<p class='article-text'><div data-empty="false">كرّمت ندوة الثقافة والعلوم في دبي، الشيخة الدكتورة شما بنت محمد بن خالد آل نهيان، رئيس مجلس إدارة مؤسسات الشيخ محمد بن خالد آل نهيان الثقافية والتعليمية، الشخصية الثقافية لجائزة العويس للإبداع في دورتها الـ 29، كما كرّمت الفائزين بالجائزة.</div></p><p class='article-text'>وذلك بحضور معالي محمد أحمد المر، رئيس مجلس إدارة مؤسسة مكتبة محمد بن راشد آل مكتوم، وعلي بن حميد العويس، راعي الحفل، وبلال البدور، رئيس مجلس إدارة ندوة الثقافة والعلوم، وعلي عبيد الهاملي، نائب رئيس مجلس الإدارة، رئيس اللجنة الإعلامية.</p><p class='article-text'>والمهندس رشاد بوخش، رئيس لجنة المسابقات والجوائز وأعضاء مجلس الإدارة، ونخبة من المثقفين والكتاب والمهتمين. جاء التكريم احتفالاً باختتام فعاليات مئوية الشاعر سلطان بن علي العويس، واستلهاماً لعطائه الإنساني والفكري والثقافي.</p><p class='article-text'>حيث تواصل الجائزة عملها الدؤوب في تشجيع الفكر واحتضان الثقافة والأدب، من خلال تكريمها وتشجيعها لمختلف الأجيال على بذل الجهد والعطاء عبر المشاركة في مختلف فروع الجائزة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال علي عبيد الهاملي: «إن الندوة تحتفي هذا العام بتكريم شخصية ثقافية استثنائية تحمل إرثاً راسخاً من الفكر والعطاء، وتواصل حضورها المؤثر في مسيرة المعرفة الإماراتية والعربية، هي الشيخة الدكتورة شما بنت محمد بن خالد آل نهيان، القامة الثقافية الكبيرة التي رسخت عبر مبادراتها وإسهاماتها الثقافية، نموذجاً مشرقاً للريادة الفكرية، والعمل المجتمعي، ودعم التعليم، والكتاب، والقراءة، والثقافة بفضاءاتها المختلفة.</div></p><p class='article-text'>وذلك من خلال ترؤسها إدارة مؤسسات الشيخ محمد بن خالد آل نهيان الثقافية والتعليمية، ومن خلال شراكات فاعلة عبر المؤسسات الثقافية والإنسانية الأخرى داخل وخارج دولة الإمارات العربية المتحدة».</p><p class='article-text'>وأضاف أن الجائزة تواصل نهجها في تكريم الشخصيات التي أسهمت في بناء الوعي المعرفي وخدمة الثقافة في دولة الإمارات، حيث كرّمت هذا العام كلاً من الخطاط الأستاذ تاج السر حسن، والدكتور عرفات النعيم، والكاتب والروائي الأستاذ ناصر عراق، على جهودهم المتميزة في خدمة الثقافة الإماراتية.</p><p class='article-text'>وأشار إلى أن الجائزة تلقت في هذه الدورة مشاركات مهمة، توزعت على فروع الأدب والثقافة والفنون والإعلام والبحث العلمي، الأمر الذي يعكس المكانة التي باتت تحتلها الجائزة في قلوب المبدعين، وفتح مساحات أرحب أمام الباحثين والكتاب والفنانين والطاقات الشابة وأصحاب التجارب العميقة. وكان الاحتفال قد استهل بعرض الفيلم الحائز أفضل فيلم وثائقي محلي «أطياف ذلك الضوء» من إنتاج مؤسسة سلطان بن علي العويس الثقافية وإخراج نجوم الغانم.</p><h2>فيلم توثيقي</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وعُرض خلال الحفل فيلم توثيقي عن الشيخة الدكتورة شما بنت محمد بن خالد آل نهيان، وقد ألقت كلمة قالت فيها: «ليس من السهل الوقوف أمام تكريم ثقافي دون أن يسبقنا السؤال: ماذا نُكرّم في الحقيقة؟ هل نُكرّم الشخص، أم المسار، أم تلك العلاقة الخفية التي تربطنا بالكلمة، وتجعلنا نثق بها رغم هشاشتها، ونعود إليها كلما ضاقت بنا المعاني؟ </div></p><p class='article-text'>أقف اليوم أمامكم وأنا أميل إلى الاعتقاد بأن هذا التكريم لا يتجه إلى فرد بقدر ما يتجه إلى رحلة طويلة من القراءة، والإنصات، ومحاولات الفهم. رحلة لا تبدأ من منصة، بل من لحظة بسيطة، تكاد تكون عابرة، لكنها تصنع الفرق.</p><p class='article-text'>حين أستعيد بدايتي مع الكتاب، لا تحضرني لحظة استثنائية، بل مشهد هادئ: يد والدي، طيب الله ثراه، تمتد بكتاب. لا شرح، لا توجيه، فقط كتاب. وربما في هذه البساطة يكمن جوهر العلاقة مع المعرفة.</p><p class='article-text'>فالكتاب لا يَعِد، ولا يفرض، لكنه يفتح باباً، ومن يدخله لا يخرج كما كان. ومن هنا، أجدني أُهدي هذا التكريم إلى روحه، التي رافقتني في رحلة البحث عن المعنى، وفي الإيمان بأن المعرفة لا تُمنَح، بل تُكتشف».</p><p class='article-text'>وختمت كلمتها مؤكدة أنّ ما تحقق حتى اليوم ليس سوى بداية، مضيفة: «الثقافة لا تُستدام بالحفظ وحده، بل بإعادة القراءة، وبمنح الأجيال الجديدة حق السؤال، وحق الاختلاف، وحق أن ترى في الثقافة مساراً ممكناً، وطموحاً مهنياً، وقيمة أخلاقية، وحصناً ضد الانغلاق والتقوقع».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتقدمت بالشكر والتقدير لندوة الثقافة والعلوم على هذا التقدير، وعلى دورها في الإبقاء على السؤال الثقافي حيّاً، ومفتوحاً، وقابلاً للتجدد في دولة الإمارات العربية المتحدة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وعقب الكلمة كرّم علي بن حميد العويس راعي الحفل، وعلي عبيد الهاملي نائب رئيس مجلس الإدارة، والمهندس رشاد بوخش رئيس لجنة الجوائز، شخصية العام الثقافية الشيخة الدكتورة شما بنت محمد بن خالد آل نهيان، والخطاط تاج السر حسن.</div></p><p class='article-text'>والدكتور عرفات النعيم، والكاتب والروائي ناصر عراق، ثم توالى تكريم الفائزين ببقية فروع الجائزة، حيث فاز في مسابقة أفضل بحث عن دولة الإمارات: الباحثة د. عائشة سعيد سالم محمد الزعابي، عن بحثها: «الهوية الثقافية في ظل الذكاء الاصطناعي»، والباحثة مريم عبيد محمد حسن الزعابي، عن بحثها:</p><p class='article-text'>«الدور الفعال لأولياء أمور الطلبة في دعم المواطنة الإيجابية لدى الأبناء في دولة الإمارات»، والباحث وسام يوسف مصلح، عن بحثه: «نحو مكتبات مستدامة: استكشاف العلاقة بين المكتبات الذكية والخضراء»، والباحث محمد علي محمد عبدالله القاسم، عن بحثه: «تعزيز قدرة دبي على التكيف مع تغير المناخ».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ونال جائزة أفضل حساب وسيلة تواصل اجتماعي حساب (كُلنا رُبان) لغانم عبدالله بن جابر المهيري منصة (أنستغرام). فيما ذهبت جائزة أفضل فيديو توعوي لعائشة محمد سعيد الملا، عن فيديو: </div></p><p class='article-text'>«تحذير لأبنائنا المبتعثين في الدول الأجنبية»، ومجمل نشاطها التوعوي وما تبثه من مادة ثرية ومفيدة. ونال جائزة أفضل فيلم وثائقي محلي فيلم (أطياف ذلك الضوء) من إنتاج مؤسسة سلطان بن علي العويس الثقافية، وإخراج نجوم الغانم.</p><p class='article-text'>ونال جائزة أفضل كتاب لأحد أبناء الإمارات عن الإمارات كتاب «التحولات السردية في الأدب الإماراتي» للدكتورة مريم عبدالله الهاشمي، وجائزة أفضل كتاب لأحد أبناء الإمارات «شريعة حمورابي أم شريعة إبراهيم (عليه السلام)» للدكتور محمد فارس الفارس.</p><p class='article-text'>أما جائزة أفضل إبداع سردي فكان المركز الأول من نصيب رواية «قصر الزباء»، للكاتب محمد الحبسي. والمركز الأول مكرر رواية «إلا جدتك كانت تغني» للكاتبة صالحة عبيد. فيما مُنحت جائزة تشجيعية لرواية «لم يخطر على البال» للكاتب عمر العامري، ومنحت جائزة تشجيعية أفضل نص مسرحي لمسرحية (تهديد الوردة) لفاطمة المزروعي.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ونال المركز الأول في جائزة الابتكار العلمي فئة الكبار يوسف البرعي، والمركز الأول مكرر لمحمد عدنان محمد عبدالله الأحمد، والمركز الثالث لمريم حسن علي عيسى الذباحي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">أما جائزة أفضل عمل فني في مسابقة الرسم، فقد تم حجب المركز الأول، ومنح المركز الثاني للفنانة مريم راشد الكيتوب للوحة (الكيرخانة). وفي مسابقة الخط العربي، منحت جائزة تشجيعية لمحمود عبدالكريم محمد العبادي عن لوحة (رب اجعل هذا البلد آمناً). أما مسابقة التصوير فنال المركز الأول فيصل أحمد الرئيس عن صورة «مدينة دبي».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي مسابقة النحت والخزف حازت المركز الأول منحوتة «تمثال السلام» لآمنة عبدالله غانم الفلاسي، والمركز الثاني منحوتة «الاتحاد» لسالم أحمد صالح جوهر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وجاءت جوائز مسابقات الشباب في مجال الابتكار العلمي على النحو التالي: المركز الأول لحمدان محمد جمعة رحمة وحمد عيسى العبادي. والمركز الثاني لسلطان عبدالرحمن الزرعوني وعبدالرحمن وضاح الهاشمي.</div></p><p class='article-text'>والمركز الثالث لزهراء محمد أحمد العيسى وروضة محمد يونس المنصوري. فيما مُنحت جائزة تشجيعية لابتكار نظام تمكين الذكاء المهني باستخدام الذكاء الاصطناعي لحصة عيسى المازمي.</p><p class='article-text'>وعن جائزة أفضل عمل فني (شباب) في مسابقة الرسم فقد حجب المركز الأول، وجاء المركز الثاني للوحة شاهين لمريم يونس عبدالرحمن محمد الفيل والمركز الثالث للوحة الصقر لندى يوسف مفتاح محمد الحمادي. وفي مسابقة التصوير نال المركز الأول أحمد علي الشريف عن صورته نخيل، والمركز الثاني عمير علي الشريف عن صورته جميرا.</p>

ندوة الثقافة والعلوم تكرّم الفائزين بجائزة العويس للإبداع الـ29

<p class='article-text'><div data-empty="false">اختتمت بطولة فزاع المدرسية لليولة، التي تنظمها إدارة بطولات فزاع في مركز حمدان بن محمد لإحياء التراث، فعالياتها بعد أمسية تراثية مميزة احتضنتها القرية التراثية في القرية العالمية، عكست روح الموروث الشعبي وأكدت الحضور المتجدد لليولة في وجدان الأجيال الناشئة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشهدت البطولة مشاركة لافتة تجاوزت 400 طالب من مختلف إمارات الدولة، تم تقسيمهم على حلقتين وفق الفئات العمرية، وأسفرت مراحل التصفيات عن تأهل 20 يويلاً إلى المرحلة النهائية من الحلقتين الأولى والثانية، واتسمت المنافسات بالقوة والندية، وقدّم المشاركون مستويات مميزة عكست مواهب واعدة ومستقبلاً مشرقاً لهذه الفئة العمرية في فنون اليولة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأسفرت النتائج النهائية عن فوز سعيد راشد محمد الهلي الهاجري بلقب بطولة فزاع المدرسية لليولة عن المرحلة التأسيسية الأولى، فيما توّج هلال أحمد محمد السبوسي بلقب البطولة عن المرحلة التأسيسية الثانية.</div></p><p class='article-text'>وذلك عقب منافسات قوية في المرحلة الختامية، كما تم تكريم أوائل عشرة مشاركين من كل مرحلة بجوائز قيمة، دعماً وتشجيعاً من مركز حمدان بن محمد لإحياء التراث، تقديراً لمشاركتهم المميزة ومستوياتهم اللافتة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأسهم الحضور الكبير لأولياء الأمور والجمهور في إضفاء أجواء حماسية رفعت من معنويات المتنافسين، الذين أظهروا مهارات عالية في أداء اليولة، من حيث الدوران والتحكم وعمليات الفرّ، وغيرها من الحركات التي تبرز المستوى العالي للمتنافسين.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وضمّت لجنة تحكيم البطولة خليفة بن سبعين، وراشد حارب الخاصوني، مدير إدارة بطولات فزاع في مركز حمدان بن محمد لإحياء التراث، الذي أكد أن البطولات المدرسية.</div></p><p class='article-text'>وفي مقدمتها بطولة فزاع المدرسية لليولة، تمثل ركيزة أساسية في بناء شخصية الطلبة، لما لها من دور فاعل في تعزيز القيم الرياضية والاجتماعية، وغرس مفاهيم التعاون والمنافسة الإيجابية والانضباط.</p><h2>اكتشاف المواهب</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار راشد حارب الخاصوني إلى أن هذه البطولات تشكّل منصة مهمة لاكتشاف المواهب وصقلها، سواء في الجوانب البدنية أو الثقافية، كما تتيح للطلبة فرصة التفاعل الإيجابي مع أقرانهم، بما ينعكس أثره على حياتهم الدراسية والاجتماعية. </div></p><p class='article-text'>وأضاف أن مركز حمدان بن محمد لإحياء التراث يولي أهمية خاصة للربط بين التفوق في البطولة والالتزام الدراسي والسلوكي، حيث يُعد حسن السيرة والنتائج المدرسية من الشروط الأساسية لنيل الجوائز، في إطار رؤية متكاملة تهدف إلى إعداد جيل متوازن وقادر على حمل راية التراث.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد أن مثل هذه الفعاليات تسهم في ترسيخ الهوية الوطنية لدى الطلبة، وتعزز ارتباطهم بموروثهم الشعبي، بما يضمن استدامته وانتقاله بثقة إلى الأجيال المقبلة.</div></p>

بطولة فزاع المدرسية لليولة تتوّج سعيد الهاجري وهلال السبوسي

<p class='article-text'><div data-empty="false">الألفة وذكريات التسعينيات في المجتمع الإماراتي ألهمته فكرة مجموعته القصصية «حب لا يُنسى»، والشغف بأسرار النفس البشرية فتح له طريق رحلته إلى تناول قضية «الوحدة»، أما أفلام «دراكولا» السينمائية فأثرت خياله وعكف على كتابة روايته «غرور».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">يتنقل في كتاباته بين دروس الواقع المستفادة وأطياف الخيال المحلِّق، ويؤمن بأن الكتابة حرية وتنفيس عن خواطر الذات البشرية.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2025/12/16/5012275.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">إنه الكاتب الإماراتي جمال الزيودي الذي حاورته «البيان»، ورحلت معه في عوالم التشويق والإبداع، وأضاءت على جوانب من موهبته الأدبية الممزوجة بالرغبة في استجلاء خفايا النفس الإنسانية، والغوص في أعماق الغرابة والإثارة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويوضح جمال الزيودي أنه فضّل، في كتابه «الوحدة»، أن يتحدث عن الكاتب بصفته شخصاً يعيش وحدة مع نفسه، وتطرق إلى حياة الإنسان مع ذاته، وغاص في ذلك العالم النفسي، وتناول مواقف مرَّ بها في حياته بطابع درامي وخيالي.</div></p><p class='article-text'>مشيراً إلى أنه أراد يشوِّق القارئ بطريقة السرد التي استعملها، ويجذبه إلى متابعة القراءة حتى النهاية؛ لاعتقاده أن اللغة الأدبية متسعة وقابلة للخلط بسرد الأحداث.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويؤكد أن معظم المواقف التي سردها في الكتاب عايشها بنفسه، وأن بعض المواقف المحكية من نسج خياله، لافتاً إلى أنه تعلم درساً من كل موقف حكاه، وجعله يفكر في الأسباب التي دفعته إلى اتخاذ بعض القرارات في حياته، ويعيد النظر فيما سيفعله مستقبلاً.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2025/12/16/5012273.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وعن موقفه من قضية الكتابة الحرة خارج الأطر المحددة، يرى الزيودي أن أي كاتب، مهما تكن طريقة كتابته، يعاني تضارباً نفسياً بسبب مواقف مكبوتة يريد أن يكشفها للناس ويكتب عنها، وعلى هذا الأساس فإنه يعتقد أن الكتابة ليس لها حدود، ولكنَّ لها أطراً محددة، فليس كل ما يُكتب يُنشر، موضحاً أنه عندما يشعر بضيق يلجأ إلى الكتابة ويحاول التنويع في أسلوب السرد.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويبين أن الوحدة، من وجهة نظره، سمة يشترك فيها كل البشرلا تستثني أحداً، مؤكداً أنها تختلف من شخص إلى آخر، وأن هناك من يحاول التغلب على هذا الشعور.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويشير إلى أنه من عشاق الشعر الفصيح، ولهذا السبب أحب أن يضفي لمسة جديدة بتوظيف أبيات لشعراء مشهورين كأبي الطيب المتنبي ومحمود سامي البارودي وأحمد شوقي ونزار قباني، معتقداً أنهم عبَّروا عن كثير من المعاني الإنسانية مثل الحب والوحدة والفراق والغربة بعمق، وأن الكاتب الماهر من يستطيع أن يصل إلى مبتغاه سواء بالشعر أو النثر.</div></p><div class='flex-container-one-image'>
</p>
<div class="image_body">
         
         <div class="single-item ">
             <figure>
                 <img src="/albayan/uploads/images/2025/12/16/5012272.jpg" alt="" />
                 <div class="image-copyright"></div>
                 <figcaption></figcaption>
             </figure>
         </div>
    </div>
<p class="article-desc"></div><p class='article-text'><div data-empty="false">وبخصوص عناوين موضوعاته في كتاب «الوحدة» مثل «مع الله، تسعة أشهر، الحب، الغربة...»، يقول: «لم تكن خطة مدروسة، لكن سعيت إلى ترتيب العناوين من أصغرها إلى أكبرها، ووفق المراحل الزمنية التي مررت بها، فكتبت مادة الكتاب، ثم رتبت عناوين الموضوعات على هذا النحو».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ويشرح الأسباب التي أدت إلى ازدهار روايات الرعب والخيال العلمي، معللاً ذلك بأن الجيل الحالي يبحث دائماً عن كل ما هو جديد، وتستهويه القصص التي تدور حول أسطورة مصاصي الدماء، ويميل إلى التشويق والإثارة، وينحاز إلى الخيال أكثر من الواقع.</div></p><p class='article-text'>مؤكداً أن هذا ما دعاه إلى إصدار كتابه الجديد «غرور»، الذي استغرق تأليفه سنتين، واستهدف من خلاله الجيل المحب لهذا النوع من الفنتازيا، وإن كان يرى أن التنوع في الكتابة هو ما يُبرز قوة الكاتب، ويحول دون إصابة القارئ بالملل.</p>

جمال الزيودي.. شغف بأسرار النفس البشرية

<p class='article-text'><div data-empty="false">أكدت السيدة الأولى لجمهورية كوريا، كيم هاي - يونغ، أن معرض «روافد ورؤى» يعكس عمق العلاقات الثقافية المتنامية بين دولة الإمارات العربية المتحدة وجمهورية كوريا، ويجسد مسار الشراكة الاستراتيجية الخاصة، التي تجمع البلدين.</div></p><p class='article-text'>مشيرة إلى أن تنظيم معارض ثقافية مشتركة يأتي امتداداً للزيارة الأخيرة، التي قامت بها إلى دولة الإمارات، وأسهمت في تعزيز التقارب الحضاري والتبادل الثقافي بين الشعبين.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضافت أن العرض الثقافي المشترك، الذي قدمه الفنانون الكوريون في القصر الرئاسي شكل لحظة رمزية راسخة، عبرت عن متانة الروابط الثقافية بين البلدين، معربة عن بالغ امتنانها لحفاوة الاستقبال والرعاية الصادقة، التي حظيت بها خلال زيارة دولة الإمارات.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">كما أعربت عن شكرها لمعالي الشيخ سالم بن خالد القاسمي، وزير الثقافة، على دعوته الكريمة لحضور المعرض.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">جاء ذلك خلال افتتاح معرض «روافد ورؤى»، أول من أمس، في متحف سيئول للفنون بجمهورية كوريا وشرق آسيا، ضمن برنامج مهرجان أبوظبي في الخارج، وبالشراكة بين مجموعة أبوظبي للثقافة والفنون ومتحف سيئول للفنون (SeMA).</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وافتتح المعرض معالي الشيخ سالم بن خالد القاسمي، فيما حضر الافتتاح تشوي هوي يونغ، وزير الثقافة والرياضة والسياحة في جمهورية كوريا، وعبدالله سيف النعيمي، سفير دولة الإمارات لدى جمهورية كوريا، وتشوي إيونجو، المدير العام لمتحف سيئول للفنون، وكيم تاي-غيون، نائب عمدة مدينة سيئول، وهدى إبراهيم الخميس، مؤسس مجموعة أبوظبي للثقافة والفنون، المؤسس والمدير الفني لمهرجان أبوظبي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال معالي الشيخ سالم بن خالد القاسمي إن افتتاح معرض «روافد ورؤى» يجسد رؤية دولة الإمارات في مد جسور التعاون الدولي، وتعميق الروابط الثقافية مع الدول الصديقة، بما يخدم تبادل خبرات الفنانين والتنمية المشتركة للموارد في قطاع الصناعات الثقافية والإبداعية، بمشاركة 47 فناناً من دولة الإمارات. </div></p><p class='article-text'>وأضاف: إن الشراكة الاستراتيجية مع مجموعة أبوظبي للثقافة والفنون تعكس التزاماً مشتركاً بتمكين نهضة المشهد الثقافي في دولة الإمارات، وتقديم ثقافة تلهم العالم.وقال عبدالله سيف النعيمي، إن تنظيم معرض «روافد ورؤى» في العاصمة الكورية سيئول يعكس عمق ومتانة الروابط الثقافية، التي تجمع بين البلدين.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت هدى إبراهيم الخميس إن معرض «روافد ورؤى» يسلط الضوء على أثر تلاقي الفكر الإبداعي المتطور والحوار الثقافي وتواصل الحضارات، ويعزز حضور فناني الإمارات على الساحة العالمية.</div></p>

السيدة الأولى لكوريا: معرض «روافد ورؤى» يعكس عمق شراكتنا مع الإمارات

<p class='article-text'><div data-empty="false">شهدت الساحة الفنية خلال الفترة الأخيرة جدلاً متزايداً حول مشاركة النجوم في الإعلانات التجارية، حيث يرى البعض أن هذه المشاركات تمثل وسيلة طبيعية لاستثمار نجومية الفنان، في حين يعتبرها آخرون عاملاً قد ينتقص من قيمته الفنية إذا لم تدار بحذر.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ففي الوقت الذي أصبحت فيه الإعلانات جزءاً أساسياً من سوق الفن والإعلام، يرى العديد من النقاد أن الإقبال الكبير من النجوم عليها ربما يسيئ إلى صورتهم، خصوصاً إذا تحولت إلى مجرد وسيلة ترويجية متكررة، أو في حال تنقل بعضهم بين علامات تجارية متنافسة. </div></p><p class='article-text'>وفي المقابل، يؤكد مؤيدو هذه المشاركات أن الإعلانات حق مشروع للفنان، وأنها جزء من منظومة الشهرة العالمية المعروفة في كل أنحاء العالم.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وبين هذين الاتجاهين المتباينين، تبرز قضية التوازن بين الحفاظ على قيمة النجومية وبين الاستفادة من الفرص الإعلانية، وهو ما دفع «البيان» إلى استطلاع آراء ناقدين فنيين حول هذه الظاهرة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتؤكد الناقدة فايزة هنداوي أن مشاركة النجوم في الإعلانات أمر طبيعي جداً، ويمارسه الفنانون في جميع أنحاء العالم.</div></p><h2>حق مشروع</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وتقول لـ «البيان»: «الإعلانات جزء من استخدام النجومية، فالنجم يفيد الشركات التي تستغل حب الناس له وثقتهم فيه». وترى هنداوي أن الإعلانات حق مشروع للفنان، بشرط أن يختار الفنان بعناية ما يقدمه، وألا يبالغ في تكرار الظهور، لأن ذلك قد يفقده بريقه وتأثيره لدى الجمهور.</div></p><p class='article-text'>وتوضح هنداوي أنه لا يصح أن يتنقل النجم بين منتجات متنافسة، كأن يشارك في إعلان لإحدى شركات الاتصالات هذا العام، ثم يظهر في إعلان للشركة المنافسة في العام التالي.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">من جانبه، يعتبر الناقد أندرو محسن أن مشاركة النجوم في الإعلانات تمثل «مصلحة متبادلة» بين الطرفين، فالنجوم يحققون مكاسب مالية كبيرة، بينما تستفيد الشركات من شهرتهم وأسمائهم اللامعة في السوق.</div></p><p class='article-text'>ويضيف محسن في تصريحه لـ «البيان»: «أتمنى أن تقل نسبة الاعتماد على النجوم في الإعلانات قليلاً، وأن تفسح الساحة لوجوه جديدة وموهوبة يمكن أن تشق طريقها عبر هذه الصناعة».</p>

نجوم الفن في الإعلانات.. بين الآثار الاجتماعية والمبررات

<p class='article-text'>اختتمت هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة» برنامج «تدريب موظفي المواقع التراثية على آليات التعامل مع أصحاب الهمم»، الذي يمثل جزءاً من مشروعها المجتمعي «تأهيل أصحاب الهمم على الإرشاد الثقافي»، وتنفذه بالتعاون مع مركز تقارب لتأهيل وإعداد الأجيال.</p><p class='article-text'>بهدف رفع جاهزية موظفي الهيئة وتعزيز مهاراتهم في التواصل والتعامل المهني مع أصحاب الهمم لضمان تهيئة بيئة تراثية وثقافية شاملة لهم، ما يعكس حرص الهيئة على دعم مبادرة «مجتمعي... مكان للجميع» الهادفة إلى جعل دبي مدينة صديقة لأصحاب الهمم. وشارك في البرنامج، الذي استضافته مكتبة هور العنز العامة، 22 مشاركاً من موظفي الهيئة وأخصائي مركز تقارب.</p><p class='article-text'>بالإضافة إلى عدد من أولياء الأمور ومرافقي أصحاب الهمم، بهدف تطوير آليات التعامل مع أبناء هذه الفئة وفقاً لأفضل الممارسات المعتمدة.</p><p class='article-text'>وتضمن التدريب تقديم محتوى متخصص حول أساليب التواصل الفعّال، وفهم احتياجات أصحاب الهمم، والتعامل مع الحالات المختلفة باحترافية، إلى جانب تطبيقات عملية حول كيفية إدارة الجولات التراثية بصورة تراعي قدراتهم وتقدّم لهم تجربة ثقافية آمنة وممتعة.</p><p class='article-text'>كما شمل البرنامج تنظيم تدريبات على محاكاة مواقف عملية في المواقع التراثية، بهدف رفع كفاءة الموظفين وتمكينهم من تقديم خدمات عالية الجودة.</p>

«دبي للثقافة» تدرّب موظفيها على التعامل مع أصحاب الهمم

<p class='article-text'><div data-empty="false">على مر العصور، برزت لوحات أيقونية صنعت شهرة فنانين عظماء في عالمنا وجعلتهم أسماء خالدة في الميدان. ولم تقتصر هذه الأعمال على إبراز موهبة أصحابها، بل نبضت بروح الفنان، وحوّلت اسمه إلى علامة مضيئة في سماء الجمال.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي ما يلي أبرز 10 لوحات صنعت الشهرة لمبدعيها:</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">1. لوحة «الموناليزا» للفنان الإيطالي ليوناردو دافنشي، إحدى أشهر اللوحات العالمية، أُنجزت بين عامي 1503 و1519، وأهم ما يميزها الابتسامة الغامضة التي تُزين وجه الموناليزا.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">2. لوحة «الصرخة» للفنان النرويجي إدوارد مونك، والتي تجسد القلق واليأس الإنساني، رسمت عام 1893 بعد تجربة شخصية شعر فيها الفنان بصرخة طبيعية تخترق كيانه. وتعد اليوم من أشهر أعمال الفن التعبيري.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">3. «رقص في مولان دو لاغاليت» من أشهر اللوحات الفنية في العالم، للفنان الفرنسي بيير أوغست رينوار، رسمها عام 1876م، وتصور الطريقة الفرنسية في الاحتفالات والأزياء والرقص في تلك الفترة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">4. لوحة فينسنت فان غوخ «ليلة مرصعة بالنجوم فوق نهر الرون» والشهيرة باسم «ليلة النجوم»، وتصور مشهداً ليلياً لقرية هادئة تحت سماء مرصعة بالنجوم المتلألئة، وتُعد رمزاً للصراع الداخلي للإنسان، وارتباطه بالطبيعة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">5. «عاصفة على بحر الجليل»، وهي اللوحة الشهيرة للفنان الهولندي رامبرانت رسمها عام 1633، وهي العمل البحري الوحيد المعروف له، وتحمل رمزية دينية، حيث يُشير شعاع الضوء في اللوحة إلى الأمل في الحياة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">6. لوحة «غرنيكا» للفنان الإسباني بابلو بيكاسو، تحفة فنية، رسمها في العام 1937م، تخليداً لضحايا مدينة غرنيكا، حيث تصور قصف مدينة غرنيكا في إسبانيا خلال الحرب الأهلية. وتعد اليوم من اللوحات الأكثر شهرة في العالم.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">7. «الفتاة ذات القرط اللؤلؤي» لوحة الرسام الهولندي يوهانس فيرمير، رسمها عام 1665، وتظهر في اللوحة فتاة شابة ذات ملامح بريئة وغامضة، مرتديةً غطاء رأس أو عمامة شرقية وقرطاً لؤلؤياً كبيراً، ويُعَدُّ القرط اللؤلؤي أبرز ما يميز اللوحة، وتُعد اليوم من أشهر الأعمال الفنية، وتعرف بـ«موناليزا الشمال».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">8. لوحة «الموجة العظيمة»، إحدى أشهر اللوحات في العالم، أبدعها الفنان الياباني كاتسوشيكا هوكوساي قبل نحو 200 عام، ويؤكد كثير من خبراء الفن أنها أكثر عمل أُعيد إنتاجه في العالم، وتعد اليوم علامة فارقة في عالم الفن الياباني.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">9. كان ميلاد لوحة «انطباع شروق الشمس» عام 1872، بمثابة نقطة تحول ومنعطف جوهري في الحياة الفنية للرسام الفرنسي ورائد المدرسة الانطباعية، كلود مونيه، حيث اشتُق اسم هذه المدرسة الفنية من اسم لوحته هذه تحديداً، وكان مونيه أول من استخدم هذا الأسلوب الجديد في فن الرسم، ليصبح بعدها واحداً من أهم فناني عصره.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">10 - لوحة «ولادة كوكب الزهرة» للفنان ساندرو بوتيتشيلي الذي رسمها عام 1485، وتمثل رمزاً للجمال والحب، وتعد أحد أشهر الأعمال الفنية، وإحدى أبرز أيقونات عصر النهضة.</div></p>

10 لوحات صنعت أساطير فنية

<p class='article-text'>أطلقت وزارة الثقافة البرنامج الشتوي 2025 «لغة القرآن والسنع الإماراتي» بالتعاون مع صندوق الوطن وعدد من الجهات والمؤسسات الثقافية والمجتمعية، والذي يقام في مراكزها الثقافية في كل من عجمان ورأس الخيمة، بمشاركة نخبة من المدربين والفنانين الإماراتيين.</p><p class='article-text'>ويستهدف البرنامج الفئات العمرية من 6 سنوات فما فوق، مقدماً تجربة ثقافية وتعليمية متكاملة تنمي مهارات المشاركين الإبداعية في بيئة محفزة للتعلم والاكتشاف.</p><p class='article-text'>وقال مبارك الناخي وكيل وزارة الثقافة: «يجسد البرنامج الشتوي 2025 رؤية الوزارة في جعل المراكز الثقافية منصات حية تربط الأجيال بتراثها وتلهمها بالإبداع.</p><p class='article-text'>ومن خلال هذا التعاون المثمر مع صندوق الوطن، نوفر لأبنائنا وبناتنا فرصة لاكتشاف جمال لغتنا العربية، واستعادة ذكريات السنع الإماراتي، وتعلم مهارات جديدة في بيئة ممتعة ومفيدة».</p><p class='article-text'>وأضاف: «نؤمن بأن استثمارنا في الأجيال الناشئة هو استثمار في مستقبل وطن يفتخر بهويته، ويتقن لغته، ويحافظ على أصالته مع انفتاحه على الإبداع والابتكار. ونحن ندعو كل أسرة إماراتية لتسجيل أبنائها في هذا البرنامج لنزرع معاً بذور جيل واع، مبدع، ومحب لوطنه».</p><p class='article-text'>ويشمل البرنامج الشتوي، الذي يعد إحدى المبادرات السنوية البارزة للوزارة، مجموعة من الأنشطة والورش التي تتنوع بين الثقافة والفنون والتراث والإبداع، بما يتماشى مع اهتمامات مختلف الفئات العمرية خلال عطلة الشتاء.</p><p class='article-text'>ويتضمن البرنامج ورشاً تفاعلية في مجالات متعددة، منها: اللغة العربية والقرآن الكريم، الفنون التشكيلية، الرسوم المتحركة، الطبخ الإماراتي، صناعة السفن، السنع الإماراتي، كتابة القصة القصيرة.</p><p class='article-text'>وزيارات ميدانية للمتاحف والمواقع التراثية. كما يتيح للأطفال واليافعين والشباب فرصاً للتعرف على التراث الإماراتي، وتنمية مهاراتهم الفنية والإبداعية، وتعزيز قيم المسؤولية المجتمعية.</p><p class='article-text'>ويمكن للراغبين في المشاركة بالبرنامج الشتوي التسجيل عبر الموقع الإلكتروني لوزارة الثقافة أو من خلال التواصل المباشر مع مركز عجمان الثقافي الإبداعي ومركز رأس الخيمة الثقافي الإبداعي، علماً بأن الدخول مجاني وعدد المقاعد محدود.</p><p class='article-text'>وتأتي هذه المبادرة ضمن منظومة متكاملة من البرامج والمبادرات التي تطلقها وزارة الثقافة بالتعاون مع صندوق الوطن، والهادفة إلى ترسيخ الهوية الوطنية وتعزيز الوعي الثقافي من خلال ربط اللغة العربية والقيم الإماراتية الأصيلة بالإبداع والفنون والمعرفة.</p><p class='article-text'>وتعكس هذه الشراكة الاستراتيجية حرص الجانبين على الاستثمار في الإنسان الإماراتي، وبناء جيل واع بهويته، معتزٍ بثقافته، وقادر على الإسهام بفاعلية في مسيرة التنمية المستدامة، عبر برامج نوعية تُقدَّم في بيئات تعليمية محفزة، وتواكب تطلعات المجتمع وتحديات المستقبل.<br><br></p>

وزارة الثقافة تطلق برنامج «لغة القرآن والسنع الإماراتي»

<p class='article-text'>يواصل مهرجان الشارقة للمسرح الصحراوي الذي تنظمه دائرة الثقافة بالشارقة، فعاليات دورته التاسعة في منطقة الكهيف.</p><p class='article-text'>وفي حضور أحمد بورحيمة مدير إدارة المسرح مدير المهرجان، بدأت أنشطة اليوم الرابع عند الخامسة مساء بجلسات المسامرة الفكرية التي جاءت تحت عنوان «المسرح الصحراوي وجماليات السير الشعبية العربية».</p><p class='article-text'>وأدار جلسات اليوم الثاني والأخير للمسامرة الكاتب والمخرج عمر غباش (الإمارات)، وجاءت المداخلة الأولى فيها تحت عنوان «نحو استثمار جمالي للسرديات الشعبية في المسرح الصحراوي».</p><p class='article-text'>وقدمها الدكتور عادل اضريسي (المغرب)، متناولاً من خلالها بالدراسة والتحليل العناصر الجمالية والأدائية في السرديات الشعبية بالصحراء المغربية، بوصفها فضاءً للمؤانسة والضيافة والكرم.</p><p class='article-text'>وباعتبارها تقليداً تاريخياً مفعماً بالدلالات والرموز والانتماء الهوياتي من جهة، ومنبعاً إبداعياً وجمالياً يشكل فرجة متكاملة الأركان في حد ذاته، وأرضية خصبة قابلة للاستثمار الجمالي في أفق تطوير صناعة الفرجة بالمسرح الصحراوي على جميع الأصعدة، كتابة وإخراجاً.</p><p class='article-text'>وجاءت المداخلة الثانية بعنوان «المسرح الصحراوي والسير الشعبية.. رؤية ثقافية» وقدمتها الدكتورة فوزية لبيض (المغرب)، التي أكدت في بداية حديثها أن الصحراء تجاوزت في المتخيل الإبداعي كونها حيزاً جغرافياً فقيراً، لتشكل فضاءً رمزياً وأنثروبولوجياً زاخراً بالدلالات الروحية والقيم الثقافية التي ألهمت الأدباء والفنانين عبر العصور.</p><p class='article-text'>وذكرت أن العديد من التجارب الإبداعية، لا سيما في السرد والشعر والسينما، نجحت في تحويل الصحراء من «خلاء مناخي» إلى «وعاء ثقافي»، مؤكدةً أن في وسع المسرح تحويل الصحراء إلى فضاء للدراماتورجيا المعاصرة؛ وذلك عبر توظيف الموروث الشعبي والسير الملحمية، مثل سيرة بني هلال وعنترة بن شداد، في صياغة عروض مسرحية تكسر النمطية الكلاسيكية.</p><p class='article-text'>كما تطرقت الباحثة إلى الإمكانات المسرحية التي تتيحها الصحراء، مثل «سينوغرافيا الفضاء المفتوح» و«جماليات الصمت»، مشيرة إلى أن اشتغال العرض المسرحي على حكايات البادية وفضاءاتها المكانية من شأنه أن يساعد في منحه بعداً صوفياً وتأملياً يعيد صياغة العلاقة بين المتلقي والبيئة.</p><p class='article-text'>وجاءت المداخلة الثالثة والأخيرة، بعنوان «المسرح الصحراوي.. نحو مشهدية بديلة» وقدمها المخرج حمادي المزي (تونس)، الذي دعا إلى ابتكار «أبستمولوجيا» خاصة بمهرجان الشارقة للمسرح الصحراوي، مثمناً تجربة المهرجان واستمراريته واهتمام دائرة الثقافة بتوثيقه وأرشفة أنشطته.</p><p class='article-text'>وأشار إلى أن المسرح تأخر في الانفتاح على الصحراء مقارنة بالرواية والسينما، ومن ثم تطرق إلى تجربة عملية له من خلال عرض ملحمي عنوانه «رسائل الحرية» قدم بصحراء «قبلي» التونسية، حيث تم توظيف أطلال القرى الحقيقية والذاكرة الشعبية لتقديم عرض مسرحي كسر الجدار الرابع.</p><p class='article-text'>وخلص المزي إلى أن مستقبل المسرح الصحراوي يتحدد بقدرته على استنطاق التحولات الحديثة، مثل اقتحام الآلة والتكنولوجيا للبادية، مع الحفاظ على جوهر الصحراء بصفتها مرآة وجودية تعكس صراع الإنسان بين الفناء والخلود.</p><p class='article-text'>وفي برنامج العروض، قدمت عند الثامنة مساءً مسرحية «الكنز» من تأليف ميلاد منصور وإخراج محمد الصادق لفرقة «زوايا للفنون والمسرح» الليبية، وذلك بحضور عبد الله العويس، رئيس دائرة الثقافة ورئيس المهرجان.</p><p class='article-text'>ودارت أحداث العرض حول العلاقة بين الصديقين «بركة» و«مأمون»، اللذين يعيشان في الصحراء مع أسرتيهما، ثم ينطلقان في رحلة بحث عن مصدر للمياه بعد جفاف العين التي كانت تسقي قريتهما.</p>

مهرجان الشارقة للمسرح الصحراوي يسلط الضوء على استثمار السرديات الشعبية

<p class='article-text'><div data-empty="false">اختُتمت فعاليات الدورة الثالثة من مهرجان «أيام العربية» في منارة السعديات، بعد ثلاثة أيام حافلة بالعروض الأدائية، والجلسات الحوارية، والإبداعات الفنية، التي احتفت باللغة العربية بصفتها لغة نابضة بالخيال والإبداع والاستمرارية الثقافية. </div></p><p class='article-text'>وتحت شعار «جونا عربي»، حظي المهرجان بتفاعل واسع من مختلف فئات الجمهور، جامعاً بين الموسيقى والسينما والذكاء الاصطناعي والتصميم والفنون الحية والسرد القصصي، قدم البرنامج تجربة تفاعلية مع تجليات الإبداع العربي المعاصر.</p><p class='article-text'>واستكشف الزوار مجموعة من الأنشطة التي ربطت الأنماط الكلاسيكية بالممارسات الإبداعية الراهنة، مسلطة الضوء على قدرة اللغة على تشكيل المشهد الفني والثقافي.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">في القاعة الرئيسية، تناولت النقاشات مستقبل الإبداع العربي من خلال الأفلام والموسيقى والفنون، إذ جمعت جلسة «الشباب وصناعة المحتوى العربي» بالتعاون مع استوديو الفيلم العربي، المخرجين ماجد الزبيدي وندى جاهد، وأدارتها زينب الشكيلي، للحديث عن السرد الأصيل والفرص السينمائية الجديدة في المنطقة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">تحدثت ندى جاهد عن أبرز المهارات التي اكتسبتها خلال إخراجها الفيلم الوثائقي «نور عيني» والتحديات التي واجهتها حتى تحول حلمها في الإخراج إلى حقيقة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكدت جاهد أن السينما العربية لها دور كبير في تعزيز الهوية العربية خاصة، من خلال الفيلم الوثائقي بما يتيحه من إمكانية توثيق تجارب إنسانية عميقة وهو ما تم خلال فيلم «نور عيني»، والذي من خلاله استطاعت توصيل رسائل معينة من المجتمع عبر أحداث الفيلم، من حيث توثيق عادات وتقاليد وثقافة نابعة من المجتمع الذي دارت فيه أحداث الفيلم الذي يبين هوية المجتمع واللغة السائدة فيه وأفكاره وتوجهاته.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">من جهته قال ماجد الزبيدي، وهو خريج برنامج «استوديو الفيلم العربي» إن خبرته السابقة في صناعة المحتوى تختلف كلياً عن مضمون برنامج الفيلم العربي، الذي وجد فيه فرصة لثقل موهبته والتعبير عنها من خلال فيلم «مبروك يالك ولد»، فالتجربة ليست فقط عملية، بل احترافية طول كل مراحل الإنتاج بالشكل نفسه المتعارف عليه في صناعة الأفلام السينمائية الاحترافية عالية المستوى، منوهاً إلى الفيلم يتناول أحاسيس الأب في ليلة قدوم مولوده الأول، وما يعتري الشباب من خوف وقلق في تحمل المسؤولية.</div></p><h2>السينما واللغة العربية</h2><p class='article-text'><div data-empty="false">وعن علاقة صناعة السينما بدعم وتعزيز اللغة العربية، أكد الزبيدي أن اللغة العربية موجودة في الأفلام ومن خلالها يتم إيصال رسائل نابعة من المجتمع الذي انبثق منه هذا الفيلم أو ذاك، داعياً الشباب إلى حسن استغلال فرص دعم صناعة المحتوى وإنتاج الأفلام في الإمارات التي توفر فرصاً ومنصات داعمة عدة لجهود الشباب في عالم صناعة المحتوى وإنتاج الأفلام، حيث تتوافر هذه المنصات، ولكن على كل شاب أن يبحث عما يثير فضوله، سواء كان في مجال الكتابة الدرامية أو غيره من مجالات الإبداع السينمائي وصناعة المحتوى، وهذا يدفعه للقراءة والتعلم حول هذا الشغف، ثم يقوم بتجريب أدوار مختلفة حتى يعرف كيف يجد نفسه، وكذلك عليه الحضور في أوساط هذا العمل، ما يفتح له آفاقاً واسعة للتعلم والارتقاء.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى دور السينما في تقريب الأجيال الجديدة من اللغة العربية، عبر إنتاج أعمال جيدة وموضوعات تتلاقى مع شغف الشباب، من حيث وجود محتوى شائق ومنتَج بشكل جيد، وهذا بحد ذاته يثير صناع المحتوى الشباب لمحاكاة مثل هذا العمل الناجح واستلهام ما فيه من محتوى عربي، سواء باللغة الفصحى أو اللهجات الدارجة، ما يمنح الفرصة للجمهور أو صناع المحتوى الشباب لمزيد من التعلق باللغة العربية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي الأمسية الختامية، استضافت القاعة الرئيسية أيضاً جلسة عنوانها «أصوات وجماليات: العربية مصدراً للإلهام»، بالتعاون مع مجموعة أبوظبي للموسيقى والفنون، وأدارها أستاذ النقد الأدبي الدكتور نزار قبيلات، وناقش خلالها الموسيقار إيهاب درويش رئيس جمعية الموسيقيين الإماراتيين، والشاعر عبدالرحمن الحميري الفائز بلقب أمير الشعراء 2025، كيف يُمكن للغة العربية أن تُشكل المقطوعات الموسيقية والهوية الإبداعية والإحساس الفني.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقال نزار قبيلات، في بداية الجلسة، إن اللغة العربية قادرة على أن تُحمل إلى عالم الألحان الموسيقية، ما يمنحها عوالم وآفاقاً واسعةً من الجمال اللامتناهي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">ولفت إيهاب درويش إلى أن الموسيقى تتحاكى مع الطبيعة وتستلهم منها، سواء كانت بحراً أو صحراء أو سماء، فالعلاقة بين الشعر والموسيقى تقوم على أن كليهما يستلهم أدواته من الطبيعة، بما فيها من نبض وإيقاع نراه واضحاً في المقامات العربية التي تشكل أساساً للغة العربية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">من جهته أوضح عبدالرحمن الحميري أنها المرة الأولى التي يشارك فيها بندوة حوارية أكثر منها أمسية شعرية، وهي تجربة ثرية بالنسبة له للالتقاء بجمهور واسع في فعالية مهمة بحجم مهرجان أيام العربية.</div></p>

اختتام فعاليات «أيام العربية» بعد 3 أيام حافلة بالإبداع والموسيقى والحوار الثقافي

<p class='article-text'>في ليلة عيد ميلاد هادئة قبل 75 عاماً، لم تكن كاتدرائية وستمنستر العريقة تستعد لاستقبال المصلين، بل كانت على موعد مع واحدة من أجرأ عمليات السرقة في التاريخ الحديث.</p><p class='article-text'>بعيداً عن كسر الخزائن أو نهب المجوهرات، كان الهدف رمزاً يزن 150 كيلوغراماً، هو "حجر القدر"، قلب التتويجات البريطانية وروح الهوية الاسكتلندية.</p><p class='article-text'>أربعة طلاب جامعيين، مسلحون بالجرأة والحس القومي، لم يسرقوا حجراً فحسب؛ بل تحدوا سلطة إمبراطورية عمرها قرون، مما دفع الشرطة إلى إغلاق الحدود بين إنجلترا واسكتلندا لأول مرة منذ 400 عام.</p><p class='article-text'>كيف تحولت هذه العملية الجريئة، التي وصفها عميد الدير بـ "الجريمة العبثية"، إلى انتصار قومي أعاد إشعال جذوة الاستقلال، ومهد الطريق لعودة الحجر بشكل رسمي بعد عقود؟</p><p class='article-text'>حجر القدر، المعروف تاريخياً باسم <size class="cdx-size">"حجر سكون" </size>هو رمز قديم لملوك اسكتلندا، وقد سُرِق من قبل أربعة طلاب جامعيين في غارة جريئة عشية عيد الميلاد قبل 75 عاما.</p><p class='article-text'>تقول الأساطير الشائعة أن هذا الحجر ليس حجراً عادياً، بل هو نفسه<size class="cdx-size"> "حجر يعقوب" </size>المذكور في سفر التكوين، ويُعتقد أنه انتقل من الأراضي المقدسة عبر مصر وأيرلندا، حتى وصل إلى اسكتلندا حوالي عام 840 ميلادي.</p><p class='article-text'>كان الحجر يُستخدم لتتويج<size class="cdx-size"> ملوك اسكتلندا </size>في دير سكون لقرون طويلة، حيث كان يُنظر إليه على أنه شرط أساسي لحكم البلاد، مُجسداً الاعتقاد القديم: <b></b><size class="cdx-size">"حيث يوجد الحجر، يوجد العرش الاسكتلندي." </size></p><p class='article-text'>لكن هذا الكنز المحبوب سُرِق على يد الملك الإنجليزي إدوارد الأول في عام 1296. هذه السرقةكانت<size class="cdx-size"> إعلاناً رمزياً لا لبس فيه عن نهاية السيادة الاسكتلندية ومحاولة لتدمير الرمزية القومية الاسكتلندية ودمج البلاد بالكامل تحت الحكم الإنجليزي.</size></p><p class='article-text'>وبحلول عام 1950، كان الحجر، بوزنه البالغ 150 كيلوغراماً (330 رطلاً)، مُثبتاً في قاعدة كرسي التتويج الخشبي في دير وستمنستر، المكان الذي استضاف التتويجات الملكية منذ عام 1066.  ، ولكنه كان يحمل أهمية رمزية وروحية هائلة. وقد تمت إزالته بالقوة الآن.</p><p class='article-text'>في وقت مبكر من صباح عيد الميلاد عام 1950، استيقظ عميد دير وستمنستر في لندن ليكتشف أن منزله قد زاره متسللون ليلاً.</p><p class='article-text'>وبدلاً من أن يتركوا له هدية لطيفة، فرّ المتسللون الغامضون بأثمن ممتلكات الدير. بعد يومين، أطلق العميد الغاضب، آلان دون، نداءً مهيباً عبر راديو بي بي سي حول هذه "الجريمة العبثية"، متعهداً بالذهاب "إلى أقاصي الأرض لاستعادته"، ومشدداً على أن هذا الأثر الثمين يرمز إلى الأصل الاسكتلندي لملكهم المحبوب.</p><p class='article-text'>بعد يومين، أفادت نشرة أخبار البي بي سي عن دليل محتمل؛ وهو الأحرف الأولى JFS، التي يُعتقد أنها كُتبت حديثاً على الكرسي، ويُعتقد أنها ترمز إلى "العدالة لاسكتلندا"، مما دعم النظرية القائلة بأن اختفاء الحجر هو عمل قوميين اسكتلنديين، حيث أن نهب إدوارد الأول للحجر في عام 1296 ظل نقطة مؤلمة للشعب الاسكتلندي.</p><p class='article-text'>كانت أدلة الغارة التي وقعت صباح عيد الميلاد واضحة، حيث أشار الراوي إلى "آثار الضرر" التي تظهر كيف تم إخراج الحجر من الكرسي وجرّه إلى الخارج.</p><p class='article-text'>قادت الآثار إلى "ركن الشعراء" في الدير. أقامت الشرطة حواجز على الطرق وأغلقت الحدود بين اسكتلندا وإنجلترا لأول مرة منذ 400 عام. وعمل المحققون في سكوتلاند يارد على نظرية مفادها أن الحجر قد أُلقي في الماء، وتم تمشيط بحيرة "سربنتين" في هايد بارك مرتين، لكن الحجر كان قد اختفى منذ فترة طويلة.</p><p class='article-text'>سارعت جمعية العهد الاسكتلندي، التي تأسست للمطالبة ببرلمان خاص لاسكتلندا، إلى نفي تورطها، إلا أن رئيسها جون ماكورميك ظهر وهو يبتسم ويرفع نخبًا، مما ألمح إلى سروره بالحادثة. وتبيّن لاحقاً أن أربعة من الأعضاء الشباب في الجمعية هم من نفذوا الغارة الجريئة.</p><p class='article-text'>في مايو 1951، اعترف طلاب جامعة غلاسكو – إيان هاميلتون، وكاي ماثيسون، وغافين فيرنون، وآلان ستيوارت – بكل شيء في مقابلة إذاعية مع البي بي سي حول ما حدث في تلك الليلة.</p><p class='article-text'>تمكن الرجال الثلاثة من انتزاع الحجر من تحت كرسي التتويج، لكن عند جره، انكسر الحجر إلى نصفين. اعترف هاميلتون: "أتذكر كم كنت مرعوباً. لقد أتينا 400 ميل، وهناك، بمجرد أن سحبنا الحجر، انفصل."</p><p class='article-text'>يُعتقد أن قنبلة هاجمتها ناشطة من المطالبات بحق الاقتراع قبل أربعة عقود تقريباً ربما أضعفته. في الفوضى، أمسك هاميلتون بالقطعة الأصغر التي تزن حوالي 41 كيلوغراماً وهرب بها، ثم واجه الشرطي الذي تركهما يرحلان بعد قصة مرتجلة عن كونهما حبيبين شابين.</p><p class='article-text'>بعدها، سقط الحجر من السيارة دون أن يتضرر، وتم إيصال القطعة الأصغر إلى صديق إنجليزي في برمنغهام. في هذه الأثناء، وضع الرجال الثلاثة الجزء الأكبر من الحجر في سيارة ثانية وفروا من مكان الحادث، ودفنوه بالقرب من أخشاب في روتشستر.</p><p class='article-text'>وعندما عادوا لاستعادته في ليلة رأس السنة الجديدة، وجدوا مخيمًا للمتنقلين قد أُقيم فوق مكان دفنه، وتمكنوا من إقناعهم بالمساعدة في حمل الحجر إلى سيارتهم دون إبلاغ الشرطة.</p><p class='article-text'>عبر الحجر الحدود إلى اسكتلندا لأول مرة منذ عام 1296 وسُلّم إلى رجل الأعمال جون رولو، الذي تعهد بالحفاظ على سرية مكانه. ل</p><p class='article-text'>م تكتشف الشرطة قصته الحقيقية أبدًا، وقد أخفى رولو الجزء المكسور الأصغر من الحجر في مكتبه تحت مكتبه الخاص.</p><p class='article-text'>بعد لم شمل الجزأين وترميمهما على يد السياسي القومي والبنّاء بيرتي غراي، تقرر إعادة الحجر في موقع رمزي، وهو دير أربوث المدمر، موقع إعلان عام 1320 الذي دعا إلى حق الاسكتلنديين في حكم أنفسهم.</p><p class='article-text'>نُقل الحجر مرة أخرى جنوب الحدود، وقرر المدعي العام عدم مقاضاة الجناة، معتبراً أن الأمر ليس في المصلحة العامة لخلق شهداء أو أبطال، رغم أن البعض رأى في ذلك محاولة لاسترداد "ممتلكات مسروقة".</p><p class='article-text'>أُعيد الحجر إلى دير وستمنستر، وشوهد تحت كرسي التتويج خلال تتويج الملكة إليزابيث الثانية في عام 1953.</p><p class='article-text'>لكن تلك لم تكن نهاية القصة. ففي عام 1996، قام رئيس الوزراء البريطاني جون ميجور بما كان الطلاب الأربعة قد عزموا على القيام به قبل أكثر من أربعة عقود؛ قرر إعادة الحجر إلى اسكتلندا بشكل دائم، بشرط أن يُعاد إلى دير وستمنستر في أي تتويجات مستقبلية.</p><p class='article-text'>وفي حفل أقيم في قلعة إدنبرة، تم الكشف عن الحجر رسمياً في يوم القديس أندرو.</p><p class='article-text'>هنأ آلان ستيوارت المنظمين على قيامهم "بعمل أفضل بكثير مما قمنا به في عام 1950"، بينما أعربت كاي ماثيسون عن سعادتها قائلة: "سواء كان ستورنواي أو إنفيرنيس أو إدنبرة، طالما أنه في اسكتلندا فأنا سعيدة".</p>

أغلقت الحدود بين اسكتلندا وإنجلترا لأول مرة منذ 400 عام.

"روح إسكتلندا".. كيف تحدى 4 طلاب عرش بريطانيا وسرقوا "حجر القدر"؟

<p class='article-text'><div data-empty="false">حصد قطاع التسويق والاتصال في مؤسسة دبي للإعلام جائزة «ابتكار التسويق للعام في دولة الإمارات العربية المتحدة (قطاع الإعلام والترفيه)»، وذلك ضمن جوائز التميز الآسيوية للابتكار 2025، التي تحتفي بالمؤسسات التي تحقق تقدماً ملموساً في مجالات الابتكار والأثر الإبداعي.</div></p><p class='article-text'>وتكرم المبادرات التي تسهم في تعزيز التنافسية وإحداث تغيير إيجابي عبر القطاعات الرئيسية في آسيا، لتضيف مؤسسة دبي للإعلام إلى سجلها الحافل إنجازاً جديداً، ما يؤكد أهمية دورها في تطوير وتشكيل المشهد الإعلامي الإقليمي، ويعزز مكانة دبي مركزاً للتميز الإبداعي والثقافي.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ونالت المؤسسة هذه الجائزة تقديراً لجهودها في حملة «رمضان 2025» التي أطلقتها على مستوى الدولة، والتي نجحت في استقطاب الجمهور عبر تقديم سرد قصصي أصيل، وقيم ثقافية مشتركة جسدت روح الشهر الفضيل، حيث تميزت الحملة بتركيزها على البعد المحلي وتعزيز الارتباط العاطفي بوصفهما محورين أساسيين في رسالتها الإعلامية.</div></p><p class='article-text'>ومن خلال المزج بين السرد القصصي المؤثر والدقة الرقمية، استطاعت الحملة، التي جاءت في وقت تتزايد فيه حالة تشتت الجمهور عبر المنصات العالمية، تحقيق توازن فعال بين الوصول الواسع والتفاعل الموجه.</p><p class='article-text'>كما أسهمت شراكات المؤسسة مع نخبة من المؤثرين، إلى جانب حملات التواصل الاجتماعي والأنشطة الميدانية، في تعزيز أثر الحملة، ما مكن «دبي للإعلام» من توسيع نطاق تواصلها مع مختلف شرائح المجتمع، مع الالتزام بالمحافظة على روحه وهويته الثقافية.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">ووفقاً لمؤشرات الأداء الإيجابية، بما في ذلك ارتفاع معدلات تفاعل الجمهور، وزيادة حركة الزيارات على المنصات الرقمية، وترسيخ العلامة التجارية في ذاكرة الجمهور، أسهمت الحملة في توطيد الروابط المجتمعية والاحتفاء بالقيم التي يجسدها شهر رمضان المبارك. كما أكدت الحملة أهمية السرد القصصي الهادف بوصفه ركيزة أساسية للتسويق الفعال في عصر تتسارع فيه وتيرة الابتكار التكنولوجي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وفي تعليق لها، قالت الدكتورة ميثاء بوحميد، المدير التنفيذي لقطاع التسويق والاتصال في مؤسسة دبي للإعلام: «يعكس هذا التكريم أثر الجهود المتواصلة التي تبذلها مؤسسة دبي للإعلام للارتقاء بالمشهد الإعلامي المحلي والإقليمي، عبر تبني الابتكار والإبداع والتميز.</div></p><p class='article-text'>كما يجسد عمق فهمنا لجمهورنا، ودورنا بوصفنا مؤسسة إعلامية تشكل جزءاً من الحياة اليومية للناس، وتسهم في التعبير عن قناعاتهم، وبناء جسور التواصل مع مجتمعاتهم، وتنمية التفاعل المجتمعي، انسجاماً مع تطلعات دبي ورؤيتها الهادفة إلى ترسيخ مكانتها مركزاً عالمياً للإعلام وصناعة المحتوى».</p><p class='article-text'>وأشارت في الوقت نفسه إلى حرص «دبي للإعلام» على مواصلة الاستثمار في أصحاب المواهب والتقنيات المتقدمة وتطوير شراكاتها الاستراتيجية الداعمة للنمو المستدام بما يسهم في ترسيخ ريادة القطاع وتعزيز تنافسيته.</p>

«دبي للإعلام» تحصد «ابتكار التسويق للعام» ضمن «جوائز التميز الآسيوية»

<p class='article-text'><div data-empty="false">احتفى الكاتب والصحافي ظاعن شاهين، مؤخراً، بإصدار روايته الأولى، التي حملت عنوان «دمٌ واحد»، بعد سلسلة من الدواوين الشعرية والمقالات والدراسات النقدية، ليدخل عالم الرواية من بابها العريض، بقصة تراثية اجتماعية، بإمكانها أن تكون قصة كل من عاش الصعوبات، وتمكن من التغلب عليها بطريقته.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد ظاعن شاهين، لـ «البيان»، أن رواية «دمٌ واحد»، لا تتوقف عند حدود التوثيق التاريخي، بل تمزج بينه وبين البعد الإنساني العميق، مشيراً إلى أنها عملٌ سردي يلتقط اللحظة الإنسانية، ويعيد رسم تاريخ دبي والخليج، من خلال سيرة رجل ظلّ يُصارع الحياة بصلابة لا تنكسر. </div></p><p class='article-text'>ولفت إلى أن الرواية تجسد تراجيديا إنسانية، تتقاطع فيها رحلة الفرد مع تحولات المكان، فيجد القارئ نفسه وهو يسير بين التاريخ والوجدان خطوة بخطوة.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشار إلى أن الرواية تبدأ في الخمسينيات، عند سقوط آخر أوراق مجد اللؤلؤ في الإمارات، ذلك الزمن الذي تراجعت فيه الآمال، حتى صار الناس في ضائقة، تبرز بوادر انفراج في دول الخليج المجاورة، مثل البحرين والكويت.</div></p><p class='article-text'>فيشدّ الشباب رحالهم نحو فرص جديدة، من بين هؤلاء، كان بطل الرواية، يوسف بن سبت، الشاب الذي يغادر دبي، حاملاً على كتفيه مصاعب المرحلة، وعلى قلبه شجاعة المغامرة، مضيفاً:</p><p class='article-text'>«يصل يوسف إلى البحرين، التي كانت آنذاك ترسم خطواتها الأولى نحو المستقبل، فتفتح أبوابها أمام أمثاله من الطامحين، هناك يبدأ يوسف حياته من الصفر: يكافح، يعمل، يتطور، ويتزوج، ثم يعود إلى دبي محمّلا ً بتجارب وخبرات. تتشابك في الرواية مسارات ثلاثة أجيال، تتوالى خلالها الأحداث من الحزن إلى الفرح، ومن الانتصار إلى الانكسار.</p><p class='article-text'>وتعيد الرواية بناء تلك الحقبة بواقعية دقيقة، بدءاً من أيام القروض التي قدّمها بعض الممولين لتجار اللؤلؤ، وما تسببت فيه من ديون وانهيارات اقتصادية، وصولاً إلى الهجرات الخليجية، وظهور النفط، والتحول الكبير في دبي، الذي قاده المغفور له، الشيخ راشد بن سعيد آل مكتوم، طيب الله ثراه، حين رسم ملامح دبي الجديدة».</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتابع: «لا تتوقف الرواية عند حدود التوثيق التاريخي، بل تمزج بينه وبين البعد الإنساني العميق، فهي تحكي أيضاً عن قيام دولة الإمارات، وعن التحولات السياسية والاجتماعية الكبرى».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأضاف شاهين: «في رواية «دمٌ واحد»، حاولتُ أن أكتب عن الإنسان في لحظته الفاصلة، لحظة الانهيار التي تسبق النهوض، ولحظة المواجهة التي تكشف من نحن حقاً، فهي رواية عن الحلم الذي يصرّ على الحياة، وعن الدم الذي يربط الأجيال بعضها ببعض... دمٌ واحد، وقصة واحدة، تمتد على مدى عقود، وتُشبه في عمقها حكاية هذه الأرض الطيبة».</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد أن فكرة الرواية أتت من رغبة عميقة في تسجيل الذاكرة الشفوية لجيل مضى، الجيل الذي حمل على كتفيه تعب البدايات، وبنى بصلابة ما ننعم به اليوم، متابعاً: «أردتُ أن أكتب حكاية الإنسان قبل حكاية المكان، الإنسان الذي واجه الفقر، والهجرة، والنجاح، وانكسارات القدر، وظلّ رغم كل ذلك متمسكاً بالأمل.</div></p><p class='article-text'>أردتُ أن أضع على الورق تلك اللحظة التي ينهض فيها البطل من رماد أوجاعه، وأن أقول للقارئ: إن خلف كل نهضة قصة رجلٌ آمن بأن المستحيل يمكن كسره».</p><p class='article-text'>وأوضح أن شخصيات الرواية جاءت مزيجاً من الواقع والتخيّل، فيوسف بن سبت، مثل آلاف الشباب الذين خرجوا من دبي والخليج، بحثاً عن فرصة حياة كريمة في البحرين والكويت والسعودية، لم يرد أن يكون يوسف بطلاً خارقاً.</p><p class='article-text'>بل أراده أن يكون قريباً من الناس، يحمل تناقضاتهم وضعفهم وقوتهم، أما الشخصيات الأخرى، من الزوجة إلى الأبناء والأجيال اللاحقة، هي انعكاس لتحولات الزمن واختباراته، أراد شاهين لكل شخصية أن تكون مرآة لمرحلة من مراحل الخليج: بدايات صعبة، ثم انطلاق، ثم مسؤولية وطنية كبرى.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد ظاعن شاهين أن الرسالة الأساسية للرواية، هي أن الحياة أكبر من الفرد، وأن الفرد قادر على أن يغيّر مسار الحياة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأردف: «أردت أن أقول إن الأوطان لا تُبنى بالصدفة، بل بالعرق، والتضحيات، والإصرار، فالرواية تحمل أيضاً رسالة إنسانية: أن كل جيلٍ يسلم الجيل الذي بعده شيئاً من الحكاية، شيئاً من الألم، وشيئاً من المجد، وفي النهاية، يجتمع الجميع تحت سطر واحد: دمٌ واحد». </div></p><p class='article-text'>وعن الجانب التاريخي في الرواية، قال: «اعتمدت على السرد التاريخي، بوصفه خلفية ضرورية لفهم حياة الأجيال الثلاثة التي تتعاقب في الرواية، توقفت عند مفاصل محددة، مثل:</p><p class='article-text'>أزمة اللؤلؤ، وانهيار الاقتصاد البحري، والقروض الهندية الفاحشة، وتأثيرها في التجار، وهجرة شباب دبي للعمل في الخليج، وبدايات ظهور النفط، وتولي المغفور له، الشيخ راشد بن سعيد آل مكتوم، طيب الله ثراه، الحكم، ورسم خارطة دبي الحديثة، وقيام دولة الإمارات، والغزو العراقي للكويت، وصولاً إلى مرحلة المشاركة في عاصفة الحزم، فالتاريخ في الرواية ليس توثيقاً جامداً، بل روح تتحرك داخل الشخصيات، وتحدد مصائرها».</p><p class='article-text'>وأكد أنه استند إلى مجموعة كبيرة من الروايات الشفوية المتناقلة بين الرواة وكبار السن، إضافة إلى الاطلاع على وثائق وصور ومراجع تاريخية، تتعلق بتجارة اللؤلؤ، والهجرات الخارجية، ونشأة دبي الحديثة، وتابع:</p><p class='article-text'>«لكنني تعاملت مع كل تلك المصادر بروح المبدع، لا بروح المؤرخ، واستنطقت خبراتي وتراكماتي في العمل الصحافي، فجمعت بينها وبين الخيال، لبناء سرد حيّ غير تقريري، خاصة أنني كنت شاهداً ومعايشاً لمحطات كثيرة، خاصة في السبعينيات والثمانينيات والتسعينيات من القرن الماضي، وصولاً إلى الألفية».</p><p class='article-text'>واختار ظاعن شاهين أن تكون لغة الرواية تمزج بين الحسّ الشعري وصدق الواقع، فقد أراد لها أن تكون لغة تمسك بالقارئ دون أن تتصنّع، وتسمح له بأن يعيش التفاصيل، رائحة البحر، تعب السفر، حرارة الصحاري، وانكسارات القلب.</p><p class='article-text'>وأعرب عن أمنيته في أن يخرج القارئ وهو يشعر أن هذه الرواية ليست حكاية يوسف وحده، بل حكاية أي شخص وُلد على هذه الأرض، عاش أحلامها وإنجازاتها، مضيفاً:</p><p class='article-text'>«أريد لرواية «دم واحد»، أن تكون مرآة، يعرف القارئ فيها نفسه، وجذوره، وتاريخ بلده، وأن يدرك أن كل جيلٍ مدين للجيل الذي سبقه، وأننا جميعاً، رغم تعدد الحكايات، ننتمي في النهاية إلى دم واحد».</p>

ظاعن شاهين: «دم واحد» رواية تمزج التوثيق التاريخي بالبعد الإنساني

حصاد 2025 

دبي ترسم ملامح المستقبل الثقافي

<p class='article-text'>برعاية صاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي، عضو المجلس الأعلى حاكم الشارقة، تتواصل فعاليات الدورة التاسعة من مهرجان الشارقة للمسرح الصحراوي الذي تنظمه دائرة الثقافة، وتجري فعالياته في منطقة الكهيف. <br> <br>وفي حضور أحمد بورحيمة، مدير إدارة المسرح بدائرة الثقافة مدير المهرجان، استهلت أنشطة اليوم الثالث من المهرجان بالمسامرة الفكرية التي جاءت تحت عنوان: «المسرح الصحراوي وجماليات السير الشعبية العربية». أدار جلسات هذا اليوم الفنان عبدالله راشد (من الإمارات).</p><p class='article-text'>وجاءت المداخلة الأولى تحت عنوان: «جماليات القيمة في شكل ومضمون المسرح الصحراوي»، قدمها الناقد المصري عبدالرازق حسين، الذي أعرب عن إعجابه بتجربة المهرجان، معتبراً أنه منصة جديدة وفاعلة لاستعادة ومقاربة التراث العربي.</p><p class='article-text'>وفي حديثه عن مضامين المسرح الصحراوي، أشار عبدالرازق حسين إلى أن الحكايات والسير والملاحم الشعبية العربية تعد من أهم مصادر القيمة في بناء الحبكة والأفكار والشخصيات للعروض المسرحية، وأكد أن هذه السير، بما تقدمه من صور للبطولة والفروسية وإغاثة الملهوف، تعبر عن الأخلاق والقيم الاجتماعية العربية، وتمثل تعبيراً فنياً ملهماً عن الهوية العربية والشعور الجمعي.</p><p class='article-text'>وفي حديثه عن أشكال عروض المسرح الصحراوي، أوضح عبدالرازق حسين أن تقديم العروض في الفضاء الصحراوي المفتوح يمثل تجاوزاً لنمطية «العلبة الإيطالية» للمسارح المغلقة، ويحول عناصر الطبيعة (مثل الكثبان والرمال والتلال) إلى جزء عضوي من مشهد العرض.</p><p class='article-text'>ونوه بأن المخرج المبدع يستطيع التغلب على المشاكل الفنية للفضاء المفتوح (كالصوت والإضاءة) وتحويلها إلى قيمة جمالية مضافة باستخدام التقنيات الحديثة لخلق فرجة مسرحية مبهرة وفريدة تتخطى حدود وإمكانات المسارح التقليدية.</p><p class='article-text'>وفي مداخلته المعنونة «موقع السيرة الشعبية في الفرجة الصحراوية»، اتخذ الباحث التونسي يوسف مارس، «السيرة الهلالية» نموذجاً لإبراز الإمكانات المسرحية المتوفرة في السير الشعبية العربية، وأشار إلى أن أحداث السيرة الهلالية تتجسد في المسرح الصحراوي عبر مجموعة من المؤدين الذين يدمجون بين الحكي والتشخيص.</p><p class='article-text'>وأكد الباحث التونسي أن شكل العرض يأتي في هيئة «حلقة»، وهو ما يتيح للممثلين إشراك المتفرجين على نحو يسهم في تعزيز تفاعلهم وفي خلق فرجة إبداعية متكاملة في مضمونها وشكلها.</p><p class='article-text'>وأكدت الباحثة العمانية الدكتورة وفاء الشامسي، في مداخلتها «المسرح الصحراوي وجماليات الحكاية الشعبية»، أن مشاهداتها لعروض المهرجان في دوراته السابقة أثبتت أن السير الشعبية، من خلال حبكاتها وشخصياتها ومشهدياتها، قابلة للتحول إلى عروض حية تتناغم مع الفضاء الصحراوي في انفتاحه واتساعه.</p><p class='article-text'>وأضافت الشامسي أن السمات الملحمية لهذه السير – بطابعها البطولي، ولغتها المركبة، وطابعها الجماعي – تعد من أهم الممكنات التي يمكن توظيفها في تطوير تقنيات الأداء والإخراج المسرحي في البيئات الطبيعية المفتوحة. وخلصت إلى أن المسرح الصحراوي هو مشروع ثقافي يعيد الاعتبار لجماليات المكان والإنسان والذاكرة.</p>

مهرجان الشارقة للمسرح الصحراوي يبرز جماليات السير الشعبية العربية

<p class='article-text'>يواصل فريق مسرح دبي الوطني تدريباته لمسرحية «سر الفريج الأزرق»، التي ستشارك في فعاليات الدورة التاسعة عشرة لمهرجان الإمارات لمسرح الطفل.</p><p class='article-text'>والتي ستنطلق في 21 ديسمبر الجاري، بمشاركة فرق مسرحية محلية، يتنافس معها لنيل جوائز المهرجان، تدور أحداث مسرحية «سر الفريج الأزرق» التي كتبها عبدالله المهيري، وأخرجها حمد الحمادي، عن خمسة أطفال يعيشون في حارتهم بكل حب وأمان، حتى ينطلقوا في مغامرة لجمع الحلوى ليجدوا أنفسهم في طريق غامض ومغامرة غير مفهومة، مليئة بالتحديات والصعاب ويواجهون الساحرة «هوسة» التي تحاول أن تخيفهم وتفرق صداقتهم، وتمزج المسرحية خلال لوحاتها الاستعراضية بين المغامرة والرسائل التربوية.</p><p class='article-text'>وأكد ياسر القرقاوي، رئيس مجلس إدارة مسرح دبي الوطني، أن هذا العرض المسرحي ما كان ليبلغ هذا المستوى الرفيع من حيث الكفاءات الوطنية والإمكانات الفنية لولا الدعم الكبير الذي تقدمه هيئة الثقافة والفنون في دبي «دبي للثقافة».</p><p class='article-text'>مشيراً إلى أن المشاركة في مهرجان الإمارات لمسرح الطفل تأتي في إطار السعي إلى تقديم عمل مسرحي يحمل رسائل وطنية هادفة، تُصاغ بما يتناسب مع خيال الأطفال ويعزز قيم الانتماء والهوية الوطنية.</p><p class='article-text'>وأضاف أن مسرح دبي الوطني يؤمن بدوره كمساحة للتعلم والمتعة والإبداع، وأن المشاركة في المهرجان تعكس التزامنا بتقديم محتوى مسرحي مرتبط بهوية المجتمع الإماراتي وثقافته، ويسهم في ترسيخ حب الوطن والمحافظة عليه لدى الأجيال القادمة.</p><p class='article-text'>وأوضح المخرج حمد الحمادي أن فريق العمل يعيش حالياً مرحلة مكثفة من الاستعدادات للمشاركة في المهرجان، مشيراً إلى أن البروفات تسير بوتيرة عالية للوصول إلى أفضل جاهزية قبل العرض، وأكد أن العمل يخضع لمراجعات يومية دقيقة لمختلف المشاهد.</p><p class='article-text'>لافتاً إلى أن فريق التمثيل يبذل جهداً كبيراً لتقديم أداء ينسجم مع طبيعة العرض ويجذب جمهور الأطفال، وأضاف أنه فخور بالمجموعة المشاركة معه لما تظهره من التزام وحماس.</p><p class='article-text'>كما أوضح الحمادي أن فريق المسرحية يعمل بشكل مكثف على الجوانب الفنية والتقنية، من موسيقى وإضاءة، باعتبارها عناصر أساسية تدعم أداء الممثلين وتسهم في إيصال تفاصيل الحكاية بوضوح.</p><p class='article-text'>وبين أنهم يعملون على إضافة لمسات جديدة للعرض، خصوصاً في الجانب الفني والتقني، إذ تعتمد المسرحية على مشاهد متحركة من موقع إلى آخر، ولكل مشهد إضاءة وديكور مختلفان ينقلان الجمهور إلى أجواء القصة وكأنهم يعيشون أحداثاً واقعية.</p><p class='article-text'>وأعرب المؤلف عبدالله المهيري عن سعادته الكبيرة بمشاركة مسرحية «سر الفريج الأزرق» في الدورة التاسعة عشرة من مهرجان الإمارات لمسرح الطفل، مؤكداً أن هذه المشاركة تمثل خطوة مهمة في مسيرة العمل المسرحي الموجه للصغار.</p><p class='article-text'>وأوضح المهيري أن فكرة المسرحية جاءت من رغبة في إعادة إحياء أجواء الفرجان الإماراتية القديمة، وتقديمها للأطفال بطريقة تمزج بين الخيال والتراث، لتقريبهم من بيئتهم الأصيلة ضمن قالب مشوق ومليء بالمغامرة.</p><p class='article-text'>وأشار المهيري إلى أن العمل يسعى لتعزيز قيم الشجاعة وروح المبادرة والتعاون، إضافة إلى تحفيز خيال الطفل وإطلاق طاقاته عبر قصة تحمل الكثير من الرموز والدلالات البصرية.</p>

«سر الفريج الأزرق» على خشبة مهرجان الإمارات لمسرح الطفل

<p class='article-text'><div data-empty="false">تواصل رحلة الهجن، التي ينظمها مركز حمدان بن محمد لإحياء التراث للمرة الثانية عشرة، مسيرتها في قلب الصحراء الإماراتية بمشاركة 29 شخصاً من مواطنين ومقيمين على أرض الدولة من 18 جنسية مختلفة. </div></p><p class='article-text'>وتُعد هذه الرحلة هي الأطول في تاريخ القافلة، إذ تمتد لمسافة 1050 كيلومتراً طيلة 21 يوماً على ظهور الإبل، وسط الكثبان الرملية، وصولاً إلى القرية التراثية في القرية العالمية بدبي يوم 20 ديسمبر الجاري.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وانطلقت رحلة الهجن من منطقة السلع أقصى غرب العاصمة أبوظبي قرب الحدود مع المملكة العربية السعودية، سالكة طرقاً عُرفت قديماً بأنها كانت طرقاً للحجاج. </div></p><p class='article-text'>ويمر خط سير الرحلة عبر عدد من المحطات البارزة من بينها ند الشبا، وقرن وكر العقاب، ورقعة روضة، ورملة ساحب عظيبة، والهرِه، ورملة بن مريود، والعبدلية، وجنوبي بو بلق، وجنوبي بطين ليوا، وغربي محمية المها العربي، وسبخة الدعيسية، ومحمية المها العربي، وسيح الحايرة.</p><p class='article-text'>وقد صلت القافلة إلى منطقة خريمة بالعباس، ولا زالت تشق طريقها إلى سبخة بوهمامة، لتمر بعدها بجنوبي الخزنة بدع عامر، ونقا حمدان، والعجبان رملة مدران، وسيح السلم، وصولاً إلى وجهتها الأخيرة في القرية التراثية في القرية العالمية بدبي يوم 20 ديسمبر الجاري.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتتابع قافلة الهجن في عامها الثاني عشر مسيرتها بقيادة عبدالله حمدان بن دلموك، الرئيس التنفيذي لمركز حمدان بن محمد لإحياء التراث، في رحلة تجسد روح التعاون الوطني والعمل المؤسسي المشترك الذي كان له الدور الأبرز في إنجاح هذا الحدث التراثي الفريد.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وشكر عبدالله حمدان بن دلموك جميع الهيئات والمؤسسات الوطنية التي أسهمت في دعم الرحلة. وأشار إلى أن رحلة الهجن تمثل نموذجاً حياً للتعاون بين الجهات الوطنية، وتجسيداً حقيقياً للتكاتف المثمر بين مختلف المؤسسات الحكومية والوطنية تجاه صون التراث ونقله إلى الأجيال القادمة من خلال تجربة تحاكي الماضي في واقع حي.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد بن دلموك أن الحفاظ على التراث واجب وطني، وأن مركز حمدان بن محمد لإحياء التراث يسعى بشكل حثيث إلى تعزيز هذا الدور من خلال شراكات فاعلة ومستدامة، مشدداً على أن دعم هذه المؤسسات يشكل الركيزة الأساسية لترسيخ قيم التراث في وجدان الأجيال المقبلة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وتطرق بن دلموك إلى طبيعة التحديات وماهية سير الرحلة بالقول: نقطع يومياً مسافة تراوح بين 45 ـ 50 كلم، وواجهتنا بعض الصعوبات مع انطلاقة الرحلة، ولكن بفضل خبرة الفريق المسؤول ومعرفتنا الكاملة لجغرافية هذه المناطق، تمكنا من تجاوز تلك الصعوبات وحافظنا على الخطة الزمنية لسير الرحلة.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأشاد بتعاون وحفاوة ترحيب أهالي المناطق التي مرت بها القافلة، لافتاً إلى صدق المشاعر التي أحاطوا بها المشاركين، ومؤكداً أن هذا التفاعل العفوي يجسد أصالة المجتمع الإماراتي .</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأثنى المشاركون في رحلة الهجن على التجربة الاستثنائية التي يعيشونها في قلب الصحراء الإماراتية.</div></p><p class='article-text'><div data-empty="false">وقالت الإيرلندية جييد لوكا، محللة سلوك، إنها كانت تنتظر الوقت الأنسب للمشاركة في هذه الرحلة، حرصاً على الاستعداد الذهني والبدني لما تحمله من تحديات خاصة.</div></p><p class='article-text'>مشيرةً إلى أن البرامج التدريبية التي خضعت لها بإشراف مدربي مركز حمدان بن محمد لإحياء التراث، إلى جانب التوجيهات المستمرة من الرئيس التنفيذي، كان لها أثر بالغ في تمكينها من تجاوز صعوبات عدة واجهتها.</p><p class='article-text'><div data-empty="false">وأكد أحمد ناصر لاري، من الإمارات، أن الرحلة، رغم ما تتطلبه من جهد وتحمل، شكلت تجربة متكاملة قائمة على التعاون والالتزام، لافتاً إلى أن التقيد بتعليمات قائد الرحلة والاستفادة من التدريبات المشتركة أسهما في تجاوز التحديات اليومية.</div></p>

«رحلة الهجن» تواصل مسيرتها عبر دروب الحجاج

<p class='article-text'>أصدرت «منشورات القاسمي» مسرحية «البرّاق وليلى العفيفة» الشعرية التراثية لصاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي عضو المجلس الأعلى حاكم الشارقة، وهي من قصص الحب العذري الشهيرة والفروسية والشجاعة في الأدب العربي مدعومة بخريطة توضح القبائل والعشائر العربية التي عرفت بالنخوة والشرف مع المصادر في آخر المسرحية، وتدور أحداثها قبل ظهور الإسلام بمائة وأربعين سنة في ديار ربيعة بن نزار العدنانية والمقابلة لمدينة شهرمية (الأحواز).</p><p class='article-text'>وتهدف نصوص الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي المسرحية إلى دفع الجمهور للمشاركة في التفكير النقدي والتحليل التاريخي والاجتماعي للقضايا المطروحة وخاصة الشعرية منها، والتي تتميز بعدة خصائص ومميزات بارزة ولا سيما تلك التي تتناول التراث والتاريخ.</p><p class='article-text'>ويستلهم سموه معظم أعماله من التاريخ العربي والإسلامي وتستحضر رموزه وشخصياته البارزة، مع تركيز خاص على التاريخ المحلي لدولة الإمارات ومنطقة الخليج أي أنها إعادة قراءة الماضي، حيث لا تكتفي بالسرد بل تعيد قراءة الأحداث التاريخية والشخصيات لتسليط الضوء على مكامن القوة والخلل واستخلاص العبر.</p><p class='article-text'>ومن قراءة للنص الشعري فقد التزم المؤلف بقواعد المسرح الشعري وخاصة عند العرب بأسلوب درامي حكائي، يُركّز على اللغة الغنائية والمجازية مُعزّزاً التجارب العاطفية للشخصيات.</p><p class='article-text'>كما يهدف إلى إيصال معانٍ ومشاعر أعمق من خلال نهجه اللغوي الفريد في التعبير أنه مسرح يركز على اللغة والأشكال الشعرية ويختلف عن التعبيرات الدرامية العنيفة منها والتقليدية، مركزاً على الاستخدام الغنائي والاستعاري للغة مع التركيز على المشاعر العاطفية البدوية والإنسانية للشخصيات.</p><p class='article-text'>ويتميز المسرح الشعري في التاريخ العربي بتركيزه على فخامة اللغة ويُبرز هذا الأسلوب المسرحي الشحنات العاطفية للشخصيات ما يخلق تجربة غنية ومعبرة للجمهور من خلال التركيز على الجوانب الشعرية للحوار والانفعالات والأداء ويُعزز هذا الشكل المسرحي عمق السرد ويغمر المشاهدين في تعقيدات المشاعر الإنسانية والفنية ضمن التجربة المسرحية.</p>

«منشورات القاسمي» تصدر «البرّاق وليلى العفيفة» لسلطان القاسمي

<p class='article-text'>توِّج مركز تريندز للبحوث والاستشارات، مسيرته البحثية الحافلة خلال عام 2025، بحصوله على جائزة الكويت للإبداع 2025 في دورتها الثالثة عشرة، وذلك خلال حفل التكريم الذي نظّمه الملتقى الإعلامي العربي في الكويت.</p><p class='article-text'>حضر الحفل الدكتور ناصر محيسن، وكيل وزارة الإعلام الكويتي، والمستشار ماضي الخميس، الأمين العام للملتقى الإعلامي العربي، إلى جانب نخبة من القيادات الفكرية والإعلامية والثقافية في العالم العربي.</p><p class='article-text'>ويأتي التتويج تقديراً للدور الذي يضطلع به «تريندز» بوصفه أحد أبرز مراكز الفكر الإقليمية والدولية، وإسهاماته النوعية في إنتاج المعرفة الرصينة، وتقديم الدراسات والتحليلات الاستراتيجية التي تسهم في دعم صُنّاع القرار، وتعزيز فهم التحديات الإقليمية والدولية واستشراف مستقبلها.</p><p class='article-text'>وتسلّم وفد المركز الجائزة، التي تعد من أبرز الجوائز العربية المعنية بتكريم الابتكار والتميّز المؤسسي، وتسليط الضوء على المبادرات التي تثري المشهد الثقافي والمعرفي في العالم العربي.</p><p class='article-text'>وأعرب الدكتور محمد عبدالله العلي، الرئيس التنفيذي لمركز تريندز للبحوث والاستشارات، عن فخره واعتزازه بهذا الإنجاز، مؤكداً أن الجائزة تمثل تتويجاً لمسيرة مؤسسية قائمة على الجودة والابتكار، وتعكس التزام المركز بإنتاج معرفة موثوقة ورؤى استراتيجية معمقة.</p><p class='article-text'>من جانبه، قال المستشار ماضي الخميس، الأمين العام للملتقى الإعلامي العربي، إن جائزة الكويت للإبداع تمثل محطة متجددة في مسيرة دعم الإبداع العربي، مشيراً إلى أن مركز تريندز قدم إسهامات فكرية متنوعة في العديد من المجالات، وأسهم بفاعلية في تعزيز الحوار البناء بين المؤسسات الإعلامية والفكرية، من خلال فعالياته المتنوعة ومنتجاته البحثية الرصينة.</p>

«تريندز» يتوّج بجائزة الكويت للإبداع 2025 تقديراً لجهوده البحثية

<p class='article-text'>وقعت ميرال، الرائدة في تطوير الوجهات والتجارب الغامرة في أبوظبي، مذكرة تفاهم مع مجموعة أبوظبي للثقافة والفنون لإطلاق عروض فنية وثقافية عالمية المستوى في جزيرة ياس.</p><p class='article-text'>وقع مذكرة التفاهم كل من هدى الخميس، مؤسس مجموعة أبوظبي للثقافة والفنون، المؤسس والمدير الفني لمهرجان أبوظبي؛ والدكتور محمد عبدالله الزعابي، الرئيس التنفيذي لميرال. ويأتي هذا التعاون بهدف تنظيم برامج ومبادرات تسهم في تعزيز حضور الفنانين الإماراتيين، ودعم تطوير المواهب الفنية الموسيقية في أبوظبي.</p><p class='article-text'>وقالت هدى إبراهيم الخميس، مؤسس مجموعة أبوظبي للثقافة والفنون، المؤسس والمدير الفني لمهرجان أبوظبي: «الثقافة والترفيه وجهان لعملة واحدة، فكلاهما يرويان قصصنا ويخاطبان مشاعرنا، وهذه الشراكة بين مجموعة أبوظبي للثقافة والفنون وميرال هي طريقتنا لترسيخ هذه الحقيقة وحفظها للأجيال والمستقبل».</p><p class='article-text'>وتابعت: «الفن صورة من صور الترفيه، والاقتصاد الإبداعي يوفر وظائف وأحلاماً وفرصاً لشبابنا، ترتكز مؤسستانا على الركائز نفسها، الفرح، والتواصل، والجمال. والتجارب التي تقدّمُها مؤسستانا تحقق التواصل، وتضفي الفرح والجمال، بشعلة إبداع نلهمها في شبابنا تغذي أهم مورد في حياتهم ومسيرتهم المهنية والإبداعية وهو الطموح».</p><p class='article-text'>وختمت: «من خلال مذكرة التفاهم بيننا، سنكتب فصولاً جديدة مشوقة لقصة أبوظبي، فصولاً مليئة بالموسيقى والفرح والمعرفة والأمل، ومن خلال هذا التعاون، ستسهم فعالياتنا المميزة في إثراء مبادرات أبوظبي المتنوعة على مدار العام من أعمال موسيقية وعروض فنية، وفعاليات عائلية عالمية المستوى».</p><p class='article-text'>ستسهم الفعاليات والعروض الثقافية المميّزة لمجموعة أبوظبي للثقافة والفنون في إثراء أجندة جزيرة ياس المتنوّعة من الفعاليات على مدار العام، إضافةً إلى باقة مميّزة تضم أكثر من 200 حفل موسيقي وعرض فني وفعاليات عائلية ورياضية عالمية المستوى تقام في الجزيرة.</p><p class='article-text'>من جهته، قال الدكتور محمد عبدالله الزعابي، الرئيس التنفيذي لميرال: «نسعى في ميرال إلى توفير لحظاتٍ ممتعة لا تنسى لزوارنا من خلال تجارب غامرة عالمية المستوى.</p><p class='article-text'>ويشكل تعاوننا مع مجموعة أبوظبي للثقافة والفنون دليلاً ملموساً على التزامنا المشترك بتعزيز العروض الثقافية، ورعاية المواهب الإماراتية، وتحفيز القدرات الإبداعية في أبوظبي. كما نتطلع إلى زيادة التبادل الثقافي وترسيخ مكانة جزيرة ياس كوجهة عالمية رائدة للترفيه والاستجمام، بما يدعم النمو المستدام لقطاع السياحة في أبوظبي».</p><p class='article-text'>تعد مجموعة أبوظبي للثقافة والفنون إحدى المؤسسات الثقافية الرائدة في دولة الإمارات، وتكرس جهودها لرعاية الإبداع، ودعم المواهب الفنية، والإسهام في إثراء المشهد الثقافي في الدولة.</p><p class='article-text'>ومن خلال فعاليتها السنوية الرئيسية «مهرجان أبوظبي» وبرامجها الممتدة على مدار العام، تعمل المجموعة على تعزيز التبادل الثقافي ودعم التميز الفني في مختلف أرجاء الإمارة، فضلاً عن توفير سبل التواصل بين الفنانين العالميين والمواهب الناشئة والجماهير.</p>