من الطبيعي أن تمر في دبي بشخص يرتدي ملابس شخصية من الأنمي، ثم آخر يحمل مجموعة من بطاقات «بوكيمون»، وبعد خطوات تجد جمهوراً ينتظر لقاء الصوت الحقيقي لشخصية تابعها لسنوات على الشاشة، لكن في «فاندوم دبي 2026»، لم تكن هذه عوالم متفرقة، إنما اجتمعت كلها تحت سقف واحد.في مركز ذا كونكورس للمؤتمرات بدبي أوتلت مول، انطلقت السبت 31 أكتوبر النسخة الثانية من «فاندوم دبي»، لتتحول المساحة إلى نقطة لقاء لعشاق الأنمي والألعاب الإلكترونية والكوسبلاي والكيبوب وبطاقات التداول والفنون والمقتنيات، في فعالية تستمر حتى الأول من نوفمبر.وبالأرقام، تجمع الفعالية أكثر من 200 علامة تجارية وفنان، وأكثر من 10 تجارب ومسابقات، وما يزيد على 20 عرضاً ترفيهياً، وفق المعلومات الصادرة عن المنظمين، فيما يضم سوق «فاندوم» وحده أكثر من 80 عارضاً.لكن بعيداً عن الأرقام، ربما كان أكثر ما يلفت الانتباه خلال التجربة هو الجمهور نفسه، فبالنسبة إلى كثيرين، لا يتعلق الأمر فقط بشراء مقتنى أو مشاهدة عرض، بل بالدخول إلى مكان لا يستدعي أن تشرح فيه لماذا تعرف هذه الشخصية، أو لماذا تعني لك لعبة أو مسلسل أنمي الكثير.وهذه تحديداً هي الفكرة التي تحدث عنها لوي بينهيرو، مدير معرض فاندوم دبي، خلال مقابلة خاصة لـ«البيان»، عندما وصف فعاليات الثقافة الشعبية بأنها انعكاس للمجتمع الذي تخدمه، مؤكداً أن الهدف من هذه الفعاليات هو منح المجتمع المحلي في الإمارات فرصة للتألق.وبحسب بينهيرو، فإن تنوع الإمارات، التي أشار إلى أنها تضم نحو 200 جنسية، يتحول إلى ميزة في عالم الثقافة الشعبية، لأن الممارسات والهوايات نفسها تأخذ طابعاً مختلفاً عندما تمر عبر تجارب وثقافات متعددة، فممارس الكوسبلاي أو بائع بطاقات التداول في الإمارات، على سبيل المثال، يحمل تجربة مختلفة عمن يمارس الهواية ذاتها في اليابان أو الولايات المتحدة.بالنسبة إليه، لا تتعلق المسألة باستيراد الثقافة الشعبية العالمية فقط، فهو يتوقع أن تشهد السنوات المقبلة بيئة تسمح أيضاً بتصدير الهويات الثقافية الموجودة في المنطقة إلى العالم، خصوصاً أن الثقافة الشعبية في نظره ظاهرة عالمية لا تنتمي إلى بلد بعينه.<h2>أصوات يعرفها الجمهور قبل أصحابها</h2>ومن بين أكثر لحظات اليوم ارتباطاً بعالم الأنمي، لقاء اثنين من مؤدي الأصوات اليابانيين الذين تقف أصواتهما خلف شخصيات يعرفها جمهور واسع.الأول هو تاسكو كايتو، مؤدي صوت ميغورو باتشيرا في «بلو لوك».وفي حديثه خلال اللقاء، كشف أن أحد أكثر المشاهد العالقة في ذاكرته هو ظهور باتشيرا في البداية وهو نائم وإصبعه في فمه. وقد تبدو الإجابة تفصيلاً صغيراً، لكنها تختصر شيئاً من طبيعة مثل هذه الفعاليات، الجمهور يعرف الشخصية على الشاشة، ثم يجد أمامه الشخص الذي منحها صوتاً، ويتعرف منه إلى اللحظات التي بقيت في ذاكرته هو أيضاً.وعلى الجانب الآخر، حضرت يوكي ماتسوؤكا، مؤدية صوت أوريهيمي إينوي في «بليتش» و«بليتش: حرب الألف عام الدموية».وعندما سُئلت عن مشهدها المفضل، اختارت مشهداً من حلقة «الوداع»، عندما تكون أوريهيمي على وشك الرحيل مع أولكيورا، وتتوقف في غرفة إيتشيغو.لكن الحديث معها خرج أيضاً من عالم الأنمي إلى دبي نفسها.فعندما سُئلت عمّا ترغب في أخذه معها إلى اليابان بعد زيارتها، جاءت الإجابة بروح مرحة: لفتتها المباني المستقبلية في دبي إلى درجة أنها قالت إنها تتمنى لو استطاعت اقتلاع أحدها وأخذه معها إلى طوكيو.أما لو جاءت أوريهيمي نفسها إلى دبي ليوم واحد؟تقول ماتسوؤكا إنها ستأخذ الشخصية إلى السوق القديم، وتجعلها تتجول هناك مرتدية الزي التراثي.<h2>عندما لا يكون ارتداء الشخصية مجرد زي</h2>بعيداً عن لقاءات النجوم، يمنح الكوسبلاي أرض المعرض جانباً كبيراً من هويته البصرية، خصوصاً مع مسابقة «كوسبلاي فيوجن»، التي تقوم فكرتها على دمج شخصيتين في تصميم واحد، و«كوسبلاي كات ووك» المخصصة لاستعراض الأزياء والمهارات الفنية.وفي مكان آخر، تتغير طبيعة المنافسة تماماً، فبطاقات «ون بيس» و«بوكيمون» تتحول من مقتنيات يحتفظ بها أصحابها إلى بطولات ومواجهات، فيما تتضمن فعاليات الأحد تجربة جماعية لفتح حزم بطاقات «بوكيمون».ثم هناك الكيبوب والألعاب الإلكترونية وألعاب الطاولة والفنانون المستقلون والموسيقى الحية، في «زقاق الفنانين»، تعرض الأعمال الأصلية والمنتجات المصنوعة يدوياً والتصاميم المستوحاة من عوالم الثقافة الشعبية، بينما توفر منطقة الألعاب الإلكترونية مسابقات وتجارب مختلفة للزوار.وهذا الخليط هو ما يجعل «فاندوم» أقرب إلى مجموعة من المجتمعات الصغيرة داخل فعالية واحدة، لا معرضاً يقوم على اهتمام واحد.<h2>مكان لا تحتاج فيه إلى أن تكون «خبيراً»</h2>وربما تكون فكرة «المجتمع» هي الخيط الذي يجمع كل هذه التفاصيل.فالأنمي الذي بدأ في اليابان، والكيبوب القادم من كوريا الجنوبية، والشخصيات السينمائية والألعاب وبطاقات التداول والموسيقى والفن، تصل إلى دبي ثم يعاد جمعها داخل مجتمع شديد التنوع.وهذا ما ركز عليه بينهيرو أيضاً عندما تحدث عن أن الثقافة الشعبية تشمل الكوسبلاي والمقتنيات وبطاقات التداول والموسيقيين والفنانين والمبدعين، إلى جانب الأنمي وهوليوود والتلفزيون والأفلام المستقلة.بالنسبة إليه، قوة التجربة تأتي من منح المجتمع الموجود في الإمارات مساحة يعرض عبرها نسخته الخاصة من هذه الثقافة العالمية.لذلك، ربما لا يحتاج زائر «فاندوم دبي» إلى معرفة أسماء عشرات شخصيات الأنمي أو امتلاك مجموعة نادرة من البطاقات حتى يفهم ما يحدث من حوله.وتستمر «فاندوم دبي 2026» الأحد 1 نوفمبر في مركز ذا كونكورس للمؤتمرات في دبي أوتلت مول، من الساعة 11 صباحاً حتى 11 مساءً.

من «بليتش» و«بلو لوك» إلى الكوسبلاي.. يوم داخل عالم «فاندوم دبي 2026»

أبطال الدورة العاشرة يشعلون المنافسة على لقب تحدي القراءة العربي 2026

تبدأ الحكاية غالباً بحلقة واحدة، تبحث عن فيلم غير متاح على منصتك المعتادة، أو أحدث حلقة من أنمي ينتظرها الجميع، فتقودك نتائج البحث إلى موقع يعدك بالمشاهدة «مجاناً».تضغط زر التشغيل، فتظهر نافذة جديدة، تغلقها، وتضغط مرة أخرى، فيظهر إعلان آخر، وفي المحاولة الثالثة، يخبرك الموقع أن جهازك مصاب بفيروس أو أنك بحاجة إلى تنزيل برنامج حتى يبدأ الفيديو.في تلك اللحظة، قد لا يعود الفيلم أو الأنمي هو المنتج الوحيد الموجود على الصفحة، فأنت وبياناتك قد تصبحان جزءاً من اقتصاد المشاهدة المجانية.وحجم هذا الاقتصاد ضخم، فقد أظهرت بيانات شركة موسو، المتخصصة في قياس القرصنة الرقمية، أن مواقع القرصنة سجلت 216.3 مليار زيارة عالمياً خلال 2024.وفي 2025، انخفض الرقم بنسبة 14.2%، لكنه ظل عند 185.6 مليار زيارة، فيما بقي الأنمي والمانغا من المحركات المهمة لهذا النوع من الاستهلاك الرقمي. وتكشف مواقع الأنمي وحدها حجم الإقبال، فقد أدرج مكتب الممثل التجاري للولايات المتحدة موقع هاي أنمي ضمن تقريره لعام 2025 عن الأسواق المعروفة بالقرصنة والتقليد.وبحسب بيانات سيميلار ويب التي استند إليها التقرير، تجاوز الموقع 244 مليون زيارة في أغسطس 2025 وحده. لكن ماذا يحدث وسط كل هذه النقرات؟وجد تحقيق مشترك لـتحالف المواطنين الرقميين وشركتي وايت بوليت ويونيت 221 بي أن زوار مواقع القرصنة قد يتعرضون لإعلانات خبيثة تستخدم الخداع والتخويف لدفعهم إلى النقر أو تنزيل برامج ضارة.وقدّر الباحثون أن هذا النوع يمثل نحو 12% من الإعلانات التي رصدوها على مواقع القرصنة، وأنه يحقق ما لا يقل عن 121 مليون دولار سنوياً.وخلال شهر واحد، قدّر الباحثون تعرض المستخدمين لنحو 321 مليون إعلان خبيث.وهنا تتجلى الفكرة، فنرى المستخدم يدخل كي يوفر ثمن الاشتراك، فيما قد تصبح النافذة التي ظهرت أمامه أكثر كلفة من الاشتراك نفسه.فالبرمجيات الخبيثة يمكن أن تستخدم لسرقة معلومات تسجيل الدخول أو مراقبة النشاط الإلكتروني، وفق لجنة التجارة الفيدرالية الأميركية.كما يمكن لبرامج التجسس مراقبة التصفح أو تسجيل ضغطات لوحة المفاتيح، ما قد يعرض المعلومات الشخصية للخطر. ولا يعني ذلك أن كل موقع مقرصن سيسرق البيانات أو يصيب الجهاز، فالمشكلة تكمن في البيئة التي تحيط بالمشاهدة، كإعلانات غير موثوقة، ونوافذ منبثقة، وتحويلات إلى صفحات أخرى، وأزرار تنزيل قد لا تكون مرتبطة بالفيديو أصلاً.وتحذر وكالة الأمن السيبراني وأمن البنية التحتية الأميركية من «الإعلانات الخبيثة»، التي يمكن استخدامها لنشر برمجيات ضارة.وتشير الوكالة أيضاً إلى أن بعض هذه الإعلانات قد تشكل خطراً حتى من دون أن ينقر المستخدم عليها. لهذا تبدأ الحماية قبل الضغط على «تشغيل»، فيجب تحديث المتصفح ونظام التشغيل وبرامج الحماية باستمرار يقلل التعرض للثغرات المعروفة، فيما توصي لجنة التجارة الفيدرالية الأميركية بتفعيل التحديثات التلقائية واستخدام كلمات مرور قوية وفريدة، إلى جانب المصادقة الثنائية لحماية الحسابات. وهناك قاعدة أكثر بساطة: إذا ظهرت نافذة تدعي فجأة أن جهازك مصاب بفيروس وتطالبك بتنزيل برنامج، فلا تتعامل معها على أنها تحذير حقيقي لمجرد أنها تبدو رسمية.وتنصح لجنة التجارة الفيدرالية الأميركية بتنزيل البرامج من المواقع المعروفة والموثوقة، وتجنب الروابط والنوافذ المنبثقة غير المتوقعة.كما توصي وكالة الأمن السيبراني وأمن البنية التحتية باستخدام أدوات حجب الإعلانات ضمن وسائل الحد من مخاطر الإعلانات الخبيثة.

تشاهد أفلاماً أو أنمي مجاناً.. لكن هل تدفع ببياناتك؟

<div data-empty="false">بعد أكثر من ثلاثة عقود على انطلاق مغامرات المحقق الصغير، هل اقتربت نهاية مسلسل الأنمي التاريخي الأشهر «المحقق كونان»؟</div>انتشرت شائعة انتهاء المسلسل كالنار في الهشيم فور نشر حوار لمبتكر السلسلة غوشو أوياما، والتي قال فيها إنه بدأ بالفعل في صياغة مسودة لكيفية إنهاء القصة.<div data-empty="false">وقال أوياما إنه رسم المخططات الأولية للفصل الأخير، في إشارة إلى أن نهاية القصة موجودة ضمن تصوراته، لكنه لم يكشف عن موعد صدور الفصل الأخير أو المدة التي قد تستغرقها السلسلة قبل الوصول إليه.</div>وبعدما تم تفسير كلامه على أن المسلسل قد انتهى أو تم وضع موعد لنهايته، خرج غوشو أوياما ليؤكد أن كلامه قد أسيء فهمه، مؤكداً أن «المحقق كونان» مستمر، وأن ما قصده من حديثه هو أنه لديه تصور لنهايته، ولم يقصد أن المسلسل قد انتهى أو حدد موعد لإنهائه.<div data-empty="false">وتُعد هذه المعلومة لافتة بالنظر إلى طول «المحقق كونان»، الذي استمر لعقود وشهد إصدار أكثر من ألف حلقة من الأنمي، إلى جانب عشرات الأفلام ومئات فصول المانغا.</div><div data-empty="false">ورغم وجود تصور لنهاية القصة، لا يعني تصريح أوياما أن السلسلة ستنتهي قريبًا؛ إذ لا يزال كونان عالقًا في جسد الطفل «إيدوغاوا كونان»، بينما يواصل خوض قضايا جديدة بالتوازي مع تطورات قصته الرئيسية، خصوصًا صراعه مع المنظمة السوداء وسعيه للعودة إلى هيئته الأصلية.</div><div data-empty="false">ويُعد أوياما، البالغ من العمر 63 عامًا، واحدًا من أبرز مؤلفي المانغا في اليابان، وقد بدأ نشر «المحقق كونان» عام 1994، قبل أن يتحول العمل إلى مسلسل أنمي بدأ عرضه عام 1996.</div><div data-empty="false">وعلى الرغم من مرور أكثر من 30 عامًا على بداية القصة، لا تزال هوية عدد من الألغاز الرئيسية وتفاصيل النهاية المنتظرة من أكثر الأمور التي تشغل جمهور السلسلة.</div><div data-empty="false">وبذلك، لا يبدو أن أوياما أعلن نهاية «المحقق كونان» بعد، لكنه أكد أن النهاية موجودة بالفعل ضمن مخططاته الأولية، ما يفتح الباب أمام تكهنات جديدة حول المصير الذي ينتظر المحقق الصغير وشخصيات السلسلة في الفصل الأخير.</div><h2>تاريخ «المحقق كونان»</h2><div data-empty="false">يُعد «المحقق كونان» من أشهر أعمال الأنمي والمانغا اليابانية، ونجح على مدار أكثر من ثلاثة عقود في بناء قاعدة جماهيرية واسعة حول العالم، بفضل مزيجه من الغموض والتحقيق والإثارة والدراما.</div><div data-empty="false">بدأت مانغا «المحقق كونان» في تسعينيات القرن الماضي على صفحات مجلة Weekly Shōnen Sunday اليابانية، من تأليف ورسم غوشو أوياما، قبل أن تتحول القصة إلى مسلسل أنمي عُرض للمرة الأولى عام 1996، ويواصل عرضه حتى اليوم.</div><div data-empty="false">وتدور أحداث السلسلة حول شينيتشي كودو، طالب المرحلة الثانوية والمحقق الموهوب، الذي يتعرض لهجوم من أفراد منظمة إجرامية غامضة ويُجبر على تناول عقار يؤدي إلى تقلص جسده وتحوله إلى طفل.</div><div data-empty="false">ويخفي شينيتشي هويته الجديدة تحت اسم كونان إيدوغاوا، ويواصل حل القضايا الغامضة بينما يبحث عن طريقة لاستعادة جسده، ويسعى في الوقت نفسه إلى كشف حقيقة المنظمة السوداء التي تقف وراء ما حدث له.</div><div data-empty="false">ومع مرور السنوات، تحولت قصة المحقق الصغير إلى واحدة من أطول سلاسل الأنمي والمانغا، مع مئات فصول المانغا، وأكثر من ألف حلقة أنمي، وعشرات الأفلام السينمائية.</div>

هل اقتربت نهاية «المحقق كونان»؟.. مُبتكر السلسلة يكشف التفاصيل

لم يكن جيل Z، كما ظن كثيرون، جيلاً ضائعاً في الشاشات الصغيرة، ولا أسيراً كاملاً للتيك توك والبث السريع. كان فقط ينتظر فيلماً يشبهه، وطقساً يخصه، وتجربة لا يشعر معها أن السينما بقايا عادة قديمة. وحين وُجدت تلك التجربة، عاد إلى القاعات لا كضيف عابر، بل كقوة قادرة على تغيير اتجاه شباك التذاكر.عودة الجمهورتقول الأرقام إن الحكاية أكبر من انطباع عابر. فبحسب تقرير "Cinema United" عن قوة العروض السينمائية في 2025، زادت وتيرة حضور جيل Z إلى دور السينما بنسبة 25% خلال عام واحد، وهي أكبر زيادة بين الفئات العمرية.ووفقاً لـ "TheWrap"، بلغ متوسط حضور جيل Z إلى السينما 6.1 مرات سنوياً، بعدما كان 4.9 مرات في العام السابق. كما أن 41% من جمهور هذا الجيل ذهبوا إلى السينما ست مرات أو أكثر، مقارنة بـ31% سابقاً. هذه ليست عودة خجولة، بل عادة تتشكل من جديد.جيل مواظبكانت الفكرة السائدة أن جمهور الشباب هجر القاعة إلى الأبد، وأنه اكتفى بالهاتف، والمنصة، والمقاطع القصيرة، غير أن الأرقام تكشف شيئاً آخر: جيل Z لا يرفض السينما، بل يرفض السينما التي لا تمنحه سبباً للخروج من البيت. هو لا يذهب لأي فيلم، ولا يشتري التذكرة بدافع الملل كما كان يحدث في زمن المراكز التجارية القديمة. إنه يذهب عندما يشعر أن الفيلم حدث، وأن المشاهدة جزء من حوار جماعي، وأن القاعة تمنحه شيئاً لا تمنحه الشاشة الفردية.طقس اجتماعيوكشفت دراسة "Fandango" لاتجاهات الذهاب إلى السينما في 2025، لا يرى جيل Z القاعة كمكان لمشاهدة فيلم فقط، بل كمناسبة اجتماعية. فبينما قال 44% من عموم المشاركين إنهم يذهبون إلى السينما هرباً من الروتين اليومي.وهنا تكمن المفارقة الجميلة. الجيل الأكثر التصاقاً بالشاشة الصغيرة هو أيضاً الجيل الذي يعيد اكتشاف متعة الجلوس في الظلام مع آخرين. كأنه تعب من الفرجة المنفردة، ومن التعليق السريع، ومن مشاهدة كل شيء وحده، فعاد يبحث عن الضحكة الجماعية، والصرخة المشتركة، واللحظة التي يلتفت فيها الناس إلى بعضهم بعد انتهاء الفيلم وكأنهم خرجوا من حلم واحد.منصة التسويقتقول "فاندانقو" أيضاً إن وسائل التواصل أصبحت مدخل الجمهور إلى الأفلام، وإن يوتيوب وفيسبوك وإنستغرام من أهم مصادر اكتشاف الأفلام عموماً، بينما كان تيك توك المنصة الأكثر تأثيراً لدى جيل Z وهذا يفسر جانباً من التحول: الفيلم لم يعد يبدأ عند شباك التذاكر، بل يبدأ قبل ذلك بأيام أو أسابيع، في مقطع قصير، أو نقاش، أو ميم، أو مراجعة عفوية، أو مشهد يتداوله الجمهور حتى يتحول إلى دعوة مفتوحة.جيل Z لا يكتفي بمشاهدة الإعلان الرسمي. هو يريد أن يرى كيف تفاعل الناس، ماذا قالوا بعد الخروج، ما اللحظة التي صرخوا عندها، وما العبارة التي تحولت إلى نكتة داخلية. لذلك أصبحت الدعاية، في بعض الأحيان، أقل شبهاً بالحملة المنظمة، وأكثر شبهاً بعدوى ثقافية تنتقل بين الأصدقاء.قاعات جديدةولم تكن دور العرض بعيدة عن هذا التحول. فتشير بيانات "سينما يونايتد"، ان قطاع دور السينما في أمريكا الشمالية استثمر أكثر من 1.5 مليار دولار في تطوير القاعات خلال عام واحد، كما ارتفعت عضويات برامج الولاء بنسبة 15%، ووصل عدد أعضاء هذه البرامج إلى 136 مليوناً. هذه الأرقام تقول إن القاعة نفسها تحاول أن تتغير: مقاعد أفضل، صوت أقوى، صور أضخم، أطعمة أكثر تنوعاً، وتجربة أقرب إلى الخروج الاجتماعي منها إلى المشاهدة البسيطة.ولذلك لا يعود جيل Z إلى السينما لأنها عادة قديمة، بل لأنها أصبحت حين تُحسن تقديم نفسها تجربة نادرة في زمن الوفرة الرقمية. في البيت يستطيع أن يشاهد كل شيء، لكنه في القاعة يشعر أنه حضر شيئاً لا يمكن إعادته بالطريقة نفسها.درس هوليوودالدرس الذي ينبغي لهوليوود أن تسمعه جيداً أن جيل Z لا يعادي السينما، بل يعادي التكرار. لا يرفض القاعة، بل يرفض أن يدفع ثمن تجربة باردة. لا ينفر من الأفلام الطويلة أو الصعبة كما يقال أحياناً، لكنه يريد أن يشعر بأن الفيلم يستحق وقته، وأن هناك طاقة اجتماعية حوله، وأن خروجه إلى القاعة جزء من حدث لا مجرد استهلاك.هذا الجيل يمكن أن يذهب إلى فيلم رعب مولود من يوتيوب، أو أنمي يملك قاعدة جماهيرية واسعة، أو لعبة تحولت إلى فيلم، أو عمل فني كبير يفرض نفسه بالنقاش. هو جيل واسع الذائقة، لكنه شديد الحساسية للزيف. يعرف متى تحاول الصناعة مخاطبته بلهجة مصطنعة، ويعرف متى يكون الفيلم صادراً من عالمه فعلاً.

من تيك توك إلى شباك التذاكر

جيل الإنترنت يوقظ السينما

هل تساءلت يوماً وأنت تشاهد فيلماً يابانياً أو أنمي، ما هو المعيار السري الذي يحدد مدى عمق انحناء الشخصيات؟ في اليابان، الانحناء (O-jigi) ليس مجرد تحية مهذبة، بل هو فن دقيق و«لغة صامتة» تحكمها درجات زاوية صارمة، تعلم للأطفال منذ الصغر وتحدد مستوى الاحترام، الشكر، وحتى عمق الأسف. تراث ياباني أصيل قد تبدو هذه الآداب معقدة للزوار، لكنها في الحقيقة تتبع نظاماً بسيطاً ومذهلاً يعكس التراث الثقافي الغني للبلاد. إليك تفكيك شيق لأسرار الانحناء الياباني، من المجاملة الخاطفة إلى الاعتذار الجذري، وكيف تحكي زاوية الجسد قصة كاملة. ويمكن تقسيم الانحناء الياباني إلى ثلاثة أنواع رئيسية، يحددها مقدار زاوية الميل: إيشاكو (会釈 - Eshaku) إيشاكو (会釈 - Eshaku)التحية الخاطفة وتستخدم عند المرور بجانب زميل عمل، أو شخص تعرفه في ممر ضيق، أو عند رؤية معلم. هي تحية خفيفة جداً وعابرة، تظهر الاعتراف بوجود الشخص الآخر. يفضل إبطاء الحركة والنظر في العين إذا سمح الوقت. ويكون الانحناء عند 15 درجة. كيري (敬礼 - Keirei) كيري تعتبر التحية الرسمية في اليابان عند مقابلة شخص لأول مرة، أو عند توديعه، أو عند التعاملات اليومية المعتادة. هي الدرجة «المتوسطة» 30 درجة والمعيارية للانحناء في اليابان. عندما يذكر اليابانيون كلمة «انحناء» دون تحديد، فعادة ما يقصدون هذه الدرجة. سايكييري (最敬礼 - Saikeirei) أما التحية الثالثة فهي سايكييري (最敬礼 - Saikeirei) 45 درجة إلى 90 درجة تستخدم عند الاعتذار الرسمي عن خطأ جسيم، أو الرد بأسف على الشكاوى، أو لإظهار الاحترام الشديد لشخص ذي مكانة عالية. الانحناء «الأعمق» أو «الأكثر احتراماً». يزداد عمق الانحناء (حتى 90 درجة) طردياً مع عمق الأسف أو جدية الموقف. تحذيرات وضوابط في المواقف الجدية، قد يبالغ البعض في الانحناء حتى تلامس وجوههم ركبهم، ولكن النصيحة العامة تشير إلى أن الانحناء بزاوية تزيد على 90 درجة غير ضروري ما لم يكن الموقف بالغ الخطورة. وهناك قواعد غير مكتوبة تحكم توقيت وحركة الانحناء لنقل المشاعر بفعالية منها: «سرعة الحركة، حيث يفضل الخبراء خفض الرأس بسرعة ثم إرجاعه ببطء». هذه الحركة التي تلاحظها في الأفلام والأنمي ليست عشوائية، بل تنقل إحساساً بالاحترام الفوري المدروس. ويفضل قول العبارة (مثل «شكراً» أو«آسف») أولاً، ثم الانحناء. هذا يسمح للشخص المقابل برؤية تعابير الوجه قبل أن ينخفض رأسك، ما يوصل المشاعر بصدق إلى قلبه. القيام بالقول والانحناء في آن واحد قد يجعل الصوت منخفضاً وغير واضح.

الانحناء فن.. الأسرار المخفية للتحية اليابانية

تصدّر أحدث فيلم من سلسلة أفلام الأنمي "ديمن سلاير" شباك التذاكر في أميركا الشمالية هذا الأسبوع، مُحقِّقاً رقماً قياسياً بلغ 70 مليون دولار في أول عطلة نهاية أسبوع له، على ما بيّنت تقديرات القطاع الأحد.ويأتي تصدّر "ديمن سلاير: كيميتسو نو يايبا - إنفينيتي كاسل: الجزء الأول"، وهو أول فيلم من ثلاثية جديدة مقتبسة من سلسلة المانغا الشهيرة، شباك التذاكر في الولايات المتحدة وكندا بعد أن أصبح ثالث أعلى فيلم تحقيقاً للإيرادات في اليابان على الإطلاق.وقال المحلل ديفيد أ. غروس من شركة "فرانشايز إنترتينمنت ريسيرش": "إن شركة كرانشي رول المملوكة لسوني تُدخل الأنمي الياباني إلى التيار السائد في أميركا"، واصفاً الأرقام التي حققها الفيلم في أميركا الشمالية بأنها "مذهلة".وتجاوزت عائدات الفيلم الذي يستكمل قصة المقاتل المراهق تانجيرو كامادو وهو يحاول إنقاذ أخته التي تحولت إلى شيطان، الرقم القياسي السابق لفيلم أنمي في أول عطلة نهاية أسبوع، وهو فيلم "بوكيمون" الأصلي عام 1999.وتراجع إلى المرتبة الثانية فيلم "ذي كونجورينغ: لاست رايتس"، أحدث أفلام سلسلة الرعب الشهيرة، مُحقِّقاً 26,1 مليون دولار بعد أن حقق في عطلة نهاية الأسبوع الماضية 84 مليون دولار، وفق تقديرات شركة "إكزبيتر ريليشنز" المتخصصة.ومن جديد، يشارك في بطولة الفيلم الذي أنتجته استوديوهات "وارنر براذرز" باتريك ويلسون وفيرا فارميغا في دور إد ولورين وارن، اللذين يخوضان هذه المرة معركة مع شيطان في منزل عائلة.وحلّ ثالثاً في الترتيب فيلم "داونتاون آبي: ذي غراند فينال" مُحقِّقاً عائدات قدرها 18,1 مليون دولار.وقال غروس: "إنها انطلاقة ممتازة لجزء ثالث من سلسلة أفلام درامية".وكانت المرتبة الرابعة من نصيب فيلم "ذي لونغ ووك" من إنتاج شركة "لايونزغيت"، وهو مقتبس عن رواية ستيفن كينغ الصادرة عام 1979. وبلغت إيرادات هذا العمل 11,5 مليون دولار.وقال غروس: "إنها انطلاقة جيدة لفيلم رعب نفسي جديد، لكن دون المتوسط بالنسبة إلى فيلم مقتبس عن رواية لستيفن كينغ".وحلّ خامساً فيلم "توي ستوري" من إنتاج "ديزني" والذي أعيد عرضه لمناسبة الذكرى الثلاثين له. وحقق 3,5 ملايين دولار.

"قاتل الشياطين" يحطم الرقم القياسي لـ "بوكيمون" بـ 70 مليون دولار

<div data-empty="false">كشف رجل الأعمال الأمريكي إيلون ماسك، مؤسس "تسلا" و"سبيس إكس"، سبب غيابه عن العشاء الذي أقامه البيت الأبيض مؤخراً وجمع عدداً من أبرز قادة قطاع التكنولوجيا في العالم.</div><div data-empty="false">وقد أثار غياب ماسك عن المناسبة تساؤلات واسعة، لا سيما وأن الحفل شهد حضور شخصيات رفيعة مثل سام ألتمان الرئيس التنفيذي لشركة "أوبن إيه آي"، إضافة إلى رؤساء شركات كبرى مثل "ألفابت" المالكة لغوغل، "أبل"، و"مايكروسوفت".</div><div data-empty="false">وكانت بعض وسائل الإعلام الأمريكية، وكذلك وكالة "رويترز" وصحيفة "ذا هيل"، قد أشارت إلى أن ماسك لم يكن مدعواً أساساً بعد تراجع علاقته بالرئيس الأمريكي دونالد ترامب خلال العام الجاري، غير أن الملياردير الأمريكي حسم الجدل عبر منشور على منصته "إكس" (تويتر سابقاً)، حيث كتب: "لقد تمت دعوتي، لكن للأسف لم أستطع الحضور. وقد أرسلت ممثلاً عني".</div><div data-empty="false">ويأتي هذا التوضيح في وقت يسلّط فيه الإعلام الضوء على التوترات التي شابت علاقة ماسك بترامب في الفترة الأخيرة. فغيابه فُسِّر في البداية كنوع من القطيعة السياسية أو تجاهل من البيت الأبيض، قبل أن يؤكد بنفسه أن السبب كان مرتبطاً بانشغالاته وعدم قدرته على الحضور.</div><div data-empty="false">وفي العشاء الذي جمع عدداً من أبرز العقول في وادي السيليكون، جلس ترامب وزوجته ميلانيا في وسط الطاولة، حيث ألقى كلمة أثنى فيها على الحضور قائلاً: "إنها مجموعة عالية الذكاء، تقود ثورة في عالم الأعمال والابتكار، وأنا فخور بوجودي بينهم".</div><div data-empty="false">ويأتي هذا الحدث بعد اجتماع رسمي عقده البيت الأبيض لتشكيل فريق عمل جديد مخصص لتعليم الذكاء الاصطناعي، وهو ملف يحظى باهتمام متزايد من جانب الإدارة الأمريكية وشركات التكنولوجية على حد سواء.</div><div data-empty="false">في سياق متصل، أثار سام ألتمان جدلاً خلال مقابلة صحفية عندما طُرح عليه سؤال حول قرار اتخذه لمصلحة العالم لكنه لم يكن الأفضل من ناحية المنافسة، فأجاب قائلاً: "لم نضع بعد شخصية افتراضية مثيرة في شات جي بي تي." وقد فسر مراقبون هذا التصريح باعتباره تلميحاً موجهاً إلى شركة "xAI" التابعة لماسك، التي أطلقت مؤخراً شخصية ذكاء اصطناعي تدعى Ani، تظهر على هيئة فتاة أنمي ترتدي فستاناً أسود ضيقاً.</div><div data-empty="false">الخدمة الجديدة تقتصر على مشتركي النسخة المميزة "سوبرغروك" مقابل نحو 300 دولار، وتتيح للمستخدمين تفعيل وضعية مثيرة للجدل تُعرف باسم (NSFW)، وهو ما أثار نقاشاً واسعاً حول أخلاقيات استخدام الذكاء الاصطناعي، خاصة في ما يتعلق بحماية الأطفال.</div><div data-empty="false">وبينما تتواصل المنافسة بين ماسك وخصومه في عالم الذكاء الاصطناعي، يبقى غياب الملياردير الأمريكي عن عشاء البيت الأبيض حدثاً لافتاً يختزل جانباً من التعقيدات السياسية والتجارية المحيطة بصناعة التكنولوجيا في الولايات المتحدة.</div>

لماذا غاب إيلون ماسك عن عشاء مليارديرات التكنولوجيا؟

الإمارة ترسخ مكانتها وجهة مفضلة للزيارة

جدول فعاليات دبي يكشف عن فعاليات مميزة في فبراير

مهرجان طيران الإمارات للآداب

انطلقت فعاليات الدورة الأولى من مهرجان «أنيمينيا أبوظبي»، التي تتواصل على مدى خمسة أيام، تحوّلت معها منارة السعديات إلى طوكيو جديدة، احتفاءً بثقافة الأنمي.وشهد اليوم الأول حضور العديد من الزوار، شاركوا في تجارب غامرة وبرامج متنوعة زينتها الملابس التنكرية لشخصيات يابانية كرتونية مشهورة (كوسبلاي) والأنشطة المستوحاة من الثقافة اليابانية، وسط أجواءٍ مذهلة عززت التواصل والاستكشاف وأتاحت الاستمتاع بعالم الأنمي الواسع.عروض حيةتم افتتاح الفعاليات الترفيهية في أنيمينيا أبوظبي بعرضٍ رائع قدمه فريق «تيم أنمي دي إكس بي»، مما مهد الطريق ليومٍ حافلٍ بالترفيه والعروض الملحمية. وأشعل الفريق المسرح بأدائه المبهر للعروض المذهلة على أنغام أشهر أغاني عالم الأنمي المفضلة لدى المعجبين مما جعل الأجواء حماسية بامتياز من اللحظة الأولى.كما شهد الافتتاح انطلاقةً قويةً مع عرض المطربة الأسطورة، «يوكو تاكاهاشي»، المعروفة بأغنيتها الشهيرة «كرول أنجلز ثيسس» في المسلسل الشهير «نيو جينيسيس إيفانجيليون».وألهبت المغنية اليابانية «جونّا» مشاعر الجمهور بأدائها الحماسي لأغاني الأنمي، فيما أضاف الثنائي «كوين كين» لمسةً سحرية بألحانهما المميزة على آلة الشاميسن.عوالم آسرةوشهد اليوم الافتتاحي للمهرجان عرضاً مبهراً لخمسة عوالم أنمي مذهلة، نقلت الزوار إلى لحظات مسلسلاتهم المفضلة. حيث كان المعجبون على موعدٍ مع تجربةٍ غامرة تخصّ عالم مسلسل أتاك أون تايتان «هجوم العمالقة» حيث تسلقوا نسخةً تحاكي نسخة جدار ماريا في السلسلة.ونالوا فرصة التقاط صورة تبرز مهارات الاستطلاع لديهم بأسلوبٍ يحاكي التدرب على عتاد أو دي إم في المسلسل. وتمكّن عشاق المسلسل من عيش تجربة التعرّف على مدينة شيغانشينا التي تمّ إعادة بنائها بطريقةٍ دقيقة، واستكشاف الكنوز الحصرية وتبادل القطع.لقاءاتبالنسبة للعديد من المعجبين، كان اليوم الأول من أنيمينيا بمثابة تحقيق حلم، حيث أتيحت لهم الفرصة لمقابلة بعضٍ من ألمع الأسماء في عالم الأنمي والألعاب، حيث احتضنت الفعالية إسامو كاميكوكوريو، مصمم لعبة سكوير إنكس الذي التقى بالمعجبين وأمضى لهم بعض التواقيع، وسيحظى الجمهور الذين فاتهم لقاء المصمم على فرصة التعرّف إليه شخصياً مرة أخرى خلال جلسته الحوارية القادمة في المهرجان. وشهد المهرجان أيضاً حضور كيشيرو توياما، مخرج ومصمم لعبة سيلنت هيل؛ إلى جانب ريو هوريكاوا، الذي أدى صوت فيجيتا في دراجون بول زد؛ فضلاً عن سودا 51، مؤلف ومصمم لعبة نو مور هيروس.وحصل المعجبون على فرصةٍ لمقابلة أسماء أخرى لامعة من عالم الأنمي مثل يويتشيرو هاياشي مخرج سلسلة اتاك اون تايتان «هجوم العمالقة» و«بيرسونا 5»، ويوتاكا آبي، الفنان الموهوب المبتكر لرسوم سلسلة المحقق كونان.كما كان من بين هذه الشخصيات المشهورة تاكاشي توكيتا، مصمم لعبتي ليف أيه لايف وفاينال فانتاسي، ويوسوكي ناورا، المدير الفني للعبة فاينال فانتاسي الذين قاموا جميعاً بالتقاط الصور مع المعجبين والزوار وتناقشوا معهم خلال الجلسات الحوارية، ما وفر فرصة مثاليةً للتواصل مع النجوم والتعرّف عن قرب إلى عوالمهم المفضلة.

عوالم مبهرة ولقاءات استثنائية خلال أول أيام «أنيمينيا أبوظبي»

حظي مهرجان «المرموم: فيلم في الصحراء» الذي اختتم أخيراً، فعاليات نسخته الثانية بمشاركة العديد من الشخصيات العالمية والملهمة في مجال صناعة السينما المعاصرة، وفي مقدمته المخرج والمنتج ومصمم ألعاب الفيديو الياباني الشهير شينسوكي ساتو، الذي قدم على مدار أيام المهرجان، ندوات وورش عمل متخصصة في أفلام الرسوم المتحركة ومانجا للمواهب الإماراتية.
وعبر شينسوكي ساتو في حديثه لـ«البيان» عن سعادته بتفاعل المواهب الشابة الإماراتية مع الأفلام المتحركة التي تم ابتكار شخصيتها من حكايات شعبية وتقاليد مجتمعية، ما أسهم في نجاح الكثير منها على نطاق واسع، وتمت ترجمتها وعرضها على منصات البث التدفقي. وأكد أن دبي بيئة مثالية لعالم الرسوم المتحركة كونها تركز بشكل رئيس على تشجيع الرسامين والمصممين والمنتجين على تحويل أفكارهم الخلاقة إلى محتوى عربي أصلي، وإلى وسيلة ترفيه، وأكبر دليل على ذلك مهرجان «المرموم: فيلم في الصحراء».
وتابع ساتو: في تتبعي تطور صناعة أفلام «الإنيميشن» في الإمارات والخليج لاحظت جهود المواهب الشابة التي أسست العديد من الشركات الناشئة في مجال الرسوم المتحركة، والتي تعد اليوم الأكثر إبداعاً وإلهاماً على مستوى العالم العربي في ابتكار شخوص وقصص قصيرة، وربط أبطال خارقين أقوياء أو جدات محببات بالكبار قبل الصغار على مستوى إنساني وعاطفي مؤثر للغاية، كما هو الحال في تجربة المخرج والمنتج محمد سعيد حارب الذي أسس شركة في المجال عام 2005 في الإمارات، وأول مشروع كبير لها كان المسلسل الكرتوني «فريج» الذي يسرد قصة أربع نساء مسنات يواجهن تعقيدات الحياة في مدينة تتوسّع من حولهن.
وفي ما يتعلق بمستقبل صناعة أفلام «إنيمشن» في الإمارات والعالم العربي يقول ساتو: هناك الكثير من المؤشرات الإيجابية التي تدل على أن المستقبل يحمل الكثير من القصص الناجحة بتوقيع مبدعين شباب من الإمارات، والدليل على ذلك أنه على الرغم من تضاؤل الصناعات الترفيهية عالمياً، شهد سوق أنمي العالمي بعض التوسع، وأدى البث الرقمي دوراً فعالاً في ذلك. وأضاف: البث الرقمي كان أحد النواحي المعدودة التي انتعشت أثناء الجائحة، وزيادة انتشاره عالمياً مرتبط مباشرةً بالطلب المتزايد على أنمي، ويمكن ربط نمو الصناعة العالمية المستمر منذ 2012 بانتشار البث الرقمي أيضاً وزيادة مستخدمي مواقع البث التدفقي، ما زاد عدد متابعي أنمي في العالم.

المخرج الياباني ساتو: دبي بيئة مثالية لفن «الإنيميشن» والرسوم المتحركة

13.jpg

حظي مهرجان «المرموم: فيلم في الصحراء» الذي اختتم أخيراً، فعاليات نسخته الثانية بمشاركة العديد من الشخصيات العالمية والملهمة في مجال صناعة السينما المعاصرة.

على سكة النجاح، لا يزال المخرج والمنتج الإماراتي منصور الظاهري اليبهوني يواصل سيره، فبعد تحقيقه نجاحاً لافتاً في مسلسل «المنصة» الذي توزع على 3 مواسم، وعرض على شبكة نتفليكس، وإنتاجه لفيلم «ذي مِسفِتس» للمخرج ريني هارلين، وبطولة بيرس بروسنان ورامي جبر وهيرميون كورفيلد وثلة من نجوم هوليوود.
حيث نجح الفيلم في التحليق على شباك التذاكر العالمي، ها هو منصور الظاهري اليبهوني، يطل مجدداً على المشهد السينمائي من خلال فيلم الانيمشن القصير (Puppet master)، ليقتنص الجائزة الذهبية الأولى كأفضل فيلم «انيمشن» في مسابقة «جوائز طوكيو للأفلام 2022».
والتي أقيمت مساء الجمعة الماضي في طوكيو، متفوقاً بذلك على مجموعة الأفلام التي تنافسه في ذات الفئة، حيث حصل فيلم (The Last Cloudweaver) على الجائزة الفضية، بينما حصل فيلم (Mother) على الجائزة البرونزية. 
منصور الظاهري اليبهوني، احتفى عبر حسابه على موقع تويتر بفوز فيلمه الذي تم إنجازه بأيد إماراتية، حيث كتب: «الحمد لله ومن فضله أول فيلم انيمي توعوي قصير من إنتاجنا وبأيد إماراتية يحصد جائزة أفضل فيلم انمي من جائزة طوكيو للأفلام، ألف مبروك يا شباب»، مضيفاً بواحدة أخرى: «بالاجتهاد وبهمة الشباب المواطن المثقف لا يوجد مستحيل».

فيلم إماراتي يحصد جائزة أفضل فيلم انمي من «طوكيو للأفلام»

يسي

تستمر روح ثقافة الـ «موتيني» اليابانية، أي الشعور بأنه «ينبغي ألا نهدر شيئاً»، حية وقوية في اليابان حتى يومنا هذا، وكانت تتبدى في طرق مختلفة في العقدين الأخيرين، سواء عبر التبرع بمنتجات غير مستخدمة للمحتاجين، أو عبر ابتكار طرق أكثر إبداعاً لنشر الوعي بالمفهوم، مثل إصدار كتب خاصة بالأطفال وقصص مصورة وسلسلة «أنمي» يابانية.
يذكر موقع «سترايبس» في أوكيناوا أن تلك الثقافة أصبحت أمراً لا مفر منه من أجل الحفاظ على البيئة، على الرغم من تحول المصطلح البيئي الذي عفا عليه الزمن «تخفيض الاستهلاك.. إعادة الاستخدام.. إعادة التدوير» إلى عبارة متكررة مبتذلة.
ومن بين الأعمال الفنية التي استنبطت من المعنى الثقافي العميق لـ «موتيني»، يشير إلى سلسلة كتب الأطفال التي انطلقت في عام 2004 من تأليف الكاتبة ماركيو شينجو باسم «موتيني باسان»، أو «موتيني الجدة»، وهي تدور حول جدة حكيمة تأخذ على عاتقها تعليم الأطفال أهمية الـ «موتيني»، بدءاً من عدم إهدار طعامهم إلى ربط الكائنات الحية أو غير الحية الأخرى بالنفس وأهمية العمل الجماعي عندما يتعلق الأمر بتنظيف البيئة.
ثم بعد عقد من الزمن، باشرت صحيفة «مانيتشي» اليابانية نشر قصص كوميدية أسبوعية بعنوان «مذكرات موتيني الجدة»، تمتلئ بقصص قصيرة عن المرأة المسنة وأفكارها وعِبرها والطرق التي تنقل المعرفة إلى الأجيال الشابة وليس فقط الأطفال، لتذكيرهم وتشجيعهم على تبني طريقة التفكير والعيش التي تدعو إليها.
وقد تلا ذلك إنشاء سلسلة «أنمي» قصيرة عنها قائمة على كتب الأطفال ماريكو شينجو الأصلية، وتلك يمكن العثور عليها على «يوتيوب».
ثم بالاشتراك مع «التحالف للقضاء على نفايات البلاستيك»، ساهمت «كتب الأطفال» تلك في نشر الوعي في أنحاء العالم حول المعيشة المستدامة والتخلص السليم من البلاستيك ومنتجات النفايات الأخرى.
وقد حرصت ماريكو شينجو على نشر مفهوم «موتيني» في العالم، ليس فقط من خلال ترجمة كتبها إلى عدة لغات أخرى (بما في ذلك الإنجليزية) بل عبر تنظيم مناسبات خاصة بالبالغين لتعريفهم بأهمية ثقافة الـ «موتيني»، ومحاولة تعليم قيمها لأطفالهم والتعبير عنها في مجتمعاتهم. فمن أجل احتضان روح «موتيني» لا يكفي أن يتوقف المرء عن الإهدار، بل يجب أن يفكر أيضاً في العالم، ويكن احتراماً له وجميع الكائنات الحية وغير الحية التي تسكنه، وكذلك الذات.

«موتيني».. نبض الاستدامة في الثقافة اليابانية

target1792169646460942418.jpg

نظّمت مؤسسة «فنّ»، ورشة عمل بعنوان «تطوير الألعاب الإلكترونية»، وذلك على مدار يومين في مسرح المجاز بالشارقة، قدّمها المبدع عبد الله فهد، واستهدفت فئة الناشئة، بغرض تدريبهم وتطوير مهاراتهم في ما يتعلق بصنع الألعاب في فضاء ثنائي الأبعاد.
واصطحبت ورشة العمل المشاركين في رحلة ممتعة ومُفعمة بالتطبيق العملي على أجهزة الكمبيوتر المحمول الخاصة بهم، بحيث شهد اليوم الأول من الورشة عرض مقدّمة أساسيّة حول آليات ومهارات تطوير الألعاب وفقاً لنظام «سكراتش»، وهو عبارة عن لغة برمجة سهلة ومبسّطة، موجّهة للأطفال والمبتدئين وتسمح لهم بإنشاء ألعابهم وقصصهم التفاعليّة، وتهدف إلى تنمية الإبداع والابتكار لديهم.
وتعرّف المشاركون على آلية استخدام هذه التقنيّة، وكيفيّة تحريك كائن ما وتدويره، ومتابعته بجهاز الماوس في فضاء ثنائي الأبعاد، إلى جانب التدريب على إنشاء واجهة مستخدم للعبة، وصولاً إلى صنع لعبة بسيطة ثنائيّة الأبعاد تعمل بشكل كلّي. كما أتيحت الفرصة للأطفال المشاركين بناء تصوّراتهم الخاصة للفكرة على الورق، ومن ثمّ تحويلها إلى لعبة فعليّة باستخدام لغة البرمجة «سكراتش».
منصّة ألعاب عالميّة
وفي اليوم التالي، بدأ المشاركون بصناعة لعبتهم الخاصة على نظام «سكراتش» للتعرف على أهم خطوات البرمجة بطريقة مرنة وسلسة، وإعادة صنع لعبة ثنائيّة الأبعاد عبر هذا النظام، بالإضافة إلى استعراض عدد من الألعاب الشهيرة والبسيطة التي تمّ تطويرها باستخدام هذه المنصة.
وحظيَ المشاركون في ورشة العمل بالعديد من الأنشطة والمسابقات التنافسيّة، لتحفيزهم على الإبداع، وابتكار أفضل فكرة، وأفضل لعبة، وتطويرها عبر نظام «سكراتش»، وقد تمّ في النهاية اختيار الفائزين وتكريمهم بجوائز متنوّعة مقدمة من محل آنمي ستور.
وتهدف مؤسسة «فنّ» من خلال هذه الورشة وغيرها، إلى نقل المعرفة والمهارات للأطفال والشباب في الإمارات من خلال الخبرات والتقنيات في مجالات الفنون ووسائل الإعلام وغيرها، محلياً وعالمياً.

«فنّ» تنظم ورشة عمل «تطوير الألعاب الإلكترونية» لتنمية مهارات الأطفال

أعلنت مؤسسة (فن)، المعنية بتعزيز ودعم الفن الإعلامي لدى الأطفال والناشئة، عن انطلاق فعالية «شاشة (أنمي)» غداً الجمعة، والتي تقام في الجادة، بالشارقة، حيث تقدم خلالها برنامجاً متنوعاً من النشاطات الفنية والتعليمية يتضمن ورش عمل إبداعية وعروضاً سينمائية وموسيقية، إلى جانب الفعاليات الثقافية والمسابقات الممتعة.
تحفيز الطاقات
وتنظم مؤسسة (فن) هذه الفعالية تعزيزاً لرسالتها الرامية إلى تحفيز الطاقات الإبداعية لدى الأطفال في مجال الفنون الإعلامية والبصرية، حيث تقدم لمحبي فن الأنمي الياباني في الشارقة والإمارات تجربة ثقافية متكاملة.
ويتضمن برنامج فعالية «شاشة» سلسلة من ورش العمل حول فن الأنمي والمانغا، مدة كل منها 50 دقيقة، ويقدمها مجموعة من الفنانين المحترفين باللغتين الإنجليزية والعربية للأطفال من سن 10 سنوات فما فوق، والتي يتعرفون خلالها على تقنيات رسم شخصيات الأنمي والمانغا.
وتشمل نشاطات يوم الجمعة، خمس ورش عمل هي ورشة «فن الأوريغامي وتقنية إيقاف الحركة» الساعة 5 مساءً، وورشة «رسم شخصيات أنمي ثنائية الأبعاد» الساعة 6 مساءً، فيما يتعلم المشاركون في ورشة «صناعة الروايات البصرية» التي تقام الساعة 7 مساءً طرقاً مختلفة لتعزيز الجانب البصري والإبداعي في الرواية، إلى جانب فرصة المشاركة في ورشة «تلوين رسومات المانغا والأنمي» التي تقام الساعة 8 مساءً، للحصول على مجموعة من النصائح وتعلم تقنيات مبتكرة في تلوين شخصيات المانغا، فيما يتعرفون على أسرار فن الكاريكاتير في ورشة بعنوان «مقدمة حول الرسم بأسلوب تشيبي» الساعة 9 مساءً.
وفي يوم السبت، تقدم مؤسسة (فن) للفنانين الشباب ورشتي عمل للمبتدئين بعنوان «مقدمة حول فن المانغا» في الساعة 5 مساءً و«مقدمة حول الرسم بأسلوب تشيبي» في الساعة 6 مساءً، كما تأخذ شركة «كشكول جيمز» للألعاب الإلكترونية، المشاركين في رحلة استكشافية عبر ورشة «عقلية مطور الألعاب المستقل» في الساعة 7 مساءً، فيما تهدف ورشتا «فن الأوريغامي وإيقاف الحركة» الساعة 8 مساءً و«الرسوم المتحركة اليابانية الشعبية» الساعة 9 مساءً إلى تنمية القدرات الإبداعية للفنانين الشباب في مجال الأنمي.
ويتضمن برنامج يوم الأحد ورشة بعنوان «خلفيات للأنمي» الساعة 5 مساءً؛ و«أساسيات رسم المانغا» الساعة 6 مساءً؛ و«أساسيات القصص المصورة - الكوميكس» الساعة 7 مساءً؛ إلى جانب ورشتي «مقدمة إلى فن المانغا» الساعة 8 مساءً و«ابتكر بطلاً من خيالك» الساعة 9 مساءً.
أفلام الأنمي
ويمكن للزوار الاستمتاع بمشاهدة اثنين من أشهر أفلام الأنمي، حيث يعرض يوم الجمعة الساعة 8 مساءً فيلم «الرحلة»، من إخراج كوبن شيزونو وإنتاج شركة «مانغا برودكشن» في المملكة العربية السعودية، ويحكي قصة صانع خزف يدعى «أوس» يقف في وجه غزاة يهاجمون أهل مكة، فيما تدور أحداث فيلم «المكان الموعود في أيامنا الماضية»، في اليابان ما بعد الحرب العالمية الثانية، ويعرض يوم الأحد الساعة 8:30 مساءً، وهو من إخراج ماكوتو شينكاي، وتقدمه مؤسسة (فن) بالتعاون مع القنصلية العامة لليابان في دبي.
تجربة موسيقية
تتضمن فعالية «شاشة» هذا العام سلسلة من العروض الموسيقية الحية تبدأ بحفل موسيقي يقدم فيه كاتب الأغاني والفنان الياباني فاي ميراندا مجموعة من الأغاني المستوحاة من فن الأنمي يوم الجمعة الساعة 7 مساءً.
وفي يوم السبت، يقدم عازف البيانو محمود إيهاب فقرة موسيقية الساعة 7 مساءً، فيما يعرض عازف الغيتار ATS إبداعاته في موسيقى الأنمي الساعة 7:30 مساءً.
مع خبراء الأنمي
ويشارك متجر «أنمي ستور للألعاب والهدايا»، لبيع منتجات الأنمي في أم القيوين، في الفعالية بجلسة يوم الجمعة الساعة 5:30 مساءً، يتحدث فيها مؤسسوه عن تجربتهم في عالم ألعاب الأنمي، يليها لقاء مع أحد فناني الأنمي الساعة 6 مساءً.
ويمكن للزوار المشاركة في جلسة مفتوحة حول فن الأنمي يومي السبت والأحد الساعة 5 مساءً، كما يشارك فريق من رواد الأعمال والمبدعين الشباب من أكاديمية «ميند هيرو» وشركة «إتش 2 غيمز» المتخصصة بالألعاب اللوحية وألعاب الطاولة والورق المصممة باللغة العربية، وغيرهم من الفنانين الصاعدين، في جلسة تقام الساعة 5:30 مساءً، يستعرضون فيها تجاربهم في فنّ الأزياء التنكرية المستوحاة من عالم الأنمي.

«شاشة» تفتح أبوابها أمام عشاق فن (الأنمي) في الجادة بالشارقة

أثار رأس بشري عملاق ظهر مؤخرا في سماء العاصمة اليابانية طوكيو الكثير من التساؤلات والإشاعات عبر الانترنت حول العالم، فما هي القصة الكاملة لهذا الرأس؟
استيقظ سكان طوكيو الجمعة الماضية على مشاهدة رأس بشري ضخم يبلغ ارتفاعه عدة طوابق، يطفو في سماء العاصمة، من دون سابق إنذار، ما أثار تساؤلات وبعض الصدمات، خاصة وأن ألعاب طوكيو  الأولمبية على وشك الانطلاق.
ويعدو الرأس العملاق الطريف لمشروع يديره 3 فنانين يابانيين يدعى (Masayume) أو "الحلم التنبئي".
وأوضحت العضو في المشروع "كوجين هاروكا" أن رأس طوكيو هو عبارة عن منطاد ضخم يساوي ارتفاعه نحو بناية مكونة من 7 طوابق، ويأمل الفريق الذي يطلق على نفسه (me) أن يحفر هذا المشروع مخيلات السكان خلال الجائحة، ويزرع فيهم فكرة أن "كل شيء ممكن أو وارد الحدوث"، حتى ظهور رأس عملاق يشبه عمالقة أنمي Attack on Titan على حين غفلة، بحسب موقع (nippontimes.net).
<blockquote class="twitter-tweet">
شاهد.. ظهور رأس بشري عملاق في سماء <a href="https://twitter.com/hashtag/%D8%B7%D9%88%D9%83%D9%8A%D9%88?src=hash&amp;ref_src=twsrc%5Etfw">#طوكيو</a><a href="https://t.co/IcT7DfZ1mT">https://t.co/IcT7DfZ1mT</a><a href="https://twitter.com/hashtag/%D8%A7%D9%84%D8%A8%D9%8A%D8%A7%D9%86_%D8%A7%D9%84%D9%82%D8%A7%D8%B1%D8%A6_%D8%AF%D8%A7%D8%A6%D9%85%D8%A7?src=hash&amp;ref_src=twsrc%5Etfw">#البيان_القارئ_دائما</a> <a href="https://t.co/HD16eQ01xK">pic.twitter.com/HD16eQ01xK</a>
— صحيفة البيان (@AlBayanNews) <a href="https://twitter.com/AlBayanNews/status/1417264920559722534?ref_src=twsrc%5Etfw">July 19, 2021</a></blockquote>
<script async="" charset="utf-8" src="https://platform.twitter.com/widgets.js"></script>

شاهد.. ظهور رأس بشري عملاق في سماء طوكيو

أثار رأس بشري عملاق ظهر مؤخرا في سماء العاصمة اليابانية طوكيو الكثير من التساؤلات والإشاعات عبر الانترنت حول العالم.
nippontimes.net

أثار منشور شابة مصرية متزوجة حديثاً على فيسبوك ردود فعل واسعة بعدما كشفت نيتها طلب الطلاق بعد 5 أشهر فقط من الزواج لعدم قدرتها على استكمال حياتها مع زوجها بسبب حركاته الطفولية.
وكتبت الزوجة الشابة: «أنا متجوزة بقالي 5 شهور.. جوزي يا جماعة طلع عيل أوي.. وأنا مبقتش طايقة العيشة معاه، وأنا بطبخ بيقعد يقولي يا تكاتك يا حركاتك يا عم حسن "شيف شهير في مصر".. وأما يدوق الأكل ويطلع حلو يقعد يصفق».
وأضافت الفتاة خلال حديثها عن زوجها الذي لم تعد ترغب في استكمال حياتها معه قائلة، «لما بييجي من الشغل بيبقى معاه شيبسي وبيبسي ومقرمشات كل يوم، ولب وشيكولاتات ويقعد يتفرج على كارتون وأفلام أنمي بالليل وإحنا سهرانين، ومبيفتحش بالمفتاح ولا بيرن الجرس ده بيطبل على الباب.. بقيت حاسه إني متجوزة طفل وبجد زهقت وعايزة أطلق».
وتداول منشور الشابة على نطاق واسع، وعلقت عليه الكثير من الفتيات بتعليقات ساخرة، يشير محتواها إلى رغبتهن في الزواج من شخص مثل زوجها.
وعبرت كثير من الفتيات عن استيائهن من الفتاة صاحبة المنشور، وقالت إحداهن "يا بختك يابنتي والله.. عايزين واحد من ده يارب".

شابة تطلب الطلاق لأغرب سبب .. ورد مفاجئ من معلقة

يمدّ كيو الياباني مربى الفواكه وزبدة الفستق ونوتيلا على قطع الخبز، فيبتكر قطعاً فنية يحلو الاستمتاع بمنظرها قبل طعمها.. مستلهماً بشكل أساسي من رسوم أنمي المتحركة كالأميرة مونونوكي والمخطوفة أو كرة التنين يبتكر الفنان الياباني رسوماً مذهلة بتعقيداتها قابلة للأكل معتمداً على أصناف طعام الفطور الكلاسيكية كالمربيات وزبدة الفستق وشوكولا. وينجح في كل مرة على ما يبدو بمنع أنواع المربيات بألوانها المختلفة من الاختلاط ببعضها بعضاً كما قطع الخبز من أن تصبح مبللةً كثيراً وتغدو النتيجة النهائية لإبداعاته خاطفةً للأنفاس أقل ما يقال.
ولا يوجد الكثير من المعلومات حول كيو نفسه ولا الأعمال الفنية على الخبز عبر الإنترنت، إلا أن تصفح الصور الكثيرة على صفحته على انستغرام يكشف خوضه المجال مؤخراً فقط، وتحديداً في شهر أغسطس من العام الماضي كوسيلة لتمضية الوقت في المستشفى بعد التعرض لإصابة في كاحله.
وبدت المحاولات الأولى طفوليةً مقارنة بالتحف ذات التفاصيل الدقيقة التي يقوم بنشر صور لها اليوم، ويبدو أن التطور الأبرز في مسيرته تحقق في شهر أكتوبر المنصرم.

روائع فنية «صالحة للأكل»

target2586802351701512738.jpg

أعلن متحف اللوفر أبوظبي إطلاق برنامج «نهاية الأسبوع في اليابان»، المستوحى من المعرض المقام حالياً في المتحف، تحت عنوان «من وحي اليابان: روّاد الفن الحديث»، وذلك احتفالاً بالثقافة اليابانية وتراثها الفني العريق المفعم بالتنوع والجمال. يقدم معرض «من وحي اليابان: رواد الفن الحديث»، لوحات ورسومات تعود لفنانين من القرنين 19 و20، وغير ذلك من المطبوعات والستائر الجدارية، التي تسلّط الضوء على الحوار الفنّي والثقافي بين اليابان وفرنسا، فضلاً عن أهمية تأثير حركة «أوكييو-إه» الفنيّة النابضة بالألوان على فن الديكور الحديث.
فعاليات
تبدأ فعاليات «نهاية الأسبوع في اليابان» يوم الخميس المقبل وتستمر حتى السبت 27 أكتوبر الجاري، إذ يستهل المتحف الفعاليات بعرض على مدار يومين للفرقة الموسيقية «الأوركسترا اليابانية للأسطوانات الدوارة»، بمشاركة أفضل لاعبي الأسطوانات، «الدي جيه» في اليابان، والفائزين في بطولة «دي إم سي»، حيث سيقدّمون الموسيقى الكلاسيكية بحلّة جديدة عبر لعب أسطوانات الفينيل باستخدام الأسطوانات الدوّارة وأدوات مزج الموسيقى، وهي الأدوات المفضلة لديهم.
مشاركة إماراتية
أما يوم الجمعة 26 الجاري، فتشارك الفنانة الإماراتية عفراء عتيق، الحائزة على جوائز عديدة، بإلقاء قصيدة شعرية داخل المعرض، مستوحاة من الألوان المتباينة للأعمال الفنية. كما يعرض المتحف داخل مسرحه «إمارة»، أول مسلسل «أنمي» إماراتي يُعرض على شبكة الإنترنت، ويروي قصّة بطلة تحمل اسم المسلسل، وتحارب الجريمة في دولة الإمارات، لتليه بعد ذلك محادثة مع هند مزينة ومريم العتولي، التي تقدّم بدورها بعد ذلك دورة تدريبية على مدار 3 ساعات في «مانغا لاب»، تدور حول تأليف قصص فن «المانغا».
«بيغ هيرو 6»
ويشهد اليوم الأخير من برنامج «نهاية الأسبوع في اليابان»، استمرار عرض سلسلة أفلام «الأنمي» مع فيلم «بيغ هيرو 6»، وهو فيلم مغامرة كوميدي مليء بالتشويق، يسلّط الضوء على العلاقة الوطيدة التي نشأت بين «بايماكس» رجل آلي مطاطي قابل للنفخ، والطفل النابغة «هيرو همادا»، وفيلم «حكاية الأميرة كاغويا»، الذي تدور قصّته حول رجل يعمل على قطع خشب الخيزران، يعثر على فتاة صغيرة ويأخذها إلى منزله ويربيها .

مستوحى من معرض «من وحي اليابان: روّاد الفن الحديث»

اللوفر أبوظبي يطلق الخميس «نهاية الأسبوع في اليابان»

target8166606641347603065.jpg

أصحاب الهمم يرسمون لوحة رياضية تعكس نجاح أبوظبي في تنظيم الحدث العالمي

128 ميدالية حققها أبطالنا في الألعاب الإقليـمية للأولمبياد الخاص

target6086270581986661115.jpg

اختتمت، أمس، منافسات اليوم الثالث للألعاب الإقليمية في نسختها التاسعة، التي جرت في 8 مواقع بالعاصمة أبوظبي، واحتضنتها الإمارات

نتائج البحث عن: إنمي