<p class='article-text'><div data-empty="false">على امتداد نحو 45 عاماً من العمل الأكاديمي والبحثي والثقافي، مرت أمامي مئات التجارب المرتبطة بالمجتمع والتراث والهوية، منذ سنوات عملي في قسم الاجتماع بجامعة الإمارات، ثم في رواق عوشة بنت حسين الثقافي، وجمعية الدراسات الإنسانية.</div></p><p class='article-text'>وصولاً إلى عملي مع خبراء التراث الثقافي غير المادي في وزارة الثقافة. ومع كل هذه السنوات ظل سؤال قديم يعود إليّ بصيغ مختلفة: لماذا تبقى بعض عناصر التراث حية في الناس، بينما تخفت عناصر أخرى رغم ما نبذله في توثيقها وتعريف الأجيال بها؟</p><p class='article-text'><div data-empty="false">كنت أبحث عن الإجابة أحياناً في الأسرة، وأحياناً في الذاكرة الشعبية، وفي المجالس والرواة والحرفيات والشعر والممارسات الاجتماعية.</div></p><p class='article-text'>وخلال السنوات العشر الأخيرة أضفت إلى ذلك متابعة ما يحدث في العالم الرقمي، وما تنشره الدراسات حول التقنيات الحديثة والواقع الافتراضي والذكاء الاصطناعي وطرق تقديم التراث للأجيال الجديدة. ومع تراكم هذه القراءات بجانب خبرتي الميدانية، بدأت تتضح أمامي فكرة تستحق التأمل: الإنسان ينقل ما يشعر به أكثر مما ينقل ما يعرفه.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">تذكروا معي موقفاً بسيطاً.. قد نشرح لشاب تاريخ الغوص على اللؤلؤ، ونقدم له الأسماء والأدوات والمعلومات، فيخرج بمعرفة جيدة.</div></p><p class='article-text'>وقد يسمع الشاب نفسه صوت النهّام، ويرى الغواص يستعد للنزول، ويتخيل البحر والانتظار والعودة، ثم يسمع حكاية من رجل عاش شيئاً من تلك البيئة.. هنا دخل عنصر آخر إلى التجربة: الشعور.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهذا ما كنت ألمسه طوال سنوات العمل في التراث، فالأطفال يتذكرون التجربة التي شاركوا فيها أكثر من المعلومة التي سمعوها، والإنسان قد ينسى تاريخاً قرأه ويبقى في ذاكرته صوت أو رائحة أو حركة ارتبطت بتجربة عاشها.</div></p><p class='article-text'>رائحة القهوة تستطيع استدعاء المجلس، وإيقاع العيالة يستحضر الجماعة، وملمس السدو يقود إلى يد الأم أو الجدة، وبيت من الشعر النبطي قد يعيد إلى الذاكرة مكاناً وأشخاصاً وزمناً كاملاً، لذلك يمكن القول إن العاطفة تؤدي وظيفة ثقافية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن خلال قراءتي لما تراكم خلال العقد الأخير في دراسات التراث الرقمي، أجد أن البحث العلمي أصبح يقترب أكثر من هذه المساحة.. </div></p><p class='article-text'>هناك اهتمام متزايد بالاستجابة العاطفية، والانغماس، والهوية الثقافية، ومشاركة حَمَلة التراث في صناعة التجربة الرقمية.. وأصبحت التقنيات الحديثة تتيح للباحث أن يسأل أسئلة أكثر دقة: ماذا شعر الإنسان أثناء التجربة؟ ماذا بقي معه بعدها؟ هل دفعه التأثر إلى البحث والسؤال والمشاركة؟ وهل تحولت اللحظة العاطفية إلى علاقة أطول بالتراث؟</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وهنا أعتقد أننا بحاجة إلى تطوير الطريقة التي نقيس بها نجاح نشر التراث الإماراتي رقمياً.. المشاهدة والزيارة وعدد المتابعين مؤشرات مفيدة، لكنها تخبرنا عن الوصول، أما التأثير الثقافي فيحتاج إلى متابعة ما يحدث داخل الإنسان وبعد انتهاء التجربة: هل تحدث عنها مع أسرته؟</div></p><p class='article-text'>هل سأل جده أو جدته؟ هل تعلم مفردة إماراتية جديدة؟ هل حاول ممارسة حرفة؟ هل زار مكاناً مرتبطاً بما شاهده؟ وهل شعر بأن هذا التراث أصبح أقرب إليه؟</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومن تجربتي أرى أن هناك سلسلة يمكن أن تساعدنا في فهم هذه العملية: تجربة تثير الشعور، وشعور يوقظ الفضول، وفضول يقود إلى المشاركة، ومشاركة تفتح طريقاً للانتقال بين الناس والأجيال. وفي قلب هذه السلسلة تأتي الهوية، لأنها تمنح الشعور سياقه ومعناه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأرى مجالاً بحثياً مهماً أمام جامعاتنا ومؤسساتنا الثقافية: أن ندرس «الأثر العاطفي للتراث» بصورة منهجية داخل المجتمع الإماراتي المتنوع.. كيف يستجيب الطفل الإماراتي لتجربة تراثية رقمية؟.. وكيف يستجيب المقيم الذي يتعرف إلى هذا التراث للمرة الأولى؟..</div></p><p class='article-text'>ما الفرق بين مشاهدة العيالة على شاشة والمشاركة فيها؟.. وأي الحواس أكثر قدرة على تثبيت الذاكرة الثقافية: الصوت، الصورة، الحركة، اللمس، وربما الرائحة مستقبلاً؟</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقد تقودنا الإجابات إلى تصميم جيل جديد من المتاحف والمنصات والمناهج والفعاليات التراثية.. عندها يصبح هدفنا أعمق من زيادة المحتوى، سنبحث عن التجربة التي تستطيع بناء علاقة مستمرة بين الإنسان والتراث.</div></p><p class='article-text'>وبعد هذه الرحلة الطويلة في البحث والعمل الثقافي، أعود دائماً إلى الإنسان، فقد تغيرت أدوات التوثيق، وانتقلنا من التسجيل والكتاب والصورة إلى المنصات الرقمية والواقع الممتد والذكاء الاصطناعي، لكن السؤال بقي قريباً من السؤال الذي بدأنا منه قبل عقود: كيف ينتقل التراث من جيل إلى جيل؟</p><p class='article-text'><div data-empty="false">أعتقد أن جزءاً مهماً من الإجابة يسكن في الذاكرة العاطفية.. فما يمس الإنسان يجد مكاناً داخله، وما يجد مكاناً داخله يصبح أكثر قابلية لأن يحمله معه، ويمنحه حياة جديدة حين يرويه أو يمارسه أو يعلمه لإنسان آخر.. وهكذا قد يكون الشعور واحداً من أقدم وسائل صون التراث، حتى ونحن نكتشف اليوم أحدث التقنيات لفهمه ونقله.</div></p>

حين يصبح الشعور حارساً للتراث

<p class='article-text'>أبوظبي - البيان <br>  يولي معرض أبوظبي الدولي للكتاب الـ35، الذي ينظمه مركز أبوظبي للغة العربية حتى 18 سبتمبر، تحت رعاية صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد آل نهيان، رئيس الدولة، حفظه الله، في مركز أدنيك أبوظبي، اهتماماً كبيراً للتراث الثقافي والموروث الشعبي، عبر برنامج "ليالي الشعر"، الذي يحتفي هذا العام بفن "الآهلة".<br>وتتميز هذه الدورة من البرنامج، التي انطلقت فعالياتها، بامتزاج عبق الوطن بروافد الثقافة العالمية؛ لتطلق الشعر نحو آفاق أرحب، يلتقي فيها الشعراء من مختلف الدول ليشكّلوا مشهداً ثقافياً يعكس مكانة أبوظبي وجهة ثقافية بارزة؛ ويضيئوا على عراقة الموروث الشعري الشعبي لدولة الإمارات، كأحد أبرز روافد اللغة العربية، وليقدم شعراء الفصحى قصائدهم في أمسيات تبرز قيمه الجمالية والوجدانية.<br>ويستضيف البرنامج نخبة من الشعراء والباحثين والنقاد والإعلاميين في سلسلة غنية ومكثفة من الأمسيات الشعرية والجلسات الحوارية والأدبية.<br>ويحلّ معالي الدكتور عبدالله بلحيف النعيمي، وزير التغيير المناخي السابق ورئيس مجلس أمناء مركز باحثي الإمارات للبحوث والدراسات، ضيفاً بارزاً ضمن أمسية "فسحة وطن"، التي يديرها سعادة سعيد حمدان الطنيجي، المدير التنفيذي لمركز أبوظبي للغة العربية مدير معرض أبوظبي الدولي للكتاب، ليقدّم معاليه مقاربة عميقة لترابط الهوية بالقصيدة والمكان، بما يعكس مكانة الرمز الوطني في صياغة المشهد الشعري.<br>ويشهد الجمهور أمسيات شعرية عدة، بدءاً بـ "إيقاعات شعرية"، التي تجمع الشاعرة أسماء الحمادي والشاعر أحمد بخيت، ويديرها الإعلامي عبدالله الكعبي في حوار شعري يتسم بالحيوية، مروراً بـ"مرافئ شعرية"، التي يشارك فيها كل من الشاعرة علا خضارو والشاعر علي لوال، ويديرها الإعلامي محمد عبدالله قاسم. وصولاً إلى "مدارات شعرية"، التي يسلك فيها الشاعر مصعب بيروتيه والشاعرة نجوى عبيدات عوالم شعرية رحبة ضمن جلسة يديرها الإعلامي عبدالله أحمد.<br>وفي التفاتة لحضور الشعر العربي عالمياً، تقام جلسة "حال الشعر العربي في اللغات الأجنبية" بمشاركة الشاعر الدكتور عمر الراجي وإدارة الشاعرة والمترجمة د. سارة حواس. كما تلتقي الأصالة والحداثة في أمسية "تجليات نثرية ومقفاة" لترسم ملامح الجيل الجديد، إذ يعتلي المنصة الشاعر عبدالرحمن الحميري، الفائز بلقب أمير الشعراء في موسمه الحادي عشر، والشاعر محمد أبوزيد، في جلسة تديرها الشاعرة نجاة الظاهري.<br>وتنطلق جلسة "الآهلة في اليونسكو"، مع الباحث وخبير الفنون الشعبية مبارك العتيبة، لاستعراض هذا الفن التراثي؛ يحاوره الإعلامي محمد العامري.<br>وفي جلسة تعكس حواراً حضارياً عابراً للقارات بعنوان "قصائد وموسيقى من ثقافات العالم" تديرها رحمة حسن، وتجمع نخبة من الشعراء لإلقاء قصائدهم برفقة الآلات الموسيقية؛ إذ يلقي الشاعر الهندي محمد مشرف قصائده على أنغام عازف السيتار سراج بالاييل، وتقدم الشاعرة التركية إلتشين سيفغي شوتشين قصائدها مصحوبة بعازف الناي بسام الطرابلسي، وصولاً إلى مصر ليصدح الشاعر أحمد الشهاوي بقصائده يرافقه عازف العود يامن الأعور.<br>كما يضيء البرنامج على رموز الشعر النبطي والفصيح من خلال جلسات بارزة، منها جلسة "حبيب الصايغ: العطاء رافد متدفق والشعر إرث وطن" بمشاركة د. فاطمة المعمري ووليد علاء الدين وإدارة لمياء الصيقل، وجلسة "الشعر النبطي الإماراتي في عيون الباحثين" مع الكاتب والباحث علي أبو الريش ود. عائشة الغيص وإدارة د. عائشة الشامسي، بالإضافة إلى جلسة "حين اكتشف الفراهيدي بحور الشعر" بمشاركة د. محمد أبوالفضل بدران، ود. عبدالله غليس، ود. مصطفى سعيد وإدارة شيخة المطيري.<br>ولا يقتصر "مجلس ليالي الشعر" على الأمسيات الشعرية، بل يمتد ليشمل جلسات ثقافية وأدبية متنوعة، تناقش قضايا أدبية في "من ملفات التحقيق إلى الذاكرة الثقافية: قضية نجيب محفوظ"، و"رؤى فائزة: حوار حول الترجمة والنقد الأدبي"، إلى جانب استعراض "دور المرأة في حفظ الثقافة ونقلها عبر الأجيال"، و"الأسرة في الدراما العربية".<br>ويربط البرنامج الماضي بالمستقبل، من خلال ورش مخصصة للشباب والأطفال مثل "بين الشعر والصوت: ورشة الشعراء اليافعين"، وأمسية "أطفال يقرؤون الشعر"، ليؤكد معرض أبوظبي الدولي للكتاب أنه ملتقى الثقافة الشامل الذي تلتقي فيه الكلمة بالإبداع، ويحلّق الشعراء والمفكرون في فضاءات رحبة.</p>

"ليالي الشعر" يحتفي بفن "الآهلة" ويجمع قصائد من ثقافات العالم

<p class='article-text'><div data-empty="false">شهدت دولة الإمارات، خلال العقود الماضية، نهضة ثقافية وفنية شاملة، كان للمرأة الإماراتية فيها دور بارز ومؤثر، فقد استطاعت أن تثبت حضورها في مجالات الموسيقى والفنون المختلفة، مستفيدة من الدعم الكبير الذي توليه القيادة الرشيدة لتمكين المرأة، ومن البيئة الثقافية التي تشجع على الإبداع والابتكار. </div></p><p class='article-text'>وبرزت المرأة الإماراتية في مجال الموسيقى، كمغنية وعازفة وملحنة وأكاديمية، وأسهمت في إحياء التراث الموسيقي الإماراتي مع الانفتاح على الأنماط الموسيقية الحديثة.</p><p class='article-text'>كما شاركت في المهرجانات المحلية والدولية، وقدمت أعمالاً تعكس الهوية الوطنية وتبرز ثراء الثقافة الإماراتية، إلى جانب اهتمامها بتعليم الموسيقى للأجيال الجديدة من خلال المعاهد والبرامج الثقافية.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/09/03/5315369.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي هذا المجال، أكد الفنان إبراهيم جمعة، أن المرأة الإماراتية تمثل شريكاً أساسياً للرجل في المجتمع، لأن تقدم المجتمع يقوم على التكامل بين المرأة والرجل.</div></p><p class='article-text'>وقد أثبتت المرأة في الإمارات حضورها وقدرتها في ميادين متعددة، وأصبحت جزءاً فاعلاً من مسيرة التنمية والإنجاز في الدولة، وفي مقدمة ذلك الموسيقى والفنون عموماً.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى أن ما وصلت إليه المرأة الإماراتية، اليوم، يعكس حجم الدعم الذي حظيت به، والفرص التي أتيحت لها للمشاركة وتحمل المسؤولية وإثبات قدراتها، لافتاً إلى أن حضورها اليوم لم يعد مقتصراً على مجال بعينه، وإنما يمتد إلى قطاعات ومواقع مختلفة، ولدينا اليوم في المجال الفني أسماء نسائية رائدة ويعتد بها. </div></p><p class='article-text'>واعتبر يوم المرأة الإماراتية فرصة للاحتفاء بما حققته المرأة وتقدير دورها ومساهمتها في المجتمع، مؤكداً «أن الإنجازات التي حققتها المرأة الإماراتية تستحق الاعتزاز والتقدير، وبلا شك هناك تكامل في المجتمع بين المرأة والرجل في الإمارات كما في بقية دول العالم؛ وهذا تجلى في الموسيقى والأغنية، وفي الفنون عموماً».</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/09/03/5315371.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><h2>تجربة خاصة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وعن حضور المرأة في المشهد الفني، قالت الدكتورة إيمان الهاشمي، أول مؤلفة موسيقية إماراتية: إن مشاركة المرأة الفنية ليست مجرد مشاركة رمزية، بل أصبحت جزءاً أساسياً من تطور الحركة الثقافية في الدولة. </div></p><p class='article-text'>وأضافت: «استطاعت الفنانة الإماراتية أن تبني تجربة خاصة تنطلق من جذورها الثقافية، وفي الوقت نفسه تتفاعل مع التحولات الفنية العالمية، هذا المزيج بين الأصالة والمعاصرة منح التجربة النسائية الإماراتية خصوصية واضحة، وجعلها قادرة على التعبير عن المجتمع الإماراتي وقيمه وتطلعاته بطريقة إبداعية».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت الهاشمي إلى أن المرأة الإماراتية لعبت دوراً مهماً في نقل عناصر الثقافة المحلية إلى منصات فنية متنوعة، من خلال الموسيقى أم الفنون التشكيلية أم الفنون الأدائية، كما أن تنوع تجاربها يؤكد أن الإبداع النسائي في الإمارات أصبح مساحة واسعة للتعبير والابتكار، وليس مجرد مجال للمشاركة، وهو ما يعكس تطور الوعي بأهمية الفن كوسيلة لبناء الهوية وتعزيز التواصل الثقافي. </div></p><p class='article-text'>وأكدت أن المرأة الإماراتية لم تعد حاضرة في المشهد الموسيقي كمشاركة فحسب، بل أصبحت قادرة على صناعة تجربة ثقافية تحمل رسالتها إلى العالم، حيث منحتها تجربتها كأول ملحنة إماراتية إيماناً عميقاً بأن الموسيقى ليست مجرد ألحان نسمعها، وإنما لغة إنسانية تستطيع أن تصل إلى أماكن قد لا تصل إليها الكلمات.</p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/09/03/5315370.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت الشاعرة الإماراتية حمدة المر، أن شاعرات الإمارات أسهمن في رسم ملامح المشهد الثقافي للدولة، واستطعن نقل القصيدة الإماراتية من صفحات الدواوين إلى وجدان الجمهور عبر الأغنية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت: «رسخت عوشة بنت خليفة السويدي مكانتها كرائدة للشعر النبطي النسائي، وتحولت نصوصها إلى أعمال غنائية خالدة، وأسهمت ظبية خميس في ترسيخ ملامح الحداثة الشعرية، فيما جمعت نجوم الغانم بين الشعر والسينما، وقدمت خلود المعلا وعفراء عتيق تجارب أدبية لامست الوعي الثقافي والبعد العالمي، وفي مجال الأغنية برزت أسماء مثل وشم وجموح وجنان بنصوص صدحت بها أصوات خليجية معروفة».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتابعت المر: «يشرفني أن أكون جزءاً من هذا الامتداد الإبداعي، إذ تشرفت بأن تُغنى كلماتي في أغنية ثالث الأعياد التي قدمت احتفاءً باليوبيل الذهبي لدولة الإمارات، وهي محطة أعتز بها لما تمثله من قيمة وطنية ورمزية خاصة، وأؤمن بأن حضور الشاعرة الإماراتية اليوم يمتد إلى صناعة الوعي الثقافي والمساهمة في إثراء الأغنية الإماراتية والخليجية».</div></p>

أسماء نسائية رائدة أثبتت حضوراً مؤثراً في الموسيقى والفنون المختلفة

المرأة الإماراتية.. إبداع يعكس الهوية ويواكب المستقبل

<p class='article-text'>تقدم مكتبة محمد بن راشد خلال سبتمبر الجاري برنامجا ثقافيا ومعرفيا متنوعا يجمع الأدب والتراث والفنون والترجمة، ويتضمن فعاليات إماراتية وعالمية تعزز الحوار والتبادل الثقافي وتتيح للجمهور التعرف إلى تجارب إبداعية من مختلف أنحاء العالم.</p><p class='article-text'>وتستهل المكتبة برنامجها بـ”ملتقى أدب الرسائل” على مدار يومين، بمشاركة كتاب ونقاد، فيما تستضيف يومي 4 و5 سبتمبر “مهرجان الكتاب الكوري 2026” الذي يجمع كتَّاباً من الإمارات وكوريا ويتضمن جلسات وورش عمل ومعرضا للكتب المصورة.</p><p class='article-text'>وتحتفي المكتبة باليوبيل الذهبي لجامعة الإمارات العربية المتحدة خلال جلسة “خمسون عاماً من الريادة المعرفية”، كما تستحضر إرث الشاعر الإماراتي أحمد بن سليم الفلاسي عبر جلسات وأمسية للشعر النبطي.</p><p class='article-text'>وتشارك المكتبة للمرة الأولى في “كوميك كون أبوظبي 2026” من خلال رعاية ركن القراء واستضافة الفنان الإيطالي جيوفاني ريغانو، كما تشارك في معرض أبوظبي الدولي للكتاب من 13 إلى 18 سبتمبر.</p><p class='article-text'>ويشمل البرنامج استضافة الفرقة الوطنية الصينية لأوبرا بكين للتعريف بأحد أبرز الفنون الأدائية الصينية.</p><p class='article-text'>وتحتفي المكتبة كذلك باليوم العالمي للترجمة عبر فعالية تستكشف تأثير التقنيات الذكية والخوارزميات في مستقبل الترجمة، في إطار جهودها لتعزيز المعرفة والانفتاح على الثقافات العالمية.</p>

من أدب الرسائل إلى أوبرا بكين .. سبتمبر ثقافي عالمي في مكتبة محمد بن راشد

فجوة تواجهها النماذج الحديثة بين معالجة اللغة وفهم سياقاتها الاجتماعية

الذكاء الاصطناعي والثقافة الإماراتية.. هل تدرك «الخوارزميات» خصوصية المفردة المحلية ؟

<p class='article-text'>في إطار جهود دائرة الثقافة بالمنطقة الشرقية بدعم الحراك الثقافي وتعزيز حضور الأدب والشعر في المجتمع، نظمت الدائرة برنامج قراءات شعرية «هي القصيدة حين يزهو بها المعنى»، استضافت خلالها الشاعرة مولاف والشاعرة فطيم الحرز وذلك في مجلس كلباء الأدبي.</p><p class='article-text'>حضر الجلسة أحمد عبيد العواسيه الزعابي، عضو المجلس الاستشاري بالشارقة، وعبدالله غانم الزعابي، رئيس مجلس أحياء مدينة كلباء، وهاشم البيرق عضو المجلس البلدي بكلباء، وراشد محمد الزعابي، مدير إدارة دائرة الثقافة بالمنطقة الشرقية، ومجموعة من المثقفين والمهتمين في مجال الأدب والشعر والثقافة والموظفين في المؤسسات الحكومية بالمنطقة الشرقية.</p><p class='article-text'>ويأتي هذا البرنامج ليجسد الرؤية الثقافية والاحتفاء بالشعر النبطي وبالكلمة الموزونة، حيث لا تقتصر الجلسة على إلقاء النصوص الشعرية، بل تمتد لتكون جسراً معرفياً يربط الأجيال بالموروث الشعري الاماراتي الأصيل.</p><p class='article-text'>افتُتحت الجلسة، التي أدارها الإعلامي عبدالله أحمد، بنبذة عن سيرة الشاعرات وبداياتهما في مجال الشعر وارتباط تجارب الشاعرة مولاف بحب الوطن والاعتزاز بالهوية والقيم الأصيلة.</p><p class='article-text'>وقد وصفت بدايتها مع الشعر بأنها «زايدية» لانطلاقتها من عمق محبتها للمغفور له الشيخ زايد بن سلطان آل نهيان، طيب الله ثراه، وأطلق عليها لاحقاً صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد آل نهيان، رئيس الدولة، حفظه الله، لقب «شاعرة الخمسينية»، عقب إلقائها قصيدة من 50 بيتاً.</p><p class='article-text'>تنوعت قصائد مولاف، ومن بين قصائدها ألقت قصيدة عبّرت فيها عن محبتها وتقديرها للمغفور له الشيخ زايد بن سلطان آل نهيان، طيب الله ثراه، جاء في أبياتها:<br>والله انك مجد عام بعد عام<br>واقسم انا لك بعدنا مخلصين <br>لو رحلت افعالك البيض العظام<br>ترفض تسجلك ضمن الراحلين <br>انت درس وانت غرس وانت هام<br>اسمك المحفور في قلب وجبين<br>اسمك اللي حط لعيالك مقام<br>يوم قالو «عيال زايد فارقين»<br>أما الشاعرة فطيم الحرز التي حازت العديد من الجوائز في مسيرتها الشعرية، فتغنَّت بالعديد من الفنانين بقصائدها، إضافة إلى مشاركاتها البارزة في الملحمات الوطنية والأمسيات الثقافية داخل الدولة وخارجها.<br>وأعدت الشاعرة فطيم الحرز مجموعة من الأبيات الشعرية التي استمتع بها الحضور، حيث تقول:<br>ألا يا نار قلب بي اتصالي <br>وخل ما صخى لو باتصالي<br>عليه أنوح نوح اللي تيتم<br>صفق بالشوق كف الهم خالي<br>يقول الجرح لابد ان يشفى <br>مع الأيام وأصبح في تسالي <br>وأقول الروح.. كيف الروح تطلع<br>إذا وصفتها.. بتعرف حالي<br>بعدها مضت الشاعرتان في تقديم باقة متنوعة من القصائد التي غلبت عليها الموضوعات العاطفية والوجدانية، وعكست ثراء التجربة الشعرية لدى كل منهما، وسط تفاعل الحضور.</p><p class='article-text'>وفي ختام الجلسة، كرّم راشد محمد الزعابي الشاعرتين، تقديراً لمشاركتهما وإسهامهما في إثراء الجلسة.</p>

قراءات شعرية تزهو بالعاطفة والوجدان في «كلباء الأدبي»

<p class='article-text'>أثناء البحث في مجالات تحليل الخطاب وسيميائيات الثقافة وإنتاج المعنى، يستوقفني سؤال قديم يتجدد كلما تغيرت أدوات الإنسان ووسائل تواصله: كيف نصنع المعنى؟.. وكيف تنتقل المعاني بين الناس واللغات والثقافات والأجيال؟..</p><p class='article-text'>سؤال يبدو للوهلة الأولى فلسفياً، لكنه قريب جداً من علم الاجتماع ومن تفاصيل حياتنا اليومية، لأننا نعيش داخل عالم نمنحه باستمرار دلالاته، ونبني علاقتنا به من خلال ما تعلمناه وما ورثناه وما أضفناه نحن إلى تجربته.</p><p class='article-text'>تصميم البيت وخصوصية اللباس واللهجة والمعاني المحلية وحتى فنجان القهوة الذي نقدمه للضيف يستطيع أن يقول أشياء كثيرة من دون كلمة واحدة، مثلاً طريقة التقديم، وترتيب الحضور، وحركة اليد، وهز الفنجان، كلها إشارات يعرف المجتمع شيفرتها، وتنتقل معرفتها عبر الممارسة اليومية..</p><p class='article-text'>وهنا تبدأ السيميائيات في الاقتراب من علم الاجتماع بصورة جميلة، لأنها تعلمنا أن ننظر إلى التفاصيل الصغيرة باعتبارها مفاتيح لقراءة منظومة ثقافية أوسع. وأعتقد أن «السنع» الإماراتي يقدم واحداً من أغنى الأمثلة على ذلك..</p><p class='article-text'>فالسنع منظومة سلوكية تحمل داخلها مفاهيم الاحترام والكرم والتقدير ومكانة الكبير والعلاقة بالضيف، ويتعلمها الإنسان من خلال وجوده داخل المجتمع ومراقبته للآخرين ومشاركته لهم.</p><p class='article-text'>ومن حركة صغيرة جداً يمكن للباحث أن يصل إلى طبقات واسعة من المعنى، فالعلامة تقوده إلى القيمة، والقيمة تقوده إلى العلاقات الاجتماعية، وهذه العلاقات تفتح أمامه باباً لفهم جانب من الشخصية الثقافية للمجتمع.</p><p class='article-text'>ويأخذنا الشعر النبطي إلى مساحة أخرى من هذه الرحلة، فالمفردة فيه تحمل آثار البيئة والتاريخ وطريقة الإنسان في رؤية الحياة، فالبحر والصحراء والنخلة والناقة والمجلس والأرض تدخل القصيدة ومعها تجارب أجيال كاملة، ولهذا يمكن قراءة الشعر النبطي أيضاً كوثيقة اجتماعية تحفظ تحول المعاني داخل المجتمع. ومن هنا أصل إلى تحليل الخطاب، حيث يصبح السؤال أكثر دقة: كيف نتحدث اليوم عن الأشياء التي ورثناها؟..</p><p class='article-text'>فالتراث الذي عاشه الأجداد يدخل عصرنا عبر المدرسة والمتحف والكتاب والصحيفة والتلفزيون والمنصة الرقمية، وفي كل انتقال نختار كلمات وصوراً وزوايا معينة لتقديمه..</p><p class='article-text'>كلمة واحدة تستطيع أحياناً تغيير موقع الشيء في وعينا، فحين نصف ممارسة بأنها «قديمة» نفتح حولها مجالاً دلالياً يختلف عن وصفها بأنها «متوارثة»، وحين نقول عن عنصر ثقافي إنه «من الماضي» فإننا نضعه في علاقة مع الزمن تختلف عن وضعه داخل مفهوم «الهوية».. وهنا تتحمل اللغة مسؤولية كبيرة، لأنها تشارك في تشكيل الطريقة التي تفهم بها الأجيال تراثها، وما الذي ستختار حمله معها إلى المستقبل.</p><p class='article-text'>ويزداد هذا السؤال أهمية في زمننا الحالي، حيث تتحرك الأفكار بسرعة مذهلة بين القارات، فهناك مصطلح يولد داخل جامعة في أوروبا قد يصل في اليوم نفسه إلى باحث في أبوظبي، ونظرية تناقش في مؤتمر أو ندوة دبي يمكن أن تدخل سريعاً في حوار أكاديمي صيني أو ياباني.</p><p class='article-text'>بينما أضاف الذكاء الاصطناعي والترجمة الرقمية قدرة هائلة على نقل النصوص والمفاهيم بين اللغات. وهنا تظهر أمامنا مفارقة تستحق البحث: سرعة انتقال الكلمة أصبحت هائلة، بينما يحتاج المعنى إلى رحلة أكثر تعقيداً.</p><p class='article-text'>وللعلم، أرى أن دولة الإمارات تقدم مساحة استثنائية لدراسة هذه الظاهرة.. فنحن نعيش في مجتمع يحمل هوية عربية وإماراتية راسخة، ويتفاعل يومياً مع عدد هائل من اللغات والثقافات والتجارب الإنسانية.</p><p class='article-text'>وفي الشارع والجامعة ومكان العمل والمؤسسة الثقافية تحدث آلاف عمليات التبادل الدلالي كل يوم، كلمات تنتقل، وعادات تُقرأ، وإشارات تُفسر، وأشخاص يتعلمون كيف يفهم بعضهم بعضاً داخل فضاء اجتماعي مشترك. هذه التجربة تمنح الباحثين فرصة مهمة لدراسة حركة المعنى نفسها: ماذا يحدث للرمز حين ينتقل إلى ثقافة أخرى؟..</p><p class='article-text'>وكيف يحافظ المجتمع على شيفرته الثقافية وهو يتفاعل بهذا الاتساع مع العالم؟.. تعلمت خلال تجربتي الممتدة بين الجامعة والعمل الثقافي والاجتماعي والخيري أن قوة الثقافة تظهر في قدرتها على معرفة ذاتها والتفاعل مع غيرها في الوقت نفسه..</p><p class='article-text'>فالإنسان الذي يفهم جذوره يستطيع أن يدخل الحوار العالمي بوعي أكبر، وأن يستمع ويقارن ويتعلم، ثم يعود إلى تجربته بأسئلة جديدة. ومن هذه الحركة بين الذات والآخر تنمو المعرفة، وتتسع الثقافة، ويصبح الاختلاف نفسه مصدراً لإنتاج أفكار جديدة.</p>

تحليل الخطاب وسيميائيات الثقافة

<p class='article-text'><div data-empty="false">تنظم مكتبة محمد بن راشد، خلال شهر أغسطس، مجموعة متنوعة من الجلسات الحوارية والأمسيات الشعرية والورش الفنية والعروض المسرحية والمعارض الثقافية، التي تستهدف مختلف شرائح المجتمع، وتجمع بين المعرفة والفنون والإبداع، ضمن برنامج حافل يواصل تعزيز دورها وجهة ثقافية تجمع القرّاء والمبدعين والمهتمين بالشأن الثقافي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويستهل البرنامج فعالياته بانطلاق المخيم الصيفي للأطفال، الذي يُقام على مدار أسبوعين، من 3 إلى 15 أغسطس، ويقدّم تجربة تعليمية وترفيهية متكاملة تجمع بين الإبداع والحركة في أجواء مليئة بالتعلّم والمرح.</div></p><p class='article-text'>ويتضمن المخيم مجموعة متنوعة من ورش العمل والأنشطة التفاعلية المصممة لتنمية مهارات الأطفال، وتعزيز قدراتهم الإبداعية والفكرية، وصقل مواهبهم، إلى جانب تشجيعهم على الاستكشاف والعمل الجماعي والتعبير عن الذات، بما يتيح لهم استثمار أوقاتهم خلال العطلة الصيفية ضمن بيئة معرفية آمنة وملهمة.</p><p class='article-text'>كما تنظّم مكتبة محمد بن راشد، معسكراً تعليمياً وتدريبياً مخصصاً لليافعين من عمر 9 إلى 15 عاماً، يتضمن أربع ورش متخصصة تُقام على مدار أربعة أيام، ابتداءً من 4 أغسطس، ويُختتم في 8 أغسطس بحفل تخرج وتكريم للمشاركين، بما يعكس حرص المكتبة على تنمية مهارات الناشئة والاحتفاء بإنجازاتهم.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويواصل البرنامج زخمه الثقافي من خلال مجموعة من الجلسات والأمسيات الأدبية والفنية التي تحتفي بالإرث الثقافي الوطني، وتسلّط الضوء على محطات وطنية وإنسانية بارزة. </div></p><p class='article-text'>وتُستهل هذه الفعاليات بجلسة معرفية بعنوان «خمسون عاماً من الريادة المعرفية»، تسلّط الضوء على المسيرة الأكاديمية لجامعة الإمارات العربية المتحدة، ودورها في تطوير منظومة التعليم العالي والبحث العلمي، وإعداد الكفاءات الوطنية، وذلك احتفاءً بيوبيلها الذهبي وتسجيلها ضمن برنامج اليونسكو للاحتفال بالذكرى السنوية للشخصيات والمؤسسات لعام 2026.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وضمن احتفائها بإرث الشاعر الإماراتي أحمد بن سليّم الفلاسي، تنظم المكتبة جلسة حوارية بعنوان «إرث شعري يروي ذاكرة الوطن»، تستعرض تجربته الشعرية وإسهاماته في حفظ الذاكرة الوطنية وتعزيز مكانة الشعر النبطي، احتفاءً بتسجيل إرثه ضمن برنامج اليونسكو للاحتفال بالذكرى السنوية للشخصيات والمؤسسات لعام 2026، وبالتزامن مع مرور خمسين عاماً على رحيله.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتواصل هذه الاحتفالية من خلال أمسية «في رحاب الشعر النبطي»، التي تجمع نخبة من الشعراء لاستحضار إرث الشاعر أحمد بن سليّم الفلاسي، والاحتفاء بإسهاماته في إثراء الشعر النبطي وترسيخ الهوية الوطنية، في أمسية تستعيد جماليات الكلمة الإماراتية الأصيلة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">واحتفاءً باليوم العالمي للعمل الإنساني، تقدم المكتبة فعالية «الفن بوصفه استجابة إنسانية»، وهي تجربة فنية تمتد على مدار ثلاثة أيام، تجمع بين ورشة تفاعلية ومعرض مصغّر لأعمال الفنان أحمد الوعري، وتستكشف قدرة الفن على التعبير عن التعاطف والمساندة من خلال لغة اليد والملامح، كما تتيح الفعالية للمشاركين فرصة عرض أعمالهم في معرض ختامي تستضيفه مكتبة محمد بن راشد.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتنظم المكتبة العرض المسرحي «الحرف في مهمة نحوية»، بالتعاون مع صندوق الوطن.</div></p><p class='article-text'>كما تنظم يومي 21 و22 أغسطس برنامج «العودة إلى المدارس»، الذي يجمع نخبة من المدارس والمؤسسات التعليمية، إلى جانب سوق متخصصة للمستلزمات المدرسية.</p><p class='article-text'>ويتضمن البرنامج مجموعة من ورش العمل والأنشطة التفاعلية الموجهة للأطفال، إضافة إلى جلسات تثقيفية للأهالي تتناول الاستعداد للعام الدراسي الجديد، وصحة الطفل ورفاهه.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتختتم مكتبة محمد بن راشد برنامجها لشهر أغسطس بالاحتفاء بيوم المرأة الإماراتية، الذي يُقام هذا العام تحت شعار «بنظهر الأقوى والأفضل»، من خلال جلسة حوارية بعنوان «المرأة الإماراتية.. عطاء وريادة في القطاع الصحي»، تجمع نخبة من القياديات والطبيبات والباحثات الإماراتيات، لتسليط الضوء على مسيرة المرأة الإماراتية في القطاع الصحي، وإسهاماتها في مجالات البحث العلمي والرعاية الصحية، إلى جانب تجاربها الملهمة في خدمة المجتمع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويتضمن البرنامج أيضاً معرضاً بعنوان «إبداعات المرأة الإماراتية»، يضم مجموعة مختارة من مؤلفات الكاتبات والمبدعات الإماراتيات من مقتنيات المكتبة، احتفاءً بإسهاماتهن في الأدب والفكر والثقافة، وإبرازاً لدورهن في إثراء المشهد الثقافي والمعرفي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويأتي هذا البرنامج تأكيداً لالتزام مكتبة محمد بن راشد بتقديم محتوى ثقافي ومعرفي متجدد يواكب المناسبات الوطنية والعالمية، ويعزز حضور الثقافة بوصفها جسراً للتواصل والإبداع، ومنصةً للحوار وتبادل الخبرات، بما ينسجم مع رؤيتها في ترسيخ مكانتها مركزاً رائداً للمعرفة والثقافة في دولة الإمارات والمنطقة.</div></p>

برامج مكتبة محمد بن راشد في أغسطس حافلة بروائع الإرث الوطني وفضاءات الثقافة

<p class='article-text'>أطلق مركز أبوظبي للغة العربية مشروعه البحثي الأول لتوثيق فن "الرزيف" الشعري، ضمن سلسلة المشاريع التوثيقية التي يشرف عليها تحت مظلة جائزة "كنز الجيل".</p><p class='article-text'>وتأتي هذه الخطوة الإستراتيجية في إطار التزامه بصون الموروث الثقافي الإماراتي، وتوثيق عناصره الأصيلة وفق منهج علمي رصين، بما يعزز حضورها في الذاكرة الوطنية، ويرسخ مكانتها في المشهد الثقافي محلياً ودولياً.</p><p class='article-text'>ويؤكد المشروع الدور الريادي الذي يضطلع به المركز في حماية التراث الثقافي غير المادي، وبناء مرجعيات معرفية مستدامة تسهم في حفظ الإرث الوطني، وإتاحته للأجيال المقبلة، بما ينسجم مع رؤية دولة الإمارات في صون الهوية الوطنية، وتحويل الثقافة إلى رافد للتنمية المستدامة والاقتصاد الإبداعي.</p><p class='article-text'>ويُعنى المشروع بتوثيق فن "الرزيف"، أحد أبرز الفنون الشعرية والأدائية في الإمارات، وإبراز قيمته التاريخية والثقافية، بوصفه أصلاً ثقافياً حياً يعكس منظومة القيم الإماراتية، ويحفظ حضور الشعر النبطي باعتباره مرآةً للمجتمع، وحاملاً لذاكرته ولسانه وتقاليده المتوارثة.</p><p class='article-text'>وسيتوج المشروع بإصدار كتاب مرجعي شامل ضمن إصدارات مركز أبوظبي للغة العربية، يقدم أول توثيق علمي متكامل لفن "الرزيف"، ويتناول نشأته وتطوره وقواعده وأساليب أدائه ومخزونه الشعري ودلالاته الاجتماعية والثقافية، ليشكل مرجعاً معرفياً موثوقاً للباحثين والمهتمين بالتراث والثقافة الإماراتية.</p><p class='article-text'>وقال سعادة سعيد حمدان الطنيجي، المدير التنفيذي لمركز أبوظبي للغة العربية إن هذا المشروع يعد محطة إستراتيجية جديدة في مسيرة مركز أبوظبي للغة العربية نحو بناء أصول معرفية وثقافية مستدامة، ترتكز إلى التوثيق العلمي للموروث الوطني وفق أعلى المعايير البحثية.</p><p class='article-text'>وأضاف: في عالم تتسارع فيه التحولات الرقمية، لم يعد الحفاظ على التراث غايةً بحد ذاته، بل أصبح استثماراً في المعرفة والهوية، يرسخ مكانة الثقافة الإماراتية، ويعزز حضورها في المشهد الثقافي العالمي، ومن هذا المنطلق، نعمل على تحويل الإرث الثقافي إلى معرفة موثقة، ومصدر متجدد للإلهام، وأداة فاعلة لإثراء الاقتصاد الإبداعي، وتعزيز مكانة دولة الإمارات مركزاً عالمياً للثقافة والفكر.</p><p class='article-text'>وينفذ المشروع فريق بحثي متخصص، حيث يتولى تنفيذ برنامج بحث ميداني شامل يغطي مختلف إمارات الدولة، بهدف توثيق فن "الرزيف" ورصد تنوع ممارساته، وأساليب أدائه، وطرق إلقاء الشعر والإنشاد المرتبطة به.</p><p class='article-text'>ويعتمد المشروع منهجية بحثية تجمع بين العمل الميداني والتوثيق العلمي، من خلال إجراء المقابلات مع المؤدين والرواة، وجمع الروايات الشفوية، وتوثيق الشخصيات التي ارتبطت بهذا الفن، ورصد قواعده وأصوله وتحولاته عبر الزمن، بما يفضي إلى بناء مرجع علمي متكامل يصون هذا الإرث، ويوثق عناصره للأجيال القادمة وفق أسس أكاديمية راسخة.</p><p class='article-text'>ويجسد "الرزيف" قيم الشجاعة، والفروسية والفخر والتلاحم المجتمعي، ويؤدى في المناسبات الوطنية والاجتماعية، معتمداً على الشعر الارتجالي والإيقاع الجماعي الذي يجمع بين الأداء الحركي والإنشاد الشعري في لوحة تعكس أصالة المجتمع الإماراتي وتماسكه.</p><p class='article-text'>وحظي هذا الفن باعتراف دولي بإدراجه عام 2015 على القائمة التمثيلية للتراث الثقافي غير المادي للبشرية لدى منظمة الأمم المتحدة للتربية والعلم والثقافة (اليونسكو)، تأكيداً لما يحمله من قيمة ثقافية وإنسانية، وما يمثله من شاهد حي على ثراء التراث الإماراتي وتنوعه.</p>

مركز أبوظبي للغة العربية يطلق مشروعاً لتوثيق فن "الرزيف" الشعري

<p class='article-text'><div data-empty="false">احتفاء بذكرى ميلاد صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، والتي تصادف 15 يوليو الجاري، تنظم مكتبة محمد بن راشد برنامجاً ثقافياً وفنياً متكاملاً يستلهم الإرث الأدبي والفكري والإنساني لسموه.</div></p><p class='article-text'>ويضيء على مسيرته بوصفه قائداً وشاعراً وصانعاً للنهضة، وعلى رؤيته التي أسهمت في ترسيخ مكانة دبي نموذجاً عالمياً للطموح والابتكار وصناعة المستقبل.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويستهل البرنامج، الذي يقام يوم غد في تمام الساعة 5:00 مساءً في مقر المكتبة، بافتتاح معرض فني بعنوان «دبي في عيون الشيخ محمد بن راشد» يشارك فيه أكثر من 70 فناناً وفنانة من الإماراتيين والمقيمين من مختلف الجنسيات، يصحب زواره في رحلة توثق التحولات الكبرى التي شهدتها دبي، عبر مجموعة من الأعمال الفنية.</div></p><p class='article-text'>والتصاميم التي تستعرض أبرز المحطات والمشروعات الاستراتيجية التي ارتبطت برؤية سموه، وأسهمت في ترسيخ مكانة الإمارة على الساحة العالمية، وفي مقدمتها برج خليفة، وجزيرة النخلة، وطيران الإمارات.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما تنظم المكتبة أمسية شعرية بعنوان «قصائد من الصحراء»، يشارك فيها الشعراء: كريم معتوق وحمدة المر ونجاة الظاهري، وتتضمن قراءات من الديوان الشعري لصاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، «قصائد من الصحراء»، أحد أبرز أعمال سموه الأدبية وأكثرها حضوراً. حيث تركز قراءات الأمسية على المضامين الإنسانية والوطنية التي تزخر بها قصائد الديوان، وما تعكسه من ارتباط بالهوية الإماراتية وقيم الأصالة والانتماء.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتُختتم الفعاليات بأمسية موسيقية بعنوان «قصائد مغناة» للفنان الإماراتي طارق المنهالي، حيث يُغنّي مختارات من قصائد صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، والتي تعكس جماليات الشعر النبطي، وتبرز حضوره في المشهد الثقافي على المستوى الوطني.</div></p><p class='article-text'>وتفتح الفعالية أبوابها أمام الجمهور للاستمتاع ببرنامج ثقافي وفني يروي فصولاً من قصة قائد آمن بأن المعرفة أساس بناء الإنسان، وجعل من الطموح ثقافة، ومن الإنجاز أسلوب حياة. ويمكن التسجيل للمشاركة عبر الموقع الإلكتروني الرسمي لمكتبة محمد بن راشد</p><p class='article-text'><div data-empty="false">https://events.mbrl.ae/HHSheikhMohammedbinRashidAnniversary، ومتابعة منصات التواصل الاجتماعي التابعة الخاصة بها لمعرفة أحدث آخر المستجدات والفعاليات.</div></p>

برنامج ثقافي نوعي تستضيفه مكتبة محمد بن راشد يستلهم إرث سموه الأدبي والحضاري

في يوم ميلاد محمد بن راشد.. احتفالية تروي فرائد قائد وشاعر

<p class='article-text'><div data-empty="false">سنوات طويلة قضيتها في الدراسات والبحوث الاجتماعية والثقافية، جلست فيها مع كبار السن في معظم مناطق الإمارات وقُراها، كثيراً ما كان اللقاء تحت سقف بيت من جذوع النخيل وسعفها، حيث رائحة التمر والقهوة الإماراتية تملأ المكان.. كان أولئك الرجال مبدعين في الفنون الأدبية الشعر، الأمثال، القصص العميقة التي تحمل حكمة الأجداد وتجاربهم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">معظم كبار السن في الإمارات، ممّن قابلتهم ومن أقاربي ومعارفي أيضاً كانوا يرددون الشعر النبطي الإماراتي القديم بلا ورقة ولا كتاب، يحفظونه غيباً، فتخرج الأبيات من صدورهم عفوية، وكأن القصيدة تنبض مع نبضه وتنفسه.</div></p><p class='article-text'>كنت أسأل: «هل هذه القصيدة من تأليفك؟»، فيقول أحياناً نعم، وأحياناً: «هذه القصيدة حفظتها من جدي، وجدي حفظها من جده، وهكذا منذ مئات السنين».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">في تلك اللحظات كنت أتأمل دائماً هذا النظام المعرفي المتكامل الذي يقوم على الحفظ والتلقين والتفاعل الجسدي والروحي مع النص، ويعيد إنتاج نفسه في كل جيل.. هذه المعرفة تستند إلى الجسد والصوت والإيقاع وحضور الراوي وجمهوره.. إنها معرفة حية تبنى في اللحظة ويعاد بناؤها في كل أداء.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كثيراً ما تساءلت: كيف لقصيدة أن تعبر كل هذه القرون، من صدر إلى صدر، من مجلس إلى مجلس، دون أن تفقد حرفاً واحداً أو ذرة من روحها؟..</div></p><p class='article-text'>كيف يحفظ هؤلاء الرجال مئات الأبيات بل آلافها، وكأنها محفورة في صدورهم؟ هذه التساؤلات قادتني إلى التفكير العميق في طبيعة المعرفة الشفوية وفي تأمل الإبستمولوجيات البديلة التي تختلف جذرياً عن المنظور الغربي للتراث.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">في تقاليد الهند القديمة مثلاً انتقل التراث الڤيدي شفوياً عبر نظام «الگورو-شيشيا» (المعلم والتلميذ) لأكثر من ثلاثة آلاف وخمسمئة عام، دون أن يكتب حرف واحد، فكان التلميذ يجلس أمام معلمه لسنوات، يسمع النص ويعيده حتى يصير جزءاً من كينونته. </div></p><p class='article-text'>في نظام «إيفا» المعرفي لدى شعب اليوروبا في نيجيريا، تقدم التعاليم الفلسفية والروحية من خلال القصص والأمثال والتراتيل التي يحفظها الكهنة ويتناقلونها شفوياً، وهذه النظم المعرفية تطرح سؤالاً جوهرياً: «هل يمكن للتراث أن يكون معرفة حية لا تختزل في النص المكتوب؟».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">تمتلك الإمارات ثروة هائلة من هذا التراث الشفوي.. فقد ظل الشعر النبطي لقرون طويلة يلقى ويحفظ ويتناقل بين القبائل، حاملاً قصص البطولة والحب والفخر والكرم، وكانت القصيدة تخرج من صدر شاعر في مجلس فتتناقلها الألسن، وتطير مع الركبان إلى قبائل بعيدة، وكأنها رسالة تعبر الصحراء دون أن تكتب.</div></p><p class='article-text'>كذلك الأهازيج البحرية التي ترددت على شواطئ الإمارات حملت في نغماتها معرفة الملاحة وأسماء النجوم ومواسم الغوص، فكل نغمة تحمل سراً، وكل كلمة دليل على طريق أو موسم، لذلك، فإن هذه المعارف ظلت حية في ذاكرة الناس وإن لم تدون في كتب.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">في الفلسفة الغربية اعتدنا على اعتبار الكتابة شرطاً للفكر المنهجي.. نقرأ أفلاطون وأرسطو عبر نصوصهم، ونظن أن الفكر يبدأ حيث تنتهي الشفاه.. </div></p><p class='article-text'>لكن جلساتي في تلك المجالس علمتني أن المعرفة تولد في الفجوات بين الأصوات، في توقف النفس بين بيت وآخر، في نظرة راوٍ إلى جمهوره يبحث عن استجابة..</p><p class='article-text'>هناك حيث يتوقف الكلام، يبدأ المعنى الحقيقي، وهذه المعرفة الشفوية لا تحتاج إلى ورقة تثبتها، لأنها تثبت نفسها في كل مرة يرددها فيها صدر، وتستقر في كل قلب يصغي إليها.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">اليوم، مع إحياء هذا التراث، نتساءل: كيف نتعامل مع هذه المعرفة الشفوية؟.. هل نكتفي بتسجيلها في أقراص وكتب، أم نحافظ على طابعها الحي، على تلك العلاقة الجسدية والروحية بين الملقي والمتلقي؟ فالتحدي الأكبر هو الحفاظ على روح التراث الشفوي.</div></p><p class='article-text'>حيث يمكن تسجيل آلاف القصائد والأهازيج في قواعد بيانات ضخمة، لكن لا يمكن أبداً نقل ذلك الشعور الذي ينتاب المستمع حين يسمع القصيدة من فم راوٍ عجوز، حيث يصبح المستمع شريكاً في بناء المعنى، يتفاعل مع الصوت والإيقاع والحضور..</p><p class='article-text'>هذا جوهر الإبستمولوجيا الشفوية: معرفة تبنى في اللحظة ويعاد بناؤها في كل أداء، ترتبط بسياقها الاجتماعي والمكاني، معرفة جسدية بقدر ما هي عقلية، جماعية بقدر ما هي فردية!</p><p class='article-text'><div data-empty="false">بناء فلسفة التراث العالمية يتطلب فتح الآذان لطرق المعرفة الأخرى، للأصوات التي لم تدون في الكتب لكنها ما زالت تتردد في المجالس والأسواق وعلى شواطئ البحر.</div></p><p class='article-text'>فكل صوت من هذه الأصوات يحمل فلسفة متكاملة، ورؤية للعالم، ونظاماً معرفياً يستحق القراءة والفهم والدرس، بفضل كونه شفوياً، لأنه ينبض بالحياة التي يعيشها الناس في تفاصيلهم اليومية، فالتراث الشفوي هو الفعل ذاته، الحضور ذاته، العلاقة التي تبني المعنى في لحظة تبادل الصوت والإيقاع والانفعال.. فلسفة التراث الحقيقية تبدأ حيث تتوقف الكتابة، وتبدأ الحياة.</p>

تأملات في إبستمولوجيات التراث الشفوي

<p class='article-text'><div data-empty="false">في فضاءات الشعر الإماراتي، تتجلّى قصيدة المناجاة كنافذة مفتوحة على العمق الروحي، حيث يتجه الإنسان إلى خالقه عز وجل ناطقاً بلغة صافية تفيض خشوعاً. هذا الشكل الشعري لم يكن مجرد استدعاء للمعاني الدينية فحسب، بل كان رحلة فنية تكشف عن الحس الإبداعي لشاعر الإمارات، الذي يجد في المناجاة مساحة للتأمل الفردي والجماعي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ومع مرور الوقت، شهدت المناجاة الإماراتية تحولات جذرية على صعيد الشكل والأسلوب، فانتقلت من صياغة تقليدية إلى أفق أكثر مرونة في التعبير الفني، يسمح للشاعر بإدماج الصور البيئية، مثل البحر والصحراء والنخيل، لترمز إلى قدرة الله تعالى وعظمته.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">لقد شكلت قصيدة المناجاة الإماراتية جسراً بين الروح والتراث والإبداع المعاصر، فهي لا تكتفي بتقديم محتوى روحاني، لكنها تقدم تجربة جمالية متكاملة، تجمع بين الموسيقى الداخلية للكلمة، وعمق المعنى، ودقة الصورة، لتصبح بذلك نصاً حياً ينبض في وجدان المجتمع الإماراتي.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/09/5216432.jpg" alt="فهد المعمري" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>فهد المعمري</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد الباحث في التراث الشعبي، فهد المعمري، في حديثه لـ«البيان»، أن قصيدة المناجاة تمثل أحد المسارات الأكثر شفافية في التعبير عن الحس الروحي والوجداني ضمن التجربة الشعرية المحلية في دولة الإمارات.</div></p><p class='article-text'>موضحاً أن هذا النوع من النصوص يتأسس في جوهره على العزلة الداخلية، حيث يُبنى الخطاب فيها ليكون موجهاً إلى المطلق، سواء كانت المناجاة للذات الإلهية، أو الوطن، أو الحبيب بوصفه رمزاً متعالياً.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي قراءته للسمات الفنية التي تشكل هوية قصيدة المناجاة الإماراتية، أشار المعمري إلى عناصر مركزية، أبرزها اللغة التي تتسم بالبساطة الشفافة والاقتصاد اللفظي، وتستمد في الشعر النبطي قوتها من مفردات البيئة الصحراوية كالليل والنجوم والسكون.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/09/5216433.jpg" alt="القصيدة تستمد في الشعر النبطي قوتها من مفردات البيئة الصحراوية


" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>القصيدة تستمد في الشعر النبطي قوتها من مفردات البيئة الصحراوية


</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>بينما تميل في الفصيح إلى صفاء تعبيري يقترب من حالة التضرع. ونوَّه بأهمية الصورة الشعرية التي لا تشكّل في المناجاة مجرد زخرف، بل هي أداة كشف داخلي تقوم على الاستعارة الكونية.</p><p class='article-text'>حيث تتحول عناصر الطبيعة كالصحراء إلى فضاء للاختبار الروحي، لافتاً إلى قيمة الإيقاع والخطاب؛ إذ إن القصيدة النبطية تحافظ على بحورها التقليدية لتعزيز نبرة الابتهال، في حين يهيمن على الخطاب ضمير المخاطب المفرد الذي يجعل النص حوارياً في باطنه رغم كونه أحادياً في ظاهره.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">واستعرض المعمري مراحل تطور هذا الفن، مشيراً إلى ثلاث محطات رئيسة: المرحلة التقليدية حين ارتبطت المناجاة بالمديح الديني والابتهال الممزوج بالحكمة، ومرحلة التحول الثقافي (السبعينيات - التسعينيات) التي اتجه فيها الشعر الإماراتي نحو الذات القلقة والخطاب المنفرد بالتزامن مع قيام الاتحاد وتوسع التعليم، والمرحلة المعاصرة، وفيها اتسعت الرؤية الشعرية لتشمل قضايا الهوية والإنسان في ظل العولمة، لتصبح أكثر تكثيفاً وتأملاً.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد أن قدرة الشاعر على تجديد اللغة وربط التجربة الذاتية بالأسئلة الوجودية الكبرى هي الرهان الحقيقي للاستمرارية، قائلاً: «إن المناجاة قادرة على إعادة صياغة ذاتها بوصفها فن الإصغاء الداخلي في زمن الضجيج، وهو ما يمنحها امتداداً لا انقطاعاً».</div></p><h2>موروث ديني</h2><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/09/5216434.jpg" alt="أحمد المهيري" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption>أحمد المهيري</figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">واستعرض الشاعر أحمد بن غافان المهيري الهوية الفنية والجمالية لقصيدة المناجاة في الإمارات، موضحاً أنها تمثل تجلياً روحياً يربط بين الموروث الديني والوجدان الوطني، وأن هذا اللون الشعري استطاع الحفاظ على جوهره الأصيل برغم التحولات الثقافية المتسارعة التي شهدتها المنطقة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى أن قصيدة المناجاة الإماراتية تتسم بلغة عربية فصحى أصيلة مشبعة بالروحانيات، وغالباً ما تميل نحو البساطة لتقترب من روح الدعاء الخالص، لافتاً إلى حضور اللهجة المحلية في بعض النصوص الشعبية كعنصر إغناء للهوية الأدبية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفيما يخص البناء الصوري، أكد المهيري أن الصور الشعرية مستمدة بشكل حي من الطبيعة الإماراتية، حيث تبرز عناصر (البحر، والصحراء، والليل، والرياح) كرموز تعكس الضعف الإنساني أمام عظمة الخالق، مستشهداً في هذا السياق بتجربة الشاعرة الراحلة عوشة السويدي (فتاة العرب)، التي رسمت في مناجاتها حالات النفس الطاهرة بنفحات روحية عالية.</div></p><p class='article-text'>وعلى صعيد البناء الموسيقي، أوضح المهيري أن الإيقاع يعتمد بشكل أساسي على التكرار والسجع لتعزيز حالة التأمل والابتهال، واصفاً الخطاب في هذه القصائد بأنه «مباشر وحميمي».</p><p class='article-text'>حيث تتجلى علاقة العبد بربه في صيغ مثل (يا رب، إلهي)، وتعكس مزيجاً من التذلل لله والرجاء والحب الإلهي. وضرب المهيري مثالاً من نتاجه الشعري الخاص، مستشهداً بأبيات من قصيدته الموجهة لابنته «فاخرة»، والتي يقول فيها: «يا إله الكون يا ربي ورب الأنام.. تحفظ النور الذي صار بوجوده اليوم عيد».</p><p class='article-text'>وحول مراحل تطور هذا الفن، أشار المهيري إلى أن البدايات كانت مرتبطة بالتراث القديم والشعر الديني التقليدي، إلا أن النقلة النوعية حدثت مع «جماعة الحيرة» وشعراء ما بعد الاتحاد، مثل حمد خليفة بوشهاب ومعالي مانع سعيد العتيبة.</p><p class='article-text'>حيث اندمجت المناجاة بالتأمل الوطني والروحي الشامل. وفي ختام حديثه، أكد المهيري أن مستقبل قصيدة المناجاة يبقى واعداً؛ لأنها لون شعري يتجدد باستمرار تلبية للحاجة الإنسانية الدائمة للروحانية في ظل التسارع الرقمي والعولمة.</p>

قصيدة المناجاة الإماراتية.. تأملات شعرية تهمس بأصداء الروح

<p class='article-text'>أعلن مركز أبوظبي للغة العربية، التابع لدائرة الثقافة والسياحة-أبوظبي، عن تمديد فترة استقبال الترشيحات الخاصة بالدورة الخامسة لجائزة «كنز الجيل» حتى 31 يوليو المقبل 2026، وذلك لإتاحة الفرصة أمام المزيد من المبدعين للاستفادة مما تقدّمه الجائزة التي أسهمت منذ إطلاقها في العام 2021 في تحفيز الإبداع لدى مختلف الأجيال، ودعمت الحراك الثقافي، وكرّمت الإبداعات في مجالات الأدب الشعبي، والشعر النبطي، واحتفت بها.</p><p class='article-text'>وبين المركز أنه يمكن للراغبين في الترشح اختيار الفرع المناسب لأعمالهم، وتعبئة نموذج الترشح المتاح عبر الموقع الإلكتروني لمركز أبوظبي للغة العربية (https://alcawards.ae?award=kanz)، كما يمكن توجيه الاستفسارات عبر البريد الإلكتروني: kanzaljeel@dctabudhabi.ae، على أن يرفق الطلب، وعلى سبيل الاستثناء للدورة الحالية، بالنسخ الإلكترونية (PDF) من الأعمال المرشحة، إضافة إلى السيرة الذاتية والعلمية والإبداعية، وصورة من جواز السفر، وصورة شخصية.</p><p class='article-text'>وتضع الجائزة التي تستلهم رؤيتها من فكر وأشعار المغفور له الشيخ زايد بن سلطان آل نهيان، طيّب الله ثراه، محدّدات عامة للمشاركة، إذ يجب أن يكون المرشح قد أسهم بشكل فاعل في إثراء الحركة الشعرية على المستويين المحلي والعربي، وأن تمثل أعماله المرشحة إضافة حقيقية للثقافة والمعرفة الإنسانية، وتتسم بالأصالة والإبداع والابتكار، وأن تكون مكتوبة باللغة العربية، باستثناء فرعي «الترجمة» و«الدراسات والبحوث».</p><p class='article-text'>كما يسمح للمرشح بتقديم عمل واحد فقط في أحد فروع الجائزة خلال الدورة الواحدة.</p>

«كنز الجيل» تمدد استقبال المشاركات حتى 31 يوليو المقبل

<p class='article-text'><div data-empty="false">استقبل متحف زايد الوطني الزوار خلال عيد الأضحى المبارك في برنامج ثقافي ومجتمعي متكامل امتد على مدار خمسة أيام، واحتفى بتقاليد العيد الإماراتية من خلال العروض الحية وورش العمل والتجارب الثقافية التفاعلية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">استمتع الزوار بتجربة صباحية العيد، التي أحيت روح المجلس الإماراتي من خلال فنون السرد والقهوة الإماراتية وعروض الشعر النبطي المنكوس وموسيقى العود والربابة. </div></p><p class='article-text'>كما خاض الزوار من العائلات ورش عمل تحت إشراف الشيف الإماراتية عبير اللوز، وتعرّفوا إلى الحرف التقليدية عبر مجلس الحِرف، واستمتعوا بالألعاب الشعبية وتجارب شعرية شخصية، وحضروا عروضاً حية للعيالة والنعاشات، والفنان الإماراتي حمد الطائي.</p>

«زايد الوطني» يعايد زواره ببرنامج ثقافي متكامل

<p class='article-text'><div data-empty="false">لاقت رائعة سمو الشيخ حمدان بن محمد بن راشد آل مكتوم، ولي عهد دبي، نائب رئيس مجلس الوزراء، وزير الدفاع، رئيس المجلس التنفيذي لإمارة دبي، المهداة إلى <a href="https://www.albayan.ae/news/uae/1344914" target="_blank">صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد آل نهيان، رئيس الدولة، حفظه الله</a>، إعجاب الشعراء وجمهور الشعر، وحقق البيتان انتشاراً واسعاً.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2026/06/02/5208493.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'>حيث تناقلهما رواد التواصل الاجتماعي، وأعادوا نشرهما عبر المنصات المختلفة، وفي هذا السياق خصّ عدد من الشعراء «البيان» برأيهم في هذه الومضة الشعرية، مؤكدين أنها اختزنت في مفرداتها وصورها المعاني الكثيرة التي تفوق ما تتضمنه العديد من القصائد الطوال، وكشفت عن روح الاعتزاز بالوطن والفخر بمنجزات القيادة الرشيدة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد الشاعر سيف السعدي أن لسمو الشيخ حمدان بن محمد بن راشد آل مكتوم بصمته الشعرية الخاصة، حيث استطاع سموه أن يرسخ لشاعريته مكانة مهمة على خريطة الشعر في الإمارات خصوصاً، والمنطقة بوجه عام.</div></p><p class='article-text'>وقال السعدي: «لقد كان لسموه حضوره الشعري الآسر في التميز والفرادة وإبداع المفردة البديعة، وهذا ليس غريباً على سموه الذي نشأ في بيئة شعرية، فوالده صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة، رئيس مجلس الوزراء، حاكم دبي، رعاه الله، شاعر كبير له مكانته المرموقة في عالم الشعر».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف: «لم يكتفِ سمو الشيخ حمدان بن محمد بن راشد آل مكتوم بمجالسة الشعراء من مختلف أنحاء المنطقة، بل حرص أيضاً على الاهتمام بهم وبقصائدهم، والتعرف باستمرار إلى جديدهم في الساحة، ولا يزال سموه دائم القرب من الساحة الشعرية، وهو ما جعل منه شاعراً فذاً متميزاً عن أبناء جيله».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح أن الشاعرية لدى سموه تتعدى حدود المفردة لتصل إلى الفكرة، وأن لدى سموه القدرة الكافية على تطويع المفردات والقوافي ضمن بحور الشعر المختلفة، مشيراً إلى أن سموه تمكّن قبل سنوات عدة من نظم قصيدة تجاوزت 100 بيت عنوانها «إيمان الشعوب»، تناول فيها شخصية صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد آل نهيان، رئيس الدولة، حفظه الله، وألقاها في أمسية شهدها صاحب السمو رئيس الدولة.</div></p><h2>معانٍ عميقة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">من جانبه، قال الشاعر راشد شرار: «رأيي يقصر عن التعبير عن هذين البيتين اللذين يساويان مئات الأبيات العميقة، وهو ما ليس بغريب على شاعر ابن شاعر، وفارس ابن فارس، لا سيما أن البيتين موجهان إلى قائد عظيم قلما يوجد مثله».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد أن سمو الشيخ حمدان بن محمد بن راشد آل مكتوم، يتميز ببلاغته الشعرية، وقوة التعبير وجزالة المعنى في كل قصائده، لافتاً إلى أن هذا هو نتاج النشأة في بيئة شعرية.</div></p><p class='article-text'>والقرب من والده صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة، رئيس مجلس الوزراء، حاكم دبي، رعاه الله، وقربه من الشعراء في الإمارات والوطن العربي عموماً، واهتمامه بالشعر وحرصه على الشعراء، إضافة إلى ثقافة سموه الواسعة التي تتجلى في أبياته.</p><h2>فخر وامتنان</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">من جهته، أشار الشاعر أحمد العسم إلى أن البيتين يعبّران عن الفخر والامتنان للقادة والوطن، مؤكداً أنه «حريٌّ أن يترددا على لسان كل مواطن ومقيم، وكل عارف للمعنى الكبير الذي تعنيه هذه الكلمات». </div></p><p class='article-text'>وأضاف: «الروح التي تميز بها البيتان هي روح شاعر عربي مشهود له بالشاعرية والقدرة على تكثيف المعنى الجميل وإجادته بلغة رفيعة. حمى الله الوطن ورئيس الدولة والمواطنين».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح أن سمو الشيخ حمدان بن محمد بن راشد آل مكتوم، يتميز بروح الاعتزاز بالقادة وإنجازاتهم العظيمة، وعلى رأسهم صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد آل نهيان، رئيس الدولة، حفظه الله، متابعاً: «لطالما عبّر سموه عن أفعال ومبادرات رئيس الدولة، وها هو يعيد إدهاشنا من جديد بمفردات فريدة وقافية بديعة».</div></p><h2>إبداعات خالدة</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال الشاعر محمد عبدالله البريكي، مدير بيت الشعر في الشارقة: «عرفنا سمو الشيخ حمدان بن محمد بن راشد آل مكتوم، شاعراً أسهم في تشكيل المشهد الشعري النبطي في الإمارات، ينتمي إلى عائلة شاعرة، فصاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم، نائب رئيس الدولة، رئيس مجلس الوزراء، حاكم دبي، رعاه الله، شاعر قدّم إبداعات شعرية خالدة. </div></p><p class='article-text'>ورائعة سمو الشيخ حمدان بن محمد بن راشد آل مكتوم، في صاحب السمو الشيخ محمد بن زايد آل نهيان، رئيس الدولة، حفظه الله، تقف على إنجازات ومنجزات عظيمة قدّمها رئيس الدولة».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف: «هنا يؤكد الشعر حضوره في كثير من المناسبات، ومنها ما يتعلق بالوطن وسيادته وصون حقوقه؛ ولذلك جسدت هذه الرائعة معاني الفخر والمدح والوفاء، لتؤكد بشكل واضح وصريح أن الشعر هو نبض المجتمعات، وهو المتحدث عن الأحداث، والموثق لها عبر التاريخ».</div></p><p class='article-text'>مؤكداً أن «الشعر في الإمارات يحظى برعاية وعناية ودعم غير محدود؛ ولذلك ستبقى هذه الومضة جزءاً من المشهد الشعري، مع غيرها من القصائد الرائعة التي تستحضر تضحيات أبناء الوطن، وتشكّل علامة فارقة في المشهد الشعري الإماراتي».</p>

شعراء لـ«البيان »: كلمات شاعرية عبرت عن روح الاعتزاز بالوطن والفخر بالقيادة

<p class='article-text'><div data-empty="false"> استضاف برنامج مشاركة الشارقة ضيف شرف الدورة الخامسة من معرض وارسو الدولي للكتاب 2026 جلسة حوارية بعنوان «التحولات الجمالية والفكرية في الرواية الإماراتية والبولندية المعاصرة»، جمعت الكاتب والباحث الإماراتي الدكتور سلطان العميمي والروائي البولندي راديك راك وسط حضور من طلبة الدراسات الشرقية وأكاديميين وباحثين ومهتمين بالأدب العربي والبولندي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفتحت الجلسة مساحة واسعة للنقاش حول الرواية بوصفها فنًا عابرًا للغات والثقافات وقدرتها على الجمع بين المحلي والإنساني وبين الخصوصية الثقافية والأسئلة المشتركة التي تتكرر في تجارب البشر عبر العالم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد الدكتور سلطان العميمي أن اتساع حركة الترجمة بين العربية واللغات الأخرى أسهم في تقريب المسافات بين الآداب وفتح الباب أمام القرّاء للتعرف على تجارب أدبية تنتمي إلى بيئات مختلفة لكنه رأى أن الرواية اليوم لم تعد حبيسة جغرافيا بعينها بل باتت تشتبك مع قضايا إنسانية كبرى مشتركة بين البشر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال إن موضوعات مثل الغربة والعاطفة والحب والحرب والعلاقة مع الآخر أصبحت نقاط التقاء واضحة بين الروائيين في العالم، مشيرًا إلى أن التشابه بين الأعمال الروائية العالمية يذكّر بما نجده في الحكايات الشعبية من تقاطعات بين الشرق والغرب وبين العرب وغير العرب والتي تصل أحيانًا إلى حد التطابق.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتناول العميمي تطور الرواية الإماراتية موضحًا أنها بدأت في النصف الثاني من القرن الماضي بصيغ أقرب إلى الشكل التقليدي قبل أن تنفتح تدريجيًا على التجريب والتجديد في اللغة والأسلوب والبناء والأفكار لكنه شدد على أن تطور الرواية لا يصنعه المناخ الثقافي وحده بل يقوم أساسًا على وعي الكاتب نفسه بمشروعه الإبداعي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد أن كل مشروع روائي هو مشروع فردي وليس مشروعًا مؤسسيًا، موضحًا أن الجوائز والمسابقات تسهم في دعم الأدباء وتقدير منجزهم لكنها لا تصنع روائيًا بالضرورة وأن القيمة الحقيقية تنبع من الاشتغال الطويل للكاتب على أدواته ورؤيته الخاصة ومن وعيه بما سماه «المشروع الروائي» الذي يبنيه على امتداد تجربته.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي محور آخر من الجلسة ناقش العميمي العلاقة بين الكاتب والقارئ، مشيرًا إلى أن الكاتب لا يكتب لنفسه فقط لكنه أيضًا لا يكتب من أجل قارئ بعينه لأن انشغاله المسبق بإرضاء قارئ محدد قد ينعكس سلبًا على العمل نفسه.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضح أن القارئ يتغير باستمرار وأن تلقي النص الأدبي يتبدل تبعًا للزمن والتجربة والخلفية الثقافية حتى بالنسبة للقارئ نفسه الذي قد يعود إلى الرواية ذاتها بعد سنوات طويلة ليقرأها قراءة مختلفة تمامًا محذرا من انشغال بعض الكتّاب بفكرة ترجمة أعمالهم قبل صدورها، ومعتبرًا أن التفكير في الترجمة أو في القارئ الأجنبي أثناء الكتابة قد يتحول إلى عبء يربك العمل الإبداعي حيث إن الأولوية يجب أن تبقى للنص نفسه وللغته وفكرته وبنائه الفني.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي حديثه عن اللغة توقف العميمي عند العلاقة بين العربية الفصحى واللهجات المحلية، موضحًا أن العربية الفصحى كانت منذ أقدم ما وصل من النتاج المكتوب لغة الأدب والكتابة المشتركة لدى العرب ولا تزال تحتفظ بهذا الدور حتى اليوم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى أن التنوع اللهجي رافق العربية منذ القدم إلا أن الفصحى ظلت اللغة الجامعة للقصيدة والنص الأدبي وهو ما جعل العربي قادرًا تاريخيًا على تلقي النصوص الشعرية والأدبية من بيئات عربية مختلفة رغم اختلاف اللهجات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف أن محاولات إدخال المحكية المحلية في السرد العربي ظلت محدودة ولم تُحدث تحولًا جذريًا في مركزية الفصحى داخل الأدب بينما يستمر الشعر الإماراتي في التعبير عن هذا التنوع من خلال مسارين متوازيين هما الشعر الفصيح والشعر النبطي وكلاهما لا يزال حاضرًا وله جمهوره الواسع.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">من جانبه قدّم الروائي البولندي راديك راك قراءة تأملية في العلاقة بين الأدب واللغة والترجمة، مؤكدًا أن قوة الأدب تكمن في قدرته على تحقيق توازن دقيق بين ما هو محلي وما هو إنساني مشترك.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى أن بعض الأعمال الأدبية تنتمي إلى سياق ثقافي شديد الخصوصية لكنها تظل قادرة على مخاطبة قارئ بعيد عنها جغرافيًا وزمنيًا مستشهدًا برواية «اسم الوردة» لأومبيرتو إكو التي تجري أحداثها في إيطاليا في العصور الوسطى لكنها لا تزال قادرة على مخاطبة قارئ معاصر في القرن الحادي والعشرين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال إن خصوصية النص تمنحه لونه ونكهته لكن عالميته هي التي تسمح للقارئ بأن يجد نفسه داخله، مضيفًا أن الأدب الحقيقي يمنح القارئ شعورًا مزدوجًا بالألفة والغربة في الوقت نفسه وهو ما اعتبره أحد أسرار قوة الرواية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما تحدث عن التحديات التي تواجه ترجمة النصوص المشبعة بالخصوصية اللغوية واللهجات المحلية، مستعرضًا تجارب من الأدب البولندي والفنلندي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى أن مهمة المترجم لا تقتصر على نقل الكلمات بل تتجاوز ذلك إلى محاولة نقل روح النص ومناخه اللغوي والثقافي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي مداخلة حول الكتابة الروائية قال راك إن الرواية لا تقوم على الحكاية وحدها بل على الطريقة التي يرى بها الكاتب العالم ويعيد تقديم تجربته الخاصة عبر السرد، معتبرًا أن الحكاية عنصر أساسي لجذب القارئ، لكنها ليست جوهر الرواية وحدها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشهدت الجلسة تفاعلًا لافتًا من الحضور الذين تابعوا النقاش بوصفه مساحة مفتوحة للتأمل في الرواية بوصفها فنًا قادرًا على تجاوز اللغة والجغرافيا وعلى بناء جسور معرفية وجمالية بين الثقافات.</div></p>

ضمن برنامج الشارقة ضيف شرف المعرض

سلطان العميمي وراديك راك يستعرضان أسئلة الرواية بين الإمارات وبولندا في "وارسو الدولي للكتاب"

<p class='article-text'><div data-empty="false">افتتحت إمارة الشارقة برنامجها الثقافي في معرض وارسو الدولي للكتاب 2026 بأمسية شعرية بعنوان "ضفاف" جمعت الشاعرة الإماراتية خلود المعلا والشاعرة البولندية ورسولا مورغا في لقاء أدبي احتضنه جناح الشارقة ضمن مشاركة الإمارة ضيف شرف الدورة الخامسة من المعرض.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وجاءت الأمسية بوصفها مساحة مفتوحة للحوار بين تجربتين شعريتين تنتميان إلى ثقافتين مختلفتين تلتقيان عند اللغة والإحساس الإنساني المشترك حيث تداخلت العربية والبولندية في قراءات متبادلة عبرت بالقصيدة بين ضفتي الثقافة وفتحت أمام جمهور المعرض نافذة على المشهد الشعري الإماراتي المعاصر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما احتضن جناح الشارقة لقاءً شعرياً تحت عنوان "أصداء" بمشاركة الشاعرين الإماراتيين الدكتور عبد الحكيم الزبيدي وظاعن شاهين إلى جانب الشاعر البولندي جاك بوسسيادلو وسط حضور من جمهور الأدب والشعر والناشرين والمهتمين بالثقافتين العربية والبولندية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">و في سياق متصل استضاف الجناح د. سلطان العميمي والأكاديمية والمترجمة البولندية الدكتورة بربارا ميخالاك في جلسة حوارية بعنوان «الأدب العربي والبولندي.. حوار الثقافات وترجمة المعنى» بحضور جمهور من القرّاء والناشرين والمهتمين بالأدب والترجمة والدراسات العربية وفتحت مساحة للنقاش حول التقاطعات الثقافية بين الأدبين العربي والبولندي ودور الترجمة في بناء جسور معرفية وإنسانية تتجاوز اللغة والجغرافيا وتمنح النصوص حياة جديدة في ثقافات أخرى.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وخلال الجلسة أشار د. سلطان العميمي إلى أن الأدب البولندي يحتل مكانة راسخة في المشهد الأدبي العالمي وهو ما تؤكده تجربته التاريخية وحضوره المستمر في الجوائز الكبرى لافتاً إلى أن بولندا قدّمت عدداً من أبرز الأصوات الأدبية التي وصلت إلى العالمية وحصد عدد من كتّابها جائزة نوبل في الأدب من بينهم الشاعرة فيسوافا شيمبورسكا والكاتبة أولغا توكارتشوك.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف أن هذا الحضور يعكس عمق التجربة الأدبية البولندية وما تحمله من موضوعات إنسانية قادرة على العبور بين اللغات والثقافات مشيراً إلى أن الاهتمام العالمي بالأدب البولندي يفتح اليوم مساحة خصبة للحوار مع الأدب العربي والإماراتي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد العميمي أن اللقاء بين اللغات والحضارات عبر الأدب يفتح بوابة مهمة نحو التقارب الإنساني لأن الكتابة تبقى من أكثر المساحات قدرة على كشف المشتركات بين الشعوب وعلى خلق حوار يتجاوز اللغة والجغرافيا نحو فهم أعمق للإنسان وتجربته المشتركة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما توقف عند أثر اللغة العربية في اللغة البولندية مشيراً إلى أن حضور المفردات العربية فيها قد يبدو محدوداً لكنه قائم وواضح في عدد من الكلمات التي انتقلت عبر الزمن بين اللغات والثقافات حتى استقرت في الاستخدام اليومي واصفاً ذلك بـ«هجرة الكلمات» عبر التاريخ.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف أن الحاجة اليوم لا تقتصر على انتقال المفردات بل تمتد أيضاً إلى انتقال الأفكار والتجارب الإنسانية قائلاً إن العالم بحاجة إلى «هجرة أخرى» تحمل الأدب والفكر الإماراتي والعربي إلى الثقافة البولندية عبر الترجمة والقراءة والتبادل الثقافي المباشر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتحدث العميمي عن الجذور التاريخية للأدب الإماراتي مشيراً إلى أن تأخر توثيقه المكتوب لا يعني حداثة نشأته بل يرتبط بتاريخ التدوين والطباعة والنشر موضحاً أن كثيراً من التجارب الأدبية في دولة الإمارات العربية المتحدة سبقت ظهورها في الكتب بوقت طويل وظلت حاضرة في الذاكرة الشعبية وفي الشعر والحكايات والأمثال المتناقلة بين الأجيال.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف أن ما وصلنا من الشعر النبطي في دولة الإمارات يعود إلى ما يقارب أربعمئة أو خمسمئة عام وتحمل نصوصه أبعاداً إنسانية وفكرية عميقة ما تزال قابلة للقراءة والتأمل حتى اليوم مشيراً إلى أن اللهجة الإماراتية نفسها تختزن في بنيتها اللغوية والثقافية طبقات من الذاكرة المتصلة بالعربية وجذورها التاريخية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي ختام حديثه أعرب العميمي عن أمله في أن يصل الأدب الإماراتي عبر اللغة البولندية والترجمة إلى القارئ البولندي بوصفه تعبيراً عن وجه ثقافي أصيل وعريق غني بمفرداته وأسئلته وصوره الإنسانية، وقادراً على فتح مساحات جديدة للتقارب والتواصل بين الثقافتين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">من جانبها قالت الدكتورة بربارا ميخالاك إن العلاقة الأكاديمية البولندية مع اللغة العربية تمتد إلى تاريخ طويل مشيرة إلى أن جامعة ياغيلونيا التي تُعد من أقدم الجامعات في بولندا وأوروبا تحمل إرثاً أكاديمياً يعود إلى قرون فيما بدأ تدريس اللغة العربية فيها مطلع القرن العشرين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأوضحت أن قسم اللغة العربية في الجامعة تأسس عام 1919 لتبدأ منذ ذلك الوقت رحلة أكاديمية متواصلة مع الأدب العربي ودراساته لافتة إلى أن المستشرق البولندي البروفيسور تاديوش كوفالسكي كان من أبرز المؤسسين لهذا المسار العلمي من خلال أبحاثه وترجماته للشعر العربي بما أسهم في ترسيخ الدراسات العربية في بولندا وبناء تقاليد معرفية مستمرة في هذا المجال.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت أن القسم توسّع تدريجياً من برنامج أكاديمي صغير إلى جزء من معهد الدراسات الشرقية في الجامعة الذي يضم اليوم عدداً من التخصصات المرتبطة باللغات والثقافات الشرقية من بينها العربية والتركية في امتداد يعكس عمق الحضور الأكاديمي للعربية واستمرارية الاهتمام بها عبر الأجيال.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتوقفت ميخالاك عند تجربة علمية وثقافية تجمع الجامعة بالشارقة مشيرة إلى أن الجامعة تنظّم سنوياً رحلة علمية لطلبتها إلى الإمارة يشارك فيها طلبة متخصصون باللغة العربية بهدف ممارستها في بيئتها الأصلية والتعرف إلى سياقها الثقافي المباشر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت إن الطلبة يبدأون يومهم في مجمع اللغة العربية بالشارقة حيث يمارسون اللغة العربية بشكل يومي قبل أن ينتقلوا إلى زيارة مؤسسات ثقافية وعلمية في الإمارة معتبرة أن هذه التجربة تمنحهم فرصة نادرة لاكتشاف اللغة العربية من داخل حياتها اليومية والثقافية وتفتح أمامهم فهماً أعمق للمجتمع العربي من الداخل.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشارت إلى أن نقل الأدب الإماراتي إلى لغة أخرى لا يعني مجرد انتقال النص من لغة إلى أخرى بل يتجاوز ذلك إلى كشف مناطق الالتقاء والتشابه الإنساني بين الشعوب وإبراز ما تحمله التجارب الأدبية والشعبية من تنوع واختلاف وتداخل في الوقت نفسه مؤكدة أن الترجمة تمنح الأدب قدرة إضافية على بناء جسور فهم أعمق بين المجتمعات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعلى إيقاع الطبول والأهازيج الشعبية الإماراتية تجمّع زوّار معرض وارسو الدولي للكتاب 2026 حول "فرقة الشارقة الوطنية" التي حملت إلى العاصمة البولندية جانباً حيّاً من الفنون التراثية الإماراتية ضمن مشاركة إمارة الشارقة ضيف شرف الدورة الجديدة من المعرض.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فمن أمام جناح الشارقة وفي الساحات المفتوحة المحيطة بالمعرض تحولت العروض التراثية إلى مساحة جذب وتفاعل للجمهور البولندي وزوّار المعرض الذين احتشدوا لمتابعة الإيقاعات الجماعية والرقصات الشعبية والأداءات التراثية التي عكست ملامح من البيئة الساحلية والجبلية والصحراوية في دولة الإمارات العربية المتحدة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقدّم "معهد الشارقة للتراث" من خلال هذه العروض صورة بصرية وسمعية للهوية الثقافية الإماراتية حيث ظهر المؤدون بالأزياء الوطنية البيضاء ترافقهم الإيقاعات الشعبية والحركات الجماعية المتناغمة التي ارتبطت بالمجالس والاحتفالات والمناسبات الشعبية في دولة الإمارات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولم يقتصر حضور العروض على المعرض فقط بل امتد إلى عدد من الساحات العامة والمسارح المفتوحة في وارسو لتصل الفنون الشعبية الإماراتية إلى جمهور المدينة والمارة في تجربة حملت التراث الإماراتي إلى الفضاء اليومي للعاصمة البولندية.</div></p>

جناح الشارقة في معرض وارسو الدولي للكتاب يطلق برنامجاً ثقافياً للمهتمين بالثقافتين العربية والبولندية

<p class='article-text'><div data-empty="false">تشكل المتاحف والمرافق الترفيهية في أبوظبي، خلال عطلة عيد الأضحى المبارك، وجهة نابضة بالحياة تجمع بين الترفيه والثقافة والفنون، وتقدم برنامجاً حافلاً بالفعاليات والتجارب الغامرة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعلى مدى عطلة عيد الأضحى المبارك، يقدم متحف اللوفر أبوظبي لزواره تجارب فنية وثقافية متعددة، تشمل عروضاً صوتية وحركية، إلى جانب عروض أفلام عالمية تحت قبته الأيقونية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويضم البرنامج تجربة «تمارين التنفس العائم»، التي توفر جلسات تأمل واسترخاء ضمن بيئة صوتية غامرة على مراتب طافية، بما يمنح المشاركين أجواء من الهدوء والتوازن.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويقدم المتحف تجربة «نحن لسنا وحدنا»، وهي رحلة سمعية وبصرية تستكشف عوالم الذكاء الفائق والسفر بين النجوم، بأصوات عالمية، من بينها صوت الفنان الإماراتي حسين الجسمي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويعرض المتحف فيلم «الرحلة الكبرى»، الذي يتناول، برؤية إنسانية مؤثرة، رحلة أب وابنه من جنوب فرنسا إلى مكة المكرمة، احتفاء بروح عيد الأضحى وقيمه الإنسانية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي إطار الاحتفاء بالموروث الإماراتي والهوية الوطنية، يستضيف متحف زايد الوطني برنامج «فرحة العيد» خلال الفترة من 27 إلى 31 مايو الجاري ويتضمن باقة واسعة من الأنشطة الثقافية والتفاعلية التي تجمع بين الشعر والموسيقى والحرف التقليدية والسرد القصصي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتبرز ضمن الفعاليات تجربة شعرية مبتكرة تنظمها «حياكم في أبوظبي»، الهوية السياحية التابعة لدائرة الثقافة والسياحة - أبوظبي، حيث يلتقي الزوار بشعراء باللغتين العربية والإنجليزية لتحويل ذكرياتهم وتجاربهم الشخصية إلى قصائد أصلية مستوحاة من روح أبوظبي وتنوع مجتمعها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما يقدم المتحف تجربة «صباحية العيد» المستوحاة من المجلس الإماراتي التقليدي، والتي تتضمن الشعر النبطي وفن المنكوس والقهوة الإماراتية والعروض الموسيقية الحية، إلى جانب ورش للحرف اليدوية وصناعة الدخون وتذكارات العيد، فضلاً عن عروض الفنون الشعبية مثل «العيالة» و«الحربية» و«النعاشات»، بما يعزز حضور التراث الإماراتي في أجواء احتفالية عائلية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">فيما يقدم متحف التاريخ الطبيعي أبوظبي برنامجاً ثرياً يمزج بين الإبداع والطبيعة، من خلال ورش عمل وأنشطة تفاعلية موجهة للأطفال والعائلات، تشمل تزيين بسكويت العيد، ونسج سعف النخيل «الخوص»، ونقوش الحناء، وفن الفسيفساء المستوحى من الطبيعة، إضافة إلى جولات استكشافية ومعمارية تعرف الزوار برؤية المتحف وتصميمه المستدام.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتواصل جزيرة ياس تعزيز مكانتها وجهة ترفيهية رائدة خلال العيد، عبر مدنها الترفيهية العالمية التي تقدم تجارب تناسب مختلف الأعمار.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ففي عالم فيراري جزيرة ياس، أبوظبي، يعيش الزوار أجواء السرعة والتشويق من خلال مجموعة من الأفعوانيات والألعاب التي تحمل أرقاماً قياسية عالمية، فيما توفر ياس ووتروورلد جزيرة ياس، أبوظبي، تجارب مائية متجددة تشمل أحدث التوسعات، مثل «مطامير دروب»، أطول برج منزلق مائي في الدولة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويمنح عالم وارنر براذرز جزيرة ياس، أبوظبي العائلات فرصة الانطلاق في مغامرات غامرة مع شخصيات عالمية شهيرة ضمن ست مناطق ترفيهية تجمع بين الخيال والتفاعل والألعاب المستوحاة من الأفلام والرسوم المتحركة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتعكس هذه البرامج المتنوعة حرص أبوظبي على تقديم تجارب متكاملة خلال عيد الأضحى، تمزج بين المتعة والمعرفة والتراث، وتوفر للعائلات والزوار أجواء استثنائية تحتفي بقيم العيد وروح المجتمع الإماراتي.</div></p>

الوجهات الثقافية في أبوظبي حافلة بالفعاليات والتجارب الترفيهية خلال العيد

<p class='article-text'><div data-empty="false">يُشكل الأدب الإماراتي أحد أهم روافد المشهد الثقافي المحلي، وفضاءً إبداعياً يعبر من خلاله الكاتب الإماراتي عن رؤاه الإنسانية وتجاربه الحياتية، ويرسم صورة نابضة بالحياة تعكس تحولات المجتمع وتطلعاته نحو المستقبل، ويوثق عبر نصوصه السردية والشعرية مسيرة التنمية التي تشهدها الدولة، ويعكس في مضمونه تنوع دبي الثقافي والاجتماعي، وما تتميز به من مناخات محفزة على الإبداع والابتكار.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي «يوم الكاتب الإماراتي» الذي تحتفل به دبي في 26 مايو من كل عام، تقديراً لجهود الكاتب الفكرية والإنسانية، ودوره الرائد في نشر الثقافة ودفع عجلة التقدم، تواصل هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة» الالتزام بأولوياتها القطاعية الهادفة إلى تمكين الكتاب الإماراتيين الرواد والناشئة، ودعم مسيرتهم الإبداعية، وتوفير منصات نوعية تتيح لهم إبراز رواياتهم وإنتاجهم الأدبي، وتعزيز مساهمتهم في تنمية الصناعات الثقافية والإبداعية، وإثراء المشهد الثقافي بأعمال تعكس عمق التجربة الإماراتية وتفردها.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتسعى «دبي للثقافة» من خلال برامجها المتنوعة إلى توفير منصات مبتكرة قادرة على التعريف بإنتاجات المثقف الإماراتي الأدبية وتسليط الضوء على أعماله وتجاربه الاستثنائية وأفكاره الغنية وتطلعاته المختلفة الرامية إلى النهوض بالقطاع الثقافي وضمان استدامته وتطوره، حيث أسهمت جهود الهيئة في تشجيع الكاتب المحلي على المشاركة في المهرجانات الأدبية والفكرية الدولية وتقديم أعمال روائية وإبداعية متميزة رسخت حضور الرواية الإماراتية على الساحة الثقافية العالمية بفضل قدرتها على إثراء المخزون المعرفي لكافة أفراد المجتمع على اختلاف أعمارهم واهتماماتهم.</div></p><h2>مشاريع</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">كما تسعى الهيئة عبر مشاريعها المختلفة إلى فتح الآفاق أمام المبدعين الإماراتيين وتشجيعهم على تطوير قدراتهم وصقل مهاراتهم، وهو ما يتجلى في برنامج «المواهب الأدبية المحلية إلى العالمية» الذي أطلقته الهيئة بالشراكة مع مؤسسة الإمارات للآداب، بهدف دعم الشعراء والكُتّاب من المواطنين والمقيمين وربطهم بالمهرجانات الأدبية الدولية، وإبراز حضورهم على الساحة الثقافية العالمية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويعد «يوم الكاتب الإماراتي» مناسبة ثقافية وطنية مهمة لاستحضار رموز الفكر ورواد التنوير في دولة الإمارات، واستذكار أسماء رائدة أسهمت في وضع اللبنات الأولى للأدب المحلي، وفي مقدمتهم الكاتب راشد عبدالله النعيمي، الذي يُعد من أوائل الذين أسهموا في تشكيل ملامح الكتابة الأدبية في الإمارات وصاحب أول رواية إماراتية بعنوان «شاهندة»، والكاتب الراحل عبدالله صقر المري الذي قدّم عبر مجموعاته القصصية تجارب سردية مبكرة عكست تحولات المجتمع، والراحل أحمد أمين المدني أحد أبرز رموز الشعر والفكر، ومعالي محمد أحمد المر، رئيس مجلس إدارة مؤسسة مكتبة محمد بن راشد آل مكتوم، رائد أدب القصة الإماراتية، والقاصة والمترجمة الراحلة مريم جمعة فرج التي تعد من أبرز رائدات تأليف القصة في الإمارات، وكذلك الكاتبة شيخة الناخي وغيرهم الكثير من الأسماء التي تجسد مسيرة طويلة من العطاء الثقافي الذي أسهم في بناء الوعي، وصياغة ملامح الهوية الأدبية الإماراتية.</div></p><h2>تطور لافت</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وشهد الأدب الإماراتي، عبر العقود الماضية، تطوراً لافتاً على صعيد الأشكال والموضوعات، إذ انتقل من البدايات الشفاهية المرتبطة بالشعر النبطي والسير الشعبية، إلى أشكال مكتوبة أكثر تنوعاً، شملت القصة القصيرة، والرواية، والمسرح، وأدب الطفل، والنصوص النقدية. </div></p><p class='article-text'>كما تطورت لغة الكتابة وأساليبها، متأثرة بالتحولات الاجتماعية والثقافية، وبالانفتاح على التجارب الأدبية العربية والعالمية.</p><p class='article-text'>وقد أسهم هذا التطور في إثراء المشهد الثقافي، وتعزيز حضور الأدب الإماراتي في المحافل الدولية، حيث تُرجمت العديد من الأعمال إلى لغات مختلفة، وشاركت في معارض وملتقيات أدبية عالمية، ما أتاح للكاتب الإماراتي فرصة الوصول إلى جمهور أوسع، والتفاعل مع ثقافات متعددة.</p><p class='article-text'>وأولت دبي والإمارات اهتماماً كبيراً بالمبدعين عبر دعم صناعة النشر، وتوفير المنح والجوائز الأدبية، وتنظيم المعارض والفعاليات الثقافية، إلى جانب تبنّي سياسات تحمي حقوق المؤلف وتعزز استدامة العمل الإبداعي.</p><p class='article-text'>كما أطلقت مجموعة من المبادرات النوعية والبرامج الاستراتيجية الهادفة إلى تمكين الكتاب ودعمهم وتسليط الضوء على تجاربهم، ما ساهم في تعزيز مكانة الكاتب الإماراتي الذي ساهم عبر أعماله المتنوعة في تشكيل المشهد الثقافي، بوصفه منتجاً للنص الإبداعي وشاهداً على التحولات الاجتماعية والاقتصادية التي شهدتها الدولة، وفاعلاً في توثيق الذاكرة الجماعية وقيم المجتمع، وتطلعاته، حيث تمكن الكاتب الإماراتي عبر الشعر والسرد والمقالة، من أن يعكس نبض المكان، وأن يعبّر عن علاقة الإنسان ببيئته، سواء في مرحلة ما قبل الاتحاد أو في ظل النهضة الشاملة التي تشهدها الإمارات.</p><p class='article-text'>كما امتد دوره إلى المساهمة في بناء خطاب ثقافي معاصر، منفتح على التجارب الإنسانية، وقادر على التفاعل مع التحولات العالمية، مع الحفاظ على خصوصيته المحلية، حيث شهدت السنوات الأخيرة بروز أصوات أدبية شابة نجحت في إيجاد مكان لها في الساحة الثقافية، مستفيدة من الدعم المؤسسي، ومنصات النشر، والبرامج التدريبية التي توفرها «دبي للثقافة» والجهات والمؤسسات الثقافية الأخرى على مستوى الدولة.</p>

في يوم الكاتب الإماراتي

دبي تواصل تمكين المبدعين وإثراء المشهد الأدبي

<p class='article-text'><div data-empty="false">أعلن مركز أبوظبي للغة العربية تشكيل اللجنة العليا لجائزة «كنز الجيل» في دورتها الخامسة، برئاسة الأكاديمية والناقدة الإماراتية الدكتورة عائشة جمعة الشامسي، وعضوية كل من الشاعر الإماراتي عبيد بن قذلان المزروعي، والباحث الكويتي الدكتور عبدالله مانع غليس، والخطاط الأردني منتصر فتحي الحمدان، والشاعر السعودي علي السبعان.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت الدكتورة عائشة جمعة الشامسي، رئيسة اللجنة العليا للجائزة، إن جائزة «كنز الجيل» تعكس الحكمة والرؤية الاستشرافية للمغفور له الشيخ زايد بن سلطان آل نهيان، طيب الله ثراه، حيال اللغة العربية والتراث الشعبي، بوصفهما مصدر إلهام للأجيال الناشئة، مثمنة الجهود الكبيرة التي بذلتها اللجنة العليا السابقة، وإسهاماتها في تكريس مكانة «كنز الجيل».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت أن اللجنة ستواصل العمل على تعميق أثر هذه الجائزة المرموقة، وتوسيع حضورها، بفضل حرص أعضاء اللجنة الجديدة على بذل الجهود للارتقاء بالجائزة، وتعزيز مكانتها وموثوقيتها في الأوساط الثقافية جائزة تتسم بالنزاهة والشفافية، وتشجع الإبداعات الشعرية، والدراسات النقدية، والفنون في مختلف حقول الإبداع والبحث المتعلقة بالشعر النبطي، بما يتماشى مع رؤية إمارة أبوظبي ودورها الثقافي المحوري، في إحياء تراث الإمارات الأصيل، ونشره.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتولى اللجنة العليا، مهام توجيه مسار دورة الجائزة، والإشراف عليها، واختيار لجان القراءة، والفرز، والتحكيم، ومراجعة الترشيحات المنبثقة عنها، إضافة إلى تقديم المقترحات التي تسهم في تطوير الجائزة، وتعزيز مكانتها، وأثرها، في ضوء رؤية مركز أبوظبي للغة العربية الرامية إلى ترسيخ مكانة الشعر النبطي بوصفه مكوّناً رئيساً من مكوّنات الهوية الثقافية للمجتمع الإماراتي، وبما ينسجم مع التوجّهات الاستراتيجية لحكومة دولة الإمارات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتشمل فروع الجائزة، التي سبق لجميع أعضاء اللجنة العليا الفوز بفروعها خلال الدورات السابقة، ستة فروع هي: «المجاراة الشعرية»، و«الدراسات والبحوث»، و«الإصدارات الشعرية»، و«الشخصية الإبداعية»، و«الترجمة»، إضافة إلى فرع «الفنون».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشكلت الجائزة إثر خمس دورات منذ إطلاقها في العام 2021 منصة أدبية مرموقة، أثرت في وجدان الأجيال الجديدة، وحفزت الكثير منهم على الإبداع في الشعر النبطي ومجالات الأدب الشعبي، ليصار إلى تكريم التجارب المتميزة في هذا المجال والتعريف بأصحابها، ونشر نتاجهم الفائز بالجائزة التي نجحت في دورتها السابقة باستقطاب 830 مشاركة، من 19 دولة عربية و 16 أجنبية من ضمنها 9 دول تشارك للمرة الأولى.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتواصل الجائزة استقبال طلبات الترشح للدورة الخامسة من الجائزة حتى 30 مايو 2026، مستهدفة تكريم الإبداعات في مجالات الشعر النبطي والأدب الشعبي إسهاماً منها في إحياء التراث الثقافي العربي والاحتفاء بتنوعه الثري، عبر الرابط التالي: https://bit.ly/KanzAlJeelNomination</div></p>

نتائج البحث عن: النبطي