<p class='article-text'>حكايات أهل الفن</p><p class='article-text'>الفنان الكوميدي المعروف الراحل سعيد صالح، تميز بموهبة استثنائية في التمثيل وصناعة الأفيهات والخروج على النص بذكاء، فأضحك وأبكى جيلاً كاملاً منذ ظهوره الأول في ستينات القرن العشرين برفقة صديق عمره الفنان عادل إمام في مسرحية "ذات البيجامة الحمراء".</p><p class='article-text'>غير أن انطلاقته الحقيقية كانت في عام 1969 عندما قدم شخصية "محفوظ أبو طاقية" في مسرحية "هالو شلبي".</p><p class='article-text'>أما العمل الذي حقق له شهرة مدوية بلغت الآفاق العربية فهو مسرحية "مدرسة المشاغبين" سنة 1973، مع عادل إمام ويونس شلبي وأحمد زكي وحسن مصطفى وسهير البابلي وهادي الجيار.</p><p class='article-text'>حيث أدى دور الطالب المشاغب "مرسي الزناتي"، ثم قدم العمل الجماهيري الناجح المتمثل في مسرحية "العيال كبرت" في عام 1975 مع كريمة مختار وحسن مصطفى ويونس شلبي وأحمد زكي ونادية شكري، وفيها أدى دور الطالب الفاشل سلطان، فأطلق عليه لقب "سلطان الكوميديا".</p><p class='article-text'>عدا عن أعماله المسرحية الثلاثمائة، قدم العديد من الأفلام السينمائية والمسلسلات التلفزيونية التي لاقت قبولاً واسعاً من الجمهور والنقاد، لكن سعيد صالح ظل يردد طوال حياته أنه ممثل مسرحي بالدرجة الأولى.</p><p class='article-text'>كما سُجل عنه قوله: " السينما المصرية أنتجت 1500 فيلم، أنا نصيبي منها الثلث" في إشارة إلى الأفلام الخمسمائة التي شارك فيها.</p><p class='article-text'>ولد "سعيد صالح إبراهيم نجم" بمحافظة المنوفية في 31 يوليو 1940 ابناً لعائلة متوسطة الحال كان ربها يعمل موظفاً في شركة الغاز.</p><p class='article-text'>وتخرج في كلية الآداب بجامعة القاهرة سنة 1960. اكتشفه الفنان حسن يوسف أثناء تحضير عرض مسرحي جامعي وقت دراستهما معاً بجامعة القاهرة.</p><p class='article-text'>إذ لاحظ حسن يوسف آنذاك عدم توقفه عن الشغب والمزاح وإطلاق التعليقات والأفيهات وتعطيل البروفات، فاقتنع بأن سعيد صالح يمتلك طاقة وموهبة تمثيلية هائلة، وشجعه على الانخراط في عالم الفن، وقدمه للتلفزيون والمسرح والسينما.</p><p class='article-text'>في عام 1983 شارك سعيد صالح الفنانة مديحة كامل في تقديم مسرحية "لعبة اسمها الفلوس" للمخرج سمير العصفوري.</p><p class='article-text'>وكعادته في الخروج عن النص، قال جملة قلبت حياته رأساً على عقب، واعتبرتها الرقابة نوعاً من الإسقاط السياسي على الحُكم في تلك الفترة، حيث قال: "أمي اتجوزت ثلاثة، الأول وكّلنا عيش والتاني علّمنا انغش والثالث لا يهش ولا ينش".</p><p class='article-text'>بسبب هذه الجملة اشتعل الخلاف بين سعيد صالح والرقابة، ولاحقته تهمة الخروج عن النص والآداب العامة، وأصدر القاضي حكماً بحبسه احتياطياً لمدة 7 أيام في سجن الحضرة بالإسكندرية.</p><p class='article-text'>فكانت تلك أول مرة يُحبس فيها فنان مصري احتياطياً على ذمة التحقيق لخروجه عن النص، ثم صدر حكم بحبسه لمدة ستة أشهر وتغريمه 50 جنيهاً، ورفضت المحكمة استئنافه على الحكم وغرمته 100 جنيه.</p><p class='article-text'>أثارت القضية جدلاً واسعاً، بل تحولت إلى قضية رأي عام، واعتبرها البعض تربصاً بالفنان لأسباب سياسية، ما أدى إلى تنحي القاضي الذي أصدر الحكم بسجنه، ثم أصدر القاضي البديل قراراً بالإفراج عنه مقابل ضمان مالي بقيمة 100 جنيه.</p><p class='article-text'>ونفى فناننا بعد خروجه من المعتقل قصة الاستهزاء برؤساء مصر ونفى ترديده لأي عبارات منافية للآداب، كما نفى بشدة تقرير الرقابة حول قيامه بخلع بنطاله على المسرح أمام الجمهور.</p><p class='article-text'>وبعد إسدال الستار على القضية، بعامين، أي في 1985، قدم مسرحية "كعبلون"، وكان وقتها قد قرر أن يخوض تجربة مغايرة لتجاربه السابقة.</p><p class='article-text'>وذلك من خلال تقديم الكوميديا بمضامين هادفة ومزجها بالغناء والموسيقى الشعبية على طريقة سيد درويش. فأبلى بلاء حسناً، وأظهر موهبة جميلة في الغناء والتلحين، لكن سرعان ما أسدل الستار على "كعبلون" بسبب حريق غامض التهم مسرح "الهوسابير" بالقاهرة، حيث كانت تعرض المسرحية.</p><p class='article-text'>وسعيد صالح، الذي يعد أكثر فناني مصر الكوميديين لجهة عدد المرات التي أدى فيها فريضة الحج (15 مرة)، تورط أكثر من مرة في قضايا تعاطي المخدرات، في الأعوام 1991 و1995 و1996، فحكم عليه بالسجن لمدد وغرامات مالية مختلفة، وأحياناً تمت تبرئته لعدم كفاية الأدلة.</p>

قصة اعتقالات ومحاكمات الفنان سعيد صالح

<p class='article-text'><div data-empty="false">تشهد السينما المصرية خلال الفترة الأخيرة عودة قوية لنمط الثنائيات الفنية، بعد سنوات من سيطرة البطولة المطلقة على معظم الأعمال الفنية، في خطوة وصفها النقاد بـ«المهمة» ليس فقط لأسباب فنية، بل أيضاً لأسباب تسويقية، تتعلق بالتنوع والجذب الجماهيري وتحقيق إيرادات مرتفعة، بعد تراجع الجمهور عن أعمال البطولة المطلقة.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/07/04/5248994.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن المعروف أن نمط الثنائيات الفنية لم يكن يوماً غريباً عن السينما المصرية، فقد شهدت العقود السابقة ثنائيات فنية جمعت بين عمالقة مثل فؤاد المهندس وشويكار، أنور وجدى وليلى مراد، عمر الشريف وفاتن حمامة، كمال الشناوي وشادية، وغيرهم من الفنانين ليستمر هذا النمط من الثنائيات، ما بين الظهور والاختفاء حتى العودة بقوة مجدداً. </div></p><p class='article-text'>ويتصدر الثنائيات الفنية الناجحة حالياً، كل من الفنان كريم عبدالعزيز وأحمد عز، من خلال فيلم «الكلاب السبعة» الذي يعرض بدور السينما ويحقق إيرادات مرتفعة في شباك التذاكر، وقد سبق وكون الفنانان ثنائياً ناجحاً من خلال فيلم «كيرة والجن» الذي عرض قبل سنوات وتكلف ميزانية تتجاوز 40 مليون دولار.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتدور أحداث فيلم «الكلاب السبعة» حول خالد العزازي، عميل الإنتربول، الذي يجد نفسه مضطراً للتعاون مع غالي أبو داود، أحد أعضاء عصابة الكلاب السبعة، في مهمة مشتركة لمكافحة تجارة المخدرات، مما يضعهما في مواجهة سلسلة من الأزمات المعقدة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن الأفلام الأخرى المعروضة حالياً ضمن سلسلة الأفلام التي تجمع نجمين أو أكثر في بطولة مشتركة، فيلم «صقر وكناريا» للفنان محمد عادل إمام وشيكو، ونجح الثنائي الفني في قيادة فيلمهم لتصدر شباك التذاكر في السينما المصرية، حيث يحقق الفيلم إيرادات مرتفعة و يشارك فيه عدد من النجوم بينهم يسرا اللوزى ويارا السكرى وخالد الصاوى وانتصار ودانا حمدان، من إخراج حسين المنباوى.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وحول سيطرة الثنائيات الفنية هذا العام علي الأعمال السينمائية، ومدى أهميتها في إضفاء ثقل خاص للعمل الفني مقارنة بالبطولة المطلقة، قالت الناقدة فايزة هنداوي لـ«البيان»: «إن الفن العربي بشكل عام كانت تسيطر عليه فكرة الثنائيات الفنية، وفي الزمن الجميل كانت هناك ثنائيات لا تفترق ومنهم النجمين الراحلين كمال الشناوي وشادية، وفريد الأطرش وسامية جمال وغيرهم». </div></p><p class='article-text'>وأضافت: «العمل الذي يجمع نجمين أو أكثر يكون أفضل من ظهور النجم في بطولة مطلقة، ولكن يبقى الفيصل في هذا الأمر هو المعالجة الفنية للعمل وكيفية تنفيذها».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">بدوره، أوضح الناقد أحمد سعد الدين أن العمل الفني هو عمل جماعي، والجمهور يحب أن يكون داخل العمل الواحد أكثر من نجم. وأضاف أن الثنائيات الفنية تعطي ثقلاً خاصاً للعمل وتزوده بمباراة تمثيلية تنطلق فعالياتها بين الأبطال، ما يترتب عليه انجذاب المشاهد للعمل.</div></p><p class='article-text'>ولفت إلى أن عودة الثنائيات بميزانيات ضخمة يعيد للسينما زخمها الطبيعي، ويمنح الجمهور تجربة أكثر ثراء على مستوى التمثيل والتفاعل داخل القصة.</p><p class='article-text'>وتابع: «في المقابل العمل الذي يعتمد على نجم واحد من الممكن ألا يسهم في جذب الجمهور، وبالتالي فالثنائيات إفادة كبيرة للفن».</p>

«الثنائيات الفنية» تقود انتعاش السينما المصرية

<p class='article-text'>لسنوات، كان يوتيوب بالنسبة للفنانين منصة نجاة، فمن لا يملك شركة إنتاج ضخمة يستطيع أن يرفع أغنيته، يصنع جمهوره، ويصل إلى العالم من شاشة صغيرة. لكن جدلًا قانونيًا جديدًا يطرح سؤالًا مقلقًا: هل كان الفنان، حين يضغط زر "رفع"، يفتح بابًا آخر لا يراه؟ بابًا يسمح لـ"غوغل" باستخدام موسيقاه في تدريب الذكاء الاصطناعي؟</p><p class='article-text'>القضية بدأت مع دعوى رفعها موسيقيون مستقلون ضد "غوغل"، متهمين الشركة باستخدام أعمالهم المنشورة على يوتيوب لتدريب نموذجها الموسيقي "Lyria 3" من دون إذن أو تعويض. النموذج، الذي طورته "غوغل ديب مايند"، يستطيع توليد مقاطع موسيقية من أوامر نصية أو صور داخل تطبيقات غوغل، ما يضعه في قلب معركة أكبر حول من يملك الصوت حين تتعلم الآلة من الأغاني البشرية.</p><p class='article-text'>لكن رد "غوغل" كان لافتًا، فالشركة لم تعتمد فقط على حجة "الاستخدام العادل"، كما تفعل شركات تقنية كثيرة في قضايا التدريب على البيانات. بل قالت للمحكمة إن الفنانين أنفسهم منحوا "غوغل" ترخيصًا واسعًا عندما رفعوا أعمالهم إلى "يوتيوب" ووافقوا على شروط الخدمة. وبحسب ما نقلته "بيلبورد وميوزك بزنس وورلدوايد" المختصة في أخبار الموسيقى والأعمال، ترى "غوغل" أن شروط "يوتيوب" تمنحها ترخيصًا عالميًا، غير حصري، وخاليًا من الإتاوات، وقابلًا للترخيص الفرعي والنقل، لاستخدام المحتوى "في إطار أعمال غوغل"، وأن هذا الترخيص يغطي ما يشتكي منه الفنانون.</p><p class='article-text'>بمعنى أبسط: "غوغل" تقول إنك، كفنان، وافقت على ذلك حين قبلت شروط يوتيوب. أما الفنانون فيرون أن هذا تفسير خطير ومبالغ فيه، فالموافقة على نشر أغنية لجمهور المنصة لا تعني بالضرورة الموافقة على تحويلها إلى مادة خام لتدريب نموذج يستطيع إنتاج موسيقى جديدة قد تنافسهم.</p><p class='article-text'>"يوتيوب" ليس أرشيفًا صغيرًا، بل هو واحد من أكبر مستودعات الموسيقى والفيديو في العالم. وتشير تقارير حديثة عن بيانات التدريب الموسيقي أن مجموعات ضخمة استخدمت في تدريب الذكاء الاصطناعي تضم 12 مليون و9 ملايين أغنية، إضافة إلى مجموعات أصغر تضم كل منها أكثر من 100 ألف عمل. بعض هذه المجموعات لا يحتوي الملفات نفسها، بل روابط لأغانٍ على منصات مثل "يوتيوب" و"سبوتيفاي"، ما يفتح بابًا واسعًا أمام أدوات التنزيل الآلي والتدريب غير الشفاف.</p><p class='article-text'>وتقول تقارير عن الدعوى إن "لايريا 3" أُطلق في فبراير 2026، ويستطيع توليد مقاطع مدتها نحو 30 ثانية من أوامر نصية أو صور، قبل أن يرفع الموسيقيون المستقلون دعواهم في مارس، ثم تطلب "غوغل" إسقاطها في يونيو. هذا التسلسل الزمني يوضح سرعة انتقال التقنية من المختبر إلى السوق ثم إلى المحكمة.</p><p class='article-text'>ما يجعل القضية مختلفة أن "غوغل" تملك المنصة التي رُفعت عليها الأعمال. في قضايا أخرى، تدافع شركات الذكاء الاصطناعي عادة بأنها جمعت بيانات عامة أو أن التدريب "استخدام عادل". أما هنا، فالمنطق أخطر: المنصة نفسها تقول إن شروطها قد تكفي لتحويل المحتوى المرفوع إليها إلى وقود لتدريب النماذج. وإذا قبلت المحكمة هذا التفسير، فقد يصبح كل فنان أو صانع محتوى أمام سؤال جديد: هل شروط النشر هي عقد توزيع فقط، أم عقد تدريب ذكاء اصطناعي أيضًا؟</p><p class='article-text'>القضية لا تخص الموسيقى وحدها. إذا كان رفع أغنية إلى "يوتيوب" قد يعني، بحسب "غوغل"، ترخيصًا لتدريب نموذج موسيقي، فماذا عن الفيديوهات؟ الوجوه؟ الأصوات؟ الرقصات؟ المحاضرات؟ هل تتحول المنصات التي بنى عليها المبدعون جماهيرهم إلى أرشيفات تدريب للشركات التي تملك الخوادم؟</p><p class='article-text'>بعض المنصات بدأت تشعر بحساسية المسألة. ففي 2024، أثير جدل حول شروط "ساوندكلاود" بعد ظهور بند يسمح باستخدام المحتوى في تدريب الذكاء الاصطناعي، قبل أن توضح الشركة أنها لا تستخدم محتوى الفنانين لتدريب نماذج توليدية ولا تسمح لأطراف ثالثة بذلك. هذا يبيّن أن المسألة لم تعد تقنية فقط، بل أصبحت أزمة ثقة بين الفنانين والمنصات.</p><p class='article-text'>جوهر الخلاف هو معنى الموافقة.. فالشركات ترى في شروط الاستخدام نصًا قانونيًا كافيًا، بينما يرى الفنانون أن الموافقة الحقيقية تحتاج وضوحًا: هل ستُستخدم الأغنية للتوزيع؟ للأرشفة؟ للتوصية؟ أم لتدريب آلة تستطيع تقليد الأساليب وإنتاج موسيقى جديدة؟</p>

من يرفع أغنيته إلى يوتيوب.. هل يسلّمها للذكاء الاصطناعي؟

<p class='article-text'><div data-empty="false">مَنْ مـِن عشاق السينما المصرية ينسى «سلومة الأقرع»، الذي شارك في عام 1974 في الفيلم الكوميدي «شياطين إلى الأبد» مع عادل أمام وصفاء أبو السعود ومحمد رضا، ففيه ظهر من بات يـعرف في الأوساط الفنية بصاحب أشهر صلعة وأضخم جثة، وأكثر وجه مخيف، ألا وهو الممثل نصر سيف، الذي لئن اشتهر - بحكم شكله الفيزيائي غير المألـوف - بأداء أدوار الشر في عصابات الإجرام والبلطجة والسرقة والخطف، فإنه من جهة أخرى أضفى طابعاً كوميدياً على تلك الأدوار، من خلال ممارسته الضرب والضرب المضاد بصمت في معظم الأحيان، وفي هذا السياق، وصفه الناقد هشام أبو سعدة بأنه واحد من أهم نجوم الصمت.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">حفظ الجمهور اسمه وشكله، ونظراته الحادة المرعبة عن ظهر قلب، وأصبح ينتظر أفلامه بفارغ الصبر، على الرغم من المساحات الصغيرة والأدوار الهامشية، التي كانت تمنح له.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولد الفنان نصر سيف في حي «كمب شيزار» بمحافظة الإسكندرية في 8 فبراير 1933، وتوفي بها في 15 يونيو 2011 عن عمر ناهز 78 سنة. درس في كلية الآداب بجامعة الإسكندرية، وتخرج فيها حاملاً درجة الليسانس، ليبدأ حياته محصلاً لفواتير الكهرباء، قبل أن يلتقي المخرج نيازي مصطفى، الذي عرض عليه العمل بالسينما من أجل استثمار شكله وبنيته في أدوار الشر، فوافق صاحبنا على الفور، لحبه للفن، ولأنه سبق له التمثيل على خشبة المسرح الجامعي، وهكذا قدمه نيازي مصطفى لأول مرة للجمهور في عام 1960 من خلال دور صغير في فيلم «عنتر يغزو الصحراء» أمام فريد شوقي وكوكا ومريم فخر الدين. وفي السنة التالية (1961) تلقفه المخرج حسن الإمام وقدمه في فيلم «الخرساء» أمام سميرة أحمد وعماد حمدي وزكي رستم وحسن يوسف وفاخر فاخر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">بعد ذلك توالت عليه العروض فقدم نحو 166 عملاً ما بين فيلم ومسرحية ومسلسل، ظهر في جلها الأعظم في أدوار الكومبارس القصيرة. من أشهر أفلامه: «30 يوم في السجن» و«وداعاً أيها الليل» و«المشاغبون» في 1966، «جريمة في الحي الهادئ» في 1967، «شنبو في المصيدة» في 1968، «عصابة حمادة وتوتو» في 1982، «الغول» في 1983، «إحنا بتوع الإسعاف» في 1984، «بخيت وعديلة» و«اللص والثعلب» في 1995.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما قدم سيف عشر مسرحيات، أشهرها مسرحية «شاهد ما شافش حاجة»، التي أدى فيها دور قاتل الراقصة، الذي كان يقف في قفص الاتهام أثناء استجواب الشاهد الوحيد في القضية، «سرحان عبد البصير» (قام بدوره عادل إمام)، وفي هذا العمل أطلق الجملة التي أصبحت لازمة له ومعروفاً بها وهو «ينصر دينك يا أستاذ خليفة»، كما ظهر مع عادل إمام في مسلسل «أحلام الفتى الطائر»، وشارك ثلاثي أضواء المسرح وأمين الهنيدي وفؤاد المهندس بعض أعمالهم في ستينيات القرن العشرين، أما آخر أعماله قبل وفاته فكان مسرحية «يا أنا يا إنتي يا دنيا» في عام 2010.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولا ينسى الجمهور مشاركته لسمير غانم ولبلبة في فيلم «إحنا بتوع الإسعاف»، الذي أدى فيه دور «بمبوني» زعيم عصابة الألوية البنفسجية، التي تقتحم سفارة دولة ممبوزيا العليا في القاهرة، وتحتجز بعض الرهائن، وذلك في إسقاط كوميدي على ما كانت تقوم به وقتذاك جماعة «الألوية الحمراء» الراديكالية الإيطالية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما لا يمكن تجاهل دوره في فيلم «طابونة حمزة»، حيث هو صاحب مطعم طعمية يرفض مراراً شراء «الطرشي» من وحيد سيف ويونس شلبي قائلاً: «قلنا مش عايزين.. هي تلقيحة جتت؟»، قبل أن يلقنهما درساً بالضرب والرفس، وسكب براميل الطرشي فوق رأسيهما.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ونختتم بالإشارة إلى أن نصر سيف، المسجون فنياً في أدوار الإجرام والرعب، لم يكن كذلك في حياته، إذ على العكس، كان لطيفاً وكريماً ومتسامحاً وظريفاً وودوداً، على حد وصف كل من عرفه. </div></p>

حكايات أهل الفن

أشهر نجوم الرعب والصمت

<p class='article-text'><div data-empty="false">الفنون المسرحية هي الذاكرة الحية للشعوب، وتظل النصوص الكلاسيكية والروائع التي قُدمت على خشبة المسرح محفورة في وجدان الجمهور لعقود طويلة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومع تسارع وتيرة التطور التكنولوجي وتغير الذائقة الفنية، برز أخيراً اتجاه قوي نحو إعادة تقديم هذه الأعمال الخالدة برؤى عصرية، ما أثار حالة من الجدل الفني والثقافي حول جدوى استنساخ نجاحات الماضي في زمن مختلف تماماً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">صراع الهوية</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">هذا التوجه لم يقتصر على كونه محاولة لاستعادة «الزمن الجميل» فحسب، بل صار يعكس صراعاً بين الرغبة في الحفاظ على الهوية المسرحية وبين الخوف من فقدان بريق العمل الأصلي، فبينما يرى البعض أن المسرح فن يتجدد ولا يموت، يعتقد آخرون أن لبعض الأعمال قدسية خاصة ترتبط بظروف زمانها وعبقرية أبطالها الأوائل، وهو ما يجعل مغامرة الإعادة سلاحاً ذا حدين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تجسد هذا الجدل بوضوح في الآونة الأخيرة من خلال العودة المكثفة لتقديم نصوص شهيرة، لعل أبرزها ما أثير حول إعادة تقديم مسرحية «الواد سيد الشغال».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">هذه الخطوة التي تصدى لها الفنان تامر عبدالمنعم أشعلت منصات التواصل الاجتماعي في مصر، وتصدرت «الترند» لفترة طويلة، خاصة مع محاولات محاكاة أداء «الزعيم» عادل إمام، ما فتح الباب على مصراعيه أمام تساؤلات الجمهور حول حدود التقليد والإبداع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ينقسم الجمهور أمام هذه التجارب إلى فريقين؛ فريق يؤيد الفكرة ويرى فيها فرصة للأجيال الجديدة لمشاهدة كنوز المسرح برؤية تقنية ومعاصرة، وفريق آخر يرفضها بشدة بدافع «النوستالجيا»، حيث يضع الفنانين الجدد دائماً في مقارنة ظالمة مع العمالقة، معتبرين أن روح العمل ترتبط بمؤديه الأصلي، وأن أي محاولة لمحاكاته قد تقع في فخ التكرار الباهت الذي يفتقر للروح.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/05/02/5171371.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">ظاهرة عالمية</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي هذا السياق، تؤكد الناقدة الفنية فايزة هنداوي أن فكرة إعادة تقديم الأعمال القديمة ليست حكراً على مصر، بل هي ظاهرة عالمية تشمل روائع مثل «هاملت» و«روميو وجوليت» و«الملك لير»، والتي ما زالت تعرض حتى اليوم لقيمتها الفنية العالية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتوضح فايزة هنداوي لـ«البيان» أن المناخ المسرحي الصحي يتطلب الحفاظ على هذه الأعمال كما هي، أو جعلها عصرية لتناسب قضايا العصر، أو حتى تقديمها برؤية كتابية مبتكرة، مؤكدة أن غياب أي من هذه العناصر هو ما يخلق المشكلة الحقيقية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">شرط التطور</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">من جانبه، يضع الناقد إسماعيل يوسف شرطاً أساسياً لنجاح هذه التجارب، مشيراً في حديثه لـ«البيان» إلى أن عملية الإعادة تكون مقبولة ومطلوبة فقط إذا تضمنت تطوراً حقيقياً يواكب الوقت والأحداث الحالية.</div></p><p class='article-text'>ويضيف أن المسرح في نظره يجب أن يتنفس برئة العصر الذي يُعرض فيه، فإذا نجح العرض في ملامسة واقعنا المعاصر مع الحفاظ على جوهر النص، حينها يمكن القول إن التجربة حققت هدفها الفني.</p>

إحياء الروائع المسرحية يواجه هواجس فقدان البريق

<p class='article-text'><div data-empty="false">عالجت السينما المصرية قضايا المعلم وصورته وحالته من زوايا مختلفة، معيشية واجتماعية ونفسية وعاطفية، في العديد من أفلامها. فقدمته أحياناً بصورة إيجابية وأحياناً أخرى بصورة سلبية، فكان أن ظهر مربي الأجيال على الشاشة إما بشخصية كوميدية مهتزة أو بشخصية جادة صارمة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">من هذه الأفلام على سبيل المثال: «زقاق المدق» 1963، حيث حسين رياض مدرس لغة إنجليزية متقاعد ومضطرب نفسياً، وعرضة للسخرية من سكان الحي الشعبي، «مدرس خصوصي» 1965.</div></p><p class='article-text'>حيث عماد حمدي مدرس خصوصي يعشق أخت تلميذه سراً، ويضطر لأن يضحي بحبه كي لا تهتز شخصيته وينفضح، «الإنسان يعيش مرة واحدة» 1981وفيه يجسد عادل إمام دور مدرس مستهتر يمارس كل الموبقات فيعاقب بالنقل إلى مدرسة نائية، «انتحار مدرس ثانوي» 1989.</p><p class='article-text'>وفيه يجسد حسين فهمي دور مدرس ثانوي ترهقه الأعباء المعيشية وغلاء الأسعار ومصاريف الأطفال فينهي حياته بالانتحار، «آخر الرجال المحترمين» 1984، وفيه يتقمص نور الشريف شخصية المعلم الريفي المتخبط بين تقاليده الصعيدية الراسخة وحياة المدينة المضطربة، «البيضة والحجر» .</p><p class='article-text'>حيث أدى أحمد زكي دور معلم الفلسفة الذي تعاقبه مدرسته لأنه دعا للتمسك بالقيم فيستخدم قدراته المعرفية في عمليات الشعوذة والدجل، «رمضان مبروك أبو العلمين حموده» وفيه يجسد محمد هنيدي دور مدرس لغة عربية ريفي يهابه طلبته لصرامته، لكن الظروف تجبره على الانتقال للعمل في القاهرة بمدرسة خاصة فيضطر لتقديم التنازلات.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">أما إذا اقتصر حديثنا على السينما ومدرس اللغة العربية تحديداً، نجد أن العمل الأشهر والأروع والأكثر خلوداً هو فيلم «غزل البنات الذي أخرجه أنور وجدي في عام 1949.</div></p><p class='article-text'>وتألق فيه العملاق نجيب الريحاني 1889 - 1949 في دور «الأستاذ حمام» معلم اللغة العربية الفقير، الذي يُفصل ظلماً من مدرسته فيتولى إعطاء دروس خاصة في هذه المادة لابنة أحد البشاوات الكسولات وسط أجواء ومفارقات كوميدية، وأغانٍ ذات صلة مثل أغنية «أبجد هوّز».</p><p class='article-text'>وبرز في هذا المجال، بعد الريحاني، الفنان الكوميدي القدير عبدالمنعم إبراهيم 1924 - 1987، الذي ظهر في أكثر من فيلم مجسداً دور مدرس اللغة العربية الذي يخاطب غيره بالفصحى، ويرتدي ملابس رجال الأزهر (الجبة والقفطان)، ولهذا أطلقوا عليه لقب «الكوميديان الفصيح».</p><p class='article-text'>ظهر عبدالمنعم إبراهيم في فيلم «إسماعيل يس في الأسطول» الذي أخرجه فطين عبدالوهاب في عام 1957، مجسداً شخصية المعلم الأزهري الذي تدفعه وطنيته للتطوع في الجيش.</p><p class='article-text'>وهناك يلتقي بالمتطوع الآخر إسماعيل يس، في موقف كوميدي، ويساعده في كتابة رسالة بالفصحى إلى حبيبته، بدلاً من رسالة بالعامية مليئة بالأخطاء النحوية والإملائية.</p><p class='article-text'>كما ظهر في فيلم «السفيرة عزيزة» سنة 1961 للمخرج طلبة رضوان، مؤدياً دوراً كوميدياً من خلال شخصية «الأستاذ حكم» مدرس اللغة العربية الشهم الذي يحاول مساعدة زميله «الأستاذ أحمد» معلم الرياضيات في مقاومة شر جاره الجزار عباس (عدلي كاسب).</p><p class='article-text'>وفي عام 1962 شارك في فيلم «غصن الزيتون» للمخرج سيد بدير، فقام مجدداً بتجسيد دور مدرس لغة العربية، يدعى «الأستاذ حموده» .</p><p class='article-text'>ويعمل بمدرسة خاصة للبنات، فيساعد زميله «الأستاذ عبده» (أحمد مظهر) في الاقتران بالطالبة عطيات (سعاد حسني)، لكنه لم يرتدِ ملابس الأزهريين ولم يتحدث اللغة الفصحى في هذا العمل، خلافاً لأعماله السابقة والتالية.</p><p class='article-text'>وكرر عبدالمنعم ابراهيم تقديم شخصية مدرس اللغة العربية المثقف ذي المبادئ، وواسع الاطلاع في فيلم «المراية» الذي أخرجه أحمد ضياء الدين في عام 1970 من بطولة نجلاء فتحي، حيث ظهر مرتدياً الجبة والقفطان ومتحدثاً العربية الفصحى ببراعة وقت ذهابه للتعرف بقصد الزواج من بطلة الفيلم «كريمة»، الفتاة المعتدة بنفسها، لكنها خاوية فكراً وثقافة.</p>

زاوية «من حكايات أهل الفن»

حكاية «الكوميديان الفصيح» في السينما

تقدم مجموعة من الإنتاجات الدرامية الأصلية والحصرية التي تُعرض للمرة الأولى

"دبي للإعلام" تكشف تفاصيل دورتها البرامجية الرمضانية الأكبر والأكثر تأثيراً في تاريخها

«دبي للإعلام» تكشف عن دورتها البرامجية الرمضانية الأكبر والأكثر تأثيراً في تاريخها

20 مسلسلاً إماراتياً وخليجياً وعربياً مميزاً و24 برنامجاً اجتماعياً وترفيهياً عبر قنوات «دبي للإعلام»

<p class='article-text'><div data-empty="false">بدأت الحركة المسرحية في قطر، من خلال جهود الأندية الرياضية والحركة الكشفية والأنشطة المدرسية، منذ خمسينيات القرن العشرين، وفي عام 1974 تم تأسيس قسم المسرح بوزارة التربية والتعليم، في عهد الوزير الشيخ محمد بن حمد آل ثاني، رحمه الله، غير أن تاريخ تأسيس أول فرقة مسرحية رسمية يعود إلى عام 1972 حينما ظهرت «الفرقة المسرحية القطرية»، ثم تلتها فرقة «السد» في عام 1973، و«الأضواء» و«الشعبية» بعد ذلك، ليتم دمج الفرق الـ 4 في عام 1994 في فرقتين رئيسيتين هما: «الفرقة المسرحية القطرية» و«فريق الدوحة المسرحي»، وشهد عام 1982 افتتاح «مسرح قطر الوطني»، ليصبح أحد الصروح المسرحية المهمة في الخليج العربي، وهو ما وفر بنية تحتية متطورة للفن المسرحي في دولة قطر، بما في ذلك أنظمة إضاءة محوسبة، وفرقة أوركسترا متمكنة، وهذا بدوره سهل عملية استضافة فرق محلية ودولية، من أجل الارتقاء بذائقة الجمهور، وغرس التقاليد المسرحية العريقة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومما لا شك فيه أن هذه التطورات، علاوة على بدء بث تلفزيون قطر بالأبيض والأسود في عام 1970، وتطوره إلى البث بالألوان في عام 1974، أسهمت في ظهور الدراما القطرية منذ عام 1972، والشروع في إنتاج مسلسلات محلية، بمشاركة خليجية وعربية، وتمثلت البداية في عرض ثلاث تمثيليات هي: «عائلة بوشلاخ»، «أنا غلطان»، و«اللي عنده قلم ما يسوى قلم». </div></p><p class='article-text'>وفي عقد الثمانينات من القرن العشرين تطورت الدراما التلفزيونية القطرية كثيراً، وراحت تنافس الأعمال الدرامية الكويتية والسعودية والبحرينية، خصوصاً بعد أن قدمت للجمهور المحلي والخليجي أعمالاً مثل «فايز التوش» و«أين الطريق» و«صرخة ندم» و«الناس الطيبين»، وغيرها، وفي الألفية الجديدة استمر تلفزيون قطر في إنتاج أعمال درامية متميزة، ولا سيما في شهر رمضان، وكان لإنشاء استوديوهات جديدة في عام 2011 دور مهم في تطوير الإنتاج التلفزيوني المحلي، وتقديم برامج ومسلسلات ذات جودة عالية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وما كان لكل هذا أن يحدث ويتعزز لولا جهود ثلة من الشباب القطري العاشق للفنون المسرحية والدرامية، ممن تشبع بحب التمثيل، وتلقى جرعاته الأولى، من خلال الوقوف على خشبة المسرح المدرسي أو من خلال التمثيل في الرحلات الكشفية والأنشطة الصيفية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كانت تلك توطئة للحديث عن أحد أبرز رواد المسرح والدراما القطرية والخليجية وهو الفنان القطري الراحل عبدالعزيز جاسم، الذي تحل هذه السنة الذكرى السابعة لرحيله الصادم، حيث إنه سافر إلى العاصمة التايلاندية للعلاج من مضاعفات مرض السكر، وهناك تلقى بعض العلاج، واضطر الأطباء إلى بتر أحد أصابع قدمه، وظل رغم ذلك متفائلاً باستعادة عافيته، وكان يستعد للعودة إلى وطنه وفنه ومحبيه الكثر، لولا مشيئة القدر، حيث اختطفه الموت في الرابع عشر من أكتوبر 2018 بمدينة بانكوك عن عمر ناهز 61 عاماً، فتم نقل جثمانه إلى الدوحة، حيث ووري الثرى، بحضور عدد كبير من المشيعين، تقدمهم زملاؤه من الفنانين القطريين والخليجيين، وعدد من المسؤولين. وكان الراحل قد قلل من ظهوره الفني في الفترة الأخيرة من حياته، بسبب المرض، بدليل أن آخر عمل شارك فيه كان مسرحية «ديرة العز» في سنة 2017.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لقد تفوق عبدالعزيز جاسم المكنى بـ«أبوسعود» على نفسه في كل الأدوار، التي رسمت له سواء الكوميدية منها أو الشريرة أو التراجيدية، وذلك من خلال ما كان يتميز به من حضور وسرعة بديهة، وأداء عفوي تلقائي على المسرح أو أمام الكاميرا، فرسخ أقدامه في عالمي المسرح والدراما الخليجية، وتربع على عرشهما، وبات قاسماً مشتركاً في العديد من الأعمال الفنية المتميزة المحلية والخليجية، واسماً تفتخر به قطر، وقد تجلى إبداعه بوضوح في عام 2003 في مسلسل «يوم آخر»، الذي قدم فيه شخصية مدمن الخمر المهمل لأسرته، والذي يعتبر محطة من أهم محطات مشواره.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن جانب آخر نجح «أبو سعود» في إدخال المسلسل الدرامي القطري في منافسة مهمة مع المسلسلات الخليجية الأخرى، على خلفية اعتماد التلفزيون القطري على تجربة المنتج المنفذ، التي أثبتت نجاحها مهنياً في مختلف الأعمال الدرامية الخليجية الأخرى. </div></p><p class='article-text'>وفي هذا السياق قال لصحيفة «البيان» الإماراتية (17/5/2006) ما مفاده أن الدراما القطرية متصدرة للدراما الخليجية، وتسير على الخط الصحيح، مدللاً على ذلك بحصد قطر جوائز أفضل الأعمال الخليجية في مهرجانات الخليج التلفزيونية، ومرجعاً الأسباب إلى تجربة «المنتج المنفذ»، الذي اعتمده تلفزيون قطر، والتي قال إنها «حققت قفزة للدراما القطرية بسبب التخصص، فاعتماد الدراما على اختصاصيين في الإنتاج من شأنه أن يذلل الكثير من الصعاب، ويقلل المشكلات ويخرج بنتائج متميزة في زمن قياسي».</p><p class='article-text'>وعن المقارنة بين الدراما القطرية والدراما الكويتية قال: «نحن تعلمنا من الكويتيين الدراما، ولكن هذا لا يمنع أننا تقدمنا على الأعمال الكويتية، الدراما الكويتية الآن تقدم أعمالاً بعيدة عن تاريخها، وهنا يجب أن نشير إلى أننا نقدم عملاً واحداً لشهر رمضان الكريم، فمن حيث الكم نحن الأقل، ولكن الكيف هو من يفرض نفسه، وهو الذي يحظى بحصة الأسد في النجاح والمتابعة الجماهيرية».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولد الفنان عبدالعزيز جاسم الجاسم في الدوحة بفريخ الغانم القديم، وكان ميلاده بتاريخ الأول من فبراير 1957 لأب بحار متواضع الحال، ونشأ وترعرع في بيت والده بين إخوانه السبعة وأخواته الثلاث، ووالدته التي كانت تسهر على راحته، وتشجعه على الدراسة، وتمنعه من ممارسة هواية التمثيل بحجة أن التمثيل متعب وبلا فائدة، طبقاً لما هو منشور عنه في صحيفة «الوطن» القطرية (16/10/2018).</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">درس مراحل تعليمه النظامي في مدارس الدوحة حتى الثانوية، على الرغم من كرهه للذهاب إلى المدرسة، بسبب مادة الرياضيات التي لم يحبها يوماً. وقتها كان يحلم بأن يكون له مسرح خاص يحمل اسمه، ويعرض على خشبته أعماله وأعمال أصدقائه، وحينما كان في المرحلة الإعدادية برز واحداً من الكشافة الماهرين الموجودين دوماً في المخيمات الكشفية كمخيمي «رأس بوعبود» و«الوجبة»، والمشاركين في حفلات السمر الليلية، والبارعين في الأعمال التمثيلية، طبقاً لما ذكره صديقه ورفيق دربه في الحركة الكشفية الفنان والمخرج فالح فايز السعيد لصحيفة «الشرق» القطرية (10/1/2022)، إذ ذكر أنه سهل «لأبي سعود» عمله في الكشافة مع الأستاذ المشرف على النشاط الكشفي، فراح يشارك في رحلات الكشافة المدرسية إلى مختلف المناطق داخل قطر، ويقدم التمثيليات، مشيراً إلى أن بداية السبعينيات تعد الفترة الخصبة، التي عمل عبدالعزيز جاسم، من خلالها في الحركة الكشفية، وشهدت بروزه ونشاطه قبل أن ينتقل للعمل في التمثيل والمسرح بشكل خاص، ويسطع نجمه كونه فناناً محترفاً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">والحقيقة أن «أبا سعود» رغم حبه للتمثيل والفن بصفة عامة لم يفكر في احتراف الفن، إلا أن واقعة محددة غيرت مجرى حياته، ونقلته من هاوٍ إلى محترف، ففي يوم من عام 1977 كان يقوم بتوصيل زميله الممثل فالح فايز إلى مسرح السد بسيارته، على نحو ما كان يفعله كل يوم، فاجتمع حوله أعضاء المسرح، وعرضوا عليه أن يؤدي بعض الأدوار المسرحية الصغيرة كما كان يفعل في أدوار الكشافة، وبعد محاولات عدة اقتنع صاحبنا بالفكرة، وقرر أن ينضم رسمياً إلى مسرح السد، الذي شهد بدايات نجوميته، ومن الأدوار الصغيرة قفز إلى الأدوار الكبيرة، خلال عامين فقط، فمنذ عام 1979 راحت أدواره تتوسع وتتنوع، ثم شكل مع الفنان غانم السليطي ثنائياً كوميدياً ناجحاً، على غرار عبدالحسين عبدالرضا وسعد الفرج في الكويت، وناصر القصبي وعبدالله السدحان في السعودية، وراحا يقدمان معاً وعلى مدى سنوات أعمالاً فنية، لاقت الاستحسان من الجمهور القطري والخليجي، ولا سيما الأجزاء الثلاثة من مسلسل «فايز التوش» الاجتماعي الكوميدي الناقد، التي عرضت ما بين عامي 1984 و1988. استغل «أبو سعود» ما حققه من نجاح لافت مع السليطي للانطلاق منفرداً، فقدم مسلسلات ناجحة أخرى كثيرة، بلغ عددها نحو 50 مسلسلاً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أول عمل مسرحي له كان مسرحية «نجوم على الرصيف» في 1979، وفي العام نفسه قدم مسرحية «رحلة جحا إلى جزيرة النزهاء» فمسرحية «الحذاء الذهبي» في 1980، ثم كرت السبحة فأمتع الجمهور بعشرات المسرحيات الاجتماعية والسياسية والكوميدية الناجحة. وعدا ما ذكرناه آنفاً قدم مسرحيات «المال مال أبونا»، و«عنتر وأبله» و«زلزال» و«مفلح في المريخ» و«كابتن ماجد» و«افتح يا سمسم» و«بشت المدير» و«البترول يا حكومة» و«صح النوم يا عرب» و«قطري 60%»، وغيرها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أما أول مسلسل شارك فيه فقد كان مسلسل «الفرسان الثلاثة» سنة 1981، ثم توالت أعماله فقدم في 1982 مسلسل «حكايات أبوعلي» مع غانم السليطي، وفي العام نفسه قدم مسلسل «عيد وسعيد»، وفي 1983 قدم مسلسل «حكاية صلبوخ»، مع غانم السليطي، وحمد الرميحي، وهدية سعيد، وفي العام ذاته قدم مسلسل «حكاية العرندس» ومسلسل «الدانة»، وفي 1986 قدم مسلسل «مغامرات سعدون» مع صلاح الملا وهدية سعيد وهلال محمد، ومسلسل «محسن منكم وفيكم» مع الكويتيتين أسمهان توفيق وباسمة حمادة، وفي 1988 قدم مسلسل «صرخة ندم»، وفي العام التالي قدم «إلى الشباب مع التحية»، بمشاركة سعد الفرج وسعاد عبدالله وهند كامل ومحمد المنيع، وفي 1990 قدم مسلسل «تناتيف» مع الإماراتية سميرة أحمد والكويتية هدى حسين والقطرييين غانم السليطي وناصر محمد، كما قدم مجموعة مميزة من الأعمال الدرامية الأخرى، من بينها «الناس بيزات» مع غانم السليطي وإبراهيم الصلال والمصري أشرف عبدالباقي، وفاطمة الحوسني، و«بيت المغتني» مع علي حسن وهدية سعيد والبحرينيتين مريم زيمان وزينب العسكري، ومسلسل «حتى إشعار آخر» مع غازي حسين وهدى حسين وسناء بكر يونس، ومسلسل «أحلام البسطاء» مع سحر حسين وغازي حسين وهدى حسين وسميرة أحمد.</div></p><p class='article-text'>وفي عام 2000 قدم «عيال الذيب»، بمشاركة الفنانتين الكبيرتين حياة الفهد وسعاد عبدالله، وفي العام 2002 قدم مسلسل «نورة» مع هيفاء عادل وزينب العسكري وفايز المالكي ومنى شداد وإبراهيم بحر، وفاطمة عبدالرحيم، وفي العام نفسه شارك في مسلسل «شوية ملح» مع ناصر القصبي وعبدالله السدحان وفهد الحيان، وفي 2003 قدم «يوم آخر» مع غازي حسين وهدى الخطيب وزهرة الخرجي والفنان البحريني جمعان الرويعي، وفي 2005 شارك حياة الفهد وليلى السلمان وهدى الخطيب في مسلسل «عندما تغني الزهور»، كما قدم في العام نفسه «قلوب للإيجار» مع باسمة حمادة وأمل مكي وهبة الدري، و«تصانيف» مع غانم السليطي وهدية سعيد وزهرة عرفات، وفي عام 2015 قدم مسلسل «دبي لندن دبي» مع جمعان الرويعي وزهرة الخرجي، وكانت آخر محطاته الدرامية مع مسلسل «حالة خاصة» في سنة 2016.</p><p class='article-text'>إلى ذلك شارك «أبو سعود» في العديد من الأعمال الإذاعية الدرامية، ومن بينها «لا طاح الجمل» و«تجار المخشر» و«ليل وسراي»، كما شارك في أوبريت «كلنا الكويت» في عام 1990 من باب التضامن مع الشعب الكويتي خلال محنة الاحتلال العراقي الغاشم.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">خاض عبدالعزيز جاسم، الذي لو لم يكن ممثلاً لصار مدرساً، بحسب قوله، مجال الإنتاج المسرحي والدرامي، من خلال إطلاقه «مؤسسة المنار» للإنتاج الفني في الثمانينات. ويقول صاحبنا إنه اضطر في وقت من الأوقات إلى الاقتراض من المصارف، لكي يسدد رواتب طاقم أول مسرحية من إنتاجه، لكن القدر تدخل، وانتهت مشكلته بتحقيق مسرحيته نجاحاً لافتاً بعد أن حضر أمير قطر السابق، الشيخ حمد بن خليفة آل ثاني، عرضها الافتتاحي، ومن المسرحيات التي أنتجها من خلال مؤسسته الفنية مسرحيات: «الفرسان الثلاثة» و«قطري 60%» و«طار الوزير» و«ديرة العز»، ومن المسلسلات التي أشرف على إنتاجها: «خيوط ملونة» في 2010، و«نعم ولا» في 2007.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما خاض الفقيد مجال التأليف المسرحي، فكان وراء تأليف مسرحيات: «البحر والرجال» و«بنانوة سيلين» و«ديرة العز» و«وزير الناس» و«في بيتنا مرشح».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأخيراً، فإنه في أعقاب وفاته أصدر عنه شقيقه الكاتب علي جاسم، بمشاركة زهير رضوان غزال، كتاباً بعنوان «عبدالعزيز جاسم فنان وطن»، وهو كتاب يسلط الضوء على مسيرة الراحل الإبداعية، ومشاركاته المسرحية والدرامية والجوائز، التي نالها وعلاقاته مع زملائه من فناني الخليج والعالم العربي.</div></p>

شخصيات تحت المجهر

عبدالعزيز جاسم.. شاهد على تاريخ الحركة الفنية في قطر

<p class='article-text'><div data-empty="false">حلّ معالي عبدالله بن محمد بن بطي آل حامد، رئيس المكتب الوطني للإعلام، رئيس مجلس إدارة مجلس الإمارات للإعلام، ضيفاً على الفنان الكبير عادل إمام في منزله في مدينة الجيزة المصرية، وبين أسرته الكريمة، في زيارة حملت في طياتها معنى الوفاء لقامة صنعت للفن ذاكرة وللضحكة حضوراً. </div></p><p class='article-text'>وتعكس هذه الزيارة مدى الاحترام والتقدير العميقين لواحد من أبرز الرموز الفنية العربية، ولمساهماته الفنية والثقافية، وللدور الريادي الذي اضطلع به في إثراء المشهد الثقافي والفني العربي.</p><p class='article-text'>وأكد معالي عبدالله آل حامد أن الفنان الكبير عادل إمام يحظى بمكانة متميزة في قلوب الشعوب العربية جميعها، نتيجة الدور البارز الذي اضطلع به على مدى عقود في ترسيخ قيم الفن وتعزيز الإبداع الحقيقي ما جعله رمزاً خالداً في المشهد الفني والثقافي العربي.</p><p class='article-text'>ولفت معاليه إلى أن هذه الزيارة تعكس التقدير الرفيع الذي تحمله دولة الإمارات لأيقونات الفن العربي ورموزه، ولدورهم في ترسيخ القيم الفنية والثقافية، وتعزيز مكانة الإبداع الراقي في الوجدان العربي.</p><p class='article-text'>وأشار معاليه إلى أن الفنان عادل إمام مدرسة متفردة في الإبداع ومرآة للوجدان العربي، حيث جسد عبر عقود مزيجاً فريداً من الحكمة والإنسانية، وترك أثراً خالداً في الثقافة والفن العربي، لافتاً إلى أن عبقريته تكمن في قدرته على نقل الرسائل العميقة بأسلوب سلس يجمع بين المتعة والفكر، ليظل رمزاً خالداً يؤكد أن الفن الحقيقي قوة تبني الوعي وتوحد القلوب.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعبّر المخرج رامي إمام والفنان محمد إمام عن شكرهما لمعالي عبدالله آل حامد على هذه الزيارة الكريمة، مؤكدين تقديرهما الكبير لقيادة وشعب دولة الإمارات.</div></p>

عبدالله آل حامد: عادل إمام مدرسة متفردة في الإبداع ومرآة للوجدان العربي

<p class='article-text'>شاهده ملايين العرب في أكثر من 60 فيلماً من أفلام السينما المصرية القديمة، وحفظوا ملامحه وأدواره، التي لم تتجاوز تقمّص شخصية البواب والسفرجي والخادم، بعد ما حصره المخرجون في تلك الأدوار دون غيرها، رغم قدرته على أداء مختلف الأدوار، ومع ذلك لم يعرف الكثيرون اسمه لأنه كان بالبنط الصغير ضمن أسماء ممثلي الأدوار المساعدة والهامشية.</p><p class='article-text'>ذلك هو ابن النوبة الفنان الأسمر محمد كامل، الذي ولد في 18 سبتمبر 1916، وتوفي في 23 يوليو 1983، بعد أن ترك بصمة خالدة في المسرح والسينما المصريين بخفة دمه وروحه المرحة ولهجته النوبية المحببة، إضافة إلى بصماته في عالم المونولوج الناقد للأوضاع السياسية، والذي دخل بسببه المعتقل لمدة أسبوع سنة 1933، وذلك حينما تحدى حكومة إسماعيل صدقي باشا، وغمزها بمونولوج ساخر.</p><p class='article-text'>مارس كامل في بداية مشواره الفني فن المونولوج، الذي استهواه وهو طالب في مدرسته ببلاد النوبة، ثم عمل في مسرح الريحاني ورمسيس، قبل أن ينتقل إلى السينما، وكان لديه محل صغير يصلح فيه النظارات الطبية كونه مصدراً إضافياً للدخل في أوقات عدم الحاجة إليه في أعمال فنية.</p><p class='article-text'>ظهر في 62 فيلماً ابتداء من فيلمه الأول وهو «سلامة في خير» للمخرج نيازي مصطفى في عام 1937 أمام نجيب الريحاني، وانتهاء بفيلم «الأصدقاء الثلاثة» التلفزيوني القصير، من إخراج عبدالقادر التلمساني سنة 1962 أمام ملك الجمل، وعبدالرحمن أبوزهرة، أما آخر أعماله المسرحية فقد كان مسرحية «مسحوق الذكاء» في عام 1967 من إخراج كرم مطاوع، وتمثيل عادل هاشم ومحيي الدين عبدالمحسن ورشدي المهدي وصلاح السعدني ومحسنة توفيق وعبدالرحمن أبوزهرة وعباس فارس.</p><p class='article-text'>من أشهر أعماله أفلام: «آمال» و«بيومي أفندي» و«الزوجة السابعة» و«فاطمة» و«غرام وانتقام»، و«بنت الأكابر» و«دهب» و«ياسمين» و«طلاق سعاد هانم»، و«عرائس في المزاد»، و«ابن ذوات»، و«شارع البهلوان» و«المعلم بلبل»، و«بنت العمدة»، إضافة إلى العديد من أفلام أنور وجدي وأفلام إسماعيل يس.</p><p class='article-text'>تزوج كامل في مصر من الفنانة المصرية من أصل تركي قدرية محمد شريف الشهيرة باسم قدرية كامل (1929 ــ 1996)، وكانت الأخيرة قد هربت من تركيا إلى مصر بعد اعتقال خالها محمود جلال بايار، وحصلت على الجنسية المصرية، واشتغلت بالفن، وظهرت في العديد من الأفلام والمسلسلات والمسرحيات في أدوار مساندة أو ثانوية، عدا فيلم يتيم قامت فيه بدور البطولة المطلقة هو فيلم «في صحتك» للمخرج عباس كامل سنة 1955، وحينما تغيرت الأحوال في تركيا وصار خالها ثاني رئيس للجمهورية التركية بعد الرئيس المؤسس مصطفى كمال أتاتورك (في الفترة من عام 1950 إلى 1960)، رفضت قدرية العودة إلى بلدها الأم، وبقيت إلى جانب زوجها محمد كامل سعيدة بشهرته ونجوميته وحب الجمهور لأدواره وشخصه، وما يجدر بنا ذكره في هذا السياق هو أن كامل - بسبب مصاهرته للرئيس التركي - تم ضمه إلى وفد رئاسي تركي لأداء فريضة الحج.</p><p class='article-text'>في السنوات الأخيرة من حياته عانى كامل من خصومة حدثت بينه وبين زوجته قدرية، وحاول مصالحتها بشتى السبل، لكنه ودع الدنيا في مستشفى المعادي العسكري قبل أن تتم المصالحة، تاركاً خلفه ثلاث بنات أنجبهن من قدرية.<br>وبناء على ما ذكرناه يوصف صاحبنا في الأدبيات الفنية المصرية بـ«أشهر خادم في السينما المصرية» و«أشهر نوبي في تاريخ السينما»، كما يوصف بـ«الفنان الذي تصاهر مع رئيس تركيا».</p>

«حكايات أهل الفن»

فنان مصري تزوج ابنة أخت رئيس تركي

<p class='article-text'><div data-empty="false">في فيلم مصري شهير اسمه «واحدة بواحدة» بطولة الفنان الأسطورة عادل إمام، والفنانة ميرفت أمين، ومن إخراج الراحل نادر جلال ظهرت عبارة اشتهرت للغاية وهي عبارة «الفنكوش». </div></p><p class='article-text'>والفنكوش كان اسماً كودياً لمشروع منتج وهمي ليس له أي صفة أو وجود تم التسويق له والترويج له بقوة في الأسواق. وصارت هذه الصفة مثلاً يضرب به في وصف كل ما هو وهمي أو فيه وعود مكذوبة أو غش تجاري.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">من هنا أصبح الوعد الإسرائيلي السابق الذي تم التعهد به في اتفاقات السلام مع مصر، ووادي عربة مع الأردن، ومفاوضات أوسلو والخليل وغزة وأريحا مع منظمة التحرير الفلسطينية، نوعاً من «الفنكوش» أي الوعد الوهمي الذي لا يستند إلى واقع حقيقي على الأرض.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">مشروع الدولة يقوم في علم السياسة على 3 عناصر أساسية: شعب وحكومة وأرض.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الشعب الآن مطلوب تهجيره وطرده من غزة والضفة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الحكومة الموجودة في رام الله محاصرة ومسيطر عليها أمنياً براً وبحراً وجواً وممنوع عنها تحويل مستحقاتها من الضرائب وكافة أساسيات الخدمات والحياة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">والأرض وتلك هي معضلة المعضلات والتي ظلت تتعرض للاحتلال والضم والقضم حتى وصلت في مفاوضات أوسلو إلى 22% من أرض فلسطين التاريخية أصبحت الآن تتصف بــ3 صفات رئيسة:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">1 - مساحتها تضاءلت إلى 7% فقط بدلاً من 22%.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">2 - لا يوجد بها اتصال من كافة الاتجاهات حتى تكون قطعة أرض متصلة خالية من الاحتلال بل أصبحت مثل قطعة «الجبن السويسري» الممزقة من كل الاتجاهات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">3 - تتعرض يومياً على مدار الساعة إلى هجوم إما من جيش الاحتلال أو المستوطنين المتطرفين تحت حماية الشرطة والجيش الإسرائيلي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">إسرائيل لم تعد تعترف بغزة والضفة كأرض محتلة ولكن كأرض توراتية اسمها يهودا والسامرة. من هنا يصبح أي التزام سياسي مكتوب أو شفهي من إسرائيل حول الدولتين فنكوش فنكوش!</div></p>

نظرية «الفنكوش الإسرائيلي»!

<p class='article-text'><div data-empty="false">في مشهد أثار موجة حنين واهتمام جماهيري واسع، خطف الفنان المصري الكبير عادل إمام الأضواء مجددًا، بعد ظهوره النادر في حفل زفاف حفيده، وذلك عقب غياب دام خمس سنوات عن الساحة الفنية ووسائل الإعلام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">الظهور الذي بدا عائليًا وبسيطًا في مظهره، حمل رسائل كثيرة بين سطور الصورة: صحة مستقرة، معنويات مرتفعة، وألفة أسرية واضحة، وهو ما دفع البعض للتساؤل: هل كان هذا الظهور  مجرد صورة ومناسبة عائلية أم أن "الزعيم" قد يجهّز لما هو أبعد من مجرد لقاء عائلي؟</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ونشر رامي ومحمد، ابنا الفنان المصري عادل إمام، صورة  لـ "الزعيم"، خلال احتفاله بزواج حفيده الذي يحمل اسمه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ونشرت الصورة السبت، بعد يوم من زفاف عادل إمام الحفيد، في ظهور نادر للفنان المحبوب الذي يتجنب الأضواء منذ سنوات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وظهر في الصورة الفنان عادل إمام يتوسط العروسين، مع عدد من أفراد عائلتيهما.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولاقت الصورة، التي توثق لحظة عائلية مميزة، تفاعلا كبيرا على منصات التواصل الاجتماعي، وتمت مشاركتها ونقلها آلاف المرات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأقيم الزفاف الجمعة، وحضره عدد كبير من نجوم الفن والشخصيات العامة في مصر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتأتي صورة عادل إمام بعد أسابيع من عيد ميلاده الخامس والثمانين، يوم 17 مايو الماضي، الذي اقتصر على عدد محدود من أفراد العائلة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false"><b> تداعيات شعبية.. النجم لا يزال حاضرًا</b></div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">رغم أن عادل إمام لم يقدّم عملاً جديدًا منذ مسلسل "فلانتينو" عام 2020، فإن تفاعل الجمهور على مواقع التواصل كشف أن نجوميته لم تتأثر بمرور الزمن. مقاطع الفيديو والصور التي انتشرت بسرعة البرق، أعادت إلى الذاكرة عقودًا من الكوميديا الهادفة والدراما القوية التي شكّلت الوعي الفني العربي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">التقارير التي ظهرت على مدى العامين الماضيين تضاربت بين الحديث عن تدهور صحته، وبين نفي مستمر من عائلته. ومع تأكيدات جديدة من شقيقه وابنه بأن "الزعيم بخير ويعيش حياة طبيعية"، فإن باب الاحتمالات لا يزال مفتوحًا أمام إمكانية ظهوره الفني – وإن بشكل رمزي – في عمل وداعي أو حوار تلفزيوني خاص.</div></p>

عادل إمام يخطف الأضواء بصورة تشعل مواقع التواصل

<p class='article-text'><div data-empty="false">لا يمر شهر إلا وتنتشر الشائعة المعتادة عن رحيل الفنان الكبير عادل إمام، أو عن تدهور وضعه الصحي، وكأن هناك من يضايقه وجود الرجل على قيد الحياة، أو يستعجل وفاته. </div></p><p class='article-text'>يحدث هذا على الرغم من النفي المتكرر من قبل أسرته، والتحذير الدائم من ترويج مثل هذه الأخبار.</p><p class='article-text'>وقد سهلت منصات السوشيال ميديا وتقنيات الذكاء الاصطناعي، انتشار مثل هذه الشائعات وغيرها، وتداول الصور المفبركة بحق أهل الفن، ممن أدخلوا البهجة إلى حياتنا بأعمالهم الجميلة، وفي مقدمهم، بطبيعة الحال، فنان الكوميديا الأول في مصر والعالم العربي، عادل إمام، الذي بلغ في مايو المنصرم عامه الخامس والثمانين (من مواليد المنصورة في 17 مايو 1940).</p><p class='article-text'><div data-empty="false">صحيح أن الرجل بدا، في آخر صورة نشرت له، شاحباً ومنهكاً، وآثار الشيخوخة واضحة على محياه بدرجة كبيرة، لكن ذلك لا يعني صدور شهادة وفاته، أو عجزه وابتعاده عن الأضواء، أو النظر إلى ما حوله بعين سوداوية، خصوصاً حينما يكون صاحب الصورة فناناً في مقام «الزعيم»، الذي أشعل الشاشات وخشبات المسرح متعة وفرحاً وحبوراً وترفيهاً، منذ ستينيات القرن العشرين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يقودنا هذا إلى ما كتبه الروائي المصري المعروف إبراهيم عبد المجيد، في كتابه الجديد «روايات لم تروَ» (كيان للنشر 2025)، حول الرحلة الطويلة العظيمة لعادل إمام في عوالم السينما والمسرح والتلفزيون، والتي أثمرت حتى الآن عن 120 فيلماً، و11 مسرحية، و16 مسلسلاً تلفزيونياً، تنقّل خلالها بين أدوار حملت رسائل سياسية وفكرية وفلسفية، مع مساحات ظهور متفاوتة له في كل عمل من حقبة زمنية إلى أخرى، وفق ذكاء في التدرج والتنوع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فهو مثلاً ظهر في أدوار سينمائية ثانوية في النصف الثاني من عقد الستينيات، في أفلام مثل: «أنا وهو وهي»، و«سيد درويش»، و«مراتي مدير عام»، و«لصوص لكن ظرفاء».</div></p><p class='article-text'>ثم راح يقترب من أدوار البطولة خلال عقد السبعينيات، كما في أفلام «البحث عن فضيحة»، و«البعض يذهب للمأذون مرتين»، و«إحنا بتوع الأوتوبيس»، و«رجب فوق صفيح ساخن».</p><p class='article-text'>وفي عقد الثمانينيات عرف طريقه نحو البطولة المطلقة، من خلال أفلام مثل: «شعبان تحت الصفر»، و«الإنسان يعيش مرة واحدة»، و«المشبوه» و«المتسول»، و«الحريف»، و«حب في الزنزانة»، و«الغول»، و«حتى لا يطير الدخان»، و«الأفوكاتو»، و«الهلفوت»، و«سلام يا صاحبي»، و«النمر والأنثى»، أما في عقد التسعينيات وما بعده، فقد رسخ الرجل موقعه في خانة النجوم الكبار من ذوي الجماهيرية الطاغية، وذلك بتقديم أفلام مثل: «شمس الزناتي»، و«اللعب مع الكبار»، و«مسجل خطر»، و«الإرهاب والكباب»، «المنسي»، و«بخيت وعديلة»، و«طيور الظلام»، و«النوم في العسل»، و«الواد محروس بتاع الوزير»، و«عريس من جهة أمنية»، و«عمارة يعقوبيان»، و«مرجان أحمد مرجان»، و«زهايمر»، و«السفارة في العمارة»، وغيرها..</p><p class='article-text'><div data-empty="false">في عيد ميلاده الرابع والثمانين، كتب إبراهيم عبد المجيد عنه قائلاً إنه: «يحمل وجهي الكوميديا والدراما معاً في روحه، فهو ممثل لا يضع نفسه في علبة واحدة.</div></p><p class='article-text'>هو في كل الأحوال ينتمي بدرجات إلى مدرسة ستانسلافسكي (أسطورة المسرح الروسي)، التي بدأت في المسرح، ووصلت إلى السينما العالمية.</p><p class='article-text'>لا تشعر أبداً أنه يقوم بدور أمامك، بل هو والدور واحد، ولا يمنع هذا أن يضع بصمته الكوميدية وسط الدراما، بنظرة ساخرة من عينه وسط الجد، أو تنويع في لفظ الكلمات وغير ذلك».</p><p class='article-text'>ويختتم بقوله: «الاحتفال بعادل إمام، هو احتفال بالسينما المصرية والفن المصري.. هو إقامة متحف من الجمال والآمال من جديد. كل سنة وفناننا الكبير بخير».</p>

عادل إمام وشائعات وفاته

<p class='article-text'><div data-empty="false">«الزعيم» عادل إمام لقبته الجماهير بهذا اللقب عن حب وتقدير لشخصه وفنه وعطائه، الذي استمر أكثر من 65 سنة في خدمة الفن.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">في أوائل الستينيات، التحق طالب كلية الزراعة، عاشق الفن، عضو فريق تمثيل الكلية، بفرقة المسرح الكوميدي كي يؤدي دوراً صغيراً في مسرحية «أنا وهو وهي» بطولة الفنان القدير فؤاد المهندس والفنانة شويكار.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كان دور الطالب الهاوي عادل إمام هو دور «أستاذ دسوقي»، وهو دور موظف بسيط يعمل في مكتب المحامي الشهير، ولديه شعور دائم بعدم تقدير المتعاملين في المكتب له.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">استطاع عادل إمام منذ المسرحية الأولى، وفي اليوم الأول أن يلفت الأنظار إليه، وأن يحول هذا الدور البسيط إلى دور لافت جعل المشاهدين والنقاد يتساءلون «من هذا الشاب الموهوب؟».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومنذ ذلك التاريخ بدأ الزعيم رحلة الألف ميل، تدرج فيها من أبسط الأدوار إلى الأدوار الثانية حتى حصل على أول بطولة في فيلم «البحث عن فضيحة» مع ميرفت أمين وأحمد رمزي، ولفت الأنظار بقوة في مسرحية مدرسة المشاغبين مع سعيد صالح وأحمد زكي ويونس شلبي وسهير البابلي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">قدم عادل إمام للفن 126 فيلماً سينمائياً، و16 مسلسلاً تلفزيونياً، و11 مسلسلاً إذاعياً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">اقترب عادل إمام إنسانياً وفكرياً من محمد حسنين هيكل، ومصطفى أمين ووحيد حامد وعلي سالم، وأم كلثوم ومحمد عبد الوهاب، وكان مقرباً لأنور السادات وحسني مبارك، وضيفاً على بيوتهم وعائلاتهم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">حصل عادل إمام على عشرات الجوائز الفنية، وعدة أوسمة جمهورية وملكية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تعلم العلاقات الفنية الذكية، من خلال قربه من عبد الحليم حافظ وشادية وسعاد حسني.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">عادل إمام زوج محب، وأب حنون ومعطاء، وجد عاشق لأحفاده.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يعيش الرجل وحوله ولداه وابنته وأحفاده جميعهم في مزرعة صغيرة في منطقة «المريوطية» ما بين الطريقين الصحراوي والزراعي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يوم 17 مايو عام 1940 ولد الزعيم، واليوم يقول له جمهوره وعارفو قدره: «سنة حلوة يا زعيم»، ومتعك الله بالصحة.</div></p>

قبلة على رأس «الزعيم»!

<p class='article-text'>كانت أم كلثوم في إحدى زياراتها للإسكندرية بصحبة الشاعر أحمد رامي والموسيقار رياض السنباطي. هناك التقوا مصادفةً الفنان إسماعيل يس، في إحدى الصيدليات بمنطقة محطة الرمل. بعد تبادل التحيات، لفت نظر أم كلثوم وقوفه بجوار الميزان الآلي، فسألته عن وزنه، وأجاب:</p><p class='article-text'>«زي الفل 78 كيلو فقط لا غير»، وهنا اندهشت كوكب الشرق وقالت: «مش معقول.. لازم اتوزنت من غير بقك»، فضحك الجميع بقوة، وهنا أصر إسماعيل على أن تزن نفسها هي الأخرى..</p><p class='article-text'>رفضت أم كلثوم بعد تحذيرات رامي لها بأنه يتميز بسرعة البديهة وخفة الدم، وما من شك أنه يريد الانتقام منها في نفس اللحظة، وبعدما لاحظ نجم الكوميديا ترددها، ثم رفضها، أجاب سريعاً: «أكيد سيبتي صوتك في مصر وخايفة توزني نفسك من غيره»، فلم يتمالك الجميع أنفسهم من الضحك، وكانت هي أولهم.</p><p class='article-text'>مات إسماعيل ياسين الذي أضحك الوطن العربي حزيناً فقيراً معدماً، كما تردد في حينه، لكن نقاداً آخرين قالوا إن هذا الكلام ليس صحيحاً. لم يترك ثروة تعادل الضحكات التي رسمها بـ«بُقه» فمه الكبير على شفاه الملايين على مدى عشرات السنين، لكنه مات ميسور الحال محتفظاً ببيته الكبير.<br>دوام الحال من المحال، الأيام دول، ولو دامت لغيرك لما وصلت إليك.</p><p class='article-text'>جمل نمر عليها سريعاً من دون أن نتوقف عندها ونتفكر فيها.<br>ثمة مشاهير كانوا أغنياء وماتوا فقراء لا يملكون إيجار البيت، أو ثمن العلاج، أو حتى تكاليف الجنازة. الممثل عبد السلام النابلسي، الفلسطيني الأصل اللبناني المولد الذي أصبح فناناً كوميدياً في مصر، وصديقاً مقرباً من عبد الحليم حافظ، وظهر معه في معظم أفلامه.</p><p class='article-text'>وظلت أدواره عالقة في السجل الفني العربي. مرت حياته بسلسلة إحباط وخسارات كانت آخرها خسارته أمواله التي كان يودعها في أحد البنوك بسبب انهيار وإفلاس ذلك البنك. توفي في العام 1968 ولم تكن تملك زوجته تكاليف الجنازة، حيث تكفل بها صديقه فريد الأطرش.<br> <br>من منا لا يتذكر يونس شلبي، «الواد اللي مبيجمعش» في المسرحية الأشهر «مدرسة المشاغبين» مع عادل إمام وسعيد صالح وأحمد زكي، والتي أضحكت الملايين عشرات السنين. مات يونس العام 2007 وقد هده المرض والفقر و..تجاهل الفنانين ونقابة الممثلين لظروفه الصعبة. وطالبت زوجته النقابة بعلاجه دون جدوى حتى اضطرت أسرته إلى بيع كل ما تملك بما فيه بيتهم في بلدته المنصورة لدفع نفقات علاجه.</p><p class='article-text'>هل تتذكرون مسرحية «شاهد ما شفش حاجة»، فقد أقعد المرض على كرسي متحرك رئيس المحكمة الفنان الكبير نظيم شعراوي. عاش أواخر حياته بائساً حزيناً لتنكر زملائه له، إلى أن أسند إليه الفنان الإنسان نور الشريف دور رجل مقعد في مسلسل «الرجل الآخر» وفاءً له ولفنه. وكان بالفعل مقعداً. وعند انتهاء دوره تقدم إلى نور الشريف وحضنه أمام الكاميرات، وقال له «شكراً يا نور» بدلاً من يا مختار كما هو مكتوب في السيناريو. كان هذا الدور الأخير في حياة الفنان نظيم شعراوي.<br> <br>الموت فقراً ليس مقتصراً على الفنانين والمثقفين العرب فقط. فالشاعر الإنجليزي جون كيتس وجد ميتاً على الرصيف إثر إصابته بمرض السل. موزارت الموسيقي الأشهر مات بمرض التهاب البلعوم ولا يمتلك المال للعلاج. أما فان غوخ الذي تباع لوحاته بعد وفاته بملايين الدولارات فقد مات فقيراً حزيناً. ومثلهم أوسكار وايلد، ومايكل جاكسون، وفريدريك نيتشه، ويتني هيوستن، وغيرهم.</p>

عاشوا أثرياء.. ماتوا فقراء!

تعرض 11 مسلسلاً على شاشات «دبي» و«سما دبي»

رمضان على قنوات «دبي للإعلام».. إنتاجات درامية ضخمة ومميزة

<p class='article-text'>في مجتمع الفنانين، كما في أي مجتمع آخر، هناك من يقترن اسمه بصفة الكرم، وهناك من تلاحقه صفة البخل، وقد تكون القصص والحكايات المروية عنهم غير حقيقية أو شاعت عنهم من باب الطرائف، كما حدث مع فريد الأطرش، الذي يعد من أكثر نجوم الفن كرماً وشهامة بشهادة الكثيرين، وعلى الرغم من ذلك قيل إنه لا يستبدل مناديله وإنما يعيد غسلها المرة تلو المرة، زاعماً أن لكل منها ذكرى عزيزة عليه.</p><p class='article-text'>وتضم قائمة بخلاء الفن أسماء كثيرة، طبقاً للصحافة المصرية، على رأسها الموسيقار محمد عبدالوهاب، الذي عرف عنه بخله الشديد لجهة الإنفاق على أعماله السينمائية وسداد مستحقات العاملين معه، والنجم الراحل محمود عبدالعزيز، الذي كان على العكس من زميله الفنان أحمد زكي رحمه الله، فالثاني كان كريماً مع أصدقائه وزملائه، يدعوهم يومياً إلى الطعام والشراب على نفقته، بينما كان الأول لا يدعو أحداً في أي مناسبة، لكنه دائم الحضور في كل المناسبات.</p><p class='article-text'>وهناك المطرب هاني شاكر، الذي صنفته إحدى المجلات في قائمة البخلاء فقط، لأنه لا يسأل ضيوفه عما يشربون وإنما يفرض عليهم الشاي الأقل تكلفة، وبالمثل وصفت المجلة النجم حسين فهمي بالبخل، لأنه لا يقدم هدايا لزملائه في مناسباتهم السعيدة وإنما يكتفي بالحضور.</p><p class='article-text'>إلى ذلك روت المجلة قصة تعكس بخل الكوميديان المعروف محمد هنيدي، ومفادها أنه أصر على عدم الظهور في برنامج تلفزيوني من تقديم أحد أصدقائه المقربين إلا بعد حصوله منه على مبلغ ألف جنيه. في مقابل هذه الأسماء صنفت المجلة ذاتها الفنانين نور الشريف وأحمد السقا وكريم عبدالعزيز وأشرف زكي وزوجته روجينا وغادة عبدالرازق ووفاء عامر والمخرجين محمد فاضل وعلي عبدالخالق، ضمن فريق النجوم الكرماء جداً في تعاملاتهم.</p><p class='article-text'>مجلة مصرية أخرى روت حكايات إضافية في السياق نفسه فقالت إن الفنان الراحل حسن حسني كان بخيلاً بدليل أنه لم يتحايل فقط على زميله بيومي فؤاد للاستيلاء على نظارته الثمينة جداً مقابل 200 جنيه، وإنما طلب منه علبة النظارة أيضاً.</p><p class='article-text'>وبالمثل أوردت قصة عن بخل النجم عادل إمام، مفادها أن الزعيم حينما زار قريته في المنصورة طالبه أهلها بالتبرع لبناء مدرسة وجامع، فرد عليهم قائلاً: «أنا مش معاي فلوس خالص»، واكتفى بإعطائهم 300 جنيه وهو يقول: «مش عايز أشوفكو تاني».</p><p class='article-text'>ونجد في المجلات الفنية المصرية القديمة قصصاً مشابهة عن الفنان محمد كمال المصري الشهير بـ«شرفنطح»، الذي لم يكن بخيلاً على الشاشة فحسب، وإنما أيضاً في الواقع بدليل حرصه الشديد على المال إلى درجة قيامه بربط أمواله في وسطه، والتنقل بها في كل مكان، وعن الفنان أنور وجدي، الذي روت عنه «فيروز الصغيرة» قولها إنه كان يصرف على أفلامه ببذخ، لكن بمجرد انتهاء التصوير كان يجمع منا كل شيء له علاقة بالفيلم من ملابس وأكسسوارات «لدرجة أني قلت له ذات مرة بتهكم، نسيت دبوس الشعر»، وعن الكوميديان الأشهر إسماعيل يس، الذي من بخله الشديد لم يشارك في التبرع بنفقات جنازة ودفن صديق عمره الفنان الراحل رياض القصبجي، أما الفنان الكوميدي العظيم عبدالفتاح القصري فقد وصف بالبخل، لأنه كان دائماً يرتدي ربطة العنق نفسها، زاعماً أنها فأل خير عليه، وكذا الفنان الكبير زكي رستم الذي كان معروفاً بين زملائه بأنه يذهب للعمل ماشيا سواء في الصيف اللاهب أو الشتاء القارس لتوفير ثمن المواصلات، وكان تبريره: «بدل ما أدفع للمواصلات، أشتري كباية شاي، وأقعد أفكر في دوري!»</p><p class='article-text'>وأخيراً فإن الشاشة المصرية قدمت مجموعة لا تنسى من الأعمال عن البخل والبخلاء، لعل من أهمها: فيلم «جعلتني مجرماً» الذي قام فيه حسن حسني بدور الثري، الذي يرفض دفع مبلغ مادي مقابل استرجاع ابنته المخطوفة، ومسلسل «رحلة المليون»، الذي يحاول فيه محمد صبحي ادخار كل قرش، ليجمع المليون إلى درجة أنه يدع زوجته تأكل الكباب، ويكتفي هو بأكل الطعمية كخيار أرخص، ومسلسل «البخيل وأنا» الذي يجسد فيه فريد شوقي شخصية بخيل يستخسر المال في إطعام أولاده، لدرجة إضافة الماء إلى العسل، ليضاعف كميته.</p>

بخلاء عالم الفن وقصصهم

<p>سيطرت خلال الفترة الأخيرة، فكرة إعادة تقديم الأعمال الفنية القديمة في زمن الفن الجميل مرة ثانية، وسط تساؤلات كثيرة عن سبب هذه الظاهرة وعما إذا كان سيتقبلها الجمهور أم لا؟</p>
<p>كان أبرزها، ما أعلن مؤخراً عن مشروع إعادة تقديم فيلم «البحث عن فضيحة»، الذي يجمع بين هشام ماجد وهنا الزاهد، بعد نجاحهما البارز معاً في فيلم «فاصل من اللحظات اللذيذة».</p>
<p>فيلم «البحث عن فضيحة»، الذي أنتج عام 1973، شارك في بطولته عدد من النجوم مثل عادل إمام وسمير صبري وميرفت أمين، وهو من تأليف أبو السعود الإبياري استناداً إلى قصة «دليل الرجل المتزوج»، وسيناريو وحوار فاروق صبري، وإخراج نيازي مصطفى.</p>
<p>ولم يقتصر الأمر على هذا وحسب، بل فاجأ الممثل المصري محمد هنيدي متابعيه، بما سبق أن كشفه عن محاولته تقديم الجزء الثاني من فيلم «إشاعة حب» الذي يعتبر من كلاسيكيات السينما المصرية، مشيراً إلى أنه لم يكتمل. وتحدث وقتها هنيدي خلال حلوله على أحد البرامج الفضائية، قائلاً:</p>
<p>بعد تصوير فيلم رمضان «مبروك أبو العلمين حمودة»، المنتج عماد أديب أخبرني بتقديم الجزء الثاني من «إشاعة حب»، وكنت سأقوم بالشخصية التي أداها عمر الشريف بينما الفنان عمر الشريف كان سيؤدي الدور الذي قام به الفنان يوسف وهبي، بينما كان من المقرر أن يتولى كتابة العمل يوسف معاطي. وأعلن خلال الحلقة النجم أحمد سعد أيضاً عن البدء بالتحضير لهذا الفيلم قائلاً:</p>
<p>أنا أحضر لإعادة تقديم فيلم إشاعة حب. البيان استطلعت آراء عدد من النقاد، ممن كشفوا عن تفاصيل وأسباب فكرة إعادة تقديم وإنتاج الأفلام والأعمال القديمة، والتي أثارت تساؤلات عدّة أبرزها رد فعل الجمهور عليها، وهل سيقارن بينها وبين العمل الأصلي وهل سيتقبلها أم لا؟</p>
<p>الناقدة فايزة الهنداوي، قالت للبيان: بالتأكيد الحكم على أي عمل لا يأتي إلا بعد المشاهدة، ولكن الجمهور دائماً في كل الأحوال سيقارن الأصلي بالجديد.</p>
<p>وأضافت: صناع الفيلم المعاد تقديمه، يستطيعون التخلص من أزمة المقارنة، بتقديم تفاصيل جديدة ليست مستنسخة من العمل الأصلي، ويأخذون روح الفكرة ويضيفون لها الجديد.</p>
<p>وأكدت فايزة الهنداوي، أن الأفلام القديمة مثل إشاعة حب والبحث عن فضيحة، كانت في عصر مختلف عما نحن عليه الآن، ولذا فهذا هو التحدي الذي يواجهه صناع هذه الأيام، خاصة مع ظهور وتطور التكنولوجيا، فعليهم تقديم روح الفكرة مع مراعاة تطور العصر.</p>
<p>الناقد الفني طارق الشناوي، كان له رأي مشابه، إذ أكد في تصريحات له أنه لا يمكن الحكم على تجارب إعادة الأفلام القديمة، إلا بعد عرضها.</p>
<p>ولفت إلى أنه من الممكن أن تكون الأجزاء الجديدة مختلفة تماماً عن القديمة، مشيراً إلى أنها يمكن أن تحتوي على أفكار جديدة.</p>
<p>واختتم طارق الشناوي حديثه بأن النسخة القديمة من تلك الأفلام مر عليها أكثر من 50 عاماً، وهناك فئة كبيرة لم تشاهدها، وإعادة تقديمها مرة أخرى يجعل المشاهد يتذكرها.</p>
<p> </p>

الثقافة

Culture & Art

نجوم ومشاهير

Celebrities

إنتاج الأفلام القديمة.. الرؤية المعاصرة مفتاح النجاح

4492684.jpg

سيطرت خلال الفترة الأخيرة، فكرة إعادة تقديم الأعمال الفنية القديمة في زمن الفن الجميل مرة ثانية، وسط تساؤلات كثيرة عن سبب هذه الظاهرة وعما إذا كان سيتقبلها الجمهور أم لا؟

<p>لا يزال موسم عيد الأضحى 2024 السينمائي، يشهد منافسة شرسة بين عدد كبير من الأفلام، إذ يتنافس الفنانون على تصدر شباك تذاكر دور السينما، وهو ما يتوقف عليه نجاح أفلامهم. وتتنافس في دور العرض السينمائية لهذا الموسم، 4 أفلام وهي: «ولاد رزق 3»، «اللعب مع العيال»، «عصابة الماكس»، «أهل الكهف»، وفي السطور التالية نستعرض تفاصيل كل منها.</p>
<p>«ولاد رزق 3»</p>
<p>تمكن فيلم ولاد رزق 3، من تحقيق إيرادات قياسية ونجاحات ساحقة منذ اليوم الأول لعرضه، إذ يتربع حاليًا على قوائم الأفضل بجدارة لهذا الموسم.</p>
<p>وتدور أحداث فيلم «ولاد رزق 3» حول سرقة أبطال العمل شيئاً ثميناً من تايسون فيوري، الأمر الذي سوف يقلب حياتهم رأساً على عقب، حيث يتسبب في دخولهم العديد من الصراعات التي ستدور في إطار من الأكشن والدراما. ويشارك بفيلم «ولاد رزق 3» عدد كبير من نجوم الفن، أبرزهم: أحمد عز، عمرو يوسف، وأحمد الفيشاوي، وكريم قاسم، ومحمد لطفي، وآسر ياسين، وسيد رجب، ونسرين أمين، ومحمد ممدوح، وأحمد داود، وعلي صبحي، ومن أبرز ضيوف الشرف الملاكم العالمي تايسون فيوري، وكريم عبدالعزيز، والعمل من تأليف صلاح الجهيني، وإخراج طارق العريان.</p>
<p>وينافس الفنان محمد إمام بفيلم «اللعب مع العيال»، وينتمي لنوعية الأعمال التي سبق وقدمها شريف عرفة مثل فيلم «الناظر» مع الراحل علاء ولي الدين، وفيلم «فول الصين العظيم» وهي أفلام ناجحة وحققت إيرادات كبيرة، والفيلم تدور قصته حول شاب يتعرض لعدد من الأزمات والمواقف الصعبة التي تقلب حياته رأساً على عقب في إطار كوميدي.</p>
<p>«عصابة الماكس»</p>
<p>وتنافس على إيرادات ماراثون عيد الأضحى أيضاً فيلم عصابة الماكس، من بطولة كل من أحمد فهمي وروبي ولبلبة وأوس أوس وإخراج حسام سليمان.</p>
<p>ويعرض أيضاً فيلم «أهل الكهف»، من بطولة خالد النبوي وغادة عادل تفاعلاً جماهيرياً مقارنة بغيره من الأفلام، وشارك في بطولته: محمد ممدوح ومحمد فراج وأحمد عيد وريم مصطفي وبسنت شوقي وهاجر أحمد وصبري فواز ورشوان توفيق وأحمد وفيق وغيرهم ومعالجة سينمائية أيمن بهجت قمر وإخراج عمرو عرفة.</p>
<p>آراء النقاد</p>
<p>«البيان» استطلعت آراء النقاد في أفلام عيد الأضحى 2024، وسنستعرضها خلال السطور المقبلة بالتفاصيل.</p>
<p>وقع اختيار الناقد الفني أحمد سعد الدين، على فيلم «ولاد رزق 3»، وهو من بطولة أحمد عز وعمرو يوسف، إذ أكد أنّ الفيلم يتربع على قوائم الأفضل حتى الآن في موسم أفلام عيد الأضحى. وأضاف لـ«البيان»: اخترت «ولاد رزق 3»، لأن هذا الجزء يتضمن حالة من الإبهار في الصورة أكثر مما كانت عليه الأجزاء السابقة، ناهيك عن محبة الجمهور للجزأين الأول والثاني.</p>
<p>وتابع حديثه: الجزء الثالث به إبهار بصري ولكن كقصة فعنصرها أقل، وهذا ما يجذب الجمهور له.</p>
<p>وأما عن فيلم «اللعب مع العيال» للفنان محمد إمام، أوضح أحمد سعد الدين أنه يستحق المرتبة الثانية في قوائم الأفضل بهذا الموسم، وذكر أن سر تميز العمل هي الحالة التي خلقها المخرج شريف عرفة، إذ استرجعنا معه ذكريات منذ نحو 30 عاماً عندما تعاون مع الزعيم عادل إمام في اللعب مع الكبار.</p>
<p>وأردف: شريف عرفة مخرج كبير وله خبرة طويلة في هذا المجال، ويعلم جيداً ما الذي يجذب المشاهد، ورغم أن القصة ليست قوية إلا أن الإخراج رائع وعوض هذا العنصر.</p>
<p>أحمد سعد الدين أكد أنّ «عصابة الماكس» يستحق المرتبة قبل الأخيرة، وذلك لأن صناعه قدموه بشكل جيد، ومشاهده تتضمن ابتسامة جيدة لمن يشاهده، قائلاً: الفيلم لا يوجد به نجوم كبار؛ فهو من بطولة أحمد فهمي وهو ليس نجم صف أول ولكن العمل جيد.</p>
<p>واختتم: «أهل الكهف» هو صاحب المركز الأخير بالترتيب، فهو ليس فيلماً ملائماً للعيد، وكان من الممكن تأجيله لمواسم أخرى وسينال إعجاب الجميع، ولكن جمهور العيد يحتاج الضحك أكثر من قصص أخرى، وبالمناسبة هو فيلم جيد وليس سيئاً.</p>

سينما

Cinema 

موسم أفلام عيد الأضحى.. منافسة شرسة وإيرادات قياسية

target2934020447525839291.jpg

لا يزال موسم عيد الأضحى 2024 السينمائي، يشهد منافسة شرسة بين عدد كبير من الأفلام، إذ يتنافس الفنانون على تصدر شباك تذاكر دور السينما، وهو ما يتوقف عليه نجاح أفلامهم.

نتائج البحث عن: الفنان عادل إمام