من أي وقت مضى.
وقد غدت شقة (B 221) في الطابق العلوي من بناية (يفترض أنه عاش فيها) في بيكر ستريت بلندن عنواناً رسمياً له، يتوافد عليها السياح والأدباء زرافات ووحداناً.
لا تزال خصال «شيرلوك هولمز» وملامح شخصيته تروق لقرّاء اليوم، ولا تزال عبقريته وأطواره الغريبة تجتذبهم؛ إذ يظلون متحفزين وهم يراقبونه يستخدم عبقريته في حل ألغاز وتعميات الجرائم تبدو غير قابلة للحل، والتي أعجزت ضباط الشرطة، فقد برع «آرثر كونان دويل» في تقديم أساليب «شيرلوك هولمز» في حل ألغاز الجريمة وتقديم الأدلة الدقيقة التي ربما لا يلتفت إليها أحد منا.
ولا يقل المحقق «هرقل بوارو»، الذي ابتكرته أغاثا كريستي، شهرة عن «شيرلوك هولمز»، فقد قدمته شخصية نابضة بالحياة لا نعرف إن كانت قد استقتها من الواقع أم استوحتها مما طالعته من روايات.
ظهر «هرقل بوارو» في أول رواية نشرتها «كريستي» عام 1920، وقد قدمته ببراعة ووصفته للقارئ بدقة متناهية ما جعله شخصية واقعية بامتياز، وقد جاء في وصفه أنه: «رجل ضئيل الجسم إلى أبعد الحدود، لا يتجاوز طوله 160 سنتيمتراً، ذو رأس بيضاوي يميل قليلاً إلى الجانب، وعينين تشعان باللون الأخضر عندما ينفعل، وشاربين عسكريين، وإحساس مُرهف بالكرامة! وحتى حين يكون وجهه مغطى، فإن أطراف شاربيه وأرنبة أنفه تظل ظاهرة، وهو مهووس بالنظافة والأناقة والنظام والترتيب، فكل ذرة من الغبار قد تسبب له ألماً أنكى من جرح رصاصة».
ويُصور في العديد من الأعمال التلفزيونية والأفلام المأخوذة عن روايات أغاثا كريستي، بدقة وأمانة بارعتين، تكاد تتطابق مع وصف كريستي الأصلي.
وقبل «آرثر كونان دويل» و«أغاثا كريستي» والعديد من الكتّاب، قدمت لنا «ألف ليلة وليلة» شخصية البحار سندباد القادم من مدينة بغداد، والذي عاش حسب روايات ألف ليلة وليلة في بدايات الخلافة العباسية، في القرنين الثامن والتاسع، وقد جسدت ألف ليلة وليلة شخصية سندباد ببراعة فائقة تجعل القارئ يشعر بأن حكاياته الرائعة حكايات حقيقية، وأن شخصية سندباد شخصية تاريخية معروفة.
لم تبتكر الروايات شخصيات المحققين والمغامرين فقط، بل قدمت لنا أيضاً «جيمس بوند»، أشهر العملاء السريين على الإطلاق، العميل البريطاني السري الذي ابتكره «إيان فليمينغ» عام 1953، ثم تناوله في 12 رواية ومجموعتين قصيرتين.
ابتكر «إيان فليمنغ» شخصية «جيمس بوند» ضابط المخابرات السرية، المعروف بالاسم الحركي MI6. والكود 007. وقد عمل فليمنغ ضابط بحري في الحرب العالمية الثانية ضمن البحرية الملكية، وذكر أنه استوحى شخصية جيمس بوند من عدد من الأفراد الذين عرفهم أثناء خدمته، وقام بدمج شخصياتهم جميعاً في شخصية بوند.
غدت شخصية بوند ومغامراته محطّ اهتمام التلفزيون، والإذاعة، والسينما، والقصص المصورة، وألعاب الفيديو. وتعد سلسلة أفلام بوند أطول سلسلة أفلام متواصلة حتى يومنا هذا، ولازالت تحقق أفضل المبيعات. إنني على ثقة بأن «إيان فليمنغ» لم يكن ليتخيل النجاح الأسطوري الذي حققته رواياته والأعمال التي جسدتها!
ابتكر «جورج أورويل» شخصية الأخ الأكبر في الديستوبيا «1984»، وفي الرواية ذاتها، لم يتضح إذا كان الأخ الكبير شخصاً حقيقياً، أم هو تجسيد خيالي للحزب. الأخ الأكبر، زعيم «أوقيانوسيا»، عبارة عن رمز لسلطة رقابية قوية للغاية، تتسلل لمنازل الجميع وتحمل رسالة مفادها أن الأخ الأكبر يراقبكم.
بعد نشر رواية 1984 أصبحت كلمة الأخ الأكبر تستعمل مرادفاً للتعسف في استعمال السلطة الحكومية، وفي كبت الحريات المدنية، وفي عالم اليوم يلعب الإنترنت، أحياناً، دور الأخ الأكبر!
يا لعبقرية أورويل، الذي كتب روايته «1984» في عام 1948، واستشرف من خلالها عالم المستقبل ورصد ملامحه بدقة فائقة.
هذه الشخصيات ومغامراتها والمستقبل المتخيل، والماضي البعيد، والكثير من الموضوعات التي تقدمها لنا الكتب على طبق من الخيال العبقري والواقع المبدع، أكثر ما يجعلنا نتلهف لقراءة الكتب والسفر إلى عالمها الرائع.

الشخصيات الأدبية بين الحقيقة والخيال

قد يعتقد البعض أن الشخصيات الروائية الشهيرة مثل «شيرلوك هولمز» أو «جيمس بوند» شخصيات حقيقية استوحى منها الكتّاب شخصياتهم الأدبية..

عاشت قوية، ورحلت في «عتمة مبهرة» بطريقة تشبه إلى حد كبير عنوان ديوانها الأخير «العتمة المبهرة»، إنها الفنانة السورية فدوى سليمان، 47 عاماً، التي آثرت، أن تودع العالم بعد حرب مريرة مع مرض السرطان، حرب لا تشبه أبداً حربها على أرض الواقع، حينما وقفت منتفضة ضد النظام السوري في شوارع الشام، التي ولدت فيها وترعرت في أحضانها.
من أحد مستشفيات العاصمة الفرنسية باريس، أطل، أول من أمس، خبر رحيل بطلة «نساء صغيرات»، حيث أغمضت فدوى عينيها ومضت كـ«نسيم الريح»، تاركة وراء ظهرها زملاء لها وقفوا معها في مواقع التصوير، وميادين الثورة السورية، حيث كانت من أوائل المنتفضين، لتضج مواقع التواصل الاجتماعي باسمها، بعد أن تحولت إلى «دفاتر» عزاء، حملت تواقيع كل من عرفوها، وتابعوا أعمالها على المسرح والتلفزيون والسينما، وطربوا لصوتها الإذاعي.
الحصاد
فدوى التي ولدت في حلب عام 1970، ممثلة قديرة كانت تعرف جيداً كيف تؤدي دورها في أي عمل يسند لها، لتعيش ملامحه وتفاصيله حتى النهاية، فهي تخرجت من معهد الفنون المسرحية في دمشق، وسارت من بعده في دروب «أبو الفنون» الذي قدمت على خشبته «سفر برلك»، ومثلت عليه «صوت ماريا»، و«بدون تعليق»، وعلى أرضه بنت «بيت الدمى».
على وقع «أنشودة المطر» رسمت فدوى طريقاً لها على الشاشة الصغيرة، حيث التقت فيها مع «الشقيقات» وتابعت «يوميات أبو عنتر»، واستمتعت بـ«هوى بحري» مع «طيبون جداً» ليكون «الحصاد» بمثابة «صرخة في ليل طويل» أطلقته «نساء صغيرات» طالما تسلحن بـ«أمل»، لتظل هي كـ«نسيم الريح» الذي وقفت فيه أمام الممثل بسام كوسا، فكان الفيلم الوحيد في قائمة حياتها الفنية.
ذاكرة الأطفال
رحلت فدوى عن الدنيا، إلا أن صوت «سمر» ظل باقياً في ذاكرة الأطفال ممن تابعوا «أبطال الديجيتال»، فدوى هي صوت «سوار» التي أطلت في «سندباء بحار من بلاد العرب»، وهي صوت «يوكي» في «المحقق كونان» وهي «جانيت» في «سندريلا».
لم تعشق فدوى الهدوء الذي يلف جدران استوديوهات الإذاعة، فقد استهواها ضجيج الثورة التي أخذتها من الأضواء، ونفتها نحو باريس، حيث عاشت أيامها الأخيرة، التي خاضت فيها حرباً ضروساً مع مرض السرطان، الذي وضع النقطة الأخيرة التي أغلقت كتاب حياتها إلى الأبد.
زهرة الرمان
على ميادين التواصل نعاها أصدقاؤها ورفاق دربها في الفن بكلمات تفيض مرارة ووجعاً، حيث وصفتها المخرجة السورية هالة محمد بأنها «إحدى أيقونات الثورة».
وقالت: «رحلت من صرخت في ساحات حمص ودمشق، في منفاها الفرنسي سقطت زهرة الرمان، الفنانة الحرة فدوى سليمان، رحلت في سرطان القهر على سوريا»، فيما كتبت الممثلة مي سكاف: راحت البطلة ..برحيلك يا فدوى، يا وجعنا.
أما مكسيم خليل، فكتب مغرداً: لا تقلقي.. سينصفك التاريخ يوماً، سينصفك أهلك يوماً، في إحدى ساحات وطن، فُصلت فيه الخيانة، طرزت فيه الوطنية، وصبغت به الإنسانية، على مقاسات الخوف.. والمصالح.
بينما قالت نسيمة ظاهر: الزنبقة السورية ذبلت في البعد، ورحلت بصمت. ونعاها الفنان جمال سليمان بقوله: فدوى سليمان رحلت، ولكن حكايتها ستبقى في وجدان الزمن ..وشاهداً على من خان العهد.

أثرت الساحة بأعمالها وانتفضت ضد النظام والسرطان

فدوى سليمان.. فنانة رحلت في «العتمة المبهرة»

target3964192986486506676.jpg

تقدم رواية «اليد» لمؤلفها جورج سيمنون، وصفاً لأميركا في مرحلة التغيير، يوم كان عالم الضواحي المخفور بحنكة مؤلفين كبار من أمثال ريتشارد ياتس وسلوان ويلسون وباتريسيا هايسميث، على وشك الاستسلام لأسلوب حياة أكثر حداثةً وتحرراً من الناحية النظرية، ولو على قدر موازٍ لقدر سابقه.
وإنه لمن خصائص سيمنون، وهو المرتاب بغالبية الأشياء عدا كتاباته، أن يشكك بتحقيق التحرر الحسي كل ما يعد به، إلا أن الخاصية الأكثر التصاقاً به تنحصر بوجوده في المكان المناسب، كما كان في فرنسا وإفريقيا قبل الحرب، وفي الوقت المناسب مجهزاً بعبقرية الصحافي الهادئة لقطف الحدث وبلورة اللحظة. الرواية كاد يطويها النسيان.
وقد صدرت عام 1968. وجاء إلهام اقتباس المسرحية المستقاة من أحداث الرواية مبنياً على الاعتقاد بوجود شيء من الندرة والتشويق الفنيَّين متولد عن اجتماع الإحساس الأوروبي والأخلاقيات الأميركية.
لا إجابات
يرفض جورج سيمنون بشكل ملفت وفي كل الأوقات إصدار الأحكام بحق أي كان، حيث لا تعثر في أعماله على كهنة، كما يقول، لكنه يملك قوة تركيز مختلسي النظر، إذ يصف بخبرة الصحافي السابق البلدان من قنوات مياهها أو سكك حديدها لاعتقاده بأنه من تلك الزاوية يمكن النظر إلى خلفيات حياة الناس «فلا تنخدعن بالواجهة».
ولا يحرص سيمنون على إضفاء أي طابع سياسي، ديني، تاريخي، وفلسفي على حوارات الشخصيات وأفكارهم، بل إن رتابة أسلوبه النثري المتجمد ومفرداته الأساسية المكشوفة تولّد إحساساً مزعجاً بغياب الضابط الأخلاقي، وهو القائل: «منذ خمسين عاماً كانت لدى الناس الإجابات، أما اليوم فما عادت لديهم».
ويؤكد المخرج المسرحي الحائز على جائزة بافتا، ديفيد هير، أنه وجد عالم التسويات الساقط هذا لسيمنون بغاية الإقناع، إبان فترة ترعرعه، ورأى أنه يتوافق تماماً مع مشاهداته الحياتية السابقة.
وقال إنه عرف منذ البداية أن سيمنون كان محقاً حين قال: «عادة ما يكون المجرم أقل ذنباً من الضحية نفسها. لكني فقط حين كبرت، أصبحت أدمن المواضيع القوية، المتمثلة بروايات وحشية تذهب بنظرة المؤلف القدرية إلى حدّها الأقصى».
يبني هير حبكة مسرحية «اليد» على عمل يعتبره متفوقاً تدور أحداثه في إطار من التشويق المثير المتقن سيكولوجياً، على نحو يؤدي بشكل غير مؤذٍ إلى نهاية كارثية، بطريقة ذكية تستند على جريمة لا توجد إلا في مخيلة أحدهم، بانتظار أن تخلق عقدة الذنب، وفرط الأحاسيس المدمرة للذات ذكورية الطبيعة، الجريمة الحقيقية.
ملامح الحبكة
تعود أحداث الرواية إلى بلدة صغيرة في ولاية كونيكتيكت خلال مرحلة الستينيات، حيث يضطر كل من المحامي دونالد دود وزوجته إنغريد وضيفيهما رايموند ومنى ساندرز لترك سيارتهم وسط عاصفة ثلجية ومواصلة السير للمنزل على الأقدام، إلا أنهم لم ينجوا منها جميعاً، ولم ينجح راي بالوصول إلا أن جثته وقبل أن يعثرَ عليها، وفيما الجميع ينفض الثلوج عن كتفيه، رابط ما يبصر النور بين دونالد ومنى.
ويتضح مع تبلور أحداث القصة أنها تدور بوتيرة أقل حول ما حصل لراي، لتصب بشكل أكبر حول ما فعل دونالد خلال ساعتي البحث عنه، وعما قد تعنيه هاتان الساعتان لبقية حياته.
فالرجل يظن أنه ارتكب جريمة، وذهب ليقتل شخصاً آخر. إلا أن عنصر الإثارة لا يكمن في الحدث بذاته، الذي تغيب عنه لحظة الرعب. فالمشهد أكثر قتامةً من ذلك، في رواية عن الخصوصية والمراقبة، حيث الجريمة الحقيقية فعل يومي متواصل بوسائل أخرى متمثلة بالزيجات الميتة والجثث.
العامل النفسي 
تُسرد الرواية بصيغة المتكلم، حيث يستعرض البطل أنواع الذكريات والأحداث التي طبعت فترة أربعة أشهر ونصف، امتدت من موت صديقه حتى مقتل زوجته. ويتواصل السرد ليكشف شخصية مريض نفسي باحث بأسلوب متقطع وصيغة محفوفةٍ بالجمل الاعتراضية الاستفهامية.
ومن الملاحظ أن أياً من سيمنون أو هير لم يكترث بفعل الخيانة ذاته، بل بالعامل النفسي الكامن وراءه.
تأخذنا «اليد» من يدنا، وتقودنا في متاهة تفكير رجل مدفوع نحو القيام بتصرفات متطرفة في حياة يحكمها الغضب المكبوت والحسد.
ووضع هير كل ذلك في قالب درامي مناسب مسلطاً الضوء على الطبيعة الخانقة للحياة في البلدة الصغيرة وأهمية المرحلة المفصلية في فترة الستينيات، حيث كانت حركة الهيبيز التي هددت القيم السائدة. ويظهّر هير من هذا المنطلق عبقرية المؤلف جورج سيمنون باستحضار روايته البوليسية»اليد«، إلى المسرح الوطني، فيظهر من خلالها سبب إعجابه بمبتكر شخصية المفتش ميغريه الفصيح، المهووس بالقوة.
سيمنون الكاتب والرجل
وبالكاد يمكن اعتبار سيمنون فرنسياً بالممارسة، وهو المتحدث عن مقته لفن تذوق الطعام. وأي فرنسي كاتب أو سياسي يمكن أن يوافق على «أن جميع المثاليات تنتهي بصراع مرير ضد الذين لا يشاركون المعتقد؟.» كان سيمنون مرتعباً من ادعاء الرئيس الفرنسي الأسبق شارل ديغول فوز الفرنسيين في الحرب.
وكان البعد عن الحقيقة يستفزه، وآمن بأن أحداث الثلاثينيات والأربعينيات في القرن ال20 ألحقت بالفرنسيين هزيمة تضاهي تلك التي ألحقوها بالألمان. سيمنون الكاتب والرجل وليد تجربة وشعور أبدي بغياب محبة أمه، جعله يضع نصب عينيه هدف تطوير نظرة عن الحياة بعيدة عن الأوهام. وعبّر عن ذلك حين كتب: «لا بدّ أنه أمر عظيم الانتماء لجماعة، لأمة، أو لفئة، لما يمنحه ذلك من شعور بالتفوق. إن كنت وحيداً فأنت غير متفوق على أحد».
لم يحظَ القتلة المتسلسلون، الذين أصبحوا سريعاً كليشيهات الدراما الحديثة المدوية، بجاذبية معينة لدى سيمنون لأنهم استثنائيون بالتعريف الفضفاض للكلمة، وأقل شيوعاً في الحياة الحقيقية مما هم على الشاشة. ويرى هير أن المزحة الشهيرة القائلة بأن «سيمنون يؤمن معيشته من خلال قتل أحدهم كل شهر والشروع في اكتشاف القاتل»، لا تندرج إلا في خانة المزاح.
سيما أنه يؤمن بانتماء أعماله أكثر مع تلك التي أنتجها ألبير كامو وبول سارتر وآرثر كونان دويل. ويشير هير إلى ملاحظته أن القصص التي يفترض أنها مدفوعة بالسرد ترتكز حيويتها الحقيقية على خلق الأجواء المناسبة. أما قصص الجرائم فلا تدب فيها الحياة إلا حين تحظى بالكثافة، حين تشعر أن اللوحة اتخذت ملامح محسوسة.
أشار سيمنون ذات مرة إلى أنه اتفق في حديث له مع شارلي شابلن على أنهما مضطربان عقلياً، إلا أن الفارق الوحيد حسب شابلن يبقى في أن المرضى الآخرين يدفعون مقابل الحصول على العلاج في حين أنه يُدفع لهما ليشفيا نفسيهما، علماً أن كلمة «شفاء» لا تنطبق تحديداً على حالة سيمنون.
في الرواية
1968
صدرت رواية »اليد« عام 1968 عن مطابع المدينة أو «بريس دو لا سيته» الفرنسية، وذلك بعد أن قرر الكاتب البلجيكي جورج سيمنون الانتقال من تأليف الروايات البوليسية وبطلها ميغريه، إلى روايات نفسية تحليلية.
وتعالج الرواية لغز أربعة أزواج، إنغريد ودونالد دود، وراي ومنى ساندرز، أثناء توجههم إلى منزل عائلة دود في ولاية كونيكتيكت في ليلة عاصفة ليكتشفوا فيما بعد أن راي مفقود. وكانت الرواية قد ترجمت من الفرنسية
إلى الإنجليزية تحت عنوان »الحظيرة الحمراء«، إلا أن الترجمة الجديدة الصادرة عن دار »بنغوين« قد اعتمدت عنوان »اليد« في مطابقة للعنوان الفرنسي. ويعتبر سيمنون، وفق مؤشر اليونيسكو للترجمة، المؤلف السابع عشر الأكثر ترجمة في العالم، والمؤلف البلجيكي صاحب الأعمال الأكثر ترجمةً على الإطلاق.
في السينما والإذاعة 
1999
2003
شكلت مغامرات المحقق ميغريه، الذي لا ينافسه إلا شيرلوك هولمز، مادةً لـ14 فيلماً و44 مسلسلاً تلفزيونياً.
ووضع الممثل موريس دينهام صوته بخدمة تأدية دور المفتش جول ميغريه، وخصص سيمنون له كبطل رواياته البوليسية 76 رواية و26 قصة قصيرة، وعاش معه 44 عاماً من حياته. وأطل دينهام خلال أعوام 1999 - 2002، عبر أثير محطة »البي بي سي الرابعة« بالصوت، في سلسلةٍ من حلقات إذاعية درامية مدتها نصف ساعة من السرد القائم على روايات سيمنون البوليسية.
وتواصل سرد حلقات السلسلة عام 2003، بصوت نيكولا لو بريفوست، عقب موت دينهام، فيما أدى جوليان بارنز دور سيمنون.

«اليد»  رواية أميركا التغيير والحداثة والتحرر

target5871580731021143763.jpg

تقدم رواية «اليد» لمؤلفها جورج سيمنون، وصفاً لأميركا في مرحلة التغيير، يوم كان عالم الضواحي المخفور بحنكة مؤلفين كبار من أمثال ريتشارد ياتس.

مشهد كرتوني واحد فقط، كفيل بأن يعيد إلى الذاكرة لحظات مميزة، ارتبطنا خلالها بـ»حكايات عالمية«، أخذتنا في رحلةٍ تعرفنا فيها إلى قصص الشعوب، وتفاعلنا مع أحداثها، لنعيش مع »سالي« لحظات حنينٍ لوقع المطر، وضوء القمر، ونَحُطُّ في ملعب »الكابتن ماجد« الذي تعلمنا منه دروساً في التحدي والإرادة، ثم نعود لإكمال الرحلة مع مجموعة من الرسوم المتحركة التي ملأت أوقات فراغنا بأعمال ترفيهية حملت قيماً جميلة.
وقعٌ خاص يمتلكه كل من »صاحب الظل الطويل« و»السيدة ملعقة« و»فتى الأدغال« و»غريندايزر« في نفوس الكبار والصغار الذين ارتبطوا مع هذه الأعمال بعلاقة حب، دون أن يعلموا أن أصوات شخصياتهم المحببة يقف وراءها نخبة من نجوم الدراما والسينما، ويغني »تتراتها« أبرز نجوم الغناء.
في جولة حول أبرز الأصوات التي خلَّدت تلك الشخصيات الكرتونية، ارتدينا نظارة »المحقق كونان«، لنتعرف إلى أبرز الفنانين الذين سخَّروا أصواتهم في خدمة هذه المسلسلات، فأصبحوا ماركة مسجلة في ذاكرتنا الطفولية.
«ماجد» و«ماوكلي»
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/fahmi559/pwo3358.jpg" width="456"/>
لا يعلم الكثيرون أن الفنانة السورية أمل حويجة هي صاحبة صوت »الكابتن ماجد« الذي عشقوه، وتسللت من بين ثناياه نبرة التحدي والإرادة، ليعيشوا مع قصته، ومع كل ركلة من ركلاته لحظات خاصة، حبسوا فيها أنفاسهم، وسبقتهم أعينهم إلى المرمى، حيث تخترق الكرة قلوبهم قبل اختراقها دفاع حارسه.
أبدعت حويجة في تقديم صوت »ماجد« ونقلت أحاسيسه بكل براعة، كما غاصت في عوالم »فتى الأدغال« لتقدم »ماوكلي« بأجمل صورة، ما جعلها حاضرة في قلوب الصغار والكبار معاً، ليس بصورتها، بل بصوتها الذي كان حاضراً، ولا يزال.
«سالي» و«جودي أبوت»
ومع سالي، المسلسل الكرتوني الذي لاقى أصداء واسعة أثناء عرضه، عاش الأطفال لحظات صعبة انهمرت فيها دموعهم، وانسابت أحاسيسهم على وقع صوت البطلة الحزين الذي أبدعته الفنانة والمذيعة الأردنية إيمان هايل، حيث برعت في مجال الدوبلاج، فقدمت شخصيات كثيرة بصوتها، أبرزها »سالي« و»جودي أبوت« في »صاحب الظل الطويل«، و»أليس في بلاد العجائب«، و»السيدة ملعقة« وغيرها.
كما اشتهرت الممثلة السورية آمال سعد الدين بصوتها المميز الذي جعل منها نجمة للكثير من المسلسلات المدبلجة، ونجح صوتها وأداؤها الجميل في ترسيخ مكانتها في ذاكرتنا التي لم يسحب عليها العمر عربة النسيان، لتعيش معنا شخصية »المحقق كونان« وتبقى ماثلة في أذهاننا بمجرد سماع صوت صاحبته.
نجوم الخليج
<img alt="" src="https://media.albayan.ae/images/fahmi559/pwo3359.jpg" width="456"/>
وبالانتقال إلى الكرتون الشهير »عدنان ولينا« نجد أسماء بارزة حفرت لها في قلوب الجماهير مكانة مميزة في عالم الدراما، وأبرزها الفنان الكويتي جاسم النبهان الذي قدَّم بصوته شخصية »القبطان نامق« في المسلسل الكرتوني، إلى جانب الفنان عبدالرحمن العقل الذي قدَّم »عبسي«، كما أدى الفنان علي المفيدي بصوته دور »فارس«، وبرع الفنان داوود حسين بأداء دور »عامر«.
«غريندايزر»
ونجح الفنان اللبناني جهاد الأطرش في كسب قلوب محبيه من خلال أدائه لصوت »دوك فليد« في المسلسل الكرتوني الشهير »غريندايزر«، ليبقى حاضراً بقوة ضمن مسيرة أعماله المهمة التي قدمها.
وفي كرتون »النمر المقنع«، قدم الفنان السوري أيمن رضا دور المعلق الرياضي، وامتاز أداؤه بخفة الظل، ولا يزال دوره هذا مجهولاً بالنسبة للكثيرين.
«الأميرة والوحش»
كما انسابت أصوات عدد كبير من نجوم الدراما المصرية على الشخصيات الكرتونية، إذ أدى الفنان عبدالرحمن أبو زهرة بصوته الجهوري شخصية »جعفر« الشرير في »علاء الدين«، إلى جانب شخصية الأسد الشرير في »ذا ليون كينغ«.
وجسدت الفنانة لقاء الخميسي بصوتها دور »بيل« في المسلسل الكرتوني الشهير »الأميرة والوحش«، كما قدمت أيضاً شخصية »مولان« في الفيلم نفسه، وحاز أداؤها ردود أفعال متباينة، لا سيما أنها برعت في »مولان« أكثر من »بيل«.
تترات
لم تقتصر مشاركة النجوم على تأدية أصوات الشخصيات الكرتونية، بل وصلت إلى غناء تتر المسلسلات الكرتونية نفسها، إذ صدحت الفنانة أصالة بصوتها في غناء تتر »حكايات عالمية« الذي قدم قصص الشعوب بطريقة جميلة، جذبت أنظار الكبار والصغار، ليحصد المسلسل جماهيرية واسعة.
وتألقت الفنانة السورية رشا رزق في غناء مجموعة من »تترات« أشهر المسلسلات الكرتونية، ومنها »الكابتن ماجد« في جزئه الثالث، و»بوكيمون« و»ريمي« و»المحقق كونان« وغيرها الكثير.

تبقى خالدة في ذاكرة الجمهور

أصوات النجوم علامة «كرتونية» مسجلة

target7117895646492323451.jpg

مشهد كرتوني واحد فقط، كفيل بأن يعيد إلى الذاكرة لحظات مميزة، ارتبطنا خلالها بـ»حكايات عالمية«، أخذتنا في رحلةٍ تعرفنا فيها إلى قصص الشعوب.

عثر العاملون في الأرشيف الفرنسي، على فيلم صامت لشخصية المحقق الشهير شرلوك هولمز، يعود تاريخه إلى عام 1916، ويعد النسخة الوحيدة التي أداها الممثل الأميركي وليام جيليت على الشاشة. وكان هناك اعتقاد بأن الفيلم ضاع للأبد، لكن تبين أن العاملين في السينمائية الفرنسية (أرشيف الأفلام في فرنسا)، كانوا قد صنفوا الفيلم ووضعوه في الأرشيف بصورة خاطئة. وحقق الممثل الأميركي وليام جيليت، شهرته من خلال تجسيد شخصية المحقق هولمز، خاصة على خشبة المسرح، وتميز بقبعته الشهيرة وغليونه، وهما علامات مميزة للشخصية.
1937
وأعيد تخزين الفيلم بصورة صحيحة، طبقاً لما نشره موقع بي بي سي بالعربي، وسيعرض في المهرجان الفرنسي العام القادم. وهذا الفيلم الصامت من بطولة الممثل الأميركي وليام جيليت، سيعرض في مهرجان سان فرانسيسكو للأفلام الصامتة 2015.
ومن المتوقع أن يعرض الفيلم للمرة الأولى في الولايات المتحدة، في مهرجان سان فرانسيسكو للأفلام الصامتة، في شهر مايو 2015. وأعطى جيليت في عام 1937، الصورة النهائية لشخصية المحقق الأسطورية التي رسمها الكاتب السير أرثر كونان دويل، واختار للشخصية الكثير من السمات والمميزات التي انتشرت وقتها وما زالت موجودة حتى الآن.
عناصر وأسرار
ويحتوي الفيلم الطويل على العديد من العناصر التي تجسد مختلف أسرار شخصية المحقق الشهير التي كتبها ديلو، وقدمت في المواد الترويجية الخاصة. وتتضمن النسخة التي عثر عليها في باريس، تعليقاً باللغة الفرنسية، وجرى تجهيزها لتلون خصيصاً للسوق الفرنسية. والفيلم أظهر المحقق الشهير هولمز كشخصية علمية فذة تحل الجرائم. وجمعت النسخة مع بعض المواد السينمائية الأخرى المتعلقة بشخصية هولمز، لكنها لا ترتبط بها، ولم تصنف على الأرجح بشكل صحيح. وعثر العاملون بالأرشيف، عليها، أثناء عملهم على مشروع واسع النطاق لتصنيف الآلاف من بكرات الأفلام التي يضمها الأرشيف.

العثور على فيلم صامت نادر لشرلوك هولمز في باريس

target4435053513735113149.jpg

تختخ، نوسة، لوزة، محب وعاطف، قد يبدو من المبالغ القول إن من لم يعرف هذه الأسماء ربما لم يعش طفولته كاملة! تماماً، كما يمكن المبالغة بالقول إن من لم يعرف هركول بوارو، لم يعش مراهقته كاملة! ما يجمع هذه الشخصيات هي الرغبة في حل جريمة تبدو كاملة، وامتلاك الأدوات لحلها، وهي: المنطق والقدرة الثاقبة على التحليل والربط.
وإن كان تختخ ورفاقه قد حلوا أكثر من 186 لغزاً، من سلسلة «المغامرون الخمسة»، التي كتبها المصري الراحل محمود سالم، فإن هركول بوارو حل قرابة 80 لغزاً في روايات وقصص الكاتبة البريطانية أغاثا كريستي، هذه الأدب يهواه الكبار أيضاً لما فيه من سحر في تتبع الألغاز واستعادة لروح الطفولة الكامنة.
الأدب البوليسي
قصص الأدب البوليسي غالباً ما تنهض على شخصية الشرطي السري الذي يحاول فكّ طلاسم جريمة تبدو وكأنها «كاملة». وفي هذا النوع من القصة أو الرواية يتقدم المؤلف، الذي يتمتع بخيال خاص وموهبة سردية نادرة، نحو «الحلّ » بطريقة مشوِّقة تثير فضول القارئ وتحبس أنفاسه وتستثير مَلَكَة حلّ الألغاز عنده.
غالبا ما يقال إن مؤسس الأدب البوليسي هو إدغار ألان بو، مع روايته «حوادث القتل في شارع مورغ»، واسم الشارع يعني المشرحة، التي صدرت في العام 1841.
لكن الباحث الفرنسي فرانسيس لاكاسان، كتب في دراسة بعنوان «أسطورة الأدب البوليسي» (1987) أن بو اقتبس فكرة الرواية البوليسية من مؤلف فولتير المسمى «زاديك»، قائلاً «حين أرسل إدغار ألان بو محققه «دوبان» للبحث في شارع مورغ عام 1841، تذكر مواهب الفراسة في التخمين التي امتازت بهما شخصية البطل في رواية «زاديك 1747».
أسطورة «سرنديب»
ليس هذا فحسب، إذ يضيف لاكاسان أن فولتير نفسه اقتبس فكرة «زاديك» من مؤلف عربي، قائلاً: وكما نعلم فإن فولتير استلهم فكرة زاديك من مؤلف عربي يتضمن أسطورة الأمراء الثلاثة «سرنديب».
وتروي أسطورة سرنديب حكايات أبناء الملك نيزار الذين وقفوا في أحد أسفارهم الكثيرة على قطعة أرض معشوشبة، لاحظوا أن جانباً منها قد أكل، والجانب الآخر ظل سالماً، فصرح الأمير مودهار بأن الجمل الذي أكل العشب كان أعور العين اليمنى، وأضاف الأمير رابعة أن الجمل كان أعرج القائم الأيمن، ولاحظ الأمير إياد أن ذيل الجمل كان مبتوراً، واستخلص الأمير عنمار أنه جمل مذعور ونفور.
فراسة وذكاء
ويعتقد للوهلة الأولى أن الأمراء الأربعة يملكون موهبة «الفراسة»، ولكن تفسيرهم للآثار بسيط جداً، فالجمل كان أعور العين اليمنى، لأنه لم يأكل إلا من جهة واحدة فقط، وكان أعرج لأن آثار القائم الأيمن كانت أكثر عمقاً من غيرها، وكان مبتور الذيل، لأن بعره كان مجمعاً، وعادة الجمل أن يبعثر بعره بواسطة ذيله..
وكان مذعوراً ونفوراً لأن آثار الأكل كانت غير منتظمة. ويعلق الكاتبان الفرنسيان، اللذان نشرا كتباً تحت اسم بوالو نرسجاك، في دراسة صدرت في العام 1964 بعنوان «الرواية البوليسية»، أن «فولتير اقتبس قصته «زاديك» من أسطورة «سرنديب»، والتي نعتقد بشأنها أنها شكل قديم للقصة البوليسية، وليست سبباً بعيداً من أسباب ظهورها.
مغامرات
بعد بو، حاول تشارلز ديكنز أن يتبع شكلاً جديداً في روايته «البيت الكئيب» 1852، وروايته التي لم تكتمل وهي «لغز إدوين درود». أما رواية ويلكي كولنز «حجر القمر» 1868 فكانت من أهم الروايات البوليسية الأولى. وظهر الشرطي السري شرلوك هولمز ورفيقه الدكتور جون واطسون عام 1887 في رواية للبريطاني آرثر كونان دويل (1859-1930) التي عنوانها دراسة قرمزية. وقد شهدت الفترة بين عامي 1925 - 1935 نشر أول المؤلَّفات المهمة لكتَّاب القصص البوليسية مثل مارغري ألينغهام، ونيكولاس بليك، وجون دكسون كار.
تجارب رائدة
وتطور الأدب البوليسي ودخلته شخصيات جديدة، وأنماط جديدة في كتابة الأدب البوليسي، حيث انبثقت من عباءته روايات الجاسوسية التي غذتها أحداث القرن العشرين مثل الحربين العالميتين والحرب الباردة، ومن أشهر الشخصيات المبتدعة في هذا الشأن شخصية جيمس بوند. وعربياً، اشتهر في هذا اللون من الكتابة، المصري محمود سالم (1929 – 2013)، حيث يكاد لا يخلو بيت من قصة أو أكثر من مجموعتي «المغامرون الخمسة»، و«الشياطين 13».
خلفية محبوكة وإسقاطات واقعية للشخصيات
تقول الكاتبة ماري هيغينز كلارك إنها تستخدم معرفتها في مجال علم النفس في كتابة القصص التشويقية، وتقوم بالأبحاث المعمّقة من أجل خلق خلفية محبوكة وحقيقية لشخصياتي، كما تنصح الكتب الجدد بأن يكونوا ملمين، ولو بشكل ضئيل، بكيفية عمل الشرطي والآليات التي يتّبعها. كما ترى أن تطور الأحداث هو العامل المحفّز في الرواية البوليسية، كما أن شغل ذهن القارئ بأمور عامة، وليست محددة، قد يكون عنصراً مهماً في زيادة منسوب التوتر. على سبيل المثال: مشهد الاستحمام الذي يستغرق 17 ثانية في رواية «المضطرب» وُصِف بأنه المشهد الأكثر إثارة للرعب.
كما تقول إنها غالباً ما تستخدم محترفاً متقاعداً ليستقصي الحقائق في بعض المجالات. على سبيل المثال: في أحدث روايتي، وظّفتُ عقيداً متقاعداً وجّهني في كيفية القيام بتحقيق حول نشوب الحرائق.
وتعرف كلارك بأنها «ملكة التشويق» و«ملكة الحبكات والعقد». هي موهوبة في حمل القارئ على التصديق بأن كل واحد من أبطال رواياتها مذنب. غالباً ما تحكي رواياتها عن شابات قويات ومستقلات، غالباً ما يجدن أنفسهن في خضم مشكلة تجبرهن على حلها بمفردهن عبر الاعتماد على الشجاعة والفطنة.
وغالباً ما تواجه بطلات رواياتها مواقف حساسة حقيقة، ما يجعل القارئ يقول في سرّه «كان من الممكن أن أقع في مثل هذا الموقف»، وقد جذبت رواياتها شريحة المراهقين أو حتى الأطفال بعمر 12 عاماً.
وجه عربي في روايات ماري هيغينز كلارك
حول ما إذا كانت الروائية ماري هيغينز كلارك، قد همت في وقت سابق باختيار شخص عربي كشخصية في إحدى روايتها؟ وكيف ستكون تلك الشخصية؟ قالت الكاتبة «كنت في مطعم في إحدى السهرات، رأيت امرأة عربية ترتدي الحجاب التقليدي، وكان لديها الوجه الأجمل والأنعم، وأعتقد أن هذا الوجه هو الوجه الذي قد أمنحه لامرأة عربية في رواياتي».
وعبر دار «هاشيت أنطوان» في بيروت، التي تترجم كتب الروائية ماري هيغينز كلارك في العالم العربي، قالت إنها ترحّب بالقراء العرب من كل قلبها، وتعتبرهم من قرائها، وتتمنى أن يستمتعوا في حل الألغاز في رواياتها.
ومن أشهر كتاب الأدب البوليسي أغاثا كريستي، وإيرل ستانلي غاردنر، وداشييل هاميت، ومايكل إنس. وفي عشرينات القرن العشرين أدخلت مجلة «القناع الأسود» طرازاً أميركياً واضحاً من الألغاز، كثيراً ما يسمي الشرطي السري الخاص، أو الألغاز «الواقعية».
ماري هيغينز كلارك.. وريثة أغاثا كريستي
 اليوم تكاد تكون الكاتبة الأميركية ماري هيغينز كلارك وريثة أغاثا كريستي، لتنضم إلى قائمة طويلة من كتّاب الأدب البوليسي، الذي تمكّن عبر قرن ونصف القرن، من أن يكرس نفسه كنوع روائي وقصصي، يجذب شرائح كبيرة من القراء في مختلف أنحاء العالم.
43 رواية
وتعتبر كلارك «ملكة التشويق، وهي واحدة من أغزر الكتّاب الأميركيّين إنتاجاً. أصدرت أكثر من 43 رواية من أكثر الكتب رواجاً، وبيع منها في الولايات المتّحدة وحدها أكثر من 100 مليون نسخة. جميع روايتها لا تزال تصدر سنوياً في طبعات جديدة، بما في ذلك روايتها الأولى «أين الأطفال؟» التي بلغ عدد الطبعات منها 75 طبعة. تتّسم كتاباتها، التي اقتبِست للعديد من الأفلام السينمائية والتلفزيونية، بأسلوب مميز يذكّر بكتابات كريستي التي تتقن التشويق من دون الانزلاق في الابتذال.
دار «هاشيت أنطوان» العربية في بيروت، تقوم تباعاً وتحت دمغة «نوفل»، بترجمة روايات كلارك، وأصدرت حتى الآن أربعاً من هذه الروايات، هي «تذكّرني»، و«غريب بالمرصاد»، و«فتاة تهوى الموسيقى، تهوى الرقص»، و«كأنك لا تراها».
ولاقت هذه الروايات نجاحاً كبيراً في لبنان والعالم العربي عموماً. فهذه الروايات تخلو من العنف والإيحاءات غير المناسبة للأطفال. لهذا يقال عن كتب ماري هيغينز كلارك بأنها كتب تصلح لأجيال ثلاثة. مع النجاح الذي حققته كتب ماري هيغينز كلارك، ذهبت «هاشيت أنطوان» أبعد في إنتاج مجموعات من قصص التشويق وأدب الجريمة..
وهي في صدد إصدار رواية بعنوان «رسالة من شبح» للكاتب الأميركي هارلان كوبن، ورواية أنطوني هوروفيتز «بيت الحرير»، التي يعيد فيها إحياء المحقق شرلوك هولمز، بإذن من ورثة (صاحبه الأصلي) الكاتب الاسكتلندي الراحل أرثر كونان دويل.
مسار
بعد سنوات من العمل كسكرتيرة، عملت كلارك كمضيفة طيران، قبل أن تغادر عملها بداعي الزواج. كانت تساعد في إعالة عائلتها عبر كتابة القصص القصيرة. بعد وفاة زوجها في 1964، قضت كلارك سنوات في كتابة نصوص إذاعية، إلى أن أقنعها وكيلها بكتابة الروايات. روايتها الأولى التي كانت رواية عن الرئيس الراحل جورج واشنطن، لم تلقَ نجاحاً. عندها قررت كتابة الروايات، حيث بإمكانها توظيف شغفها للغموض والتشويق.
قبل زواجها، وبعد وفاة والدها، عانت أسرة كلارك من متاعب مادية، أجبرت الشابة الصغيرة على العمل كموظفة بديلة على الهاتف في فندق «شيلتون». في مذكراتها كتبت أنها قضت وقتاً كبيراً بالتنصت على الكاتب الراحل تينيسي ويليامز، لكنه «لم يرو قط أشياء مثيرة».
حياتها المهنية
عملت ماري هيغينز كلارك، في العام 1964، ككاتبة نصوص لحلقات إذاعية، بمعنى كتابة سيناريو بكامله في أربع دقائق ساعدها على صقل تجربة الكتابة التشويقية. في نهاية الستينات، وبعدما أغلقت دار النشر المتخصصة في نشر القصص القصيرة أبوابها (التي كانت تنشر أعمال الكاتبة)، شرعت ماري هيغينز في كتابة أولى رواياتها الطويلة «حياة جورج واشنطن». لم تحقق الرواية نجاحاً باهراً، ولكنها انتشرت في الأسواق وحققت مبيعات ما شجّع كلارك على المثابرة في الكتابة.
مبيعات
رغم ضائقتها المادية، كانت كلارك حريصة دوماً على أن يتلقى أولادها الخمسة تعليماً جيداً. وفي أوائل السبعينات، افتتحت مع اثنين من زملائها السابقين داراً لنشر النصوص الإذاعية. وخلال الوقت ذاته واظبت على كتابة الروايات.
وبالفعل في العام 1974، نشرت كلارك أولى رواياتها التشويقية «أين الأطفال» واشترتها منها دار «سايمون اند شاستر» لقاء 3000 دولار فقط. خلال ثلاثة أشهر، تلقت ماري هيغينز رسالة من الدار تبلغها أن روايتها باعت بما يساوي 100 ألف دولار، لأول مرة منذ سنوات، لم تعانِ ماري هيغينز من متاعب مالية، لكن ابتسم الحظ لها، فقد باعت روايتها الثانية بما يوازي 1.5 مليون دولار.

تجارب عربية رائدة تم نسيانها وإقبال على إصداراته المترجمة

الأدب البوليسي سحر الألغاز وروح الطفولة الكامنة

target3583792919329325767.jpg

لم يكن سهلاً علينا كمتابعين عرب لبرنامج عربي رؤية قضية خيانة زوجية على الهواء، ومتابعة تفاصيلها كاملة وكأننا في محكمة علنية، ولكن هذا الأمر ليس جديداً أو غريباً على الإعلامي زافين قيومجيان الذي أطل على جمهوره في برنامجه الجديد "عل أكيد" على تلفزيون "المستقبل" وبيده صلاحيات المحقق "كونان"، ليعرض في إحدى الحلقات قضية الزوجة نينا جعجع التي رفعت قضية زنا ضد زوجها، وتم ضبطه متلبسأً من خلال كاميرات البرنامج مع امرأة أخرى، ليتحول البرنامج إلى قاعة محكمة، والحضور إلى مجني عليهم، والضيوف إلى محامين وقضاة، والجمهور إلى شاهد عيان.
ثقافة القانون 
زافين الذي يرى بأن برنامجه هذا جاء في الوقت المناسب، كون القانون غائب عن التلفزيون في حين أنه وحده الذي يجمع اللبنانيين على اختلاف طوائفهم ومذاهبهم، قرر أن يكون له دور في القانون العام، مشيراً إلى أنه يجب تعزيز ثقافة القانون، ومن هذا المبدأ انطلقت فكرة برنامجه، واحتضنها تلفزيون "المستقبل"، فأصبح البرنامج استكمالاً لمشوار "سيرة وانفتحت" ولكن بإطار جديد أكثر جرأة، وبصيغة استقصائية يمتلكها إعلامي متمكن كزافين الذي استطاع أن يصنع لنفسه اسماً متميزاً في مجال الإعلام.
شاهد 
تبعات كثيرة وردود أفعال متناقضة جاءت على هذا البرنامج الذي فتح المجال للأصوات المظلومة بأن تطالب بحقوقها بعد أن سُلِبت، ليكون شاهداً بالصوت والصورة على أشخاص وجهات تنصلوا من مسؤولياتهم، فوجدوا أنفسهم فجأة على شاشة التلفزيون تُشار إليهم أصابع الاتهام، وهذا ما وجد عليه زوج نينا جعجع نفسه، ليحاول إيقاف عرض الفقرات المتتابعة حول قضيته مع زوجته، من خلال رفع دعوى أمام القضاء المختص تحت ذريعة القدح والتطاول على شخصه، وخصوصاً أنه قد تم تصويره وتتبعه من خلال العاملين في البرنامج، ووضع كاميرات وسماعات متصلة بالأستوديو في منزله، وكان الكثير من ردود الأفعال تلك مؤيد لدور البرنامج في التعامل مع الزوج وكشف حقيقته للجمهور، بينما جاء بعضها الآخر مستنكراً لهذه الطريقة واعتبارها فضيحة علنية.
القضية هنا ليست قضية نينا جعجع نفسها، المرأة التي عانت من العنف الزوجي، وتعرضت لمحاولة قتل وتهديد بالسلاح من قِبل زوجها، وللحرمان من رؤية أطفالها، بسبب ارتباط زوجها بعلاقة مع أخرى ، وليست قضية النقاش حول سلوك الزوج، بل هي أكبر من ذلك بكثير.
أدوار
القضية الحقيقية تتمثل في القانون الذي يتخلى عن القيام ببعض أدواره بالشكل الصحيح، ليظهر فوراً من يتبنى هذه المسؤولية، وقيام زافين بدور القضاء.
القضية الحقيقية تكمن في أن تجد الضحية نفسها مضطرة إلى اللجوء إلى جهات أخرى غير القضاء، فنينا جعجع لم تلجأ إلى زافين إلا بعد أن شعرت بأن الأبواب مغلقة في وجهها.
والقضية الأهم تتمثل في الدور الحقيقي للإعلام، الذي تزداد صلاحياته كلما تخاذل الآخرون عن القيام بأدوارهم.
 
تحدي 
يبقى التحدي الأكبر أمام الإعلامي زافين قيومجيان أن يستمر في برنامجٍ كهذا، وخصوصاً أنه إعلامي لا يقف في مكانه، وينظر دائماً إلى "ما بعد ذلك"، وإن كانت خطوات "عل أكيد" الأولى بدأت بقضية نينا جعجع وغيرها من الحلقات الجريئة، فما الصواريخ التي سيطلقها زافين بعد ذلك؟.

«عل أكيد» .. محكمة على الهواء بصلاحيات واسعة

target3295029494818925349.jpg

لم يكن سهلاً علينا كمتابعين عرب لبرنامج عربي رؤية قضية خيانة زوجية على الهواء، ومتابعة تفاصيلها كاملة وكأننا في محكمة علنية،

أصبح المحقق البريطاني الشهير شارلوك هولمز أكثر شخصية أدبية تجسّد في التلفزيون والسينما، ليحقق 254 ظهوراً على الشاشة، منذ انطلاق الشخصية قبل 125 عاماً. وذكرت صحيفة "ديلي ميل" البريطانية أن شخصية هولمز التي ابتكرها الكاتب أرثر كونان دويل حققت رقماً قياسياً في الظهور في أفلام سينمائية وتلفزيونية، بعد أن جُسّد المحقق 254 مرة على الشاشة، تليه شخصية "هاملت" الذي سبقه هولمز بـ48 ظهورا على الشاشة. وكان الممثل روبرت داوني جونيور قد أدى مؤخراً شخصية شارلوك هولمز في جزأين من فيلم من إخراج غاي ريتشي.

شخصية

شارلوك هولمز: 254 ظهوراً على الشاشة

target4116054307476520023.jpg

أصبح المحقق البريطاني الشهير شارلوك هولمز أكثر شخصية أدبية تجسّد في التلفزيون والسينما، ليحقق 254 ظهوراً على الشاشة، منذ

ثلاثة أخبار نزلت كالصاعقة على سكان قرى نائية، في ولاية محافظة تيزي وزو بمنطقة القبائل الكبرى في وسط الجزائر. إذ أقدم ثلاثة أطفال لا يتجاوز عمرهم الـ 12 سنة على الانتحار بطريقة متشابهة، وفي توقيت متزامن بعد عرض المسلسل الكرتوني «المحقق كونان». اهتزت قرية أخرى تابعة لبلدة تيزي راشد على خبر انتحار الطفل كريم أمقران وهو من بين الأطفال المتلهفين لتنفيذ ما يشاهده في المسلسل الكرتوني «المحقق كونان».
وغير بعيد من هذه القرية فجعت قرية أبهال التابعة للولاية ذاتها بخبر مقتل هني محند آكلي الذي انتحر على طريقة كونان، وبفارق نصف ساعة من توقيت كريم.
ووفق ما نقلته الوكالات ومجموعة كبيرة من صحفنا العربية الأيام الماضية، فإن محند آكلي طالب سنة أولى متوسط، انتحر بحزام لباس الكاراتيه الذي يتدرب به، وذلك عقب مشاهدته إحدى حلقات المسلسل ذاته وفق والده. وتؤكد الوالدة أن ابنها كان يتابع السلسلة الكرتونية بشغف بعد عودته من المدرسة.
وتوضح أنه في إحدى الحلقات عرض مشهد مثير ومروع، انتحرت فيه إحدى الشخصيات شنقاً، لأنها سئمت الحياة، لتعود بعدها إلى الحياة ملؤها السعادة والهناء. وتقول الوالدة بحسرة: يبدو أن ابني تأثر بالحلقة وحاول تقليدها، ولكنه فارق الحياة دون رجعة.
وفي حادثة ثالثة، انتحر محمد سعيدي من منطقة بوزقن شنقاً، بعدما ربط حبلا بنافذة غرفة والديه، ولفه حول عنقه ليلفظ أنفاسه بعد نصف ساعة.
الحادثة التي هزت ثلاث مناطق في ولاية تيزي وزو مؤلمة جداً، لكنها لم تكن منفردة، إذ تواترت الأخبار لاحقاً عن حالات انتحار أولاد في عمر الزهور، متأثرين بالمحقق «كونان»، فأقدم مراهق في الرابعة عشرة من عمره على الانتحار بحرق نفسه في ولاية باتنة شرق العاصمة الجزائرية، وآخر شنق نفسه في مدينة تيارت غرب العاصمة.
وسجلت حالة في ولاية بسكرة، وأخرى في سكيكدة، وحالتان في ولاية برج بوعريرج، وثلاث حالات في ولاية خنشلة، وحالتان في ولاية بجاية، وآخرها في ولاية وهران. وهي حالات أقل ما يقال عنها إنها حالات تابعت مسلسل «المحقق كونان» وطبقت تفاصيل أحداثه، ما أحدث رعباً في أوساط الأسر الجزائرية. ولا تعليق!

نتائج البحث عن: المحقق كونان