تنطلق، اليوم، فعاليات النسخة الـ 13 من «مهرجان سكة للفنون والتصميم»، التي تقام برعاية سمو الشيخة لطيفة بنت محمد بن راشد آل مكتوم، رئيسة هيئة الثقافة والفنون في دبي، «دبي للثقافة»، وتستمر حتى 9 فبراير المقبل في حي الشندغة التاريخي بدبي.وفي حواره مع «البيان»، أكد الدكتور سعيد مبارك بن خرباش، المدير التنفيذي لقطاع الفنون والتصميم والآداب في هيئة الثقافة والفنون في دبي، أن المهرجان يمثل تظاهرة فنية وإبداعية شاملة في إمارة دبي، ويشكل اليوم أحد أهم مكونات المشهد الإبداعي للإمارة ضمن استراتيجية «جودة الحياة في دبي»، باقات إبداع وجمال قوامها الفنون البصرية والمسرحية والموسيقية إلى جانب منصات تدعم المواهب الناشئة فى المنطقة.صناعة الإبداعوأضاف: تواصل إمارة دبي مسيرتها في دعم منظومة الفن والإبداع والابتكار، وتمكين المواهب عبر هذا المهرجان، الذي يندرج تحت مظلة موسم دبي الفني 2025، بمشاركة أكثر من 200 فنان ومبدع من دولة الإمارات ومنطقة الخليج والعالم، وتحفل قائمته بأجندة غنية بالمعارض والفعاليات والبرامج والأنشطة المختلفة، وعروض الأداء والفن التشكيلي.وتجارب متنوعة في فن الطهي مستوحاة من الهندسة المعمارية والذكاء الاصطناعي والتصميم الرقمي، أكثر من 450 ورشة عمل، وجلسة حوارية ونقاشية، ونحو 100 عرض حي، و13 عرضاً مسرحياً، و6 عروض أوركسترا، إضافة إلى مبادرات فاعلة تعزز قوة الصناعات الثقافية والإبداعية في دبي.بيوت سكةوعن أهم البرامج والفعاليات التي يطرحها المهرجان في دورته لعام 2025 قال بن خرباش: «عبر فعاليات مهرجان سكة في نسخته الـ 13 تساهم هيئة الثقافة والفنون بدبي «دبي للثقافة» في تهيئة بيئة مستدامة قادرة على دعم الموهوبين والفنانين الناشئة والشباب، وتمكينهم من المشاركة بإيجابية في إثراء المشهد الفني المحلي، بما يواكب رؤية دبي الثقافية الهادفة إلى ترسيخ مكانة الإمارة مركزاً عالمياً للثقافة وحاضنة للإبداع وملتقى للمواهب عبر 3 بيوت رئيسة، وهي: بيت سكة «والمخصص لأعمال الفنانين الإماراتيين، ومن ضمنهم أعمال علياء الحوسني.والتي تشارك عبر عملها التركيبي «ما وراء الذاكرة»، عائشة الظاهري التي تحول ضمن عملها المتعدد الوسائط «عبق الماضي» العديد من الخامات المحلية المستدامة إلى عمل فني معاصر، إلى جانب العمل «المدينة تحيط بها» لفاطمة الكعبي، بالإضافة إلى العمل التركيبي «خذ مقعداً (سيارة) من المعدن والفوم» للفنانة شما المزروعي.فن مستداموتشارك ميثا العميرة وآمنة الزعابي جمهور المهرجان عملهما الفني «الطبيعة ومفارقاتها»، في حين تقدم الفنانة ريم الهاشمي عملها المستوحى أيضاً من البيئة والطبيعة تحت عنوان «بين أشجار الأكاسيا»، والمصنوع من نسيج من حرير طبيعي مصبوغ يدوياً.وفي فئة الوسائط المتعددة في بيت سكة تطرح الفنانة شمسة المنصوري فيلماً قصيراً بعنوان «همسات عبر الجدران»، في حين يسلط «بيت التصميم» ضمن فعاليات المهرجان الضوء على أعمال فنانين محليين وعالميين في فئة الوسائط المتعددة، التي تشمل أعمال كل من: عامر مدهون - كولكتس، فريق «التقدم»، دينة الهاشمي، زينة أدهمي، جمانة الهاشمي، عاقب أنور.كما يستعرض «بيت الثقافة الحضرية» بتنظيم «ذا وركشوب دي إكس بي» أعمال فنانين من الهند وإيران وكندا ولبنان والفلبين ونيوزيلندا.

«مهرجان سكة» الـ 13 يشرع أبوابه محتفياً بإبداعات 200 فنان

دبي - رشا عبد المنعم تنطلق الدورة السابعة عشرة من مهرجان طيران الإمارات للآداب 2025، التي تقام برعاية صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم،‌ نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، غداً الأربعاء «29 يناير»، وتستمر حتى 3 فبراير المقبل في فندق انتركونتيننتال دبي فيستيفال سيتي، متضمنة أكثر من 150 فعالية. يستقطب المهرجان، الذي تنظمه مؤسسة الإمارات للآداب، ويعد أحد أبرز الفعاليات الإبداعية، التي تقام في دبي، الكتاب والشعراء والمبدعين من شتى أنحاء العالم لتبادل الأفكار وتجارب الحياة، مما يوفر منصة للحوار حول القضايا الثقافية والاجتماعية المعاصرة، ما يعزز كذلك الإبداع الإنساني. جسور تواصل وأكدت أحلام بلوكي، الرئيسة التنفيذية لمؤسسة الإمارات للآداب ومديرة مهرجان طيران الإمارات للآداب، أن المهرجان يمد جسور التواصل بين الثقافات، حيث تجتمع فيه مختلف مجالات الأدب والفنون، بهدف التواصل المباشر وتبادل وجهات النظر في النواحي الأدبية والثقافية والإنسانية، مشيرة إلى أن المهرجان حافل بالتجارب الإبداعية الإنسانية المتنوعة، منوهة بأن ما يميز المهرجان هو سمعته العالمية القوية، وذلك بفضل استضافته لأبرز الكتاب والمفكرين، وتغطيته الإعلامية الواسعة، وتعاونه مع المؤسسات الثقافية العالمية، مؤكدة أن الحدث يقدم تجربة ثقافية شاملة وفريدة للزوار والكتاب على حد سواء. وأضافت: «يواصل المهرجان ترسيخ مكانته منصة حيوية للتبادل الثقافي والمعرفي، ويعمل المهرجان باستمرار على تطوير استراتيجياته، بما في ذلك التوسع في البرامج الرقمية، من خلال الاستفادة من التكنولوجيا، ومواقع التواصل الاجتماعي لتقديم محتوى تفاعلي، وجذب جمهور أوسع، وتعزيز الشراكات ببناء علاقات قوية مع المؤسسات الحكومية والثقافية المحلية والعالمية، ودعم المبادرات المشتركة، إلى جانب تطوير البرامج التعليمية، من خلال إعداد برامج تسهم في تعزيز حب القراءة وتشجيع الكتاب الواعدين ورفد المشهد الأدبي في المجمل، بالإضافة إلى التركيز على الاستدامة من خلال تبني ممارسات صديقة للبيئة، وتشجيع الجمهور على المشاركة في مبادرات الاستدامة». وتابعت: «نؤمن في مهرجان طيران الإمارات للآداب بأن الأدب هو لغة مشتركة تجمع الشعوب، وأن الثقافة هي جسر للتواصل والحوار، ويسهم المهرجان كذلك في التعريف بالأدب الإماراتي وتسليط الضوء على أعمال الكتاب والشعراء الإماراتيين أمام جمهور عالمي». وحول دور الفنون الأخرى، مثل السينما والموسيقى، في فعاليات المهرجان وتأثير فعالياتها على جذب جمهور أكبر أكدت أحلام بلوكي أن أشكال الفنون، مثل السينما والموسيقى والفنون البصرية، تلعب دوراً مهماً في إثراء فعاليات مهرجان طيران الإمارات للآداب، وجذب جمهور أوسع وأكثر تنوعاً، وتسهم في إنشاء تجربة متعددة الحواس يتفاعل معها الجمهور، من خلال أشكال فنية مختلفة، مما يعزز تجربته ككل، مضيفة: «تجذب هذه الأنواع المميزة من الفنون شريحة أوسع من الجمهور، وتضفي أجواء من التنوع والتشويق على فعاليات المهرجان، لذا خصصنا مجموعة كبيرة ومتنوعة من الأنشطة لهذه الفنون، تتضمن برنامج «بعد النهار في ليل» وبرنامج «ملتقي الأفكار»، وغيرها. تجربة ثقافية فريدة وعن دور مهرجان طيران الإمارات للآداب في تعزيز السياحة الثقافية في الإمارات أشارت أحلام بلوكي إلى أن المهرجان يستقطب زواراً من مختلف أنحاء العالم للاستمتاع بتجربة ثقافية فريدة، تجمع بين الأدب والفنون والفكر، ويسهم في ترسيخ مكانة الإمارات وجهة ثقافية جاذبة، من خلال تقديم برنامج حافل بالفعاليات، التي تشمل جلسات نقاش، وورش عمل، ومعارض فنية، وحفلات توقيع كتب، وبرامج للأطفال والشباب، منوهة بأن المهرجان منصة للكتاب الإماراتيين والعرب لعرض أعمالهم، والتفاعل مع جمهورهم، وأن المهرجان يسعى باستمرار لتوسيع نطاق شراكاته مع المؤسسات الثقافية والسياحية. وعن دور المهرجان في تسليط الضوء على القضايا الاجتماعية والثقافية المعاصرة قالت: «يستضيف المهرجان كتاباً ومتحدثين بارزين لمناقشة قضايا مهمة في جلسات حوارية وورش عمل، مع الحرص على معالجتها بطريقة مثمرة وبناءة، بما يثري الحوار المجتمعي، ويتيح الاستماع إلى وجهات نظر مختلفة. كما نحرص على استضافة كتاب من داخل الإمارات وخارجها ممن يتناولون هذه القضايا في أعمالهم الأدبية، بما في ذلك الهوية والتراث والتكنولوجيا، على سبيل المثال مناقشة كيفية الحفاظ على الهوية الوطنية والتراث الثقافي، وتحقيق التوازن بين أصالة الماضي وحداثة الحاضر، كما ينبغي أيضاً التركيز على دور الشباب في بناء المستقبل، والمرأة ودورها المتنامي في المجتمع الإماراتي والتحديات التي تواجهها». ولفتت أحلام بلوكي إلى أن مهرجان طيران الإمارات للآداب، إحدى أبرز الفعاليات الثقافية في المنطقة والعالم، نجح في التغلب على جميع التحديات التي فرضتها طبيعة التطورات في ميادين الأدب والإبداع على الصعيد العالمي. مبادرات وإثراء وعن دور مؤسسة الإمارات للآداب في إثراء المشهد الإبداعي قالت أحلام بلوكي: «تواصل مؤسسة الإمارات للآداب جهودها ومبادراتها في تعزيز حضور الأدب العربي المعاصر بين الشباب، وذلك من خلال تشجيعهم على القراءة والكتابة، والتعبير عن أنفسهم بطرائق مختلفة، فضلاً عن جهود المؤسسة في اكتشاف المواهب الأدبية الشابة، حيث توفر للشباب منصة، تتيح لهم عرض مواهبهم الأدبية، وتحسينها من خلال الاحتكاك مع ثقافات أخرى، وإنشاء بيئة حاضنة لجهودهم». وأضافت: «تقيم المؤسسة العديد من المسابقات والفعاليات التي تستهدف الطلبة في مختلف المراحل، بما فيها مسابقة «دائرة الثقافة والسياحة في أبوظبي» لكتابة الرسائل، ومسابقة «بنك الإمارات دبي الوطني – الشعر للجميع»، وكأس «شيفرون» للقراء، وجلسات مهرجان الإمارات للآداب للطلبة (بنسختيه الحضورية والافتراضية)». وأردفت: «تعتبر مؤسسة الإمارات للآداب قوة دافعة في تطوير المشهد الأدبي المحلي، وذلك من خلال استراتيجية شاملة، تركز على توفير منصة للتبادل الثقافي، وصقل المواهب الأدبية المحلية، وتعزيز ثقافة القراءة، ودعم صناعة النشر، والحفاظ على التراث الأدبي. وتسعى المؤسسة إلى بناء مستقبل أكثر ازدهاراً للأدب المحلي، ليصبح رافداً أساسياً للثقافة العربية والعالمية، ويتحقق ذلك من خلال بناء شراكات استراتيجية مع المؤسسات الثقافية المحلية والعربية والعالمية».

أحلام بلوكي : المهرجان حافل بالتجارب الإبداعية الإنسانية المتنوعة

«طيران الإمارات للآداب» الـ17 .. دبي تعزف غداً سمفونية ثقافات العالم

الإمارات العربية المتحدة  - دبي – ضحى خصاونة كاتب محرك الدمى قارئ قصص خلال جلسة هيا نتفكر لنحلق أكثر استكشاف الأسرار المخفية وراء سبع مفاتيح لأبواب التساؤل و التفكير في مهرجان طيران الإمارات للآداب الدورة السادسة عشرة في مدينة دبي  – البيان – تصوير : يماني العفاري - 04  فبراير 2024 م

تنطلق الدورة السابعة عشرة من مهرجان طيران الإمارات للآداب 2025، التي تقام برعاية صاحب السمو الشيخ محمد بن راشد آل مكتوم،‌ نائب رئيس الدولة رئيس مجلس الوزراء حاكم دبي، رعاه الله، غداً الأربعاء «29 يناير»، وتستمر حتى 3 فبراير المقبل في فندق انتركونتيننتال دبي فيستيفال سيتي، متضمنة أكثر من 150 فعالية.يستقطب المهرجان، الذي تنظمه مؤسسة الإمارات للآداب، ويعد أحد أبرز الفعاليات الإبداعية، التي تقام في دبي، الكتاب والشعراء والمبدعين من شتى أنحاء العالم لتبادل الأفكار وتجارب الحياة، مما يوفر منصة للحوار حول القضايا الثقافية والاجتماعية المعاصرة، ما يعزز كذلك الإبداع الإنساني.جسور تواصلوأكدت أحلام بلوكي، الرئيسة التنفيذية لمؤسسة الإمارات للآداب ومديرة مهرجان طيران الإمارات للآداب، أن المهرجان يمد جسور التواصل بين الثقافات، حيث تجتمع فيه مختلف مجالات الأدب والفنون، بهدف التواصل المباشر وتبادل وجهات النظر في النواحي الأدبية والثقافية والإنسانية، مشيرة إلى أن المهرجان حافل بالتجارب الإبداعية الإنسانية المتنوعة، منوهة بأن ما يميز المهرجان هو سمعته العالمية القوية، وذلك بفضل استضافته لأبرز الكتاب والمفكرين، وتغطيته الإعلامية الواسعة، وتعاونه مع المؤسسات الثقافية العالمية، مؤكدة أن الحدث يقدم تجربة ثقافية شاملة وفريدة للزوار والكتاب على حد سواء.وأضافت: «يواصل المهرجان ترسيخ مكانته منصة حيوية للتبادل الثقافي والمعرفي، ويعمل المهرجان باستمرار على تطوير استراتيجياته، بما في ذلك التوسع في البرامج الرقمية، من خلال الاستفادة من التكنولوجيا، ومواقع التواصل الاجتماعي لتقديم محتوى تفاعلي، وجذب جمهور أوسع، وتعزيز الشراكات ببناء علاقات قوية مع المؤسسات الحكومية والثقافية المحلية والعالمية، ودعم المبادرات المشتركة، إلى جانب تطوير البرامج التعليمية، من خلال إعداد برامج تسهم في تعزيز حب القراءة وتشجيع الكتاب الواعدين ورفد المشهد الأدبي في المجمل، بالإضافة إلى التركيز على الاستدامة من خلال تبني ممارسات صديقة للبيئة، وتشجيع الجمهور على المشاركة في مبادرات الاستدامة».وتابعت: «نؤمن في مهرجان طيران الإمارات للآداب بأن الأدب هو لغة مشتركة تجمع الشعوب، وأن الثقافة هي جسر للتواصل والحوار، ويسهم المهرجان كذلك في التعريف بالأدب الإماراتي وتسليط الضوء على أعمال الكتاب والشعراء الإماراتيين أمام جمهور عالمي».وحول دور الفنون الأخرى، مثل السينما والموسيقى، في فعاليات المهرجان وتأثير فعالياتها على جذب جمهور أكبر أكدت أحلام بلوكي أن أشكال الفنون، مثل السينما والموسيقى والفنون البصرية، تلعب دوراً مهماً في إثراء فعاليات مهرجان طيران الإمارات للآداب، وجذب جمهور أوسع وأكثر تنوعاً، وتسهم في إنشاء تجربة متعددة الحواس يتفاعل معها الجمهور، من خلال أشكال فنية مختلفة، مما يعزز تجربته ككل، مضيفة: «تجذب هذه الأنواع المميزة من الفنون شريحة أوسع من الجمهور، وتضفي أجواء من التنوع والتشويق على فعاليات المهرجان، لذا خصصنا مجموعة كبيرة ومتنوعة من الأنشطة لهذه الفنون، تتضمن برنامج «بعد النهار في ليل» وبرنامج «ملتقي الأفكار»، وغيرها.تجربة ثقافية فريدةوعن دور مهرجان طيران الإمارات للآداب في تعزيز السياحة الثقافية في الإمارات أشارت أحلام بلوكي إلى أن المهرجان يستقطب زواراً من مختلف أنحاء العالم للاستمتاع بتجربة ثقافية فريدة، تجمع بين الأدب والفنون والفكر، ويسهم في ترسيخ مكانة الإمارات وجهة ثقافية جاذبة، من خلال تقديم برنامج حافل بالفعاليات، التي تشمل جلسات نقاش، وورش عمل، ومعارض فنية، وحفلات توقيع كتب، وبرامج للأطفال والشباب، منوهة بأن المهرجان منصة للكتاب الإماراتيين والعرب لعرض أعمالهم، والتفاعل مع جمهورهم، وأن المهرجان يسعى باستمرار لتوسيع نطاق شراكاته مع المؤسسات الثقافية والسياحية.وعن دور المهرجان في تسليط الضوء على القضايا الاجتماعية والثقافية المعاصرة قالت: «يستضيف المهرجان كتاباً ومتحدثين بارزين لمناقشة قضايا مهمة في جلسات حوارية وورش عمل، مع الحرص على معالجتها بطريقة مثمرة وبناءة، بما يثري الحوار المجتمعي، ويتيح الاستماع إلى وجهات نظر مختلفة.كما نحرص على استضافة كتاب من داخل الإمارات وخارجها ممن يتناولون هذه القضايا في أعمالهم الأدبية، بما في ذلك الهوية والتراث والتكنولوجيا، على سبيل المثال مناقشة كيفية الحفاظ على الهوية الوطنية والتراث الثقافي، وتحقيق التوازن بين أصالة الماضي وحداثة الحاضر، كما ينبغي أيضاً التركيز على دور الشباب في بناء المستقبل، والمرأة ودورها المتنامي في المجتمع الإماراتي والتحديات التي تواجهها».ولفتت أحلام بلوكي إلى أن مهرجان طيران الإمارات للآداب، إحدى أبرز الفعاليات الثقافية في المنطقة والعالم، نجح في التغلب على جميع التحديات التي فرضتها طبيعة التطورات في ميادين الأدب والإبداع على الصعيد العالمي.مبادرات وإثراءوعن دور مؤسسة الإمارات للآداب في إثراء المشهد الإبداعي قالت أحلام بلوكي: «تواصل مؤسسة الإمارات للآداب جهودها ومبادراتها في تعزيز حضور الأدب العربي المعاصر بين الشباب، وذلك من خلال تشجيعهم على القراءة والكتابة، والتعبير عن أنفسهم بطرائق مختلفة، فضلاً عن جهود المؤسسة في اكتشاف المواهب الأدبية الشابة، حيث توفر للشباب منصة، تتيح لهم عرض مواهبهم الأدبية، وتحسينها من خلال الاحتكاك مع ثقافات أخرى، وإنشاء بيئة حاضنة لجهودهم».وأضافت: «تقيم المؤسسة العديد من المسابقات والفعاليات التي تستهدف الطلبة في مختلف المراحل، بما فيها مسابقة «دائرة الثقافة والسياحة في أبوظبي» لكتابة الرسائل، ومسابقة «بنك الإمارات دبي الوطني – الشعر للجميع»، وكأس «شيفرون» للقراء، وجلسات مهرجان الإمارات للآداب للطلبة (بنسختيه الحضورية والافتراضية)».وأردفت: «تعتبر مؤسسة الإمارات للآداب قوة دافعة في تطوير المشهد الأدبي المحلي، وذلك من خلال استراتيجية شاملة، تركز على توفير منصة للتبادل الثقافي، وصقل المواهب الأدبية المحلية، وتعزيز ثقافة القراءة، ودعم صناعة النشر، والحفاظ على التراث الأدبي. وتسعى المؤسسة إلى بناء مستقبل أكثر ازدهاراً للأدب المحلي، ليصبح رافداً أساسياً للثقافة العربية والعالمية، ويتحقق ذلك من خلال بناء شراكات استراتيجية مع المؤسسات الثقافية المحلية والعربية والعالمية».

أحلام بلوكي لـ«البيان»: المهرجان حافل بالتجارب الإبداعية الإنسانية المتنوعة

يمثل معرض «بقيت متمسكة»، للفنانة الإماراتية ميثاء حمدان، الذي يستضيفه مركز «تشكيل» في دبي، بحثاً عميقاً للتقاطعات بين اللون والمادة والأعراف المجتمعية، وترتكز أعماله على اللون الأحمر والشمع كأداة للتعبير الفني عن مختلف قضايا الحياة.وفي حوارها مع «البيان» أكدت ميثاء حمدان أن اللون الأحمر ما هو إلا رمز وحافز لختام رحلتها الاستكشافية عبر برنامج الممارسة النقدية من مركز تشكيل. الجدير بالذكر أن الأعمال قد خضبت باللون الأحمر كرمز ومحفز في جميع الأعمال، ويجسد مجموعة من المعاني - الدم والحياة والموت والعاطفة والغضب والحب. وفي هذا المعرض، يحتفى بأهميته التاريخية والرمزية إلى جانب معانيه المتعددة في أذهان كلٍّ منا، فهو لونٌ يلفت النظر ويحفز التفكير، ويستحوذ على عين الناظر ليمتعه بجماله ويأسره بدلالاته العميقة.وأوضحت ميثاء حمدان أن المعرض يستعرض ما تعلمته والدروس التي اكتسبتها، والحب الذي تلقته، والتقاليد التي مارستها، مشيرة إلى أنه عملية تأمل في الحياة والحب والتاريخ والثقافة، لافتة إلى أن أعمالها الفنية تنسجها سرديات متنوعة بوسائل متعددة مثل التركيب والأداء والأفلام القصيرة.وحول استخدامها للشمع وغيرها من الخامات في أعمالها، قالت: اعتمدت في هذه الأعمال على مواد طبيعية وأخرى مهملة من الماضي كوسيلة للتعبير عن أفكاري ومفاهيمي. ورغم أن أعمالي الفنية غالباً ما تكون بألوان فاتحة ونابضة بالحياة تعكس شخصيتي الفريدة، إلا أنها تحمل معاني عميقة ومدروسة تسعى في جوهرها لاستكشاف مواضيع التاريخ والمجتمع، مع محاولة تقديمها بطرق شخصية للغاية، وتحمل في الوقت ذاته إيقاعاً فنياً معاصراً.المسكوت عنهوفيما يتعلق بتركيز أعمالها السابقة والحالية على فلسفة التحمل الصامت للمرأة ومسارات الشخصية الصبورة المتماسكة دائماً، قالت: ربما ينبع ذلك من حرصي على إظهار المسكوت عنه في عوالم النساء وخلال المعرض أقدم فيلم فيديو تتمحور فكرته حول تصوير شخص يُكابد الألم، وينتحب في داخله، ويظلم كونه مستمسكاً بمصدر عذاباته.خلف الأبوابولفتت ميثاء حمدان التي وجدت في التعامل مع القماش والمنسوجات أساساً مشتركاً لأعمالها الفنية والأدائية، وطريقاً لسرد القصص، إلى أن المشاهد لأعمالها ينبغي أن يشعر بصدمة قوية، منوهة بأنها تريده أن يكتشف ما يدور خلف الأبواب المغلقة. وفي تفسيرها لتصوير مشاهد الألم والعذابات في أعمالها المفاهيمية من خلال اللون الأحمر وذوبان الشموع قالت: يصبح الشمع، كوسيط، نظيراً حاسماً في حالته الصلبة، حيث يمثل الإخفاء وإنكار الحقائق في بعض الأحيان. وبينما يذوب ويتجدد، فإنه يعكس الصراعات التي تواجهها النساء على مستوى العالم.غموض المشاعروأضافت: اللون الأحمر هو جزء لا يتجزأ من هويتي الفنية؛ أجد نفسي أعود إليه مراراً وتكراراً لأنه يتيح لي الغوص في أعماق مجموعة واسعة من المشاعر. ويتجلى هدفي من خلال الفن في خلق تجربة عاطفية عميقة للمشاهد، بغض النظر عن المشاعر التي أرغب في إيصالها، فما يهمني بحق هو أن العمل يحرك عاطفة ما داخلنا، بغض النظر عن خلفية المشاهد أو تجاربه الشخصية. وإن إبداع مثل هذه الأعمال الشخصية العميقة قد يظهر أصفى جوانب الشخصية وبشفافية مُطلقة.

«بقيت متمسكة».. فنون تستجلي جماليات اللون الأحمر ورمزياته

في زمن تتعاظم فيه أهمية التكنولوجيا، يبرز النشر الرقمي كحلقة محورية في مشهد النشر العربي وتحدياته والتي سوف تناقشها فعاليات مهرجان طيران الامارات 2025 في دورته الــــــ17 ، كمستقبل مرهون بالمنصات الافتراضية وذائقتها الثقافية، غير أن هذا التحول يواجه تحديات كبيرة تتطلب من الناشرين إعادة التفكير في استراتيجياتهم الرقمية كمسار تكاملي مع النشر الورقي كخطوة أولى ضرورية لتعزيز الوعي بحقوق الملكية الفكرية، وتسليط الضوء على ظاهرة القرصنة، في ظل الصعوبات والعقبات التي تواجه الناشرين العرب، ويقدم رؤى حول كيفية تجاوز هذه التحديات والاستفادة من الفرص المتاحة في عالم النشر الرقمي، بما يضمن استدامة العمل في هذا المجال المتغير الإيقاع والأدوات.قيمة الاستثماروحول أهم الصعوبات والعقبات التي تعترض دروب الناشرين المتخصصين بالنشر الرقمي قال الكاتب الإماراتي ومؤسس دار الهدهد للنشر والتوزيع علي الشعالي، إنه في بادئ الأمر على الناشر أن يقتنع بالفكرة، ويتحلّى بالإيمان بالنشر الرقمي مساراً موازياً للورقي، مكمّلاً له لا منافساً، رافداً لا معيقاً لعملياته ومشاركاته في المعارض والمحافل، وعندها سيعقد العزم على اتخاذ الخطوات اللازمة.غنيّ عن القول إن الناشرين متفاوتون في تعليمهم ونظرتهم لمثل هذه التطورات وعلى عكس ما يظن سوى المتخّصصين، يتطلب النشر الرقمي حتى للكتب الجاهزة لاستثمار في التقنيات، والمهارات، ويستغرق وقتاً، مما يعني أن جدواه التجارية ينبغي أن تخضع للدراسة، وهنا تكمن المعضلة الأكبر، فالغالبية العظمى من القرّاء تظن خطأ أن الملفات الإلكترونية منتج جانبي، وليسوا مستعدين للدفع لقاء الحصول عليها، وهذا مؤسف ومحبط للعملية بأكملها، فبدون طلب لا يمكن أن ينمو العرض.ويوضح الشعالي أن الموازنة بين المحتوى الورقي والرقمي فيما يتعلق بقضايا النشر في العالم العربي لا تحصل إلا بعد ضمان أن تستمر عجلة العمل في الدوران، وبالتالي يطرح الناشرون أعمالهم في الهيئة التي يغلب على ظنهم أنها مصدر للدخل، ثم يتوسعون للنشر الرقمي والهيئات الأخرى.الناشر الواعي يعلم أن مهمّته الرئيسة هي قبول وتطوير نصوص جيدة، وإيصالها إلى أفضل هيئاتها لتلقى قبول القارئ، وهذا يحقق الأهداف التجارية والتنموية.تحديات الصناعةومن جانبه أكد محمد أحمد بن دخين المطروشي، أمين صندوق جمعية الناشرين الإماراتيين، أن ساحة النشر الرقمي ساحة خضراء وواسعة والفرص مازالت فيها كبيرة، دعينا نستبدل صعوبات إلى تحديات عميقة تواجه هذه الصناعة على مستويين أولاً القارئ العربي يجد من الأسهل الحصول على نسخة مصورة من الكتاب بدون دفع أي مبلغ بالرغم من أنه بدأ يعلم أنه يوجد حقوق للملكية للمؤلف والناشر.وهناك 6 من أصل كل 10 أطفال ومراهقين لا يحققون الحد الأدنى من إجادة القراءة في العالم، ولا أزيد ثانياً 2.6 مليار إنسان في العالم لا يحصلون على الكهرباء بشكل مستمر، القارئ العربي له نصيب معتبر من هذا الرقم، فملاذه الوحيد الكتاب المطبوع، بحسب إحصاءات الأمم المتحدة للأهداف العالمية للتنمية البشرية.عوالم افتراضيةوأشار المطروشي إلى أن الدراسات أثبتت عربياً وعالمياً أنّ النشر الرقمي مكمل ومحفز للنشر المطبوع، لاسيما في الدول المستقرة والمتوفر لديها تكامل تكنولوجي فأصبح من السهل جداً نشر المحتوى العربي عبر منصات عالمية وعربية، وهنا السؤال كم حجم المحتوى العربي المتاح في العالم الافتراضي مقارنة مع بقية اللغات، قليل جداً ومازالت نفسها التحديات القديمة متكررة، مثل قرصنة المحتوى، مما يؤثر سلباً في المنصة الإلكترونية العربية كمنفذ بيع، تحدي الفقر وعدم القدرة على اقتناء الجهاز، تفرق الجهود والاستثمارات العربية في دعم الصناعة الابداعية.كذلك ذائقة القارئ توجه الناشر وأحياناً المؤلف لتوجيه المحتوى نحو ما هو مطلوب حالياً لدى القراء الروايات وقصص الخيال، ولاسيما المترجم منها التي بدأت تأخذ مساحة كبيرة جداً من ذائقة أجيال الشباب العربي عموماً.الكتاب الإلكترونيومن جانبه يعتقد المهندس محمد قنديل، الرئيس التنفيذي لدار ملهمون للنشر والتوزيع أن قلة وعي الناشر بمدى أهمية النشر الرقمي وحرصه دائماً على إبقاء ملفات الكتاب بأمان وعدم عرضها على أي منصة إلكترونية خشية من التزوير والقرصنة التي تمثل أكبر تحدٍ للناشر في الوقت الحالي، كما أن إطلاق العمل ورقياً وإلكترونياً يمثل انتشاراً سريعاً للناشر، وقد يدعم الكتاب الإلكتروني تواجد الكتاب الورقي في بعض الدول التي تمثل تحدّياً للناشر في شحن الإصدارات لها.وعن قيود النشر الرقمي ومعاييره والتفضيلات التي تحكمه، من قبل الناشر والقائمين على دور الكتب والطباعة قال قنديل: للناشر الحرية التامة في اختيار المواضيع التي سيقوم بنشرها ولا يوجد أي نوع من القيود التي تحكم نشر أو تسويق العمل، وكما ذكرت سابقاً أن النشر والتواجد يمثل تسويقاً لانتشار الكتاب سواء ورقياً أو إلكترونياً بالنسبة لدار ملهمون للنشر والتوزيع، فتقوم بنشر الكتاب الإلكتروني قبل الكتاب الرقمي، وهذا يعد من أهم العوامل التي تساعدنا على التواجد في السوق العالمي والانتشار السريع.متطلبات السوقوحول تجربتها كمديرة عامة للنشر في دار الآداب للطباعة والنشر والتوزيع منذ عام 1986 حتى اليوم عاصرت خلالها الكثير من المتغيرات في سوق النشر وأهمها صعود النشر الرقمي وانتشاره تقول رنا إدريس، المديرة العامَّة لدار الآداب للطباعة والنشر والتوزيع: قد يكون ثمَّة أكثر من جواب واحد على السؤال نفسه، بحسب القائمين على السياسة النشرية في دور النشر المختلفة في العالم العربي: كيف نجاوز بين النشر الورقي والنشر الرقمي؟ هل سيؤثر في مبيعات الكتب الورقية، علماً بأنّ على الكتاب الإلكتروني أن يكون سعره أقل من الكتاب الورقي بثلاثين بالمئة أو ربما بنسبة أعلى أحياناً.هل نكتفي بمنصة رقمية واحدة أو ننوِّع المنصات؟ هل نثق بأرقام المبيعات التي لا نملك أية مراقبة عليها؟ هل سيكون محتوى الكتب التي نقرِّر إدراجها على المنصات الإلكترونية مختلفاً عن محتوى الكتاب الورقي؟ وهل سنضطر، وهنا السؤال الأصعب، إلى تغيير أهداف سياستنا النشرية تماشياً مع متطلبات السوق الرقمية؟وأضاف إدريس: بعد تردّد ودراسة، قررنا أن نختار منصتين نثق بهما اليوم: منصة «أبجد» ومنصة «أمازون»، وقد أضفنا عليهما منذ شهرين منصة «Bookwire». وكان هذا القرار بعد أن أيقنَّا أنْ لا مفرّ من الكتاب الرقمي.وقد تضافرت ظروف عديدة وضعتنا أمام الواقع: أجور شحن الكتاب الورقي ارتفعت بشكل كبير، حروب المنطقة جعلت الكتاب الورقي أصعب للوصول إلى القارئ في العالم العربي والعالم الغربي، الرقابات العربية على الكتب الورقية تصبح سطوتها أقلّ، الجيل الجديد قد أَلِفَ القراءة على الهواتف النقالة وعلى الألواح الإلكترونية، الأماكن المتاحة في المنازل لمكتبة كبيرة تقلَّصت، وواقع القرَّاء المهاجرين من بلادهم والمتنقلين بين قُطر وآخر حسب ظروفهم، فالكتب الورقية الثقيلة الوزن قد تُعيق تحركاتهم.منصات شرعيةوتستطرد إدريس: تأثرت مبيعات الكتب الورقية من جرَّاء تواجد عناويننا على هذه المنصات سلبياً، ونلمس ذلك بشكل واضح من المردود المادي العام. وتبيَّن لنا أنّ عدداً لا بأس به من قرَّاء الكتاب الورقي يقرأون كذلك الكتاب الإلكتروني.ولكن أصحاب دور النشر يعتقدون أنّ كارثة الكتب الإلكترونية على منصات «شرعية» قد تخفف من كارثة الكتب المقرصنة إلكترونياً والتي في متناول ملايين القرَّاء بشكل غير قانوني، وهي سرقة حقوق المؤلِّف والناشر على حدٍ سواء.من جهة ثانية، أقرُّ بأنّ دار الآداب لم تسعَ يوماً إلى تغيير سياستها النشرية بالنسبة للمحتوى، بسبب النشر الإلكتروني، فهي دار لديها أهدافها الثقافية والسياسية الواضحة، ومعاييرها الصارمة في اختيار النصوص، وتبقي التساؤلات مطروحة أيضاً أمامكم «هل حققنا مستويات أعلى من القراءة؟ ربما»، «هل هذا سيؤثر في استمرارية دور النشر؟ حتماً، وأمامنا تحدّيات كبيرة علينا أن نواجهها كل يوم، وكل ساعة».

ناشرون عرب لـ«البيان»: لا بدّ من مواجهة التحدّيات وتحقيق التكامل المستدام

النشر الرقمي.. مستقبل مرهون بالمنصات الافتراضية وذائقتها

تتألق منطقة الرمس التاريخية في رأس الخيمة كواحدة من أبرز معالم التراث الإماراتي، حيث تعكس عبق الزمن وثراء الحضارة، وتحمل المنطقة في طياتها صدى الخطوات الماضية، بينما تراقص أشعة الشمس جدران البيوت الطينية، محملة بالذكريات.إن الرمس ليست مجرد مكان، بل هي تجربة حقيقية تتجاوز حدود الزمن، حيث تحاكي الذاكرة الجماعية، وتربط الماضي بالحاضر.في كل زاوية يجد الزائر للمنطقة دعوة لاستكشاف كنوز الثقافة الإماراتية، مما يجعلها وجهة مثالية لكل من يسعى للتواصل مع روح الماضي، «فإذا كان العالم من فضة فالرمس من ذهب».ويقول الأديب والشاعر عبدالله محمد السبب أحد أبناء منطقة الرمس ومبدعيها: «إذا كان العالم من فضة فالرمس من ذهب»، لذا؛ حتى نتحدث عن الأهمية التاريخية للرمس لا بد لنا من معرفة سبب التسمية، حيث هناك قولان في ذلك؛ أحدهما يتعلق بالفعل اليومي لرجال المنطقة، والآخر معني بالذاكرة التاريخية والجغرافية بما دار على مسرحها من أحداث على مر التاريخ، أما من حيث اللغة فإن أهالي «الرمس» قديماً كانوا يقيمون في «جزيرة الحليلة» المقابلة للرمس، فيما كان صيادو المنطقة «يَترمَّسُونَ» مع بعضهم بعضاً في الموقع المقابل مباشرة للجزيرة، أي يتجاذبون أطراف الحديث بصوت خفيف قبل ذهابهم إلى البحر، ليكون موقع اللقاء «مَرْمَساً» لهم، لذلك جاءت التسمية «الرمس» من «الرَّمْسِة».وعن أهم المعالم التاريخية والاجتماعية، التي تزهو بها منطقة الرمس، وتفخر بحضورها العبق يقول السبب: «تتميز الرمس بالعديد المعالم الخالدة، وأهمها قلعة «ضاية»، «برج الرمس»، «مربّعة الرمس»، وهي برج مربع الشكل، إضافة إلى «القارة» أو «قورة الدم»، وهي كتلة صخرية كبيرة تقع في مدخل الرمس، وتدور حولها حكايات عديدة، وكذلك نادي الرمس الرياضي الثقافي، وجمعية الرمس للفنون الشعبية والتجديف، وميدان الاتحاد المعني بإقامة الفعاليات الوطنية والاجتماعية، وغيرها.مدينة الإبداعوعن الحراك الثقافي والإبداعي في منطقة الرمس يقول السبب: «الرمس» منطقة ولّادة للشعراء والأدباء والفنانين والتراثيين ممن أثروا المشهد الثقافي الإماراتي، وأسهموا في النهضة الثقافية الإماراتية، وشاركوا في العديد من الفعاليات الوطنية، والأمسيات الثقافية، ولهم بصماتهم في كل ميدان، ولهم إسهاماتهم في العديد من الجمعيات ذات النفع العام الثقافي والتراثي، وهم موجودون في الحقل الإبداعي المنوّع، وأصحاب مؤلفات في مختلف الحقول الأدبية والبحثية والثقافية.شعبية الاتحادوحول أهم المحطات العالقة بذاكرته عن منطقة الرمس يقول السبب: «تربطني بنادي الرمس الرياضي الثقافي علاقة متشعبة، وذات أبعاد نفسية رياضية وثقافية، ففي بادئ الأمر كنت متابعاً لأنشطته الكروية كواحد من المشجعين الصغار، بحكم أن ملعب كرة القدم كان قريباً من مسكننا، ومن ثم التحقت بركب صغار لاعبي كرة القدم، بعد وفاة أمي في عام 1977م، ومن ثم وفاة جدي في عام 1978م، إلا أنني لم ألبث طويلاً في المستطيل الكروي، بسبب تأخرهم في تسليمي الحذاء على عكس أقراني، الذين تسلموا أحذية فور انضمامهم، مما جعلني أنصرف عن كرة القدم إلى الكرة الطائرة التحاقاً بشقيقي عبدالرحمن وعلي، لأحقق انتصارات مع الفريق في المرحلة السنية، التي كنت بها مستفيداً من وجودي ضمن الفريق المدرسي بمدرسة الرمس، التي حققت معها بطولات رياضية في الطائرة على مستوى منطقة رأس الخيمة التعليمية، لكن نمو علاقتي بالقلم جعلتني أنصرف عن الحقل الرياضي والاتجاه إلى الحقل الثقافي، مشاركاً في اللجنة الثقافية لنادي الرمس عضواً فيها لمواسم عدة، لأتسلم فيما بعد زمام اللجنة الثقافية في عام 2002م ورئيساً لنشرته الاجتماعية الثقافية (الراصد)».وفى محور الذكريات عن هذه المدينة الشامخة بأبنائها والزاهية بتاريخها العريق يقول الشاعر أحمد العسم المحب لمنطقة الرمس: «الذكريات كالحب العميق الذي لا يمكن أن تنساه، وذكرياتي في هذه المنطقة كانت فقط مع صديقي الأديب عبدالله السبب، التي تمتد طويلاً، حيث كنا نؤسس مجموعة خاصة تمثل هويتنا الكتابية واتجاهاتنا مع رفاق من جميع أنحاء إمارة رأس الخيمة في دارة «مقهى الصمت»، حينها كنت متحمساً وما زلت، لأنها تربطني بعائلة أمي، رحمها الله، ولها نوافذ يدخلها الحب بسلام، في مدينة الرمس المدينة المختلفة بكل تضاريسها، وكل ما يدفعك للكتابة والحياة والتنوع الجميل في ما يبقى دائماً داخلك».وأشار العسم إلى أنه كتب نصاً مغزولاً بالحنين لأمه الراحلة تحت عنوان «لم يا أمي تحبين الرمس».

«الرمس».. عبق الماضي وكنوز الثقافة

تعتبر منطقة القوز في دبي واحدة من أبرز المناطق الإبداعية والثقافية الداعمة للابتكار والفنون، كونها نجحت في خلق بيئة ملهمة للمبدعين من جميع المجالات، واحتضنت المنطقة خلال الفترة الماضية فعاليات متنوعة خلال فعاليات منتدى القوز للريادة الإبداعية، أضاءت على أهمية هذه المنطقة في رسم خريطة جديدة للإبداع، وركزت على تمكين المبدعين من تحقيق الاستفادة المادية من إبداعاتهم، وهدفت الفعاليات إلى تعزيز روح التعاون وتجسيد مفهوم الاقتصاد الإبداعي بشكل فعّال.تأثير إيجابيتضمنت فعاليات المنتدى مجموعة متنوعة من الورش التدريبية، والمحاضرات، وحلقات النقاش، التي أدارها خبراء في مجالاتهم. وقد تناولت هذه الفعاليات مواضيع شتى، بدءاً من استراتيجيات التسويق الرقمي، وصولاً إلى أهمية السرد القصصي في بناء العلامة التجارية، والاستدامة ودعم الصناعات التقليدية، وأظهرت ردود الفعل أن المنتدى كان له تأثير إيجابي واضح على المشاركين، حيث ساهم في تعزيز ثقتهم بأنفسهم، وأشعل لديهم الحماسة لاستكشاف أفكار جديدة.قصص إنسانيةوأكد الدكتور أحمد العطار مؤسس «ريــــالتي» أن السعي للعثور على تخصصك هو رحلة تستحق البدء بها من أجل النجاح المستدام لعملك انطلاقاً من مجتمعات منطقة القوز الإبداعية الغنية بالأفكار والنماذج التي حققت نجاحاً كبيراً وسلطت الضوء على قيم أخلاقية وسردت قصصاً إنسانية.وقال ريتشارد ويلسون المؤسس والمدير الإبداعي لشركة كولاب: منطقة القوز الإبداعية أسهمت في رسم خريطة جديدة للإبداع مضمونها الأساسي جعل المبدعين قادرين على الاستفادة من الخامات المستدامة ضمن ممارساتهم الفنية والتصميمية. كما تشجع منطقة القوز على الابتكار والإبداع وتعزز مفهوم الاستدامة.مجتمعات إبداعيةوحول أهمية منطقة القوز الإبداعية في إعادة تعريف شبكات المجتمعات الإبداعية ودورها في مجال ريادة الأعمال للفنون والتصميم ومن ضمنها التخطيط المالي، قالت جوي سي مديرة المشاريع لدى شركة «ثنك ميديا لاب»: ينبغي على المحترفين الإبداعيين الاستفادة من الشبكات الاجتماعية والمجتمعات المهنية والمنصات التي توفرها منطقة القوز الإبداعية والتي بدورها توفر فرصاً لتبادل المعرفة والخبرات مع آخرين في نفس المجال. كما يمكن اكتساب رؤى جديدة حول استراتيجيات إدارة المال التي أثبتت نجاحها من خلال الحوار مع رواد الأعمال وتبادل الأفكار في منطقة القوز.خطة طوارئوشدد جوي سي على ضرورة أن يكون لدى المحترفين الإبداعيين خطة للطوارئ في عالم الصناعات الإبداعية للتكيف مع مختلف الظروف، مشيرة إلى أهمية وجود احتياطي نقدي أو خطة بديلة يمكن أن تساعد على مواجهة التحديات المفاجئة. وتابعت: لا يمكن إغفال أهمية التقييم الدوري للأداء المالي، كما يجب مراجعة النتائج المالية بانتظام لتحديد ما إذا كانت الاستراتيجيات المتبعة تحقق الأهداف المرجوة أو تحتاج إلى تعديل.تجارب واعدةمن جانبها أشارت لمى عثمان المدير الفني والشريك المؤسس في «ذا ﺟﻨﻜﺸﻦ» إلى أن البيئة الإبداعية لمنطقة القوز هي مصدر ملهم للتجارب الواعدة وكذلك الشركات الناشئة والمشاريع الإبداعية والفنية، وتبادل الرؤى والأفكار والتجارب، إضافة إلى تعزيز الابتكار. وأضافت: يمكن أن تعزز الابتكار وتساعد على دفع مسيرتك المهنية للأمام من خلال بناء الثقة، والعمل المستمر.

«القوز الإبداعية» حاضنة ابتكار ترفد الصناعات الثقافية والفنون

يظل مسرح الطفل منارةً تُضيء دروب الهوية الثقافية، ممسكاً بخيوط الماضي ليحيك بها مستقبلاً مشرقاً لأجيال الغد، في قلب مسرح دبي الوطني، حيث تتجلى قوة السرد القصصي والإخراجية كأدواتٍ سحرية تفتح الأبواب أمام عقول الأطفال وقلوبهم.حول جهود مسرح دبي الوطني في تقديم أعمال مسرحية مواكبة للهوية الثقافية المعاصرة للأطفال والناشئة من خلال السرد القصصي، قال ياسر القرقاوي، رئيس مجلس إدارة مسرح دبي الوطني: من خلال تجربتنا قمنا بتقديم مسرحيات رصينة للأطفال، وآخرها مسرحية «كان يا مكان»، التي نجحنا من خلالها في تقديم القيم الإنسانية والتراث الثقافي الإماراتي والعربي عبر سلسلة من العروض المخصصة لأبنائنا وبناتنا، استخدمنا السرد القصصي الذي يجمع بين شخصيات بشرية وحيوانات ونباتات لجعل القصة قريبة من عقول وقلوب الأطفال والناشئة، حيث تعكس مفاهيم الانتماء وحب الوطن، والعمل الجماعي.وأضاف: جاء هذا الإنجاز بمعالجة إخراجية متميزة ومتعة بصرية أثرت في الجمهور، فقد ركزت العروض على استخدام عناصر مبتكرة تمزج بين التكنولوجيا الحديثة والجوانب المسرحية التقليدية، مع توظيف تقنيات حديثة في تصميم الديكور والحوارات الغنائية بأسلوب جذاب، أسهم ذلك في تعزيز تفاعل الأطفال مع الممثلين الذين أبدعوا بأدائهم، عززنا تجربة التفاعل الحي مع الأطفال من خلال ألوان زاهية، إضاءة ديناميكية، ومشاركة غير مباشرة للأطفال في القصة.ولقد استطاع مسرح الطفل في مسرح دبي الوطني تقديم توازن ناجح بين المحتوى الوطني واستخدام التقنيات الحديثة.اكتساب القيموفيما يتعلق بالمعطيات المسرحية التي يوفرها مسرح دبي الوطني بهدف إثراء تجارب مسرح الطفل ضمن أعماله، قال ياسر القرقاوي: لمسرح الطفل دور محوري في التربية والتعليم، حيث يمثل مزيجاً متكاملاً من الدراما والتراث الشعبي والعالمي الذي يُسهم في توصيل القيم والتجارب الإنسانية بطرق مشوقة وجذابة، تجمع الدراما والفنون الأدائية، بين الأدب والإبداع، مما يجعلها وسيلة فعالة في تشكيل شخصيات الأطفال وتعزيز ارتباطهم بهويتهم الثقافية.وأردف: تُعتبر الدراما المسرحية في مسرح الطفل أداة تعليمية وتربوية فعالة، فهي تُثري خيال الأطفال وقدرتهم على التعبير عن مشاعرهم، وتتيح لهم محاكاة مواقف الحياة المختلفة، ما يُنمّي ثقتهم بأنفسهم ويُعزز من بناء شخصياتهم. كما تسهم الدراما في تخليص الأطفال من الانفعالات السلبية.. المسرح التربوي بدوره يُسهم في تنمية الوعي الاجتماعي لدى الأطفال، حيث تُتاح لهم الفرصة للتفاعل مع أقرانهم، مما يُرسخ القيم الاجتماعية في الإمارات (السنع).وأشار الفنان المسرحي والمخرج الإماراتي عبد الله صالح إلى أن العمل الأخير الذي طرحه من خلال مسرح دبي الوطني جاء بعنوان «كان يا مكان»، وقدم برعاية من هيئة الثقافة والفنون بدبي «دبي للثقافة» وبدعم من صندوق الوطن وتحت إشراف ياسر القرقاوي، وتدور أحداثها حول قصة أب يترك إرثاً لأبنائه الثلاثة: الأكبر يرث الأموال، الثاني يرث العقارات، والثالث يرث قطعة أرض جرداء.الابن الأصغر، الذي تعلم الزراعة من والده، يستخدم معرفته وحبه للأرض لتحويل هذه القطعة الجرداء إلى جنة خضراء، بينما يفشل الأخوان الكبيران في الحفاظ على إرثهما. القصة تنتهي بدروس مستفادة حول أهمية العمل الجاد والتعاون مع الآخرين لتحقيق النجاح.هويه ثقافيةوأضاف: في هذا الفضاء الساحر، يُعاد تشكيل الهوية الثقافية للطفل في إطارٍ معاصر، يوازن بين الأصالة والحداثة، ليظل المسرح صوتاً حياً، ينشد قصصاً تُعانق السماء في سموها، وتحفر في الأرض جذورها الراسخة، من خلال طرح السرد القصصي وكذلك الأغنيات والرقصات التي أبدع في تصميمها الفنان المسرحي زين زهير، والجدير بالذكر أن العروض الـ 8 التي قدمت على مختلف مسارح الدولة انطلقت بداية من شهر يوليو الماضي، وكان العرض الأخير خلال شهر ديسمبر الجاري.استثمار المورثوأوضح عبد الله صالح أن العمل وظف بشكل شيق العديد من القيم المعرفية والثقافية وكذلك الهوية الإماراتية المعاصرة والتراث الشعبي أيضاً، وهنا جدير بالذكر بأن المسمى السابق لمسرح دبي الوطني هو - مسرح دبي الشعبي - فهو منجم غني بالقصص والحكايات والأساطير التي تُستخدم كأساس لبناء أعمالنا المسرحية الموجهة لأطفال الإمارات، هذه المواد التراثية تُساعد في تعزيز الهوية الوطنية ونقل القيم الثقافية بمتعة ترتقي بذائقة أبنائنا وبناتنا، على سبيل المثال، مسرحية «كان يا مكان»، تُعد نموذجاً ناجحاً لاستثمار التراث والموروث، حيث ركزت على قصة تربوية وحدوتة إماراتية مما جعلها قريبة من وجدان الأطفال وواقعهم.

يستلهم البيئة والثقافة المحلية لتأكيد الهوية لدى الناشئة

مسرح الطفل في دبي.. قيم تعزز الانتماء وحب الوطن

يحتضن معرض «اللون يمنحني الحياة»، الذي يقام في غاليري «فيرتي كونتيمبورري» بالسركال أفينيو في دبي، ويستمر حتى 7 فبراير المقبل، مجموعة من الأعمال التي تسلط الضوء على كيفية تأثير الألوان في تشكيل هويتنا وفهمنا للعالم حولنا، ويتضمن أعمال 7 فنانين يمتلكون تقنيات واتجاهات فنية مختلفة، ويأخذ المعرض زواره في رحلة تأملية، تعيد لنا الأمل، وتحثنا على رؤية الجمال في التفاصيل اليومية من خلال الألوان، ما يجعل كل قطعة فنية تجسد قصة من الحياة.تمتلك الأعمال المعروضة طاقة لونية مبهرة، وذات قدرة عميقة على إعادة تشكيل تصوراتنا، وإثارة المشاعر، وإحياء الذكريات، محولة إياها إلى رحلة حيوية ومتطورة باستمرار، مشبعة في نسيج وجودنا ذاته، كما تقدم الألوان معنى على كل ما نصادفه، وتتجاوز الألوان مجرد التجربة البصرية، إذ ترفع من معنوياتنا، وتعمل كلغة صامتة، تعبّر عن أعماق مشاعرنا الداخلية بدقة وأناقة.ويشارك في المعرض كل من: لودميلا رادشينكو، وراشيل ك، وإيهاب أحمد، ولوران بربوس، ويانا أبراموفا، وسيامك عظمي، وسامويل فنتاني.آفاق التجديدوتجسد أعمال المعرض قيم التواصل الإنساني، وتنامي القدرة على التعبير من خلال الفنون البصرية المعاصرة، التي تفتح آفاقاً متجددة لعوالم الخيال وتأثيرات الذاكرة، حيث حرص كل فنان من المشاركين في هذا المعرض الجماعي على تقديم أكثر من مجرد عرض بصري، حيث كل قطعة تصبح سرداً، وبلسماً، وتذكيراً بقوة اللون في تشكيل حياتنا وإدراكنا.وتحفز أعمال معرض «اللون يمنحني الحياة»، على رؤية العالم بعيون جديدة، وإيجاد الجمال الاستثنائي للقصص عبر الإبداع.ويدعو المعرض الزوار لاستكشاف الطاقة الكونية النابضة، التي تجلبها الألوان على البيئة الديناميكية للفنون التشكيلية من مختلف التوجهات والتقنيات.روابط إنسانيةوفى محور الاكتشاف والتناغم، تستخدم أعمال إيهاب أحمد اللون كلغة تعبر عن التناغم والوحدة، من خلال الرموز المتكررة، مثل الأسماك والعيون والأشجار، حيث يستخدم أحمد ألواناً جريئة ومشبعة لاستكشاف الروابط بين الطبيعة والإنسانية. وتأخذ أعماله المشاهدين إلى عالم تأملي، حيث يمثل اللون حقائق عالمية، موجهاً إياهم نحو التناغم الداخلي والخارجي.ومن جانب آخر، تضيف أعمال الفنان لوران بربوس بعداً يجمع بين الكلاسيكي والمعاصر، وفي سلسلته «كرة السلة الأثرية»، حيث يدمج بربوس بين التماثيل العتيقة، مع عناصر حديثة غير متوقعة، مثل أغطية كرة السلة. يُمثل هذا التباين بين أناقة التماثيل الكلاسيكية الخالدة، وطبيعة الأشياء الرياضية الحديثة الجريئة، حواراً بين العصور. وتدعو أعماله المشاهدين للتفكير في كيفية تطور الرموز التاريخية على مر الزمن، واكتساب معانٍ جديدة، ما يجسر الفجوة بين العصور القديمة ولغة الصورة المعاصرة.طاقة شاعريةفي حين تدعو الفنانة يانا أبراموفا زوار المعرض إلى التأمل، من خلال لوحاتها الزيتية الكبيرة، حيث تخلق الألوان والملمس تجارب غامرة. يستخدم أسلوبها في تطبيق الملمس الفائق الواقعية، والأشكال التجريدية، لتحدي المشاهدين لرؤية ما يتجاوز المظاهر السطحية، مستفيدةً من الألوان لاستحضار سيولة المشاعر والخيال.أما أعمال راشيل ك، فتضفي طاقة مرحة على اللون، من خلال منحوتاتها المصنوعة من ألعاب مستعملة ومواد مستدامة، وتُثير ألوانها «السعيدة» شعوراً بالحنين إلى الطفولة، ما يتيح للمشاهدين إعادة اكتشاف الدهشة والبراءة. ومن خلال إبداعاتها الزاهية والواعية بيئياً، تعيد راشيل تعريف اللون كمصدر للفرح والتجديد، لتربط بين الماضي والحاضر، بإحساس من الأمل.ذاكرة بصريةوضمن تقنيات المنهج التصويري لدى الفنانة لودميلا رادشينكو، يصبح اللون تعبيراً نابضاً عن الذاكرة والتجربة، حيث تمزج أعمالها بين التصوير الفوتوغرافي والكولاج الرقمي، مع ضربات فرشاة جريئة، مستخدمةً ألواناً لافتة، لتحويل القصص الشخصية والمشاهد العادية، إلى تأملات قوية حول غنى الحياة. وتُعد لوحة ألوان رادشينكو، دعوة لرؤية ما يتجاوز الروتين اليومي، مُغذية المشاهدين بتجارب عاطفية غنية في كل مشهد.

«اللون يمنحني الحياة» في دبي.. لوحات حافلة بالقصص والتأملات

دبي - رشا عبد المنعم تتلألأ دبي بأضواء الحداثة، وتنبض بروح الثقافة والابتكار، وتسعى بجهود حثيثة لتعزيز مفهوم الاستدامة في مجالات الثقافة من خلال مبادرات نوعية، منها تسليط الضوء على أهمية الكتاب المستعمل، ما يسهم في إثراء الوعي الثقافي، وتعزيز القراءة كعادة يومية، وبناء مجتمع متماسك ومثقف. وتحتضن دبي فعاليات ومعارض في المكتبات العامة تروج للكتب المستعملة، مانحةً لها حياة جديدة، ومتيحة للقراء الاستمتاع بخزائن المعرفة، وإعادة اكتشاف الجمال الكامن في كل صفحة، وتحويل الكتاب المستعمل إلى وسيلة للتواصل والتفاعل. إعادة التدوير وعن دور دبي في تعزيز الوعي بأهمية الكتب المستعملة، أكد محمد الحبسي، مدير إدارة الآداب بالإنابة في هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة»، أهمية الكتب المستعملة ودورها في تعزيز الثقافة وبناء مجتمع قارئ. وقال: «تُعد الكتب المستعملة وسيلة مهمة لنشر الثقافة والمعرفة، وتحفيز أفراد المجتمع على القراءة وإثراء ذائقتهم الأدبية، حيث يسهم تبادلها في تطوير فكرة المجتمع التفاعلي وتشجيع الإبداع بين الناس، وتمكينهم من الحصول على إصدارات نادرة وفريدة بتكلفة معقولة»، لافتاً إلى أن تحول الناشئة نحو الكتب الإلكترونية والصوتية وسهولة الوصول إليها يُعد من أبرز التحديات التي تواجه انتشار ثقافة الكتب المستعملة. وأضاف: «يسهم معرض «الكتب المستعملة» الذي تنظمه الهيئة سنوياً في مكتبات دبي العامة في الترويج للكتاب المستعمل وتوسيع انتشاره بين أفراد المجتمع، وجعله في متناول يد الجميع، وتشجيع الاهتمام بالكتاب وإعادة تدويره». 7087 كتاباً ولفت عبد الرحمن كلبت، مدير إدارة مكتبات دبي العامة في هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة»، إلى حرص الهيئة على تشجيع أفراد المجتمع على الاهتمام بالكتاب وإعادة تدويره، وذلك من خلال تنظيم «معرض الكتب المستعملة» الهادف إلى غرس ثقافة القراءة في نفوس الأجيال القادمة. وقال: «يمثل المعرض جزءاً من البرنامج الثقافي لمكتبات دبي العامة الهادف إلى المساهمة في نشر المعرفة وجعلها في متناول الجميع، ويتضمن 7087 كتاباً باللغتين العربية والإنجليزية، تتناسب مع كافة الفئات العمرية، وتصب في كافة صنوف المعرفة، بما فيها القصص والروايات والكتب الأدبية والعلمية»، مؤكداً في الوقت نفسه على اهتمام مكتبات دبي العامة بتعزيز ثقافة تبادل الكتب المستعملة، من خلال مبادراتها وبرامجها المختلفة الرامية إلى تغيير الصورة النمطية المرسومة حول تبادل الكتب المستعملة، ورفع مستوى الوعي بأهميتها وقدرتها على تلبية احتياجات القراء المتنوعة. أصالة تاريخية وحول أهم التحديات التي تواجه ثقافة الكتاب المستعمل قالت الكاتبة والروائية الإماراتية نورة عبد الله الطنيجي: «إن الكتب المستعملة اليوم بات لها ثقل على الساحة الأدبية، فإن غالبية الكتب المستعملة هي كتب قديمة كما يبدو وهذا ما يعزز من ندرتها وجماليتها في إحياء الأدب الكلاسيكي، وعليه يحظى القارئ بفرصة التعرف على عُرف وسلوكيات الأزمنة السابقة عبر صفحات الكلاسيكيات المأخوذة من الكتب المستعملة، علاوة على ذلك، باتت بعض الكتب المستعملة التي تحمل الطابع القديم والنادر سلعة للمزاد في بعض المجتمعات مما يعزز من قيمة الكتاب الكلاسيكي. من وجهة نظري، تكاد الكتب المستعملة تحمل أصالةً تاريخية من عبق التاريخ، أي أنَّ فحواها يُمثل لنا العصور التي تسبق عصرنا؛ مما يمنحنا شعوراً تشويقياً للتعرف على الماضي العتيق». وأضافت: «في وضعنا الراهن، نجد العديد من التحديات التي تواجه ثقافة الكتب المستعملة ومنها اهتمام الشباب بالرقمنة والأتمتة المُدخلة في نمط حياتهم. وهذا يدفع دور النشر والمنصات الأدبية بالاكتراث في بيع الكتب الإلكترونية أكثر من الكتب الورقية وفقاً لمتطلبات الروح الشبابية، خصوصاً أن سعر الكتاب الرقمي ينخفض عن الكتاب الورقي، ويسهل حفظه على الحواسيب والهواتف المحمولة الذكية، مع سهولة البحث والشراء، أي أن تكلفة الطباعة لم تعد هاجساً مروعاً لدور النشر كالسابق كما أعتقد. ولكن ما يؤسفني حقاً، هو أنّ التحول الرقمي قد يسهم في تقليل إقبال الشباب على المكتبات التقليدية، وهذا التصرف قد يضعف التواصل بين القارئ وأرفف المكتبات الجميلة!». إعادة التدوير وفيما يتعلق بدور الكتاب المستعمل في تنمية الذائقة الفنية والأدبية في المجتمعات قال الكاتب والإعلامي أحمد الشناوي: «إن الكتب المستعملة تلعب دوراً حيوياً في بناء مجتمع قارئ وتطوير الذائقة الأدبية، فهي توفر فرصة للقراء من مختلف الشرائح الاجتماعية للوصول إلى المعرفة بتكلفة منخفضة، الكتب المستعملة تجعل القراءة ممارسة يومية متاحة للجميع، وتسهم في نشر ثقافة إعادة التدوير المعرفي، حيث تنتقل الأفكار والقصص من جيل إلى آخر، كما أن الكتاب المستعمل يُتيح للقراء اكتشاف عناوين نادرة أو مطبوعات قديمة ذات قيمة أدبية وفكرية كبيرة قد لا تكون متوفرة في الأسواق الحديثة، مما يعزز ارتباط القارئ بالتراث الأدبي ويثري ذائقته الثقافية». وأضاف: «تواجه ثقافة الكتاب المستعمل تحديات كبيرة في العصر الرقمي الحالي، أهم هذه التحديات هو انتشار الكتب الإلكترونية والمنصات الرقمية التي تتيح القراءة بطرق أسهل وأسرع. وأصبح القارئ يميل نحو الأجهزة الذكية بحثاً عن الراحة وتعدد الخيارات، وهو ما يقلل من الإقبال على الكتب الورقية، بما فيها المستعملة. يضاف إلى ذلك تراجع دور المكتبات الشعبية وأسواق الكتب القديمة في بعض المجتمعات، مما يُهدد استمرار هذا التقليد الثقافي. كما أعتقد أن التحدي الأبرز يتمثل في الحفاظ على جاذبية الكتاب الورقي أمام التطور الرقمي السريع. الأمر يتطلب دعماً مؤسسياً وثقافياً، من خلال تنظيم معارض للكتب المستعملة وخلق منصات تشجع تداولها، مما يُسهم في الحفاظ على علاقة الناس بالكتاب المطبوع وتعزيز دور القراءة في بناء مجتمعات أكثر وعياً وتقدماً». فكر مستدام وأوضحت الكاتبة والناشرة نور عرب أن هناك العديد من المسارات الهادفة إلى تعزيز ثقافة الكاتب المستعمل واستدامة حضوره وأهمها توفير الكتب بتكلفة أقل فالكتب المستعملة تمنح فرصة للأشخاص ذوي الدخل المحدود لشراء الكتب بأسعار معقولة، مما يشجعهم على القراءة والاقتناء، إلى جانب تشجيع ثقافة تبادل المعرفة وتداول الكتب المستعملة، مما يعزز فكرة إعادة الاستخدام ومشاركة المعرفة بين الأفراد ما يُسهم في ترسيخ عادة القراءة كفعل اجتماعي مشترك. وأردف: «تتيح معارض الكتب المستعملة الوصول إلى كتب نادرة أو قديمة، ما يمنح فرصة للاطلاع على طبعات قديمة أو غير متوفرة في الأسواق، مما يساعد على إثراء الذائقة الأدبية والاطلاع على مراحل تطور الأدب، وقد يُصادف القارئ كتباً غير متوقعة أثناء استكشافه لمعارض الكتب المستعملة، مما يُنمي فضوله نحو موضوعات وأدباء جدد لم يعتد على قراءتهم».

دبي تثري نهج الاستدامة في ميادين الثقافة عبر الكتاب المستعمل

تعتبر دبي اليوم مركزاً ثقافياً حيوياً يعكس تنوعاً أدبياً فريداً، حيث تلعب مبادرات ترجمة الأعمال الأدبية دوراً محورياً في تعزيز هذه البيئة الإبداعية.وتسهم مؤسسات؛ مثل مؤسسة الإمارات للآداب، ومؤسسة محمد بن راشد للمعرفة، وغيرهما من الجهات الفاعلة، في تعزيز الثقافة الأدبية المحلية، من خلال ترجمة الأعمال العالمية إلى اللغة العربية، ما يسهم في إثراء المكتبة العربية ويساعد على تبادل الأفكار والثقافات، وتتجاوز هذه المبادرات مجرد ترجمة النصوص؛ فهي تسهم في بناء جسور بين الحضارات، وتعكس التزام دبي بتعزيز واستدامة اقتصاد المعرفة.جهود دبي في دعم الأدباء المحليين ومبادراتها التي تخص ترجمة روائع الأدب العالمي، كل ذلك يسهم في خلق بيئة ثقافية نابضة، تعزز مكانة دبي كعاصمة أدبية عالمية.وتقول سمر محفوظ برّاج، الكاتبة والمترجمة اللبنانية: تعتبر الترجمة وسيلة مهمّة للتّواصل بين الشّعوب، فهي تتيح فرصة لتبادل الأفكار والمعارف، والتعرّف على الثقافات الأخرى، والاطلاع على الأدب العالمي.وتتابع: بلا شك تساهم مبادرات التّرجمة في دبي، من خلال مؤسّسات مثل مؤسسة محمد بن راشد آل مكتوم للمعرفة، ومؤسسة الإمارات للآداب، وغيرها من المؤسّسات، في تعزيز حركة التّرجمة ونشر الأدب المحليّ والعالمي.وتقوم مؤسسة محمد بن راشد بتقديم ورش عمل وبرامج لدعم المترجمين العرب، أمّا مؤسسة الإمارات للآداب، فهي تنظم سنوياً مهرجاناً أدبياً، وهو «مهرجان الإمارات للآداب»، الذي يتيح فرصاً للتلاقي بين الكتّاب والمترجمين من بلدان مختلفة.وتردف: إن مبادرات دبي تسهم في نقل الأدب العالمي إلى اللغة العربية وبالعكس، وقد قامت مؤسسة الإمارات للآداب بإطلاق دار نشر «ELF Publishing LLC» تركّز على دعم الكتّاب المحلييّن ونشر أعمالهم، بالإضافة إلى ترجمة عدد من الأعمال من اللّغة الإنجليزيّة إلى العربية.وسيلة تواصلومن جانب آخر تشير الروائية والكاتبة حوراء النداوي، إلى أن الترجمة هي إحدى أهم وسائل التواصل بين عالمنا المحلي والعالم الخارجي، وتُعد دبي نقطة وصل عالمية، تحولت في وقت قياسي إلى مدينة ذات طابع كوني، خاصّة على الصعيد الثقافي.وتؤكد النداوي أن مبادرات الترجمة الأدبية في دبي، التي تقودها مؤسسات مثل مؤسسة الإمارات للآداب ومؤسسة محمد بن راشد آل مكتوم للمعرفة، تثري الأدب المحلي،، وتتيح الفرصة لنقل الأعمال الأدبية العالمية إلى اللغة العربية والعكس.وتضيف: هذه المبادرات تدعم الكُتّاب العرب الذين قد يواجهون صعوبات في إيصال أعمالهم إلى لغات أخرى وتسليط الضوء عليها عالمياً. كما أن ورش الكتابة والترجمة التي تدعمها تلك المؤسسات تسهم في تطوير المهارات الأدبية وتقويتها.ومثل هذه الجهود تعزز الحوار والتبادل الثقافي على نطاق واسع، وتؤكد أهمية الترجمة كأداة لنقل المعرفة والإبداع، مما يعزز جسور التواصل بين الثقافات ويثري المشهد الأدبي العربي.برامج وورشوعن دور المؤسسات الثقافية في دبي في قطاع النشر والترجمة وتفعيل الجهود الرامية إلى تأصيل الهوية الثقافية العربية، تقول رنا إدريس مديرة دار الآداب للطباعة والنشر والتوزيع: تلعب المؤسسات الثقافية ودور النشر دوراً فاعلاً أساسياً في بناء الجسور بين الحضارات عبر برامجها وورشات عملها للترجمة، من خلال التدريبات مع مترجمين محترفين يتمتعون بالكفاءة والخبرة والذوق الأدبي.وهذا ما تفعله عدة مؤسسات مثل مؤسسة محمد بن راشد آل مكتوم للمعرفة وخصوصاً عبر برنامج دبي الدولي للكتابة، الذي يدرّب ويؤهل المُترجم ويسهم في نشر وتوزيع الأعمال. ومن أهداف تلك البرامج الإسهام في خلق قاعدة مترجمين أكفَّاء في جميع اللغات، وما أحوجنا لمثل هذه القاعدة.استدامة اللغةوتضيف: كان لدار الآداب تجربة مميزة مع رواية ريم الكمالي «يوميّات روز»، مع دار نشر جديدة في دبي تهتمّ بنقل الأدب الإماراتي إلى اللغة الإنجليزية، وهي دار إلف (Elf).قام بترجمتها المترجم المتميز تشيب روسيتي بمهنية مميزة وذوق أدبي رفيع، ومثل هذه المؤسسات التي تكون فاعلاً أساسيّاً في التبادل الثقافيّ تلعب الدور الكبير ليس فقط في نقل الأدب الغربيّ إلى العرب، ونقل الأدب العربيّ إلى الغرب.بل كذلك في تطوير لغتنا العربية التي نحرص عليها أشد الحرص، من خلال هذا التفاعل الدولي، إذ إن اللغة، شأنها في ذلك شأن أيّ كائن أو نبتة، تحتاج إلى دعم ورعاية ووسائل تدريب وتطوير وورش عمل ومؤتمرات ومختبرات. وهذا ما تفعله العديد من المؤسَّسات الثقافيَّة في دبي.جمهور عالمي أوسعوتؤكد سوسن بنعرفة، كاتبة وروائية أن مبادرات ترجمة الأعمال الأدبية في دبي أسهمت بشكل عام بدور بارز في تعزيز التبادل الثقافي والمعرفي بين الشعوب. وتضيف: من خلال جهود مؤسسات مثل مؤسسة الإمارات للآداب ومؤسسة محمد بن راشد للمعرفة، ومعارض الكتب الدولية، وبرامج الترجمة والجوائز المخصصة للترجمة يُسلط الضوء على الأدب العربي ليصل إلى جمهور عالمي أوسع، مما يبرز الأصوات الأدبية العربية على الساحة الدولية.وتقول الكاتبة الإماراتية حصة عبد الله: إن مبادرات ترجمة الأعمال الأدبية في دبي، مثل تلك التي تقودها «مؤسسة الإمارات للآداب» ومؤسسة محمد بن راشد للمعرفة، أسهمت بشكل كبير في إغناء المكتبة العربية وتعزيز التبادل الثقافي، فمن خلال هذه المبادرات، يتم ترجمة العديد من الأعمال الأدبية العالمية المتميزة إلى اللغة العربية، ما يتيح للقراء العرب التعرف على تجارب أدبية متنوعة من مختلف الثقافات.هذه الترجمات تشمل مجالات الأدب الروائي والشعر والفكر والفلسفة، ما يوسع الأفق المعرفي، ويعزز القدرة على التفكير النقدي، وهذا التفاعل بين الأدب العربي والأدب العالمي يعزز فهمنا المتبادل، ويثري المحتوى الثقافي المحلي ويسهم في نشر الأدب العربي عالمياً.

مبادرات دبي للترجمة الأدبية.. منارات إبداعية تثري تواصل الثقافات

تعتبر الأعمال الفنية الرقمية المتخصصة في الاستدامة، من أبرز الاتجاهات الفنية في العصر الحديث، حيث يتلاقى الإبداع مع الوعي البيئي في تجسيد فني، يسلط الضوء على القضايا العالمية، وتحتضن دبي العديد من هذه الأعمال التي يقدمها فنانون مرموقون من مختلف أنحاء العالم، ما يعكس التزام المدينة بالاستدامة والابتكار، وتعزيز الوعي بالقضايا البيئية.واقع افتراضيوحول أهمية الفعاليات والمبادرات الفنية التي تدعم حضور الفن الرقمي كجزء أصيل من حراك إمارة دبي الفني، يقول خليل عبد الواحد مدير إدارة الفنون التشكيلية بهيئة الثقافة والفنون في دبي: في عصر التكنولوجيا، يُمكن للفن الرقمي أن يكون أداة قوية للتغيير.والأعمال الفنية الرقمية في دبي، تركز على الاستدامة والابتكار. وتتيح دبي عبر مبادراتها ومنصاتها الفنية، الفرصة للمواهب الفنية في استغلال الواقع الافتراضي، لخلق تجارب غامرة للفنون البصرية.والتي من خلالها يمكن للجمهور أن يشعر بتأثير التغير المناخي على البيئة بشكل مباشر، من خلال حضور العديد من المعارض والفعاليات التي تحتضنها دبي، بمشاركة واسعة للفنانين في هذا المجال من مختلف أنحاء العالم، ما يعكس التزامها الثقافي والمجتمعي، كمدينة تنشر ثقافة الاستدامة في الفنون. إن الفنون الرقمية ليست مجرد وسيلة للتعبير، بل هي أيضاً دعوة للتفكير والعمل وتوسيع المدارك، كما أن جزءاً من الحلول البيئية.مصدر الهامويضيف: تتجلى أهمية الأعمال الفنية الرقمية المتخصصة في الاستدامة بدبي، كوسيلة فعالة للتواصل مع الجمهور، وتحفيز النقاش حول أهمية الحفاظ على البيئة، وتعزيز السلوكيات المستدامة، ضمن مجتمعات دبي الفنية، وتحت مظلة الاقتصاد الإبداعي، لصياغة مستقبل أكثر استدامة، وتعزيز الوعي بالقضايا البيئية.ويتابع: لطالما شكلت البيئة والطبيعة مصدر إلهام للفن والفنانين على مر العصور. وقد شهد الفن الرقمي انتشاراً في عصرنا الراهن، رغم حداثته نسبياً، بفضل عدة عوامل، تشمل زيادة الوعي والتثقيف والإدراك والفهم لهذا النوع من الفن، فكلما كان المجتمع أكثر إدراكاً واهتماماً بالعنصر الإبداعي، ساعد ذلك في تعزيز الفنون بشتى أنواعها.دعوة للتأملومن جانبها، تقول الفنانة التشكيلية جيهان علي: إن الأعمال الفنية الرقمية المتخصصة في الاستدامة في دبي، تعد تعبيراً قوياً عن التحديات البيئية العالمية التي نواجهها. وبات الفن الرقمي الوسيلة الأسرع والأكثر إلهاماً.حيث يتم دمج التكنولوجيا والإبداع لإنشاء مشاريع تسلط الضوء على الأهمية الملحة للحفاظ على كوكبنا. ومن خلال الفنون الرقمية، يمكننا خلق تجارب تفاعلية، تتجاوز قاعات العرض التقليدية، وتمتلك القدرة على إيجاد الصلة المفقودة بين الجمهور المتلقي، والقضايا المجتمعية التي تعزز الوعي.وتؤكد أن المبادرات الفنية والفعاليات الثقافية التي تحتضنها دبي طوال العام، تستقطب فنانين من مختلف أنحاء العالم، ما يثري المشهد الفني، ويعزز من تفاعل الجمهور مع الرسائل البيئية، كون أن وجود هذه الأعمال ليس مجرد عرض فني، بل هو دعوة للتفكير والعمل من أجل مستقبل مستدام.واحة الفنونويشير الفنان التشكيلي والمتخصص في الفن الرقمي، هيثم بودي، إلى أن دبي تعد من أكثر المدن تقدماً في احتضان الفنون الرقمية، خاصةً تلك التي تركز على الاستدامة، مضيفاً:كفنان رقمي، أجد في هذه المبادرات والفعاليات الفنية والثقافية، فرصة لتوصيل أفكار بيئية معقدة بطريقة جذابة ومؤثرة، من خلال دمج التكنولوجيا، التي تضفي جمالية بصرية على العمل الفني، وتجذب الجمهور، وتخاطب حواسه، وتمنحه متعةً بصرية تعزز الاستدامة. إن نجاح دبي في دعم الفنون الرقمية، يجعلها واحة فنية مثالية، حيث يمكن للفنانين من جميع الثقافات، أن يشاركوا رؤاهم، ويؤثروا في المجتمع.هوية عالميةمن جانبه، يقول الفنان الرقمي باسم بولس: إن الفن الرقمي في دبي، يحمل قيمة عظيمة في مجال الاستدامة. وكفنان أرى أن المدينة تلعب دوراً محورياً في تعزيز الحوار حول القضايا البيئية. كما أن الفنون الرقمية في دبي، توفر منصة للتعبير عن التحديات والقضايا البيئية، وتعكس التنوع الثقافي، وتشجع الأجيال الجديدة على التفكير في إيجاد حلول مبتكرة، تمزج بين الفن والتكنولوجيا للمحافظة على البيئة.

الفنون الرقمية في دبي.. رسائل تعزز الوعي بالقضايا البيئية

أعمال فنية متنوعة في معرض «معاملات سطحية» للفنانة التشكيلية الإماراتية إيمان الهاشمي، المقام بغاليري عائشة العبار في السركال أفينيو بدبي، تحت إشراف القيم الفني الإماراتي ناصر عبد الله.وتعد أعمال الفنانة مرآة تعكس عبثية التكرار، وقيمة اللحظات والروابط السطحية في عالمنا السريع المدفوع بالتكنولوجيا، وتسلط الضوء على العلاقات المعقدة والمتشابكة مع الأفكار والأشياء.تستدعي الهاشمي مشاعر الانبهار والتأمل، وتستمر في طرح أسئلتها حول التكرار والاستهلاكية، مستندةً إلى خبراتها الغنية، التي تشمل الطباعة اليدوية، النحت، والخزف، وصولاً إلى الأعمال الأدائية ومقاطع الفيديو.تقدم الفنانة إيمان في هذا المعرض مجموعة من الأعمال التي تُبنى على تجاربها السابقة، وتظهر كتعليقات وتأملات تجسد مراحل مختلفة، مرت بها منذ بداية مسيرتها، حيث بدأت بتجارب في الطباعة اليدوية.وإنتاج نسخ متكررة خلال سنواتها الأكاديمية المبكرة، ثم انتقلت إلى النحت والسيراميك، واكتشفت في النهاية مجموعة متنوعة من الوسائط الفنية، بما في ذلك فن الأداء وأعمال الفيديو متعددة الوسائط. وعبر الزمن، تطورت أعمال الهاشمي، وتغير منظورها الفني، حيث باتت تمتاز بقدرتها على احتضان الأخطاء، وعدم الاتساق في النسخ المختلفة، وقبول وجود نسخ متعددة من الشيء ذاته.تفاعلات أصيلةوتستخدم إيمان القوالب المتعددة والأشكال التجريدية للتعامل مع أفكار الهوية، والأصالة، والواجهات المُنسقة التي يقدمها الناس في الحياة الحديثة، من خلال مجموعة من الأعمال البصرية اللافتة، التي تدعو الزوار إلى التوقف والتأمل في ما قد يختبئ تحت هذه الواجهات اللامعة، ما يجعل المعرض يثير تساؤلات مهمة حول أصالة تفاعلاتنا اليومية.تفكير نقديوتقول إيمان الهاشمي: إن عدم الاتساق في النسخ المختلفة، وقبول وجود نسخ متعددة من نفس الشيء، سواء في الفن أو في الحياة، تعكس نظرتي المتصالحة حول العيوب والاختلاف وتنوع الطبيعة البشرية، حيث نتفاعل مع كل حالة وظرف بشكل مختلف. تجمع هذه المقاربة الفريدة بين التجريب والتفكير النقدي.وتضيف: أهدف من خلال أعمالي إلى تسليط الضوء على علاقاتنا المعقدة والمتشابكة مع الأفكار والأشياء من حولنا، وعلى الحالات الاستهلاكية المتكررة، التي تصل أحياناً إلى حد الملل، ما دفعني إلى تقييم الأشياء والأفكار من زوايا مختلفة.وتؤكد الهاشمي أنها تشجيع زوار المعرض على النقد المستمر لتفاصيل الحياة اليومية، ورؤية ما يعتقدونه أمراً عادياً من منظور جديد، والسعي إلى الحفاظ على إنسانيتنا غير الكاملة، وتجنب السعي نحو الكمال، ما يضع الفن كوسيلة للتواصل مع الذات ومع الآخرين، بعيداً عن الروتين المتكرر.وتسترسل: أعتقد أن أعمالي تتناول بشكل مباشر المفارقة التي تنشأ عندما تصبح حياتنا أكثر تنظيماً ودقة بفضل التكنولوجيا، لكنها في المقابل تفقد جزءاً من إنسانيتها. التنظيم والدقة التي توفرها التكنولوجيا، قد تزيل الهفوات البشرية.لكنها قد تضع الإنسان في «منطقة الراحة»، التي قد تؤدي إلى الملل والرتابة، وكيف يمكننا تقدير متعة الحياة، عندما تصبح كل تفاصيلها مدارة بواسطة آلات وتقنيات، لذلك كان من الطبيعي أن تتحدث أعمالي عن تأثير ذلك في التجربة الإنسانية.عصر التناقضاتوتوضح: تجربتي الفنية تهدف إلى الوصول إلى أفضل الطرق للتفاعل مع الحياة الشخصية. إنها عملية تأملية، تتيح استكشاف عمق الحياة والفن على حد سواء، سعياً لتحقيق توازن أكثر، ووعي أكبر بكيفية التعامل مع هذه الجوانب المتداخلة.فكل التناقضات تتجسد في الإنسان، حيث يظهر له وعيه باستمرار، مدى محدوديته في بحر المعرفة اللامتناهي. فالإنسان، رغم سعيه الدائم للوعي والفهم، يجد نفسه محاطاً بالتناقضات التي تشكل جزءاً من طبيعته، وكما أن الظل والنور يترافقان دائماً، كذلك وعي الإنسان يكشف له حجمه الصغير أمام عالم المعرفة الشاسع.ألف ملعقةويقول ناصر عبد الله القيم الفني المشرف على المعرض: أنتجت إيمان الهاشمي عملاً فنياً مثيراً للاهتمام في عام 2021، بعنوان «ما الجدوى من امتلاك 1000 ملعقة؟». هذا العمل الفني يتكون من ألف ملعقة خزفية، حيث وضعت كل ملعقة على لوحة مرسومة على ورقة بمقياس محدد، ويتكرر هذا الشكل ألف مرة. يتعلق الأمر بقيمة امتلاك الأشياء والعبثية في تكرار عنصر بسيط، مثل الملعقة في حياة الإنسان.ويتابع: تتلاعب الهاشمي بمفاهيم وأشكال الإنتاج الفني، حيث تسعى إلى إظهار علاقاتنا المتعددة والمتشابكة مع الأفكار والأشياء من حولنا. وتعكس أعمالها حالة استهلاكية متكررة، تصل أحياناً إلى حد الملل، ما يدفعها إلى إعادة تقييم الأشياء والأفكار،.والنظر إليها من زوايا مختلفة، وتبرز النقد المستمر لتفاصيل الحياة اليومية، ومن خلال هذه الرحلة الفنية، تدعونا الهاشمي إلى التأمل الدائم، والتجول في تفاصيل الحياة اليومية بعين ناقدة. ويضيف: أعمالها تمثل دعوة للمحافظة على إنسانيتنا غير المثالية، والابتعاد عن السعي وراء الكمال، حيث تجعل من الفن وسيلة للتواصل مع الذات والآخرين، بطريقة تتجاوز التكرار والروتين اليومي.الواقع الماديويشير ناصر عبد الله إلى أن «المعاملات سطحية»، يفتح باباً للتفكير في العلاقة بين التكنولوجيا، والتنظيم الحضري، وذاكرة المكان، ويمكن تأمل ذلك عبر لوحة «في ذكرى الدوار». ويردف: على الرغم من إزالة الدوار الواقع في الحي الذي كانت تسكنه الهاشمي، واستبداله بتقاطع منظم بالإشارات الضوئية، إلا أن خرائط غوغل، كأداة تقنية، ما زالت تحتفظ بذكراه.حيث إنه لم يتم تحديث الخرائط إلى وقت قريب. هذه المفارقة تثير أسئلة حول دقة التكنولوجيا في تعقب التغييرات المادية في حياتنا اليومية، وكم من الوقت قد يستغرق تحديث هذا النظام الرقمي ليواكب الواقع.

«معاملات سطحية».. إبداعات فنية حول التكرار والاستهلاك والأنسنة

في قلب دبي، حيث تلتقي آفاق المستقبل مع عبق تاريخ الفنون البصرية المعاصرة، وتقنياتها الاستشرافية للواقع الافتراضي، والإبداع التوليدي للفنون التشكيلية الرقمية، يطل متحف المستقبل كنافذة استثنائية على عالمٍ من الإمكانات اللا محدودة. هنا، تحت سماء تتلألأ بأحلام لا تنتهي، ومسارات مبهرة لاستخدام تقنيات الذكاء الاصطناعي، لجذب جمهور جديد لفن من نوع آخر، يأتي معرض «أحلام الأرض» للفنان العالمي رفيق أناضول، ليأخذنا في رحلة تلامس الأرواح، عبر تجربة مبتكرة لحضور الفن والتكنولوجيا واستدامة الطبيعة.الجدير بالذكر أن المعرض، والذي يعد الأول من نوعه في العالم، سيكون جزءاً ملهماً من معروضات متحف المستقبل بصفة دائمة، وذلك في الطابق الثاني، الذي خصص مساحة عامرة لهذا العمل البانورامي، باستخدام أكثر من 30 جهاز عرض، حيث تتراقص البيانات أمام أعيننا كنجوم تتلألأ في ظلمة الفضاء، وتتشكل الصور من خيوط الطبيعة، عاكسةً تعقيدات الحياة وتغيرات المناخ. في هذا المعرض، يتلاشى الفاصل بين الواقع والخيال، ويتحول الفن الرقمي إلى لغة تتحدث عن الأرض، تنبض بالحياة وتداعب الحواس.تجارب تفاعليةوفي السياق، أكدت مروة محمد تنفيذي أول للتجربة التقنية بقسم تقنية المعلومات بمتحف المستقبل بدبي لـ «البيان»، أنه، ومن خلال خوارزمياتٍ معقدة، وتجارب تفاعلية، يدعو الفنان رفيق أناضول زوار المتحف إلى استشعار جمال الطبيعة وتحدياتها، ليعيد صياغة فهمنا للعالم من حولنا. كل زاوية وكل عرض يروي قصة، قصة كوكبنا، تلك الأرض التي تحتاج إلى صوت يتحدث عنها، ورؤية تتجاوز حدود الزمان والمكان، وفقاً لرؤية الفنان رفيق أناضول، الذي يعتبر أحد أبرز الفنانين الرقميين في العالم، وقد حقق تقدماً ملحوظاً في مجالات التكنولوجيا خلال الخمسة عشر عاماً الماضية. بدأ مسيرته في استخدام الخوارزميات منذ عام 2008، وتوسع في استخدام تقنية الخرائط الإسقاطية على نطاق معماري منذ عام 2010. كما خاض تجربة الواقع الافتراضي منذ ظهور مجموعة تطوير Oculus في عام 2013.الفنون الرقميةوتضيف مروة: من اللافت أن نشهد التطورات التي تجمع بين تاريخ الفنون التشكيلة والبصرية، وأحدث التقنيات التكنولوجية المتسارعة، والتي باتت تعرف بالفن الرقمي، الذي أثبت حضوراً مميزاً في السنوات الأخيرة، وبات من أهم المشروعات الفنية التي يقبل عليها الفنانون، وكذلك محبو الفن، كونها تمثل تحدياً لقدرات الفنان المعاصر في دمج رؤيته عبر مساحات شاسعة وخيالية للذكاء الاصطناعي. وعبر معرض «أحلام الأرض»، يصبح المستقبل ليس مجرد رؤية، بل تجربة تتجسد في الألوان والأصوات، تذكرنا بأننا جميعاً جزء من هذا النسيج العظيم، وأن حلم الحفاظ على الأرض، هو حلم مشترك يتجاوز الحدود. فلندخل معاً إلى هذا العالم الساحر، حيث تتلاقى الأحلام مع الواقع، وتتجلى آمالنا في عوالم جديدة من الإبداع والفن.30 جهاز عرضوتتابع مروة: يعتمد المعرض الأول من نوعه على ملايين الصور للطبيعة حول العالم، التقطتها الأقمار الصناعية، وبيانات الأرصاد الجوية، لتقدم تصوراً فنياً باستخدام أكثر من 30 جهاز عرض، حيث نجح الفنان رفيق أناضول في توظيف إمكانات نماذج الذكاء الاصطناعي التوليدي، لتحويل هذه البيانات إلى عرض بصري تفاعلي، يجسد تفاصيل كوكب الأرض، ويعكس جمالياته عبر ثلاثة أقسام رئيسة، حيث يحمل القسم الأول من سلسلة اللوحات الفنية الرقمية، التي تم إنشاؤها بواسطة الذكاء الاصطناعي عنوان «الهواء»، والمستوحى من صور السحب والغلاف الجوي، لتمنح الزوار مشهداً واسعاً للسماء على امتداد الأفق.إبداع إنسانيوتضيف مروة: يعتمد القسم الثاني بعنوان «الأرض»، على البيانات المفصلة التي تشمل صوراً لكوكب الأرض، وبيانات الأرصاد الجوية، لخلق تجربة فنية تبرز جمال كوكب الأرض وطبيعته المتنوعة. فيما يحمل القسم التفاعلي الأخير عنوان «الماء»، ويمزج فيه الفنان العالمي الماضي بالمستقبل، والذكاء الاصطناعي بالحياة الطبيعية، مع إبداعات الفكر الإنساني والحركة المادية.وأكدت أن أعمال رفيق أناضول، تجمع بين الفلسفة الفنية والتكنولوجيا، ما يخلق تجارب بصرية جديدة، تدفع حدود الفن التقليدي، وتفتح آفاقاً جديدة في عالم الفن الرقمي.الشبكات العصبيةوفي ما يتعلق بالجانب التقني والتكنولوجي في هذه المعرض، تقول مروة: استخدم رفيق أناضول العديد من التقنيات المتقدمة في هذا المشروع، الذي يفوق التوقعات، وأبرزها هو جمع البيانات، والتي هي عبارة عن ملايين الصور للطبيعة حول العالم، التقطتها الأقمار الصناعية، وبيانات الأرصاد الجوية، ومن ثم يستخدم تلك البيانات لتدريب نماذج الذكاء الاصطناعي على التعرف إلى الأنماط والأساليب الفنية، إلى أن نصل إلى مرحلة الإبداع التوليدي، من خلال خوارزميات الشبكات العصبية التوليدية (GANs)، لإنشاء صور فنية جديدة، بناءً على الأنماط التي تعلمها، ما يمنحه القدرة على إنتاج أعمال فنية غير تقليدية، وإنشاء لوحات تتسم بالتعقيد والجمال، ومن خلال استخدام أدوات رقمية، يمكنه أن يكون فنه أكثر استدامة وملاءمة للبيئة.

معرض للمبدع العالمي رفيق أناضول يوظف تقنيات الذكاء الاصطناعي بأسلوب مبتكر

«أحلام الأرض» في متحف المستقبل.. فضاءات الفن تكرس الاستدامة

تعتبر إمارة دبي واحدة من أبرز الوجهات العالمية في مجال الاقتصاد الإبداعي، حيث تسعى إلى تعزيز مكانتها كمركز رائد يجمع بين الابتكار والفنون والتكنولوجيا، في ظل التغيرات السريعة التي يشهدها العالم، وترتكز استراتيجياتها على تحفيز الشباب وتنمية مهاراتهم، ما يسهم في إعداد جيل قادر على الإسهام النوعي في مسارات الاقتصاد الإبداعي.وعلى هامش النسخة الثانية من «منتدى القوز للريادة الإبداعية»، الهادف إلى إبراز أهمية قطاع الصناعات الثقافية والإبداعية في دبي، وما يشتمل عليه من فرص استثمارية وتنموية فريدة، والاحتفاء برواد الأعمال وتمكينهم من تحويل رؤاهم وأفكارهم إلى مشاريع ناجحة، استطلعت الـ«البيان» آراء عدد من المشاركين بما في ذلك الشباب المبدعون، والممارسون في مجال الاقتصاد الإبداعي، بهدف تسليط الضوء على تأثير هذه الاستراتيجيات في تعزيز الإبداع والابتكار، وكيف يمكن أن تساهم في بناء مستقبل مستدام ومزدهر للمواهب الإبداعية انطلاقاً من إمارة دبي.الصناعات التقليديةوحول أهمية المبادرات الإبداعية، التي تدعم دمج الصناعات لتقليدية المحلية وكذلك العربية ضمن منظومة الفنون المعاصرة، التي تطرحها إمارة دبي، ومن بينها منتدى القوز للريادة الإبداعية، أكد المهندس ومصمم المنتجات، الفنان عبد الله الملا أن ربط الصناعات التقليدية برؤى معاصرة تدعم استمراريتها وقوتها، كونها أحد أنماط التراث الثقافي غير المادي، المرتبط بقطاع الصناعة التقليدية المتعدد الروافد، فهو يشمل التقاليد وأشكال التعبير الحية الموروثة عن أسلافنا التي تداولتها الأجيال وصولاً إلينا، وكذلك المعارف والمهارات الغنية التي تنتقل عبر الأجيال، إضافة إلى القيمة الاجتماعية والاقتصادية التي ينطوي عليها مع تعاقب العصورـ فالتنمية المستدامة اليوم ليست فقط هي المحافظة على المناخ والبيئة، بل تتجلى أيضاً في المحافظة على المعمار والحرف.مواكبة السوقوأكدت المصممة والفنانة مريم العطار أن استراتيجيات دبي في الاقتصاد الإبداعي تخدم بشكل مباشر الممارسات التقليدية للتصاميم، وتعزز قدرتها على مواكبة السوق بين عاملي العرض والطلب، وتسهم في تسليط الضوء على قصص ملهمة مرتبطة بالبيئة والمجتمع المحلي؛ لذا تعمد هذه الممارسات إلى استخدام المواد المحلية والخامات لأغراض متعددة. وباتت هذه القيم اليوم محوراً للتصاميم المستدامة المعاصرة، التي نسعى إلى تعزيزها والارتقاء بها تمثيلاً لمفاهيم إعادة الاستخدام وإعادة التوظيف وإعادة التدوير والحدّ من النفايات.تفكير إبداعيوعن دور استراتيجيات دبي في دعم المواهب الناشئة في قطاع التصميم والفنون، قالت الفنانة رانيا جيشي، مُؤَسِسَةُ منصة نقد والمؤسس الشريك لمدرسة فرصة: في عالم الفنون والتصميم، تلعب الصناعات الإبداعية، تحت مظلة الاقتصاد الإبداعي والاستراتيجية الوطنية للثقافة والفنون، دوراً حيوياً في دعم وتطوير المواهب الناشئة، التي تعتبر مشروعاتها جسراً يربط بين الشباب المبدع والعالم الفني المتنوع. وكذلك تعد إحدى قنوات العمل الاحترافي ضمن محيط الفنانين الناشئين، ما يعزز قدرتهم على التفكير الابتكاري والتجديد في أعمالهم.فرص استثماريةوقال الفنان والقيم الفني عبيد السويدى: تهدف استراتيجية دبي للاقتصاد الإبداعي إلى تحويل إمارة دبي إلى وجهة مفضلة للمبدعين من كل أنحاء العالم، وعاصمة للاقتصاد الإبداعي بحلول العام المقبل، وكذلك مضاعفة مساهمة القطاع الإبداعي في الناتج المحلي الإجمالي لإمارة دبي، وزيادة عدد الشركات الإبداعية في مجالات المحتوى والتصميم والثقافة، وذلك عبر توفير مناخ مناسب ومحفز للمبدعين لتوليد قيمة اقتصادية مضافة من خلال دمج الإبداع مع فرص الاستثمار الرأسمالي ذات العوائد المتميزة. وستساهم دبي كذلك في تنويع وتسريع الاقتصاد القائم على المعرفة والابتكار والإبداع، وبوجود الساحات المتعددة له، من الفنون إلى الهندسة والأزياء.

استراتيجيات دبي للاقتصاد الإبداعي ترسم خارطة طريق للريادة والابتكار

تستضيف دبي معرضاً فنياً للفنان العالمي المكسيكي إدغار أورلاينيتا بعنوان «ما نراه من الأشياء هو الأشياء»، ويستمر حتى 25 يناير المقبل في غاليري «كربون 12» بالسركال أفنيو.يقدم المعرض الكثير من الشاعرية، ويستكشف الفنان من خلاله الأشياء التي تتجلى في الذهن وذكريات الطفولة. كما يحتضن المعرض مجموعة أعمال للفنان تعرض للمرة الأولى في دبي تسلط الضوء على الاستكشافات الفلسفية للإدراك والجوهر، والمفاهيم التقليدية للفن ونقطة ولادة الأشياء من خلال انغماس الفنان العميق في المادية والمعنى.وبالتجوال في أروقة المعرض والأعمال المنحوتة يدوياً تبرز الأشكال العضوية والهندسية، والتفاعلات بين الفنان والمادة.بيئات تجريبية وأكد إدغار أورلاينيتا لـ«البيان» أنه يسعى من خلال معرضه إلى إعادة تعريف العلاقة بين الفنان والمادة، مشيراً إلى أهمية التجربة الحسية في عملية الإبداع، فهو لا ينظر إلى الأشياء ككيانات ثابتة، بل كعناصر حية تتفاعل مع محيطها وتستجيب له.وأكد أنه عبر استخدامه للأشكال العضوية والهندسية، ابتكر بيئات تجريبية تدعو المشاهدين للتفاعل معها، مما يتيح لهم فرصة استكشاف المعاني المختلفة التي يمكن أن تحملها هذه الأشياء. متابعاً: إن هذا التفاعل ليس مجرد تفاعل بصري، بل هو دعوة للتفكير في كيفية تشكيل الأفكار والمعاني من خلال التجربة الحسية.إعادة التفكيروأشار إلى أن أعماله هي رؤى فلسفية عميقة حول الهوية والمكانة، لافتاً إلى أنه يركز على استكشاف المساحات التي يشغلها الفن في حياتنا اليومية، وكيف يمكن لتلك المساحات أن تتأثر بالأشياء التي نختار أن نحيط أنفسنا بها، مضيفاً: من خلال أعمالي بشكل عام فأنا أحاول، دفع الحدود التقليدية للفن، داعياً المشاهدين للغوص في تجارب جديدة وإعادة التفكير في مفهوم الأشياء والفن ككل.وفيما يتعلق بالعلاقة بين الفن والمجتمع كفكرة موضوعية لاستكشاف الأشياء من حولنا، قال: أعتقد أن المهمة هي فلسفية وشاعرية للغاية وتثير كثيراً من البهجة في تناول مضمونها ومحتواها، ما يقودني إلى إحداث تأثيرات تتجاوز الأبعاد الجمالية، ويدفع المشاهدين إلى التفكير في الحوار الاجتماعي والثقافي الذي يمكن أن ينشأ من خلال الفن، إضافة إلى فهم العمل الفني، فكل قطعة ليست مجرد كائن مستقل، بل هي جزء من شبكة معقدة من العلاقات التي تشمل البيئة المحيطة، والتاريخ، والتجارب الشخصية. من خلال هذا المنظور، يصبح كل عمل فني دعوة للتفاعل والمشاركة، مما يعزز فكرة أن الفن يمكن أن يكون وسيلة للتغيير والتفكير النقدي.ويعتقد أن المادة والأشياء في تكوينات القطع الفنية هي بحد ذاتها تحمل قصصاً ومعاني خفية، فكل تغيير يقوم به على المواد المستخدمة في أعماله يمثل لحظة من الاكتشاف والتفاعل، حيث تُظهر المواد خصائص جديدة وتفتح أبواباً لمفاهيم متعددة. وفيما يتعلق بالجانب الفلسفي لأعماله قال: يعرّف أرسطو الفن بأنه تجسيد لفكرة حقيقية في شكل مادي، وإن كل فن هو تقليد. بينما قد يكون هذا صحيحاً إلى حد ما، لذلك أركز على «كينونة» الأشياء بدلاً من فنيتها.

دبي تحتضن إبداعات الفنان العالمي إدغار أورلاينيتا

نجحت الإمارات العربية المتحدة منذ عام 2010 في تسجيل 15 عنصراً ضمن قائمة التراث الثقافي غير المادي لليونسكو، وذلك بهدف ضمان حماية أفضل لهذه العناصر والتوعية بأهميتها.<div class='flex-container-one-image'>

<div class="image_body">
 
 <div class="single-item ">
 <figure>
 <img src="/albayan/uploads/images/2024/12/07/4603627.jpg" alt="" />
 <div class="image-copyright">البيان</div>
 <figcaption></figcaption>
 </figure>
 </div>
 </div>
</div>

15 عنصراً إماراتياً على قائمة «اليونسكو» للتراث الثقافي غير المادي

يمثل مهرجان طيران الإمارات للآداب، الذي ستقام دورته الـ 17 خلال الفترة من 29 يناير حتى 3 فبراير المقبلين في فندق انتركونتيننتال دبي فيستيفال سيتي، إحدى أهم الفعاليات الثقافية العالمية التي تستقطب نخبة من المفكرين والكتاب والفنانين للمشاركة في جلسات المهرجان ومنصاته الفنية والتفاعلية التي تثري الحراك الثقافي والمعرفي المحلي، وتناقش التطورات الأدبية العالمية وتبرز المواهب العربية الإبداعية في المنطقة. ويتضمن المهرجان أكثر من 150 فعالية. وأكد مبدعون لـ «البيان» أن المهرجان يعزز دور الإبداع والثقافة في لقاء الشعوب وتطور الإنسانية.وقالت الشاعرة الإماراتية شيخة المطيري، رئيس قسم الثقافة الوطنية والوثائق بمركز جمعة الماجد للثقافة والتراث: «إن ما يقدمه المهرجان هو امتداد لصوت التاريخ الثقافي والأدبي الذي انطلق بفطرة إبداعية مع نشأة المعرفة ومنذ مجيء الشعر الذي سكن البيوت وأضاء الطرقات وتشكلت الحياة الثقافية وحوارات المثقفين وتشعبت حكايات الكتب والمكتبات. ثم تشكلت المؤسسات ليصبح صوت الأدب والمعرفة واضحاً. ليطل التلفاز والمذياع ويتحرك وهج الإعلام.بين ممرات دبي تسكن المنازل الدافئة التي تحتضنها الأحلام بين متعلم وكاتب ومدرس. كل هذا التاريخ كان عليه أن يبقى ويستمر. كان عليه أن يصل بسلام للأجيال، وهذا هو دور المؤسسات الثقافية والتعليمية. وهكذا فهم مهرجان طيران الإمارات للآداب المسؤولية المعرفية التي يقوم بها. ليجعل من أيامه التي تحتفي بالأدب وثيقة إنسانية تجتمع فيها أصوات العالم وتضيء من دبي أنوار المعرفة والتسامح».وأشارت المطيري إلى أن المهرجان يسلط الضوء على أهمية النشر وقطاع الآداب من خلال جلسة تديرها يوم 31 يناير المقبل تحت عنوان «ناشرون إماراتيون على طاولة الحوار»، لمناقشة أبرز التحديات والفرص الفريدة التي تميز هذا المجال.وحول أهمية مهرجان طيران الإمارات للآداب في إثراء الحراك الإبداعي وتعزيز حوار الحضارات، أكد الشاعر السعودي عبد اللطيف يوسف، أن استدامة مهرجان الإمارات للآداب ووصوله إلى نسخته السابعة عشرة تشكل نموذجاً ريادياً في الفعاليات الثقافية، حيث يخلق هذا المهرجان حراكاً مهماً وملهماً للحوار العالمي وفهماً أكبر للإنسان المعاصر وهمومه وأسئلته المتعلقة بالهوية والثقافة، ويأتي هذا المهرجان في مدينة استطاعت أن تكتسب هوية عالمية منفتحة على التعددية وعابرة للثقافات، وهذا ما يجعل من المهرجان مساحة ملهمة للأجيال القادمة في العالم.وأضاف: « أشارك في المهرجان بجلسة حوارية 1 فبراير المقبل، اجتمع خلالها مع الكاتبين صالحة عبيد، ومحمد اليحيائي».وقالت الشاعرة والمصورة الإماراتية سارة النعيمي: «يلعب مهرجان طيران الإمارات للآداب دوراً كبيراً في إثراء المجال الثقافي والإبداعي، كما يوفر منصة للشعراء والكتاب من الإمارات للتفاعل مع أصوات من جميع أنحاء العالم.كما عمل المهرجان خلال السنوات الماضية على ربط الكتاب المحليين بشخصيات أدبية عالمية ما يبرز التنوع والشمولية التي تشكل جوهر برامجه. وأردفت: يعزز المهرجان الحركة الإبداعية في الإمارات من خلال تسليط الضوء على الأصوات المحلية والعالمية، مما يلهم الكتاب والشعراء.كما يتيح الفرصة لرؤية كتاب إماراتيين مثل نجوم الغانم، ميثاء الخياط، وشما البستكي يتفاعلون مع كتاب عالميين مثل تاياري جونز وجوليا كوين. كشاعرة إماراتية سأكون جزءاً من أمسية «هواء نقي، كلمات منعشة» التي ينظمها المهرجان.شخصيات ثقافيةوأوضحت الشاعرة والمترجمة الفلسطينية أمل إسماعيل والتي صدر لها 17 إصداراً أدبياً، أن الهدف الأسمى للأدب هو جمع أطياف مختلفة من البشر تحت مظلة الإنسانية. وأضافت: « حرص المهرجان على تنوع برامجه وشمولها شخصيات ثقافية وأدبية من كل أنحاء العالم يعد إنجازاً ثقافياً يضاف لإنجازات دبي ودولة الإمارات».وتابعت: « كما تركز دبي على حضورها قبلة للسياحة والاقتصاد، فهي قبلة للمبدعين والأدباء، مما يعني مزيداً من الأعمال الأدبية والدراسات الثقافية التي ستضيء على هذه المنطقة، ما يؤدي في نهاية المطاف إلى إنتاج أعمال ثرية في أبعادها الاجتماعية والإنسانية مستقبلاً، وسيساهم في إيصال أصوات جديدة إلى قراء جدد من مختلف أنحاء العالم». وأشارت إلى أنها ستشارك في المهرجان ضمن برنامج «ملتقى الأفكار»، حيث ستروي تجربتها يوم 2 فبراير المقبل».الأقلام الصاعدةمن جهته، قال حمدان بن ﺷﻔﻴﺎن العامري الكاتب والمدرب الإماراتي الحاصل على درجة الماجستير تقدير امتياز مع مرتبة الشرف في تخصص الذكاء الاصطناعي والبيانات الضخمة من جامعة ESCP: «تكمن أهمية مهرجان طيران الإمارات للآداب في خلق فرص للكتاب المحليين لإبراز أسمائهم في الأوساط الأدبية، كما يتيح الفرصة لهم لمد جسور التعارف مع مختلف الكتاب العالميين مما يعزز من حضور الأدب والأديب الإماراتي دولياً». وأضاف: «كما في كل عام، يحتفي المهرجان بالأصوات الأدبية الجديدة، موفراً لها منصة فريدة للاحتفال بأحدث الإصدارات.كما تثري النقاشات بين الأدباء والكتاب الحصيلة المعرفية والثقافية لدى الجميع، ويضفي جمالية لتجارب المشاركين في المهرجان ليحملوا مخزون تلك النقاشات لتزيين نسيج أعمالهم بأفكار متجددة وثقافات متفردة». واستطرد: «من خلال جلسات المهرجان يتم تبادل الخبرات والحديث عن أبرز التحديات التي يواجهها الكتاب».التواصل الإنسانيوعن دور مهرجان طيران الإمارات في دعم جسور التواصل الحضاري والإنساني بين الشعوب، قال القاص والروائي المصري أحمد الصادق: «مهرجان طيران الإمارات للآداب ليس مجرد حدث ثقافي، بل احتفاء بالإنسانية في أبهى صورها، فغني عن الحديث أن الثقافة والأدب هما نبض الحياة وشريانها، يعيدان صياغة العالم من خلال الحرف والكلمة، فللفن سطوة جليلة، لا يستشعرها سوى أحرار الفكر ورفيعي الذوق، وفي الأدب متعة عقلية، وتهذيب للنفس والروح، وفيه ثقافة عظيمة».وأضاف: «يعد مهرجان طيران الإمارات للآداب حدثاً ثقافياً متنوعاً يشمل كل الأطياف والألوان الأدبية، ويضم كوكبة من الكتاب والمفكرين والفنانين والأدباء من مختلف بلاد العالم، كما يستقطب أكثر من 40 ألف مثقف ومحب للقراءة، مما يفتح نوافذ لا نهائية للحوار بين مختلف الثقافات والتجارب الإنسانية، ويثري الحراك الثقافي».

مبدعون لـ «البيان»: المهرجان يعزّز دور الثقافة في تلاقي الشعوب وتطور الإنسانية

«طيران الإمارات للآداب».. حوار الحضارات وأنوار التسامح في دبي

يواصل الموسم الثاني من برنامج «إكس فاكتور دبي» رحلة تألقه على شاشة تلفزيون دبي، حيث شهدت التصفيات النهائية لمرحلة ما قبل العروض المباشرة أجواء من المنافسة والتحدي خلال الحلقة الخامسة من البرنامج الذي يعد من أهم وأكبر البرامج الغنائية في المنطقة العربية، ويجمع نخبة من أصحاب المواهب الغنائية العربية الذين يطمحون للحصول على لقب البرنامج، حيث تنافس خلال الحلقة 12 موهوباً، تأهل منهم 9 إلى العروض المباشرة. وقد تم اختيار المتنافسين من أكثر من 68 مشاركاً من أنحاء المنطقة العربية، ليعكس ذلك تفرد فكرة البرنامج التي جعلت منه منصة مبتكرة قادرة على اكتشاف أصحاب المواهب الرائدة والناشئة، وتمكينهم من مواصلة شغفهم الفني وتحقيق أحلامهم بدخول الساحة الغنائية.وبمناسبة عيد الاتحاد الـ 53، وبمشاركة مواهب «إكس فاكتور دبي» افتتح النجم راغب علامة فعاليات البرنامج في موسمه الثاني بأغنية وطنية «يا إمارات المحبة» والتي كتبت خصيصاً لهذا المناسبة وتذاع من خلال البرنامج وهي من كلمات محمد القاسمي وألحان فايز السعيد ومن توزيع نور هاشم وجاء في مطلعها:يا إمارات المحبةوالتسامح والسلامأنتي من قلبي يحبههذي ما فيها كلام...أنتي دايم في الصدارةموقعك دايم دواملو أغني لك وأوصفما يكفي ألف عاموشهدت استوديوهات دبي للإعلام بثاً مباشراً للمرحلة النهائية من التصفيات الأولية للبرنامج والتي تسبق العروض المباشرة. وقد اختار كل عضو في لجنة التحكيم، التي تتضمن الفنان راغب علامة وسفير الألحان الإماراتية الفنان فايز السعيد إلى جانب المطربة العراقية رحمة رياض، مجموعته من أصحاب المواهب الذين تم تصنيفهم إلى ثلاث فئات، هي: فئة الثنائي أو الفرق الغنائية، فئة 25 سنة فما فوق، وفئة 24 سنة وما دون، حيث سيتولى كل عضو مهمة الإشراف على مجموعته، من حيث تطوير أدائهم وصقل مهاراتهم الغنائية والموسيقية، وتمكينهم من التحكم بالطبقات، وقوة الصوت والغناء وتشجيعهم على تقديم أفضل ما لديهم خلال منافسات البرنامج.سفير الألحانوخلال برنامج «إكس فاكتور دبي» واحتفالاً بعيد الاتحاد الـ 53، قدم سفير الألحان فايز السعيد أغنية «زايد وراشد» وهي من كلمات ذياب بن غانم المزروعي ومن ألحان وغناء فايز السعيد وجاء فيها:زايد وراشد للفخر عمّروا داريشهد لها التاريخ ويْقول عنهازايد وراشد وحّدوا شعب واقطارباحضان دولة روحهم تحتضنها زايد وراشد جسّدوا عزم واصراربِيض العزايم عزمهم خِلق منهازايد وراشد خلّدوا رمز وشعارتفخر به بلادي ومن هو سكنهارحلة الصعودوتضمنت الحلقة الخامسة تنافس 12 متسابقاً، تمكن 9 منهم من الصعود إلى العروض المباشرة، بعد أن نالوا اهتمام أعضاء لجنة التحكيم والجمهور العربي على حد سواء، نظراً للأداء اللافت الذي قدموه، فعلى مستوى فريق راغب علامة المكون من 4 مواهب فنية نجح إبراهيم الديواني من العراق، في خطف أنظار لجنة التحكيم بعد أداء مميز ساعده للتأهل لمرحلة العروض المباشرة، فيما تميزت المتسابقة روان الثلاثي من مصر، بإحساسها العالي، بينما منحت عذوبة أصوات فريق بنات الهاشم من لبنان فرصة مواصلة طريقهن نحو العروض المباشرة، بعد استبعاد المشارك السعودي عبدالعزيز علي الذي لم يتمكن من التأهل.أداء استثنائيواستبعدت الفنانة العراقية رحمة رياض من فريقها الصاعد للمرحلة المقبلة الموهبة السورية ريان جيرة. وقد قدم فريق رحمة أداءً لافتاً، وتأهل كل من: ناصر المشاري من الكويت، وحبيبة سعيد من مصر، وعبدالرحيم الحلبي من سوريا، وذلك من خلال إشادة لجنة التحكيم، بقدرته الغنائية المذهلة.وبالنسبة لفريق الفنان والملحن فايز السعيد، فقد تأهل كل من: مجيد خالد من السعودية، وحور عبدالله من السعودية، وهاشم الرقاد من الأردن الحاصل على بطاقة (X Card) الذهبية الذي أبهر بطاقته الحماسية وقدراته الغنائية الجمهور.يذكر أن مرحلة العروض المباشرة ستقام كل يوم أحد، ابتداء من 8 ديسمبر الجاري حتى 12 يناير المقبل، وستبث على مسرح فستيفال سيتي مول بالشراكة مع مهرجان دبي للتسوق في نسخته الثلاثين الذي تنظمه مؤسسة دبي للمهرجانات والتجزئة.وستشهد العروض منافسات قوية بين المشتركين، الـ 9 الذين تم اختيارهم من ضمن أكثر من 68 مشاركاً، يمثلون أكثر من 15 دولة، تشمل الإمارات العربية المتحدة، سلطنة عمان، السعودية، الكويت، البحرين، قطر، اليمن، العراق، الأردن، فلسطين، مصر، المغرب، تونس، لبنان، والهند. كما ستسهم هذه العروض في إضافة طابع احتفالي مميز لأجندة المهرجان الغنية بالتجارب المذهلة التي ستغطي كافة أرجاء دبي على مدار 38 يوماً، ما يعزز مكانة الإمارة كوجهة مفضلة للعيش والترفيه والعمل.والتقت «البيان» أعضاء لجنة تحكيم برنامج «إكس فاكتور دبي» وهنأ الفنان والملحن الإماراتي فايز السعيد القيادة الرشيدة والشعب الإماراتي بمناسبة عيد الاتحاد الـ53 معتبراً أن أي تميز للفنان الإماراتي يعود بفضل تشجيع ودعم القيادة الرشيدة، التي جعلت من مواطني الإمارات أسعد شعوب الأرض، مؤكداً أن أغنية «زايد وراشد» التي أطلقها خلال الحلقة الخامسة من البرنامج، ما هي إلا تعبير عن حبه لوطنه وقادته وفخره بالانتماء لتراب هذه الأرض الطيبة. وأضاف: «بلا شك إن انطلاقة برنامج «إكس فاكتور دبي» من مدينة دبي موطن الفرص والابتكار هي إضافة حقيقية لمسيرة المواهب الفنية في العالم العربي، ويعد البرنامج فرصة حقيقية لأصحاب المواهب، حيث يفتح المجال أمامهم للتطور والانتشار مع الحفاظ على أصالة الفن العربي، والحرص على إعادته إلى مساره الصحيح انطلاقاً من دبي التي تعد محطة رئيسية للفنون والثقافة والموسيقى.إنجازاتبدورها، عبرت الفنانة العراقية رحمة رياض عن خالص أمنياتها لدولة الإمارات العربية المتحدة قيادة وشعباً بمزيد من التقدم والتألق والإنجازات، وتابعت: بهذه المناسبة نستذكر تاريخاً حافلاً بالإنجازات الكبيرة، والنجاحات الرائدة، والمواقف المشرفة لدولة الإمارات الحبيبة في مختلف الميادين، وجهود الآباء المؤسسين حينما اجتمعت كلمتهم قبل 53 عاماً للاتحاد، وإصرارهم وعزيمتهم أوصل الدولة إلى المكانة المرموقة التي أصبحت عليها اليوم على الصعيدين الإقليمي والدولي.وأشارت رحمة إلى أن برنامج «إكس فاكتور دبي» هو انطلاقة حقيقية ومبادرة تثري مسيرة المواهب الصاعدة، حيث يصقل خبراتهم ويسهم في انتشارهم على الساحة الفنية العربية. وتابعت: «نحن اليوم كلجنة تحكيم سعداء باختيارنا من قبل تلفزيون دبي والقائمين على البرنامج لتوجيه ودعم المشتركين في هذا الموسم، أما تقييم أدائهم فسيكون تحت أسماع وأنظار الجمهور الذي نعتبره الحكم الحقيقي والقادر على تحديد مستوى المشاركة».أسماء واعدةومن جانبه أكد الفنان راغب علامة أن برامج المواهب ليست ظاهرة جديدة على مستوى الوطن العربي فهو من الذين بدأت مسيرتهم عبرها وكان أحد النجوم الصاعدة التي انطلقت من عباءة هذه البرامج ولكن ما يصنع الفرق أن الإمكانيات والدعم التي يقدمها برنامج «إكس فاكتور دبي» تشكل اليوم عاملاً مؤثراً في تحفيز المشاركين في استكمال مسيرتهم، ويؤهلهم ليكونوا أحد الأسماء الغنائية الواعدة على الساحة الفنية.وحول تعاطفه وجدانياً مع المشتركين، علق راغب: «تعاطفي مع المشتركين ليس دوراً ألعبه في البرنامج بل هي شخصيتي الحقيقية، فأنا دائم التعاطف مع الآخرين ولكن التعاطف وحده لا يكفي لإطلاق نجم، فهو يحتاج أيضاً إلى جهد من المواهب المشاركة في تأسيس حضورهم وأعمالهم بعد البرنامج».مسيرة طموحوأضاف راغب: نحن كأعضاء لجنة تحكيم نعمل إلى جانب المشرفين على البرنامج في توجيه طاقات وإمكانيات المواهب الشابة وفتح المجال أمامهم للالتقاء بجمهور عريض في مختلف أرجاء العالم عبر شاشه تلفزيون دبي. وأكد راغب أنه وعبر بعض المنصات ومواقع التواصل الاجتماعي تعرض لانتقاد لمشاركته في العديد من الحفلات الغنائية والبرامج الحوارية في ظل الأزمات والحروب في العديد من الدول العربية.وأردف: أتوجه إلى الجمهور العربي وكذلك المتابعين على اختلاف وجهات نظرهم بتعليق من القلب يحمل اسمي مشاعر التقدير والاحترام. علينا أن نعمل ونقدم ما لدينا من إمكانيات ومساهمات تحت كافة الظروف وبتجربتي الشخصية فأنا ابن الحرب اللبنانية والأزمات التي لا تنتهي ولكننا لم نتوقف يوماً عن الحلم والطموح وتحقيق أهدافنا. يشار إلى أن الموسم الثاني من «إكس فاكتور» يبث على مدار 13 حلقة من استوديوهات دبي للإعلام، ويعرض كل يوم أحد في تمام الساعة 10:30 مساءً على تلفزيون دبي وتطبيق أوان الرقمي، كما يحظى البرنامج بدعم ورعاية من شركات سامسونج جلف للإلكترونيات، وكت كات، ويونيليفر.

9 مواهب غنائية تتأهل إلى العروض المباشرة

«إكس فاكتور» يواصل رحلة التألق على تلفزيون دبي

استعانت فنانة الوسائط الرقمية الإماراتية دلال الجابري بالذكاء الاصطناعي لتأليف قصة تفاعلية بعنوان «اختراعي الجديد»، تدور أحداثها في دبي.وتعود فكرة ومضمون المسار الفني الذي اتبعته الفنانة دلال الجابري، في إشراك الذكاء الاصطناعي في تأليف القصة التفاعلية المخصصة للأطفال، لتعزيز الخيال الإبداعي، والتحفيز على التفكير، عبر طرح مجموعة من الأسئلة على موقع «شات جي بي تي»، ومن ثم إعادة تفكيك وتحليل البيانات الواردة، من أجل إنشاء مضمون مبسط لفئة الأطفال. وأيضاً تهدف من ذلك إلى ربط الصغار بمستقبل التكنولوجيا في دولة الإمارات.وأشارت دلال إلى أن قصة الكتاب تدور حول محاولة البطل الذي يتمتع بذكاء استثنائي، في إيجاد حلول عملية لأزمة المرور التي تمنع وصول والد بطل القصة في موعد مبكر إلى المنزل، ومن هنا، يبدأ الصديقان في تحليل واقع المشكلة، وكيفية حل أزمة المرور الخانقة، وكذلك مراقبة وتنظيم حركة السير.وتابعت دلال: «أضفنا إلى القصة ملصقات مختلفة في أشكالها، وعلى الطفل أن يجد مكانها المناسب داخل القصة، بهدف التفاعل، وتنمية مهارات الاستيعاب والفهم الجيد للنص.وأكدت دلال مؤسسة دار نشر «حزاية»، أن ما تطرحه من مشروعات ثقافية وفنية، هدفه ترسيخ الهوية الإماراتية وقيمها النبيلة لدى الأطفال. وأشارت إلى أنها تعمدت في كتابها «اختراعي الجديد»، أن تترك اسم البطل فارغاً، ليمثل تجربة ذاتية وشخصية لكل طفل يقرأ الكتاب بخيال يتلمس ماهية الذكاء الاصطناعي، وكيف يمكن الاستفادة منه مستقبلاً في تنمية المهارات والابتكار، خاصة في مجال تصميم الروبوتات، كون أن رفيق البطل، والمساعد له هو الروبوت الصغير «آيس».وأضافت: «تتجلى رؤيتنا في دار «حزاية»، في نشر كتب مبتكرة، تسهم في تعزيز حب القراءة. نحن نقدم مجموعة متنوعة من المؤلفات: بدءاً من قصص الأطفال المخصصة، حيث نصنع منهم أبطالاً في قصصهم التي يحبونها، أو تلك التي يؤلفونها بأنفسهم، كي يلهموا الكبار بخيالاتهم. نطمح أن تكون إصداراتنا جزءاً أساسياً من رحلة البحث عن المعرفة بين دفّات الكتب الملهمة، ومواضيعها الشيقة، التي تعلمنا اللامستحيل في «دولة اللامستحيل».وسائط متعددةوأوضحت دلال أنها باتت مع الفن الرقمي تميل إلى مزج لوحاتها بوسائط أخرى، من صوتيات وفيديوهات متحركة. خاصة إذا كان موضوع العمل الفني ذا صلة بسرد قصة أو أغنية من الموروث الشعبي الإماراتي. وهو الأمر الذي يسهم بشكل كبير في نشر البصمة المحلية والهوية الفنية الإماراتية على مواقع التواصل الرقمي. وتابعت: نحن نؤمن بأن نشر المعرفة هو حجر الأساس لبناء مستقبل مستدام، ونسعى جاهدين لتسهيل وصول الجميع إلى كتب غنية بالإبداع والعلوم المختلفة، التي تسهم في تعزيز الهوية.